Wenn virtuoser Gypsy Jazz auf die musikalischen Farben verschiedener Kulturen trifft, entsteht ein Konzerterlebnis voller Leidenschaft, Spielfreude und überraschender Klangwelten.

Mit seinem Programm „Bistro Manouche – Gypsy Jazz & Global Sounds“ präsentiert das Grigor Shagoyan Quartett eine faszinierende Reise durch die Tradition des Jazz Manouche und darüber hinaus.

Im Mittelpunkt steht der aus Armenien stammende Gitarrist Grigor Shagoyan, dessen ausdrucksstarkes Spiel von der Musik Django Reinhardts ebenso geprägt ist wie von den reichen musikalischen Traditionen seiner Heimat und internationalen Einflüssen. Mit beeindruckender Virtuosität, feinem Gespür für Melodie und mitreißender Improvisationskunst verbindet er den klassischen Gypsy Swing mit Elementen aus World Music, Folk und modernen Jazzströmungen.

Gemeinsam mit seinem Quartett erschafft Shagoyan einen unverwechselbaren Sound zwischen Pariser Caféhaus-Atmosphäre, temperamentvollen Swing-Grooves und klangvollen Melodien aus aller Welt. Mal elegant und lyrisch, mal voller Energie und rhythmischer Raffinesse, entfaltet sich ein musikalischer Dialog, der Grenzen überschreitet und das Publikum unmittelbar in seinen Bann zieht.

Bei den Jazztagen Dresden erwartet die Besucherinnen und Besucher ein Abend voller Lebensfreude, musikalischer Entdeckungen und erstklassiger Improvisationskunst – ein Fest für Liebhaber des Gypsy Jazz und alle, die sich von weltoffenen Klängen begeistern lassen möchten.

ls Manfred Schubert zusammen mit seinen Mitstreitern am 1.Mai 1961 im Keller einer ausgebombten Kirche die Herkuleskeule gründete, konnte er nicht ahnen, dass sein Kabaretttheater einmal in einem wiedervereinigten Deutschland seinen 65. Geburtstag feiert. Dass die »KEULE« in den späteren DDR-Jahren zur ersten und stets ausverkauften Adresse für politisches Kabarett wird und schließlich die wirtschaftlich schwierigen Zeiten nach der Wende überlebt, das verdankt sie nicht nur einem fleißigen, spielwütigem Ensemble, dem langjährigen Künstlerischen Leiter und Hausautor Wolfgang Schaller und so manchen engen schreibenden Partnern wie Peter Ensikat ... das verdankt die KEULE nicht zuletzt ihren treuen und herausragenden Musikern wie Volker Fiebig, Peter Blumentritt, Detlef Rothe, Thomas Wand und natürlich dem langjährigen Musikalischen Leiter Prof. Jens Wagner. Unter seiner Leitung steht unser Theater seit Jahrzehnten für eine in diesem Genre außergewöhnliche Musik, die immer wieder nach neuen Formen sucht und sich nicht mit dem kabarettistischen Standardsound zufriedengibt. Zum 65. Jubiläum wollen wir diese Musik feiern! Wir nennen es »ZIEMLICH BESTE LIEDER«, auch wenn wir in dem über zweistündigen Programm sicher nicht alle Hits der letzten Jahrzehnte hochleben lassen können. Aber unsere Kabarettistinnen und Kabarettisten werden ihre ganze Stimmgewalt ausspielen, um Ihnen einen einmaligen Abend zu bieten. Da ist Birgit Schaller, die seit 38 Jahren unseren Saal rockt und inzwischen ihre eigene Dresdner Fangemeinde hat. Und Beate Laaß wird mitsingen, die Dresdner Komödienfachfrau, die seit einigen Jahren unser Ensemble als Gast bereichert. Johanna Mucha, unser neuestes Ensemblemitglied mit der Opernstimme, wird sich ebenso in die Notenbücher der Keule vertiefen wie Alexander Pluquett, unser schauspielerischer und trompetender Wirbelwind. Und schließlich ist noch Detlef Nier mit von der Partie, den wir extra für diese Show aus seinem Potsdamer Ruhestand einfliegen lassen. Philipp Schaller, unser Künstlerischer Leiter, führt zusammen mit dem Ensemble durch einen Abend, auf den sich alle Kollegen mindestens so sehr freuen wie Sie, liebe Zuschauer, gespannt sein dürfen! Konzertbühne frei für Jens Wagner am Piano und den Multiinstrumentalisten Volker Fiebig am Schlagzeug, an der Geige und der Maultrommel! 65 Jahre Keulenlieder - drei Vorstellungen - sichern Sie sich jetzt Ihre Karten!

