Herzlich willkommen bei ´Friburgum in Summa - Kultur, Historisches und Sehenswürdigkeiten´ – Ihrer exklusiven Einladung zu einer kompakten, historischen Entdeckungsreise durch das bezaubernde Freiburg.
Diese Tour ist der perfekte Überblick über die historische Altstadt und Stadtgeschichte für Besucher, Touristen, Neulinge und Interessierte!

Unsere Tour führt Sie zu den faszinierendsten Sehenswürdigkeiten, bietet tiefe Einblicke in die Kultur und Geschichte der Stadt und lässt Sie die pulsierende Atmosphäre hautnah erleben.

Tauchen Sie ein in das Herz Freiburgs auf dem historischen Rathausplatz, wo Sie die Pracht des Alten Rathauses bestaunen und die lebendige Geschichte dieses zentralen Ortes spüren werden. Gemeinsam begeben wir uns zum Colombischlössle, einem architektonischen Juwel und Schauplatz des Archäologischen Museums.

Wir schlendern durch das Ausgehviertel Bermuda-Dreieck, wo die lebendige Atmosphäre und die kulinarischen Freuden die Sinne begeistern. Genießen Sie die einzigartige Mischung aus Tradition und modernem Lebensstil in diesem pulsierenden Viertel.

Das Martinstor erwartet uns als eindrucksvolles Stadttor, bevor wir die majestätische Freiburger Münster erreichen. Bewundern Sie die gotische Pracht dieses architektonischen Meisterwerks und erfahren Sie, warum es das Wahrzeichen der Stadt ist.

Auf dem Weg zum malerischen Schlossberg, ohne Aufstieg, erleben Sie die grüne Oase der Stadt und erfahren Interessantes über seine Rolle in der Geschichte von Freiburg. Durch die charmante Konviktstraße kehren wir zurück und lassen Sie mit amüsanten Anekdoten und tiefen Einblicken in die Freiburger Lebensart zurück.

Buchen Sie noch heute ´Friburgum in Summa´ und lassen Sie sich von unserer Begeisterung für Freiburgs reiche Geschichte und lebendige Kultur inspirieren. Erleben Sie die Stadt in ihrer ganzen Vielfalt – kompakt, informativ und unvergesslich!

