»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. / Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen). / BITTE BEACHTEN SIE, dass Sie den Code pro Veranstaltung nur einmal benutzen können, da das Abo lediglich für eine Person gilt. / Pro Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix fällt eine Servicegebühr von 2.- EURO an.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

Viva la Vida – A Tribute to Frida Kahlo

Dauer: Insgesamt 110 Minuten inklusive einer Pause

Das preisgekrönte Tanztheater von Enrique Gasa Valga
Sie war eine Künstlerin, eine Meisterin der Selbstinszenierung und wurde zur Ikone: Frida Kahlo. Nun macht das preisgekrönte Tanztheater der Enrique Gasa Valga Dance Company das Leben einer der fesselndsten Figuren der Kunstgeschichte live erlebbar. Viva la Vida – A Tribute to Frida Kahlo zelebriert in tänzerischer
Perfektion eine emotionale Hommage an ein Leben voller Kraft und Widerstandsfähigkeit. Begleitet durch mitreißende Live-Musik und Gesang mit Boleros, Tangos und populären mexikanischen Liedern entfacht dieses Meisterwerk ein Fest für alle Sinne! Intensiv, leidenschaftlich und preisgekrönt
Frida, ihr ganzes Leben lang vom Tod begleitet, erlebte ihr Leben in dessen voller Eindringlichkeit: ob Momente, die von Sonnenstrahlen durchflutet waren oder aber jene Augenblicke, die so finster wie die dunkelste Nacht erschienen. Ihre Geschichte hat die ganze Welt fasziniert und tut es noch heute. Durch Bewegung und künstlerische Darstellung macht Enrique Gasa Valga Fridas unbeugsamen Geist, ihre
Leidenschaft, ihre Intensität und ihren Schmerz sichtbar. Für sein Tanztheater wurde Valga mit dem österreichischen Musiktheaterpreis, dem Goldenen Schikaneder, für die beste Ballettproduktion der Saison 2011/12 ausgezeichnet. Kommen Sie mit auf eine Reise durch das kraftvolle Herz und die leidenschaftliche
Seele von Frida Kahlo - Viva la Vida!

Viva la Vida – A Tribute to Frida Kahlo

Dauer: Insgesamt 110 Minuten inklusive einer Pause

Das preisgekrönte Tanztheater von Enrique Gasa Valga
Sie war eine Künstlerin, eine Meisterin der Selbstinszenierung und wurde zur Ikone: Frida Kahlo. Nun macht das preisgekrönte Tanztheater der Enrique Gasa Valga Dance Company das Leben einer der fesselndsten Figuren der Kunstgeschichte live erlebbar. Viva la Vida – A Tribute to Frida Kahlo zelebriert in tänzerischer
Perfektion eine emotionale Hommage an ein Leben voller Kraft und Widerstandsfähigkeit. Begleitet durch mitreißende Live-Musik und Gesang mit Boleros, Tangos und populären mexikanischen Liedern entfacht dieses Meisterwerk ein Fest für alle Sinne! Intensiv, leidenschaftlich und preisgekrönt
Frida, ihr ganzes Leben lang vom Tod begleitet, erlebte ihr Leben in dessen voller Eindringlichkeit: ob Momente, die von Sonnenstrahlen durchflutet waren oder aber jene Augenblicke, die so finster wie die dunkelste Nacht erschienen. Ihre Geschichte hat die ganze Welt fasziniert und tut es noch heute. Durch Bewegung und künstlerische Darstellung macht Enrique Gasa Valga Fridas unbeugsamen Geist, ihre
Leidenschaft, ihre Intensität und ihren Schmerz sichtbar. Für sein Tanztheater wurde Valga mit dem österreichischen Musiktheaterpreis, dem Goldenen Schikaneder, für die beste Ballettproduktion der Saison 2011/12 ausgezeichnet. Kommen Sie mit auf eine Reise durch das kraftvolle Herz und die leidenschaftliche
Seele von Frida Kahlo - Viva la Vida!