Einlass: 17:00 Uhr

„Liebling, würdest du mir deine Niere spenden?“ Kathrin und Arnold sind ein Ehepaar mit langer gemeinsamer Geschichte. Doch plötzlich steht ihr Leben still: Kathrin braucht dringend eine neue Niere. Für ihren Mann, einen erfolgreichen Architekten, wird diese Nachricht zu einer
Herausforderung, ausgerechnet in dem Moment, in dem er kurz vor seinem größten beruflichen Erfolg steht.

Einlass ab 19:30 Uhr

MAMA'S GREENS – zwei Küsten, zwei Kontinente – Gabriel McCaslin aus Santa Barbara,
Kalifornien und João Luz aus Lissabon, Portugal bereichern die europäische Live-Musik Szene schon einige Jahre in zahlreichen Bands mit ihrem instrumentalen und gesanglichen Können. Seit 2023 brennen sie gemeinsam eine Spirituose aus Blues, Folk, und Selbstgeschriebenem. McCaslins anlockende Fingerfertigkeit im Bereich Fingerstyle Gitarre bildet den Boden, auf dem Luz seine dynamischen Phrasen mit Blues-Harp und Slide Guitar entfalten lässt. Ihr erstes Album "Maybe the Dawn" erschien im Juni 2025. Gabriel McCaslin - Gitarre, Gesang João Luz - Dobro, Mundharmonika MAMA'S GREENS – two coasts, two
continents. Gabriel McCaslin from Santa Barbara, California and João Luz from Lisbon, Portugal have brought their accomplished musicality to the European music scene for many years; since 2023 they are collaboratively distilling the spirits of blues, folk and original music. McCaslin's magnetic fingerstyle guitar skills build a foundation for Luz's powerful phrasing on the blues harmonica and slide guitar. Mama's Greens released their first album "Maybe the Dawn" in June 2025.
Gabriel McCaslin - guitar, vocals
João Luz - slide guitar, harmonica

Der vielfach ausgezeichnete figure humaine kammerchor feiert sein zehnjähriges Bestehen mit einem besonderen Jubiläumsprogramm.

Das Ensemble präsentiert einen farbigen Querschnitt aus geistlicher und weltlicher A-cappella-Musik: Werke der deutschen und französischen Romantik, kunstvolle Mélodies sowie berührende Kompositionen der Gegenwart.

Ein Abend zwischen Andacht und Leidenschaft, feiner Klangkultur und lebendiger Ausdruckskraft – ein facettenreiches Programm, das die künstlerische Spannweite des Chores eindrucksvoll zeigt.

Erleben Sie figure humaine Kammerchor live.