Einlass: 10 min zuvor

James Blunt ab März 2024 mit neuem Album auf Tour

Den britischen Sänger und Songwriter James Blunt muss man heutzutage wohl kaum noch vorstellen. Schon mit seinem Debütalbum „Back To Bedlam“ und der Übersingle „You’re Beautiful“ schoss er 2005 an die Spitze der Charts, sammelte allein mit dem genannten Song bis heute Milliarden Streams. Einige dieser Lieder, die seine Karriere schon so früh in den Orbit katapultierten, entstanden noch während seiner Zeit als Berufssoldat der britischen Armee – wo er zum Beispiel im Kosovo als Offizier der KFOR-Truppen
diente. Seitdem kann sich James Blunt voll auf die Musik konzentrieren und veröffentlichte zahlreiche weitere SingleHits und Alben. Zum Beispiel die pianolastige Ballade „1973“ vom 2007er-Album „All
The Lost Souls“, das folkige „Bonfire Heart“ von „Moon Landing“ (2013) oder das recht düstere „Monsters“ (2019), das auf „Once Upon A Mind“ zu finden ist. Seine nasale, eindringliche Stimme und sein emphatischer Sound irgendwo zwischen Folk und Pop begeistert Millionen Menschen – und triggert zugleich seltsamerweise zahlreiche Hater, obwohl James Blunt einer der charmantesten Bühnenmenschen ist, die man sich vorstellen kann. Aber James Blunt kommt selbst damit klar: Wer seine Musik hasst, würde sich jederzeit in ein Stadion stellen, wenn James Blunt seine besten Tweets vorliest. Hier zeigt sich nämlich sein bodenständiger, herrlich trockener, selbstironischer, britischer Humor. Zum Release seiner Best-of-Compilation „The Stars Beneath My Feet“ postete er zum Beispiel: „Ich schwöre feierlich, dass ich nie wieder einen Song schreiben, aufnehmen oder singen werde, solange ich lebe, wenn mein neues Album (das morgen erscheint) auf Platz 1 landet.“ Zum Glück für seine Fans konnten sich die Hater nicht aufraffen, sein Album zu kaufen, um seine Karriere zu beenden. Auf den fiesen Tweet mit der Frage, ob es wirklich sein könne, dass es eine „Best of“ von James Blunt gäbe, antwortete er mit dem Tweet: „Yup, es heißt ‚Greatest Hit‘.“ Aber zurück zur Musik – und die bleibt weiterhin perfekte Popmusik. Am 27. Oktober wird sein neues Studioalbum „Who We Used To Be“ veröffentlicht und die Vorabsingle zeigt schon mal, wohin die Reise gehen könnte: „Beside You“ ist beschwingter und fröhlicher als vieles, was James Blunt vorher veröffentlichte. Ein tanzbarer, eher elektronischer Popsong, der für Connaisseure aufgrund eines Samples sogar den großen Filmmusikkomponisten Ennio Morricone in den Credits trägt. James Blunt selbst sagt in Vorfreude auf seine Tour: „Ich kann gar nicht in Worte fassen, wie sehr ich mich darauf freue, 2024 wieder auf Tournee zu gehen. Es hat unglaublich viel Spaß gemacht, mein neues Album zu schreiben und aufzunehmen, und einige der neuen Songs werden euch zweifelsohne wieder auf die Beine und zum Tanzen bringen. Ich freue mich schon jetzt darauf mit euch Crowd zu surfen!“

Einlass: 17:30 Uhr

Themenführung - Wir führen Sie nicht auf den Holzweg und Sie erfahren nicht nur, was passiert, wenn die Torschlusspanik den steinreichen Spießbürger packt. Denn wenn Sie kein Brett vorm Kopf haben, begreifen Sie, was auf keine Kuhhaut geht, warum man die Leviten gelesen bekommt und vieles mehr. Danach werden Sie hoffentlich nie mehr in ein Fettnäpfchen treten. Wenn doch? Pech gehabt!

Preis pro Person: 10,00 € (Kinder von 7–16 Jahren: 5,00 €)

Treffpunkt:

Was ziehe ich an und warum gerade das? Der Griff in den Kleiderschrank ist selten wahllos. Meist wollen wir mit unserem Outfit etwas vermitteln: Wir zeigen die Zugehörigkeit zu einer Gruppe, unseren Geschmack, unseren Wohlstand. Offen senden wir ein- und zweideutige Botschaften aus. Das gilt für die Kleidung von Kindern ebenso wie für die von Erwachsenen, heute wie vor 200 Jahren.

Mit besonderen Ausstellungsstücken aus dem Bereich der Kindermode will die Ausstellung aufzeigen, warum Kinder was tragen und wie die Entwicklung ab 1800 bis heute aussieht. Woher kommt der Matrosenanzug und was haben adlige Kinder getragen? Welche Rolle spielt die Gesellschaft überhaupt? Wieso tragen auch Kinder Korsagen und wie wirken sich die Ideen von Philosophen, Ärzten und Pädagogen auf die Kinderkleidung aus? Welche Einflüsse bestimmen die Kindermode heute?

Die Ausstellung eröffnet verblüffende Einblicke und Vergleiche in Modewelten der Kinder bis in die Gegenwart. Eine Station lädt auch zum Mitmachen und Ausprobieren ein: Hier kann man zum Beispiel digital in einen Reifrock oder einen Matrosenanzug schlüpfen.

