Tatort-Parodie von Volker Heymann

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Freuen Sie sich auf ein „Stell Dich ein“ mit der bekannten Berliner Saxophonistin Tina Tandler, die an diesem Abend einen ausgewählten Mix aus international bekannten und eigenen Lieblingstücken präsentiert und ihr neues Album „Saxophon im Haus“ vorstellt.

Tina liebt das Meer, den direkten Kontakt zum Publikum und ihr Saxophon. Nach Belieben macht sie daraus ein Kuscheltier oder eine Kratzbürste und haucht ihm auf faszinierende Weise Leben ein. Manchmal, wenn die Melodie ganz leise wird, lässt sie es hörbar atmen.

Bevor sie im Sommer wieder mit Roland Kaiser und seiner Band auf dessen Tour geht, kommt sie zu einem heißen Saxophonabend in ihre zweite Heimat nach Zingst.

Tina hat viel erlebt und viel zu erzählen und das tut sie am liebsten mit ihrem Instrument und mit Musik, die den Zuhörer einfängt, fesselt und berührt.

Freuen Sie sich auf eine spielfreudige Musikerin und Saxophon - Highlights wie „Baker Street“, „Lily was here“ oder „Late Night Blues“.

Einlass 15:30

"Herzlich Willkommen alle kleinen und große Köche zur kulinarischen Weltreise! Habt ihr wieder Lust auf lecker und fix gekochte Gerichte? Dann her mit dem Löffel und ran an den Herd.
Gemeinsam entdecken wir spannende Gerichte aus verschiedenen Ländern – von würzigen Currys bis zu süßen Überraschungen. In fröhlicher Atmosphäre wird geschnippelt, gekocht und probiert, sodass kleine und große Köchinnen und Köche voll auf ihre Kosten kommen."

Treffpunkt vor dem Abtei-Shop (Haupteingang Abtei)

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Historisches Fachwerk, Marktstraßen, Twieten und Kapellen bestimmen das mittelalterliche Gesicht der Hansestadt Uelzen und laden ein, geschichtsprächtige Details zu entdecken. Ganz anders zeigt sich der nach Plänen von Friedensreich Hundertwasser umgestaltete, märchenhafte Bahnhof, der auf einzigartige Weise Kunst, Ökologie und Moderne miteinander verbindet. Außen ziehen bunte Säulen und goldene Kugeln die Blicke auf sich, im Inneren bezaubern fantasievolle Mosaike in schillernden Farben und schaffen eine ganz besondere Atmosphäre, die den Besuch dieses architektonischen Kunstwerks einmalig macht.

HitsHitsHits – Party meets Karaoke!

Zwei Floors, zwei Highlights, ein gemeinsamer Vibe: Diese Nacht gehört euch!

Auf dem HitsHitsHits Dancefloor werden die größten Hits aller Zeiten gespielt – nonstop zum Tanzen, Mitsingen und Feiern.
Auf dem Karaoke-Floor steht ihr selbst im Rampenlicht: Schnappt euch das Mikrofon und singt eure persönlichen HitsHitsHits!

Wechselt jederzeit zwischen beiden Floors, feiert mit euren Freund:innen, tanzt zu euren Lieblingssongs oder zeigt eure Stimme auf der Bühne – alles ist möglich!

Einlass: 21:00 Uhr

KPOP FEVER ist die Live-Show, die die beliebtesten K-POP-Hits auf die Bühne bringt – als spektakuläres und immersives Erlebnis.

Von den mitreißenden Sounds der HUNTR/X über die explosive Energie der Saja Boys bis hin zu den ikonischen Songs von BLACKPINK, BTS und weiteren großen K-POP-Gruppen nimmt die Show das Publikum mit auf eine musikalische Reise durch die Songs, die weltweit Millionen von Fans begeistert haben.

Im Mittelpunkt steht die Musik, unterstützt von Performern, Lichtdesign, Bühnenbildern und eindrucksvollen Visuals, die jeden Song in einen unvergesslichen Moment verwandeln.

KPOP FEVER ist nicht nur ein Konzert –
es ist eine Show, die dafür gemacht ist, das Publikum zum Mitsingen, Mitfühlen und zum Erleben der Atmosphäre großer internationaler K-POP-Shows zu begeistern.

- Die Songs, die du liebst
- Die Energie von K-POP live
- Ein Erlebnis, das das gesamte Publikum mitreißt

Einlass: 18:00 Uhr

Oder:
„Sorry, aber Ihre Zähne stecken in meinem Hals!“

Auf der Suche nach Beweisen für die Existenz lebend Toter zieht es Professor Abronsius und seinen Assistenten Alfred in die verschneiten Karpaten zum Gasthof von Jeuni Schagal.

Sehr schnell finden sich Anzeichen, die die Theorien des Professors bestätigen, doch will anscheinend niemand in der Schänke auf die Fragen des Professors eingehen. Alles scheint in einer Sackgasse zu enden ... scheint!