Copyright: Denis Rouger

Einlass: 17:00 Uhr

Catarina oder von der Schönheit, Faschisten zu töten

Tiago Rodrigues
Deutsch von Niki Graça

Premiere: 17. Oktober 2026

In dieser portugiesischen Familie gibt es eine sommerliche Tradition: Immer zum Jahrestag der Ermordung der Landarbeiterin Catarina Eufémia am 19. Mai 1954 durch Schergen der Salazar-Diktatur wird ein Faschist getötet. Die Familienzusammenkunft beginnt mit Essen und Trinken und endet mit der Erschießung des zuvor gekidnappten Delinquenten. Hier wird anscheinend Unrecht gerächt. Als sich die Tochter weigert, das Ritual fortzusetzen, da sie nicht mehr an die Logik der Vergeltung glaubt und an der Gewalt als ein legitimes Mittel zur Verteidigung von Freiheit und Demokratie zweifelt, beginnt eine komplexe politische sowie ethische Auseinandersetzung innerhalb der Familie.
Das Stück stellt gewichtige Fragen, die unmittelbar unsere gesellschaftlichen Realitäten berühren. Was ist heute ein Faschist und wie funktionieren faschistische Rhetoriken? Was heißt heute eigentlich „politisch handeln“? Was hat eine wehrhafte Demokratie anzubieten, wenn Widerstand nicht in Gewalt umschlagen soll? Dürfen wir die Regeln der Demokratie verletzen, wenn wir nach anderen/besseren Wegen suchen, sie zu verteidigen? Besteht gegenwärtig nicht gerade die zentrale Herausforderung darin, „dass wir den Faschismus auf nicht faschistische Weise zu bekämpfen lernen“, so Eva von Redecker?
Und welche zeitgemäßen und in die Zukunft weisenden Ästhetiken des Widerstandes kann hier das Theater formulieren?

Tiago Rodrigues, geboren 1977 in Portugal, ist Schauspieler, Regisseur, Dramatiker und Produzent und seit 2022 Direktor des renommierten Avignon Festivals. Er hat in den letzten 20 Jahren mehr als 40 Aufführungen in über 25 Ländern geschaffen, gründete 2003 zusammen mit Magda Bizarro die Kompanie Mundo Perfeito und wurde 2015 Direktor des Teatro Nacional D. Maria II in Lissabon. Er wurde mit zahlreichen Preisen und Auszeichnungen geehrt, u.a. 2018 mit dem XV. Europäischen Preis für Theaterrealitäten, 2019 mit dem Titel „Chevalier de l`Ordre des Arts et des Lettres“ der französischen Republik sowie den Prémio Pessoa, dies ist die renommierteste Auszeichnung für Kunst und Wissenschaft in Portugal.

„Catarina e a beleza de matar fascistas“ wurde 2020 von Tiago Rodrigues in Portugal uraufgeführt und gastierte vielfach in Europa.
Die deutschsprchige Erstaufführung von „Catarina oder von der Schönheit Faschisten zu töten“ fand am 14.2.26 in der Regie von Mateja Koleznik am Schauspielhaus Bochum statt.

Wir bieten unserem Publikum grundsätzlich nach jeder Vorstellung ein Nachgespräch an. Dazu werden wir Vertreterinnen und Vertreter aus der Tübinger Stadtgesellschaft sowie auswärtige Menschen mit unterschiedlicher Expertise einladen. Im Rahmen der Nachgespräche kooperiert das Zimmertheater mit dem Institut für Rechtsextremismusforschung der Uni Tübingen. Unser besonderer Dank gilt hier Prof. Dr. Léonie de Jonge.


Besetzung

Marco: Paul Smollich
Rui: Udo Rau
Isabel: Christina Weiser
Sara: Sophie Maria Scherrieble
Antonio: Thomas Bockelmann
Romeu: Malte Flierenbaum

Regie: Tobias Schilling
Ausstattung: Birgit Angele
Dramaturgie: Dr. Stefan Tigges
Technik: Mike Michelius, Alexander Schwab

Verlag: Henschel Schauspiel


Nachgespräche im Anschluss an die Vorstellungen von Catarina oder Von der Schönheit, Faschisten zu töten

Samstag, 24.10.: Dr. Martin Ulmer, Geschichtswerkstatt Tübingen, Jessica Reichert, Junge Geschichtswerkstatt Tübingen, und ein Vertreter der Young Guides Tübingen

Freitag, 30.10.: Dr. Christopher Gohl und Dr. Bernd Villhauer, Welt-Ethos-Institut Tübingen
Samstag, 31.10.:  Mechthild von Luxburg mit vier weiteren Omas gegen Rechts