Di - So 11-17 Uhr

Im Kühlschrank brennt noch Licht
mit Sophie Lüpfert, Beate Laaß und Detlef Nier
Musik: Thomas Wand

Ein Spätshop in Dresden. Drei Ureinwohner von Hertas Getränke-Oase gucken auf die Straße und wundern sich: Denn draußen auf der Straße ist Demo-Kampftag. Selbsternannte Abendlandretter werden begleitet von vier Gegendemos, Klimaaktivisten marschieren gegen Klimaleugner, Impfgegner fordern das Kaiserreich zurück (aber ohne Impfzwang), Gendergegner prallen auf Genderbefürworter*innen, Attila Hildmann kocht nicht nur vor Wut, sondern auch vegane Nudeln und ein Traktorencorso hupt gegen Pestizidverbote, Polizisten halten die Stellung, ein Außenreporter von Pieschen-TV verliert den Überblick. Doch ob Chemtrail-Warner, Aluhut-Träger oder Staatsschützer: Durst haben sie alle! Und so wird der Späti zum Nebenkriegsschauplatz - Weltrettung zwischen Büchsenbier und Bockwurst. Nach dem gefeierten Programm HÜTTENKÄSE ist IM KÜHLSCHRANK BRENNT NOCH LICHT das nächste Kabarettstück aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin, der auch Regie führt.

Nicht nur für Kinder ist im Museum Gelnhausen ein einzigartiges Kunstwerk entstanden: Das begehbare Ohr entführt die Besucher auf eine kleine Expedition in das Innere unseres Körpers.
Durch eine riesige Ohrmuschel können Kinder und Junggebliebene durch den Gehörgang krabbeln - oder bequem durch eine Tür einsteigen - und das Mittelohr erforschen. So ist leicht vorstellbar, wie Philipp Reis vor über 150 Jahren mit seinem kleinen hölzernen Ohrmodell auf die Idee kam, einen Apparat zu bauen, der die menschliche Stimme über große Entfernungen überträgt.

Erwachsene € 8,00, Kinder (7-16 J) € 5,00, Kinder (3-6 J) € 3,00, Erwachsene ermäßigt € 6,00
Familienkarte (2 Erw. + 2 bis 4 eigene Kinder) € 20,00

Treffpunkt:

Die Geschichte der Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich
Ein Theaterstück mit Musik
von Daniel Große Boymann & Thomas Kahry
nach einer Idee von David Winterberg

1948 begegnen sich der „Spatz von Paris“ Edith Piaf und der „blaue Engel“ Marlene Dietrich in New York - zwei Diven, die fortan eine intensive Freundschaft verbindet, die von der Öffentlichkeit weitgehend unbeachtet bleibt. Das bejubelte Theaterstück „Spatz und Engel“ erzählt die Geschichte dieser beiden Weltstars vom ersten Kennen-lernen bis zu Piafs verfrühtem Tod und Marlenes Rückzug in ihre Pariser Wohnung. Die beiden Künstlerinnen singen dabei ihre zahlreichen unvergesslichen Chansons, darunter: „Non, je ne regrette rien“, „La vie en rose“, „Milord“ oder „Sag mir, wo die Blumen sind“.

Einlass: 18:30 Uhr

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

In den vergangenen Jahren hat sich das auf dem Draiser Hof in Eltville stattfindende „Heimspiel Knyphausen“ einen exzellenten Ruf als Musikfestival erworben und zieht seither Jahr für Jahr Musikfans aus dem ganzen Bundesgebiet auf das wunderschöne Weingut am Rhein. Was ursprünglich als jährliches Sommerkonzert von Sänger und Songwriter Gisbert zu Knyphausen auf dem Gutshof seiner Familie seinen Anfang nahm, hat in den vergangenen Jahren mit einem erweiterten Line up (u.a. waren Kettcar, Element Of Crime, Sophie Hunger, The Notwist und Annenmaykantereit bereits zu Gast) den Kreis der Festivalfans erweitert. Nach nunmehr einer Dekade hat sich das "Heimspiel" zu einem veritablen 3-Tages-Festival entwickelt und ist in der bundesweiten Festivallandschaft bestens bekannt, schwer beliebt und in der Regel im Nu ausverkauft!