Was für ein Freudentag im Königreich der Rosen. König Hyazinth der 9 und seine Frau Königin Petunie die 8. haben ein Töchterchen bekommen. Zur Feier von Rosas Geburt wird ein riesen Fest veranstaltet. Aber was für ein Drama. Man vergaß die Fee Kunigunde die Erfrischende einzuladen. Und diese vor Bosheit strotzende und krötenartige Fee verflucht das Kind. Es solle sich an seinem 16. Lebensjahr stechen und fortan für immer schlafen. Und so geschieht dies auch. Im Königreich der Rosen bleibt die Zeit stehen und eine riesige Dornenhecke umschließt es. Wie dumm das die sprechende Dornenhecke allergisch ist auf Rosen. Auf dem Weg einen Drachen zu erlegen und das Auge eines Zyklopen zu stehlen, kommt Prinz Jasper von den Kohlinseln am Schloss vorbei. Wird er die Prinzessin retten? Warum spricht der Junker englisch? Nur gut, dass ein Eisbär und das sprechende Schwert Stich an seiner Seite sind, um ihm zu helfen. Wird der Prinz Jasper versuchen Dornröschen zu retten? Und welche Bosheiten hat sich die gemeingefährliche Fee noch so ausgedacht? Das Clack Theater lässt Dornröschen erwachen! Ein Märchen wie es im Buche steht. Klassisch, witzig, spannend, musikalisch, einzigartig und mit der Botschaft: Die Liebe ist stärker als ein Fluch und gute Freunde zu haben ist das beste auf der Welt.

Spieldauer circa 70 Minuten ohne Pause

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Was für ein Freudentag im Königreich der Rosen. König Hyazinth der 9 und seine Frau Königin Petunie die 8. haben ein Töchterchen bekommen. Zur Feier von Rosas Geburt wird ein riesen Fest veranstaltet. Aber was für ein Drama. Man vergaß die Fee Kunigunde die Erfrischende einzuladen. Und diese vor Bosheit strotzende und krötenartige Fee verflucht das Kind. Es solle sich an seinem 16. Lebensjahr stechen und fortan für immer schlafen. Und so geschieht dies auch. Im Königreich der Rosen bleibt die Zeit stehen und eine riesige Dornenhecke umschließt es. Wie dumm das die sprechende Dornenhecke allergisch ist auf Rosen. Auf dem Weg einen Drachen zu erlegen und das Auge eines Zyklopen zu stehlen, kommt Prinz Jasper von den Kohlinseln am Schloss vorbei. Wird er die Prinzessin retten? Warum spricht der Junker englisch? Nur gut, dass ein Eisbär und das sprechende Schwert Stich an seiner Seite sind, um ihm zu helfen. Wird der Prinz Jasper versuchen Dornröschen zu retten? Und welche Bosheiten hat sich die gemeingefährliche Fee noch so ausgedacht? Das Clack Theater lässt Dornröschen erwachen! Ein Märchen wie es im Buche steht. Klassisch, witzig, spannend, musikalisch, einzigartig und mit der Botschaft: Die Liebe ist stärker als ein Fluch und gute Freunde zu haben ist das beste auf der Welt.

Spieldauer circa 70 Minuten ohne Pause

AUSVERKAUFT -Restkarten ggf. an der Theaterkasse-

Per Volksabstimmung wehrten sich 1922 die Fürther:innen gegen die Eingemeindung nach Nürnberg. Überhaupt gibt es viel zu erzählen über das eigenwillige, ambivalente Verhältnis der beiden ungleichen Nachbarstädte. Freuen Sie sich auf eine spannende Führung, die zum einen auf die vielen kleinen Reibereien zwischen den beiden Städten eingeht, zum anderen aber auch auf Beispiele gelungener Zusammenarbeit, wie die Fahrt der ersten Deutschen Eisenbahn von Nürnberg nach Fürth.

Lassen Sie sich beeindrucken von der würdevollen Stimmung auf dem Alten Jüdischen Friedhof in Fürth. Viele berühmte Rabbiner wie etwa Meschullam Salman Kohn oder wohltätige Mäzene wie der Stifter der ersten Säuglingsklinik in Bayern, Alfred Nathan, wurden hier begraben. Die alten Grabsteine verraten viel über die Geschichte der jüdischen Gemeinde in Fürth. Der Friedhof mit seinen fast 20.000 Quadratmetern zählt auch heute noch zu den ältesten, größten und bedeutendsten Friedhöfen in Deutschland und Europa.

Es ist wieder soweit!