Donnerstag, 5.11.: Beatrix von Pilgrim, Bühnenbildnerin und bildende Künstlerin, Professorin für Szenografie an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe, und Rita Thiele, Dramaturgin und Theaterschaffende

Freitag, 6.11.:  Prof. Dr. Léonie de Jonge, Professorin für Rechts-extremismusforschung, Institut für Rechtsextremismusforschung, Uni Tübingen

Freitag, 13.11.: Dr. Sabine Volk, assoziierte Wissenschaftlerin am Institut für Rechtsextremismusforschung, Uni Tübingen

Donnerstag, 19.11.: Prof. Dr. Annett Heft, Professorin für Rechts-extremismusforschung mit Schwerpunkt Medien und Öffentlichkeiten, Dr. Kilian Bühling, Wissenschaftlicher Mitarbeiter, Mareike Stürenburg, Wissenschaftliche Mitarbeiterin, Institut für Rechtsextremismusforschung, Uni Tübingen

Freitag, 20.11.: Prof. Dr. Tanja Thomas, Lehrstuhl für Transformationen der Medienkultur, Medienwissenschaft, Universität Tübingen

Samstag, 21.11.: Prof. Dr. Barbara Stauber, Professorin für Erziehungswissenschaft mit dem Schwerpunkt Sozialpädagogik, Institut für Erziehungswissenschaft, Uni Tübingen

Donnerstag, 26.11.: Prof. Dr. Markus Rieger-Ladich, lehrt allgemeine Erziehungswissenschaft und engagiert sich im Institut für Rechtsextremismusforschung, Uni Tübingen

Freitag, 27.11.: Prof. Dr. Philipp Theisohn, Professor für Neuere deutsche Literaturwissenschaft an der Universität Zürich und Direktor des Zentrums für literarische Gegenwart.

Donnerstag, 17.12.: Dr. Christopher Gohl, Dr. Bernd Villhauer, Welt-Ethos-Institut Tübingen

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises. Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen. Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.

Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht los, um das Feuer zu finden. Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen. So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist, gerettet zu werden. Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.

Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.

Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis. Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt. Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben. Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Einlass: 15.30 Uhr

Freitag, 27. November 2026, 20 Uhr, Kleinkunstkeller
Jess Jochimsen
VIER KERZEN FÜR EIN HALLELUJA – Ein weihnachtlicher Jahresrückblick. Kabarett, Songs, Dias

Inmitten von Politdepression und Jahresendstress will Jess Jochimsen vor allem eins: dem Fest die Liebe zurückgeben. Im Gabenkorb befinden sich das legendäre „Krippenspiel“ sowie brandneue Lieder, notwendige Wutausbrüche und kompromittierende Urlaubsbilder. Und natürlich kommt auch ein satirischer Rückblick auf das abgelaufene Jahr nicht zu kurz. Der Freiburger Autor und Kabarettist wird dem Publikum das genaue Hinschauen auf die herrschenden Zustände nicht ersparen, doch als Entschädigung bekommt es Entspannung, Entschleunigung und einen Moment unerhörten Glücks geschenkt. So wie es sein soll, zur Jahresendzeit. „Jochimsen ist skurril, poetisch und genau beobachtend. [...] Und was er findet, ist wie sein Programm: Tragödie und schreiend komisch.“ (Frankfurter Rundschau)

Bild: Britt Schilling

Einlass: ca. 19.30 Uhr

Friedemann Weise ist Satiriker, Autor, Liedermacher, Kabarettist und Comedian. Er ist deutschlandweit unbekannt durch seine Auftritte bei der heute show und seine regelmäßigen Radio-Beiträge auf WDR2, WDR5, und NDR-Info. Außerdem bezeichnet er sich selbst als Gründer der deutschen "Satirepopszene".