Wir wandern durch die Weinbergslage "Goldener Wagen" die Spitzhaustreppe hoch, dann den Winzerpfad "Eggersweg" entlang, am Bismarkturm vorbei zum Spitzhaus, dann hinab durch die alten Weinterrassen an einer Neuanlage vorbei bis zur Webergasse. Dort folgen wir dem ältesten Weinweg durch die Oberlößnitz zur kurfürstlichen Weingutsanlage "Hoflößnitz", dem einzigen zertifizierten ökologischen Weingut in Sachsen. Dort besuchen wir eine historische Weinpresse und wandern dann zurück zum Weinkeller "Am Goldenen Wagen".
Auf der Wanderung durch die Weinberge erfahren Sie Wissenswertes über die Weinberge, die Reben und ihre Winzer. Sie bekommen einen Einblick in die Geschichte des Weinanbaues in Sachsen.
Das raue Klima in Sachsen erfordert viel Geschick und Wissen von seinen Winzern. Ich zeige Ihnen die Unterschiede und Besonderheiten im heutigen Weinanbau in Sachsen zu anderen deutschen Weinanbaugebieten.
Auf der Wanderung kommen wir an verschiedenen kleineren und größeren Weingütern vorbei. Ich werde diese kurz vorstellen und auf verschiedene Besonderheiten eingehen. Auf besonderen Wunsch kann auch am Rebstock der Schnitt erklärt werden.

findet bei jedem Wetter statt, Trittsicherheit erforderlich, Anschließend Speisen in der Besenwirtschaft möglich

Gutscheinkarte für eines unserer Abendtheaterstücke.
Gilt für alle Abendprogramme außer für Sonderveranstaltungen wie Premieren, Silvesterrevue etc.

Gilt nicht für Sonderveranstaltungen wie Premieren und Silvesterrevue!

Seit vielen Jahren spielt Herbert Pixner nicht nur, aber vor allem im von ihm gegründeten Herbert Pixner Projekt. Zusammen mit seinen kongenialen Bandmitgliedern Manuel Randi, Heidi Pixner und Werner Unterlercher begeistert er die Fans mit unverwechselbarer und authentischer Musik – wie mittlerweile weit über 1.000 ausverkaufte Konzerte und mehrere goldene Schallplatten beweisen. Bekannt ist das Herbert Pixner Projekt für die spannende Mischung aus traditioneller alpenländischer Musik, Jazz, Blues, Rock und Flamenco sowie für unvergessliche Live-Performances.

Kein Konzert gleicht dem anderen: Die vier Ausnahmemusiker des Herbert Pixner Projekts spornen sich gegenseitig bei jedem Bühnen-Auftritt zu neuen musikalischen Höhenflügen an und reißen das Publikum mit ihrer überbordenden Energie und Spielfreude mit.