Stefan Eichner, der bereits deutschlandweit mit seinen Reinhard-Mey-Hommagen für Furore sorgte, kehrt mit einer neuen Version seines Programms auf die Bühne zurück. Freuen Sie sich auf „Reinhard Mey 3.0“ – das neueste Werk des Künstlers.

Mit „Reinhard Mey 3.0“ setzt Stefan Eichner seine musikalische Reise konsequent fort und zeigt einmal mehr Leidenschaft, Feingefühl und großes Können. Seine Interpretationen und Hommagen an Reinhard Mey haben ihm deutschlandweit Anerkennung und ein begeistertes Publikum eingebracht.

Voller Vorfreude blickt der Künstler auf das neue Programm:
„Es freut mich ungemein, dass mein Reinhard-Mey-Programm so viel Zuspruch gefunden hat und ich inzwischen bundesweit damit auf Tour bin.“

Das Publikum erwartet eine eindrucksvolle Darbietung, mit der sich Stefan Eichner auch mit „Reinhard Mey 3.0“ erneut in die Herzen seiner Zuhörerinnen und Zuhörer spielen wird. Erleben Sie einen Künstler in seinem Element, wenn zeitlose Melodien und poetische Texte auf besondere Weise zum Leben erweckt werden.

Eine außergewöhnliche Gelegenheit für alle Liebhaber anspruchsvoller deutscher Liedkunst.

Uli Boettcher
mit dem Programm „Ü60 – Das Leben rächt sich

Alle zehn Jahre nimmt sich Uli Boettcher die Zeit, auf die sich verändernde Welt, seine Mitmenschen – und auf sich selbst – zu schauen. Kaum etwas eignet sich besser als ein Dekadenjubiläum, um festzustellen: Man ist immer noch derselbe – und gleichzeitig ein ganz anderer.

Die Welt allerdings bleibt nicht stehen: Autos, die gestern noch Neuwagen waren, tragen heute ein H-Kennzeichen. Kinder, denen man einst bei den Hausaufgaben half, verkaufen einem inzwischen Versicherungen. Und die eigenen Eltern, die immer wussten, wo’s langgeht, suchen plötzlich selbst nach dem richtigen Weg.

Die Schere zwischen Innen- und Außenwahrnehmung klafft immer weiter auseinander, vermeintlich unverrückbare Einstellungen werden verrückt. Boettcher seziert diese Vorgänge in seiner typischen Art – und entdeckt dabei die kleinen und großen Nicklichkeiten des Lebens ebenso wie die Chancen und Absurditäten, die das Altern trotz allem bereithält

Mit über 30 Terminen in einigen der schönsten Konzerthäuser Deutschlands haben Sie die einmalige Gelegenheit, die fünf herausragenden Tenöre Luigi Frattola, Orfeo Zanetti, Vincenzo Sanso, Alejo Ruiz und Georgi Dinev live zu erleben. Diese Künstler, die normalerweise in renommierten Opernhäusern wie der Mailänder Scala oder der Wiener Staatsoper auftreten, bringen die Faszination der Oper nach Deutschland und entführen das Publikum in die zauberhaften Welten von „Tosca“, „Aida“, „Rigoletto“, „Otello“, „Turandot“, „La Traviata“, „Carmen“ und vielen weiteren Klassikern.

Die Tenöre werden vom Plovdiv Symphonic Orchestra, unter der Leitung der angesehenden Dirigenten Nayden Todorov und alternierend Tsanislav Petkov, begleitet . Mit über 1.000 Live-Auftritten in Europa bringt das Orchester eine besondere Klangfülle in die Konzerte, die für unvergessliche musikalische Höhepunkte sorgt.

Die Tournee 2026/27 steht unter dem Motto „Musica sotto le stelle“ (Musik unter dem Sternenhimmel). Moderiert wird die spannende Reise durch die Welt der Oper von der gefeierten Sopranistin Andrea Hörkens, die den Abend mit Charme und Witz bereichert.