Die Geschichte von Roman Polanskis „Tanz der Vampire“ als einzigartige Umsetzung für das Figurentheater. Die offene Spielweise mit direkt geführten Figuren lässt Darsteller und Figuren als Ensemble agieren.
Die von Polanski eingesetzten Elemente wie Slapstick, Überzeichnung und burleske Situationen lassen durch die Aufteilung der Rollen – Mensch/Figur – zudem szenische Konstellationen entstehen, die den humoristischen Stil bedienen.

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!

Dieses Konzert ist bereits ausverkauft. Es wird auch keine Tickets mehr an der Abendkasse geben.

Achtung Menschen! Wir sind HENGE.
Wir sind nicht von dieser Welt.
Wir bringen euch Musik von fernen Planeten.
Wir bieten dieses Geschenk zur Erbauung der Menschheit an … damit eure Spezies irgendwann dem Krieg ein Ende setzen und im Weltraum eine neue Heimat finden kann.

Die außerirdischen Freudenbringer – HENGE – begeistern ihr Publikum in Großbritannien und Europa seit ihrer Landung auf der Erde vor einem Jahrzehnt. Ihre mitreißenden Live-Auftritte brachten ihnen den Preis „Bester Live-Act“ bei den Independent Festival Awards ein, und seitdem haben sie ihren Ruf mit vier gefeierten Alben, zahlreichen Tourneen und regelmäßigen Festivalauftritten gefestigt.

Ihre Musik entzieht sich jeder Definition, bewegt sich aber in einem Raum zwischen Rave und Prog-Rock, von dem niemand wusste, dass es ihn gibt. Sie ist energisch, subversiv und belebend verspielt und beschreitet unbeschwert Neuland. Letztendlich verbreiten diese unerschrockenen Kreaturen eine Botschaft der Hoffnung, die das Publikum gleichermaßen amüsiert und ermutigt.

Einlass: 20:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft, es wird auch keine Tickets mehr an der Abendkasse geben.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Ein wunderbares Buch über eine Mutter-Tochter-Beziehung in einer unaufhörlichen Ausnahmesituation – mal zärtlich und poetisch, mal wütend, humorvoll und sehr direkt. Georg, der Vater und Ehemann, ist lange krank, und während Ruth sich selbstvergessen um ihn kümmert, entfremdet sie sich von ihrer fünfzehnjährigen Tochter Lea. Lea sehnt sich nach Normalität und einem ungebremsten jugendlichen Leben. Ruth und Lea brauchen einander, driften jedoch immer weiter auseinander – bis etwas mit Georg passiert, mit dem keiner gerechnet hat. Saša Stanišic über „Gelb, auch ein schöner Gedanke: „…Willkommen, Nefeli Kavouras, in der deutschsprachigen Literatur, ja, was du hier für einen zärtlichen Krach geschaffen hast!“

Nefeli Kavouras arbeitet für den mairisch Verlag, kuratiert das Literaturprogramm der „altonale“, führt mit Anselm Neft den Literaturpodcast „laxbrunch“ und moderiert und organisiert regelmäßig Lesungen. 2023 wurde sie für ihr Romanmanuskript mit dem Hamburger Literaturpreis ausgezeichnet.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.

Carla Hinrichs schläft noch, als ein Einsatzkommando unter Berufung auf § 129 StGB ihre Wohnung stürmt. Der Vorwurf: Bildung einer kriminellen Vereinigung, der Letzten Generation. Die Jurastudentin aus Bremen, die sich für die Einhaltung von Gesetzen und Grundrechten einsetzt, sieht sich plötzlich selbst vor Gericht.
In Meine verletzte Generation erzählt Hinrichs spannend, emotional und aufrüttelnd die Geschichte einer politisch engagierten jungen Frau und einer der kontroversesten Bewegungen der letzten Dekade.
Carla Hinrichs, geboren 1997, ist Klimaaktivistin und Autorin. Sie wuchs in Bremen auf, während ihrer Schulzeit war sie politisch aktiv bei Amnesty International. 2015 begann sie ein Jurastudium, das sie bis zum ersten Staatsexamen verfolgte. Aber die Klimakrise kam dazwischen. Ab 2022 engagierte sie sich bei der Letzten Generation, war in Talkshows zu Gast, sprach auf Podien oder kommentierte vor Ort die Proteste.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.

Martina, Mitte dreißig, kannte ihren Vater kaum. Die Familie zerbrach früh. Sein unerwarteter Tod trifft sie dennoch hart. Um sich der Situation zu stellen, wie es ihr am liebsten ist, stürzt sie sich in lange Nächte voller Gläser, voller Leben und voller Fragen. In Berliner Eckkneipen begegnet sie Helden der Nacht, Philosophen und Menschen, die wie sie versuchen, Halt und Familie zu finden. Jungwitwer Eckhard und andere Weltweisen begleiten sie in einer existenziellen Reise durch Schmerz, Staunen und die kleinen Wunder des Lebens. Immer wieder fragt sich Martina: Wie konnte es so weit kommen mit ihrer Familie, mit ihr selbst? Svenja Liesau erzählt einen radikalen, komischen und tieftraurigen Roman über das Meistern des Unfassbaren. Eine Tour durch seelische Nachtlandschaften, die Suche nach Zärtlichkeit und wahren Empfindungen, und das mutige Sich-Einlassen auf die Welt.