Einlass: 17:30 Uhr

Peter und Zoltán Katona werden vom Daily Telegraph als "das bekannteste Gitarrenduo der klassi-schen Welt" bejubelt und wechseln in ihren Konzerten mühelos von klassischen zu populären Mu-sikgattungen. Sie haben in den großen Konzertsälen der Welt Konzerte gegeben, darunter die Car-negie Hall, Wigmore Hall, Concertgebouw Amsterdam, Konzerthaus in Wien, Tschaikowsky-Konzert-halle Moskau, Suntory Hall Tokio und die Berliner Philharmonie. 2009 traten sie als Solisten der ´Night of the Proms´ live vor einer halben Million Menschen in Arenen in ganz Europa auf. Sie spiel-ten zusammen mit renommierten Musikern wie Yo-Yo Ma und Kathryn Stott und Weltklasse-En-sembles wie dem BBC Concert Orchestra und der London Sinfonietta.
Die Katona Twins haben sowohl einzeln als auch zusammen zahlreiche Preise gewonnen. 1993 ge-wannen sie den 1. Preis beim prestigeträchtigen Duo-Wettbewerb in Montelimar (F). Im selben Jahr folgte der 1. Preis auch beim internationalen Gitarrenduo-Wettbewerb in Bubenreuth sowie der Kulturpreis der Stadt Kassel. 1997 gewannen sie den Wettbewerb Young Concert Artist Trust in Lon-don und 1998 den Concert Artists Guild Competition New York, gefolgt von einer Tournee durch die Vereinigten Staaten einschließlich ihres Carnegie Hall-Debüts. 2004 wurden sie, als erste Gitarristen in der Geschichte des Trusts, mit dem renommierten Borletti-Buitoni-Preis ausgezeichnet. Sie waren Resident Artists von San Francisco Performances von 2007-11.
Das breite Repertoire des Duos reicht von Bach und Mozart über die Tango-Musik von Piazzolla bis zu eigenen Arrangements von Pop-Klassikern. Auf dem Programm stehen auch Konzerte für zwei Gitarren und Orchester von Rodrigo, Vivaldi, Piazzolla und Tedesco. Mehrere Komponisten haben Werke für die Katona Twins geschrieben und sie ihnen gewidmet.
Die Katona Twins wurden wiederholt zu Aufnahmen für die BBC und andere internationale Fernseh- und Radiosender eingeladen. Ihre zahlreichen CD-Veröffentlichungen enthalten Musik von Scarlatti und Händel, Rodrigo, Albéniz, Piazzolla und Manuel de Falla. Ihre zehnte Einspielung erscheint im November 2020 weltweit unter dem Titel ´Hollywood & Swing´.
Die Katona Twins studierten sowohl einzeln als auch als Gitarrenduo in Budapest, Frankfurt und an der Royal Academy of Music in London. Zu ihren Lehrern gehörten Julian Bream und John Williams. Peter und Zoltán Katona wurden in Ungarn geboren, sind deutsche Staatsbürger und leben heute in Liverpool.

Der Ort des Geschehens der 19. Episode „Der schicksalhaften Begegnungen des Capt`n Flint“ ist Grand Turk im Archipel der Turks and Caicos Inseln. Im Jahr des Herrn 1703, unserem letzten Spieljahr, platzten die Insel und die Stadt Cockburn Town mit über 6000 Seelen aus allen Nähten. Der Versuch, ohne Blutvergießen Besiedlungsland oder eine weitere Insel zu kaufen war auf Curacao gescheitert. Und mit letzter Kraft erreichte Flint den schützenden Hafen auf Grand Turk und ging in der Hawks Nest Bay vor Anker. Es wurden sofort Verteidigungsmaßnahmen getroffen, da alle mit weiteren Angriffen der Spanier und deren Verbündeten rechneten. Aber nichts geschah. Alles blieb ruhig. Zu ruhig, wie Flint meinte. Doch eines schönen Tages zeigten sich hohe Mastspitzen über dem Horizont der karibischen See und hielten auf Grand Turk zu. Eine gewaltige Flotte von Kriegsschiffen der alten Königshäuser ankerte vor der Insel Grand Turk.
Was auf Great Inagua und in Willemstad begonnen hatte, sollte hier auf Grand Turk beendet werden: Vernichtung der Piraten. Ein für alle Mal! Dafür standen zwei Namen in der vordersten Reihe der Gegner. Admiral Peter McFarland von der Royal Navy und Nele van Straaten von der holländischen West Indien Company.
Der bis dahin schlafende Löwe zeigte seine Krallen und fiel mit Feuer, Schwert und Kruzifix über das „Königreich vor dem Wind“ her.