Einlass: 17:00 Uhr

BABYLON SWING -
New York meets Berlin

Eine mitreißende Konzert-Show im Livestyle des Berlins der 1920er Jahre.
Das Berlin der 1920er Jahre fasziniert bis heute: Lebenslust, Freiheitsdrang,
Emanzipation und Glamour trafen auf Exzesse, Nachtleben und musikalische Ekstase.
In dieser Zeit wurde die Hauptstadt auch musikalisch zum Schmelztiegel – denn der in
New Orleans entstandene Swing eroberte über Chicago und New York Europa und riss
Berlin in einen wahren Taumel aus Rhythmus und Lebensfreude.
BABYLON SWING – New York meets Berlin lässt diese explosive Epoche wieder
aufleben. Das King Of Swing Orchestra unter der Leitung von Peter Fleischhauer
präsentiert eine hochklassige Konzert-Show, die amerikanischen Swing mit deutschen
Schlagern jener Zeit verbindet – energiegeladen, stilvoll und voller Leidenschaft.
Die Musiker leben den Swing mit spürbarer Hingabe, unterstützt von GesangsSolist*innen, Tanzperformances und einem eigens entwickelten Lichtdesign. Klassiker
von Gershwin, Ellington, Goodman, Weill, Hollaender und vielen weiteren
Komponisten verschmelzen zu einem musikalischen Erlebnis voller Dynamik und
Glanz.

BABYLON SWING ist eine temporeiche Zeitreise und eine der leidenschaftlichsten
Swing-Konzert-Shows unserer Tage – ein Abend, der entfesselt, begeistert und lange
nachklingt

16:00 Uhr

ALL ABOUT JOEL – THE DUO EXPERIENCE
„All About Joel ist nicht einfach nur eine Tribute-Band – sie ist eine Hommage an die Tiefe und die Seele der Musik
eines der größten Singer-Songwriter unserer Zeit.“
Ich sag mal.com
Mit ihrer neuen Duo-Formation bringt "All About Joel" den emotionalen Kern von Billy Joels Musik direkt
auf die Bühne. In diesem intimen Rahmen widmen sich Marius Ader (Piano) und Thomas Matiszik
(Gesang) ausschließlich den gefühlvollen Balladen des Künstlers.
Nur mit Klavier und Stimme schaffen die beiden Musiker eine besonders persönliche Atmosphäre und
nehmen das Publikum mit auf eine Reise durch die poetischen und melodischen Meisterwerke, die Billy
Joel zu einem der erfolgreichsten Songwriter unserer Zeit gemacht haben.
Mit großem Respekt und Liebe zum Detail präsentieren Ader und Matiszik Highlights wie "She's Always a
Woman," "Just the Way You Are" und "Vienna." Die reduzierte Instrumentierung verstärkt die
Ausdruckskraft jedes Songs und lässt die tiefgründigen Texte und zeitlosen Melodien in einem neuen
Licht erscheinen. "All About Joel – The Duo Experience" ist ein Abend für alle, die sich in die sanfteren,
gefühlvollen Seiten von Billy Joels Musik vertiefen möchten – ein Muss für Fans und Musikliebhaber
gleichermaßen!

Einlass: 15:00 Uhr

"1981. Die Jugend fühlt sich von der Politik nicht gesehen, Wohnungsnot und Protest gegen die Aufrüstung treibt sie auf die Straßen. Aufbruchsgeist hat eine ganze Generation erfasst. Und alle treffen sich im KOMM! Hier finden junge Künstler Werkstätten vor; Weltverbesserer, Computerbastler, Liedermacher und Möchtegern-Revolutionäre haben eine Heimat gefunden haben. Das selbstverwaltete Kommunikationszentrum spaltet Politik und Öffentlichkeit.

Der junge Alex, Sohn eines Nürnberger Polizisten, erlebt zum ersten Mal die große Liebe. Gegen den Widerstand seines Vaters lässt er sich auf den Idealisten Paul ein. Der bringt ihn in die fremde, raue Welt des KOMM. Genau zum falschen Zeitpunkt! Denn eines Abends wird nach Protesten der Hausbesetzer-Szene gegen die Umtriebe dort hart durchgegriffen.

Autor: Helwig Arenz; Musik und Liedtexte: Verena Guido; Regie: Silvia Ferstl; Choreographie: Sandra Maria Germann; Kostüme: Christiana von Roit; Bühnenbild: Jens Hübner; Lichtdesign: Alex Kwick; Produktionsleitung: Christoph Ackermann"