Svenja Liesau, geboren 1989 in Magdeburg, trat bereits am Theater ihrer Heimatstadt auf, bevor sie an der Ernst-Busch-Hochschule in Berlin Schauspiel studierte. Ab 2017 war sie am Gorki-Theater engagiert, seit der Spielzeit 2023 arbeitet sie am Deutschen Theater Berlin. In Film und Fernsehen spielte sie unter anderem in der Verfilmung von „Altes Land“. „Es war nicht anders möglich“ ist ihr Debütroman.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.

Sophie steckt fest: im Hamsterrad aus Studium, Leistungsdruck und einem Praktikum, das jede Vorstellung von Zukunft erstickt. Alle sind sich sicher, dass aus ihr „mal was wird“. Nur Sophie selbst hat keine Ahnung, was das sein soll. Also folgt sie einem Impuls und kauft mit einem Klick ein altes, verfallenes Haus in der ostdeutschen Provinz. Was als radikaler Neuanfang gedacht ist, entpuppt sich schnell als Herausforderung: Die Renovierung ist komplizierter als jedes YouTube-Tutorial verspricht, und zwischen Arbeitstagen liegen lange Stunden der Stille. Doch gerade dort, zwischen weiten Feldern und flirrendem Licht, beginnt Sophie, die Erwartungen anderer hinter sich zu lassen. Sie lernt, die Leere auszuhalten und entdeckt darin eine neue Freiheit. Ein umwerfend schöner Roman über Aufbruch, Selbstbestimmung und das Glück, den eigenen Fragen endlich Raum zu geben.

Der Veranstaltungsraum ist nicht barrierefrei.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.

Nach einem harmlosen Kinobesuch setzt sich eine Frau ins Auto und fährt geradewegs aus ihrem Leben. Eine Umleitung bringt sie von ihrem vertrauten Weg ab, Ausfahrt um Ausfahrt entfernt sie sich weiter von ihrem Zuhause und von dem Mann, der dort auf sie wartet. Was als kurze Heimfahrt beginnt, wird zu einer nächtlichen Odyssee über Landstraßen, Raststätten und durch eine unheimliche Zwischenwelt, in der Orientierung und Gewissheiten verloren gehen. Mit jeder Stunde wächst die Erkenntnis: Vielleicht wäre es besser, nie wieder zurückzukehren. In „Grüne Welle“ entfaltet Esther Schüttpelz einen atmosphärisch dichten Roman über Angst, Abhängigkeit und die stille Gewalt vertrauter Beziehungen.

Esther Schüttpelz, geboren 1993 in Werne, studierte Jura in Münster und arbeitete als Rechtsanwältin, bevor sie sich ganz dem Schreiben widmete. Für ihren Roman „Ohne mich“ wurde sie 2023 mit dem Debütpreis der lit.Cologne ausgezeichnet.

Der Veranstaltungsraum ist nicht barrierefrei.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.

Luk verlässt Deutschland, um Abstand zu seiner schmerzhaften Vergangenheit zu gewinnen: Seine Mutter liegt im Sterben, sein bester Freund Bosse ist in der Psychiatrie. Ein Auslandssemester in Barcelona verspricht Ablenkung und stürzt ihn mitten hinein in die katalanischen Unabhängigkeitskämpfe. Lärm, Staub, Euphorie, Liebe, Flucht – das Versprechen einer Revolution wird zum Spiegel seiner eigenen Zerrissenheit. In Portugal versucht er, sich selbst neu zu finden, doch das Echo der sterbenden Mutter bleibt. Nach ihrem Tod zerfällt die Welt, Schuld und Schmerz werden körperlich. Luk verliert sich, schweigt, kehrt zurück und diesmal bleibt er. Inmitten einer wiederaufflammenden Revolte beginnt er, Verantwortung zu übernehmen: für Kinder, Fremde und eine Zukunft, die nicht seine war. Wassermann ist ein Roman über Flucht und Stillstand, über das Ende der Stärke und die Möglichkeit von Heilung. Lukas Hoffmann erzählt von einem Mann, der erkennt, dass Fürsorge vielleicht die radikalste Form von Widerstand ist.

Der Veranstaltungsraum ist nicht barrierefrei.

Lukas Hoffmann, 1995 geboren, lebte mehrere Jahre in Barcelona, wo er die Unabhängigkeitskämpfe und ihre Spannungen hautnah erlebte. Heute arbeitet er in Hamburg in der Sozialen Arbeit. Mit „Wassermann“ legt er seinen Debütroman vor.

Der Einlass beginnt ca. 15 Minuten vor Beginn.