Einlass ab 13.00 Uhr

Hörer-Akademie I: Kuss Quartett mit Wolf-Dieter Seiffert: Mozart A-Dur Streichquartett, KV 464

Der Musikforscher Dr. Wolf-Dieter Seiffert ist eine Koryphäe in Sachen Entstehungsgeschichte und Werkedition von Meilensteinen der Musikgeschichte. Insbesondere hat er sich um die neue Urtextedition des Henle Verlags von Mozarts Streichquartetten verdient gemacht. Gemeinsam mit dem Kuss Quartett erkundet Wolf-Dieter Seiffert in unserer beliebten Gesprächskonzert-Reihe zur Musikvermittlung das vielleicht bedeutendste Streichquartett Mozarts, das etwa neben dem „Dissonanzenquartett“ nicht automatisch auch das bekannteste ist.

Foto (c) Nussbaecher
Eine dreiteilige Tanztheatervorstellung zum Thema Menschenrechte
mit dem Jugendtanzensemble und YDance (Glasgow)

Das Renitenztheater Stuttgart präsentiert stolz „Paradiesfarben" - die Burlesque & Cabaret Nacht, in welcher das Publikum in eine Welt voller Regenbogen-Farben, Glanz und atemberaubender Vielfalt entführt wird. Heutzutage ist Burlesque mehr als nur die Kunst des stilvollen Entkleidens auf der Bühne; es ist das Erzählen einer ganz persönlichen Geschichte, die sowohl humorvoll als auch aufreizend, rührend oder sogar politisch sein kann. Jede Darbietung ist einzigartig, eine echte Offenbarung individueller Kreativität.
Unter der Leitung von Herrn Jäger, dem Co-Veranstalter des renommierten "Stuttgart Burlesque Festivals", bringt "Paradiesfarben" ein erfrischendes und mutiges Showformat ins Herz der Stadt. Die Show mischt Elemente aus Burlesque, Drag, Gesang, Akrobatik und queerer Comedy auf explosive Art und Weise, um konventionelles Schubladendenken glamourös herausfordern.
Als Gastgeberin des Abends begrüßen wir wieder Raketenmieze, die in den vergangenen Jahren die Show geleitet hat. Bekannt für ihre Fähigkeit, das Publikum zu überraschen, wird Raketenmieze sicherlich auch dieses Mal für unvergessliche Momente sorgen. Bereiten Sie sich auf einen unterhaltsamen Abend vor, der die Grenzen der konventionellen Unterhaltung sprengt und das Publikum mit einer Pracht an Darbietungen verzaubern wird!

Foto: Raunchy Rita © Shoikan

Einlass. 18:45 Uhr

Zu Beginn und am Ende der Römerschaft gab es in Konstanz Kastelle, die heute nur noch an Verfärbungen in der Erde erkennbar sind. Die Spätantike aber hat eine mächtige Mauer und einen oktogonalen Festungsturm hinterlassen. An der Grabungsstelle im unteridrischen Museum - bei Mauer und Turm - werden die Ergebnisse der Ausgrabungen gezeigt und erklärt.

Der Vorverkauf startet in Kürze.

Ein spannendes Schauspiel mit Musik, Masken und Zauberei für Kinder ab 4 Jahren.
Seit Generationen hat die Geschichte um die kleine Hexe, den Raben Abraxas und die giftige Muhme Rumpumpel nichts an ihrer Beliebtheit eingebüßt. Das hat gute Gründe: sie strotzt vor Humor, ist tiefsinnig und macht Mut!
Die kleine Hexe ist gerade mal 127 Jahre alt, wird deshalb von den Großen einfach nicht für voll genommen und darf nicht bei dem Walpurgistanz dabei sein. Mit Feuereifer schwingt sie fortan den Zauberstab für die Armen und gegen Grobiane. Als sie siegessicher zur Hexenprüfung erscheint, tritt ein unerwartetes Missverständnis zu Tage: für den Hexenrat muss eine kleine Hexe gallenbitterböse sein – aber die kleine Hexe spielt nicht mit…

Einlass: 14:45 Uhr