Friedemann Weise ist mehrfach preisgekrönt und tourt ganzjährig durch Germany. Manchmal nur mit seinem Mini-Klon Friedemännchen, manchmal auch mit professioneller Klavierbegleitung.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Ein prägendes Merkmal der Auftritte von Tophouse ist der Kontrast zwischen ihren präzisen, energiegeladenen Darbietungen und der herzlichen, humorvollen Interaktion mit dem Publikum zwischen den Songs. Vielleicht rezitiert Cook zu musikalischer Begleitung eine Passage aus einem Lieblingsbuch. Oder Davis startet spontan eine Fragerunde mit dem Publikum.

Es ist die Vertrautheit und Chemie von vier Menschen, die sich schon sehr lange kennen und sich vollkommen wohl dabei fühlen, einfach sie selbst zu sein. Wer sie auf der Bühne sind, das sind sie auch abseits davon. Von all dem, was für diese vier Jungs aus Montana zusammengekommen ist, sticht eines besonders hervor: die Fans. Die Verbindung zwischen Tophouse und ihren Fans ist echt und ansteckend. Das zeigt sich, wenn das begeisterte Publikum bei jedem Konzert voller Inbrunst die Refrains schmettert und bei den Strophen mitsingt. Oder wenn man die Fan-Kunst sieht, die online oder persönlich geteilt wird, und die bewegenden Geschichten darüber hört, wie die Songs von Tophouse zum Soundtrack für ihre Liebe, ihre Verluste, ihre Triumphe und ihre Tragödien geworden sind. „Das ist wirklich das Beste“, sagt Larson, „zu hören, auf welch vielfältige Weise unsere kleinen Songs eine Rolle im Leben anderer spielen. Das macht uns sehr viel Mut.“

Vier alte Freunde aus Montana, die ihre Musik mit neuen Freunden überall auf der Welt teilen. Das ist Tophouse – und sie stehen erst am Anfang.

Einlass: 19:00 Uhr

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Ein immersives Varieté voller Zauberei, Tanz, Artistik und Burlesque - und einer Geschichte, die auf den ersten Blick unmöglich klingt.

Wie konnte im verschlafenen Sankt Arnual ein Ort entstehen, an dem Konventionen brechen, Nächte kein Ende kennen und Kunst mitreißend lebendig wird?

Und was haben die Gründer der beiden berühmtesten Varietés von Paris damit zu tun?

War es Inspiration?
War es Wahnsinn?
Oder gar Zauberei?

Eine Kraft, die Künstler antreibt, Grenzen sprengt und Orte verwandelt: Der Geist der Bohème, der vielleicht bis heute wirkt.

Doch spukte er nicht nur in den dunklen Gassen des Pariser Montmartre -sondern auch hier. In einem Haus, das mehr erlebt hat, als es bisher erzählen durfte.

Dem ehemaligen Gasthaus "Zum Hirsch", in dem sich heute das "Theater im Hirsch" befindet.

Begleitet uns auf einer spannenden und fantastischen Suche auf den Spuren des Geists der Bohème - und taucht ein in eine Welt zwischen Fantasie und Wirklichkeit, zwischen Kunst und Magie.

Das immersive Varietétheater aus der Feder unseres künstlerischen Leiters Julian Blomann. Nach dem "Dark Circus Cabaret" die zweite Neo Boheme Events Eigenproduktion - fantastisch, sinnlich und voller Magie. Zauberei, Tanz, Artistik und Burlesque verschmelzen zu einer dichten, atmosphärischen Erzählung über ein erst kürzlich gelüftetes Geheimnis.

Anmerkung:
Dieses Stück wurde ursprünglich unter einem anderen Titel aufgeführt. Nach einem freundlichen Hinweis der Rechteinhaber, einer bekannten Pariser Institution mit einer roten Mühle auf dem Dach, haben wir den Titel angepasst. Inhaltlich bleibt das Stück unverändert und steht auch weiterhin in keinem Zusammenhang mit dieser Institution oder dem bekannten Musical, sondern ist lediglich eine fantasievolle Hommage an dieses traditionsreiche Etablissement und die Pariser Bohème des 19. Jahrhunderts.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause