Die Zerstörung des Nahen Ostens
Soirée am Dom
Do 12. November 2026, 19:30–21:30 Uhr

Der Nahe Osten steht in einer neuen Ära der Gewalt. Die Golfaraber befürworten einen wirtschaftlich verbundenen Nahen Osten, dessen Wohlstand den Weg zum Frieden ebnet. Der Vulkan des Palästinakonflikts schien erloschen, als er am 7. Oktober 2023 mit einer zerstörerischen Wucht wieder
ausbrach, die im Nahen Osten alles in Frage stellt. Israel führt seither den längsten Krieg seiner Geschichte. Rainer Hermann entwirft Perspektiven für eine mögliche Neuordnung des Nahen Ostens – jenseits von Gewalt und Konfrontation.

· Rainer Hermann, Islamwissenschaftler, Publizist
9 € / 7 €

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Schloss Staufenberg in Durbach.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden schwäbischen Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Mundartkrimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Schloss Staufenberg. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ballet Classique Solenne präsentiert „Schwanensee“ – Europa-Tournee 2026
Ein Abend voller Schönheit, Magie und großer Gefühle: Mit einer neuen, visuell
eindrucksvollen Produktion von „Schwanensee“ geht das Ballet Classique Solenne
2026 auf große Europa-Tournee.
Tschaikowskys weltberühmtes Meisterwerk zählt zu den bekanntesten und
berührendsten Balletten aller Zeiten. Die Geschichte von Liebe, Sehnsucht, Verrat und
Verwandlung entfaltet sich in einer klassischen Inszenierung, die tänzerische Eleganz,
emotionale Ausdruckskraft und opulente Bühnenbilder zu einem unvergesslichen
Erlebnis verbindet.
Auf der Bühne stehen rund 30 internationale Künstlerinnen und Künstler – darunter
Solistinnen, Solisten und Ensembletänzer aus verschiedenen Ländern. Mit technischer
Präzision, großer Bühnenerfahrung und spürbarer Leidenschaft erwecken sie die
märchenhafte Welt von „Schwanensee“ zum Leben.
Neu entworfene, aufwendig gearbeitete Kostüme, kunstvoll handbemalte Bühnenbilder
und eine atmosphärische Lichtgestaltung schaffen eine elegante, traumhafte Szenerie
zwischen Schloss, See und Schwanenwelt. Jede Szene ist darauf ausgelegt, das
Publikum in die Poesie und Dramatik dieses Klassikers eintauchen zu lassen.
„Schwanensee“ ist mehr als ein Ballett – es ist ein zeitloses Erlebnis für die ganze
Familie, ein Geschenk für besondere Menschen und ein Abend, der in Erinnerung
bleibt.
Ob für Liebhaber des klassischen Tanzes oder für alle, die Ballett zum ersten Mal live
erleben möchten: Diese Produktion lädt dazu ein, die Magie von „Schwanensee“ in ihrer
schönsten Form zu entdecken.

Einlass 18:00 Uhr

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse, dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

16:00 Uhr - 16:45 Uhr

1 Mo 02.11.2026 Seminarraum 1
2 Mo 09.11.2026 Studio 1
3 Mo 16.11.2026 Studio 1
4 Mo 23.11.2026 Studio 1
5 Mo 30.11.2026 Studio 1
6 Mo 07.12.2026 Studio 1

Ben Becker liest T.C. Boyle: „No Way Home”

Eine der wichtigsten Stimmen der amerikanischen Gegenwartsliteratur, gelesen von einer der prägnantesten Stimmen deutschsprachiger Schauspielkunst: T.C. Boyle und Ben Becker haben auf einer gemeinsamen „No Way Home“-Tour vergangenen Herbst den neuesten Roman des Bestsellerautors vorgestellt – als Weltpremiere, ein halbes Jahr vor Erscheinen des Buches in den USA. Und sie sind bei diesem Road-Trip Künstlerfreunde geworden. Vermutlich, weil es T.C. Boyles facettenreichstes Buch ist und Ben Becker wie kein anderer die verschiedenen Seiten und Sichtweisen von Boyles Figuren zum Leben erweckt. Jetzt setzt Ben Becker die „No Way Home“-Tour solo fort. Dabei ist er T.C. Boyle so nah wie kein anderer, nicht nur weil Interpret und Autor ein künstlerisches Vertrauensverhältnis verbindet, sondern auch weil Ben Becker die Extreme des Romans in sich vereint.

Die moralisch gute Seite der Geschichte von „No Way Home“ wird erzählt aus Sicht des Assistenzarztes Terry, den der Tod seiner Mutter aus der Bahn wirft, obwohl er täglich mit dem Tod zu tun hat. Terry, der permanent in einer Klinik in L.A. arbeitet, erbt unverhofft das Haus seiner Mutter in dem Provinzkaff Boulder City, mitten in der Wüste von Nevada, unweit eines gigantomanischen Stausees, der mit jedem Jahr weiter austrocknet. Als Terry das verwaiste Haus seiner Mutter besucht, lernt er Bethany kennen: attraktiv, manipulativ und wohnungslos. Mit ihr findet sich Terry in einem anderen Leben wieder, über das er zusehends die Kontrolle verliert. Seine Traumfrau verstrickt ihn in einen Alptraum. Denn Bethanys Ex-Freund Jesse verfolgt ihn mit seinem Motorrad, bedroht ihn und bricht ihm alle Knochen. In Terrys Sicht der Geschichte sind Gut und Böse klar verteilt. Doch T.C. Boyle erzählt die Geschichte auch aus Sicht des Bad Boys, und in Jesses Augen sieht die Welt ganz anders aus. Ben Becker leiht diesen gegensätzlichen Figuren nicht nur seine Stimme, sondern seine ganze Erfahrung, lässt in Abgründe blicken und stellt moralische Vorurteile infrage. Damit verleiht er dem Buch eine dritte Dimension. Wer „No Way Home“ von T.C. Boyle nicht nur lesen, sondern erleben will, ist bei Ben Becker genau richtig.

Einlass: 18:30 Uhr

Der Club 4 vom Theater Ravensburg hat die große Ehre, den „Bandscheibenvorfall“ von Ingrid Lausund (Tatortreiniger) durch seinen Kosmos zu jagen und darf beweisen, welches Rückgrat den höchsten Biegegrad aufweist? – Ein Psychogramm aus der Realität der Arbeitswelt. Immer funktionieren, anpassen, den Schein wahren, und wenn nichts mehr geht, trotzdem lächeln… Kretzky, Hufschmidt, Schmitt, Kruse und Kristensen warten auf ihre Hinrichtung. Denn das Büro wird zur Arena, jeder Kampf erfordert ein K.O.

Was man im richtigen Leben nur denken darf, wird hier hemmungslos ausgesprochen, und Wartezeiten werden sowieso am besten mit schallenden Ohrfeigen verkürzt. Das bedeutet viel Stress für die Protagonisten und viel Spaß für das Publikum.

Mit: Alexandra Abt, Meike Bendel, Charlotte Hipper, Sonja Hinsch, Mareike Krieger, Valerie Lach, Ronja Lang, Sina Leibensberger, Jonathan Lingen, Johannes Meyjohann, Marlene Mink, Laya Neumann, Flavia Reiff, Clea Roth, Charlien Ruck, Guido Schmid, Valentin Waisbord, Malou Schopf, Hannah Welzel, Lukas Wild, Leo Wolff, Saskia Wölpern

Regie: Jutta Klawuhn und Alex Nieß

Wo Träume tanzen und Lieder fliegen.
Erlebe die kunterbunte Welt der Musicals - Jetzt ganz nah für kleine Entdecker!
Von mutigen Löwen bis zu fliegenden Teppichen - wir bringen Kinderaugen zum Leuchten und Herzen zum Singen.
Schenken Sie Ihrem Kind den Zauber der Bühne.
Unsere Kindershows verwandeln Fantasie in Realität - voller Farben, Musik und purer Lebensfreude.
Ein gemeinsames Erlebnis, das verbindet.

Einlass: 15:00 Uhr

Nachdem er bereits Comedians wie Bob The Drag Queen und Elena Gabrielle auf deren Europatournee als Opening Act begleiten durfte und deutschlandweit regelmäßig als Support für Alain Frei auf der Bühne steht, geht Philipp Leinenbach im Herbst 2026 endlich mit seiner eigenen Solo-Show auf Tour.

In "Unqualifiziert, aber sexy" nimmt Philipp kein Blatt vor den Mund und präsentiert eine gnadenlos ehrliche Collage aus seinem Leben als schwuler Mann - ungeschminkt und mit einer gehörigen Portion Selbstironie. Er seziert alles: von der saarländischen Kindheit und dem Coming-Out in Berlin, über die unangenehmen Wahrheiten beim Zahnarzt bis hin zu den peinlich-intimen Details seiner Dating-Erlebnisse – Philipp bringt alles auf die Bühne, was eigentlich niemand hören sollte. Und genau das macht es so unwiderstehlich komisch.

Einlass: 19:00 Uhr

Du liebst Singen und wolltest schon immer in einem Chor deine Stimme kennenlernen? Dann komm vorbei ab dem 19.September immer von 11:00 - 13:00 samstags! In den Ferien finden keine Proben statt.

Wir wollen einen Jugendchor (12-18 Jahre) für Alle die gerne singen starten! Das gemeinsame Singen macht Spaß (:. Ihr gestaltet mit also entscheidet ihr auch mit was wir singen und wie leicht oder schwer es sein wird.

Parallel zu den Proben bieten wir - Einzelunterricht an, um Teilnehmende individuell zu unterstützen und stimmlich weiterzuentwickeln.

Wer Lust hat, gemeinschaflich zu singen, sich auszuprobieren und erste Schritte mit seiner Stimme zu machen, auch Fortgeschrittene sind herzlich willkommen.

Eigentlich ist Matthias Walz total nett. Nur wenn ihn etwas aufregt, kann er schon einmal böse werden. Und es gibt vieles, das ihn aufregt. Vor allem in der Politik. Als Star von „Fastnacht in Franken“, der quotenstärksten Sendung aller dritten Programme in Deutschland, liest Matthias Walz regelmäßig der versammelten Politprominenz die Leviten. Das Ergebnis ist kollektive Schnappatmung: Bei den Politikern, weil sie gute Miene zum bösen Spiel machen müssen. Und beim restlichen Publikum, weil es vor Lachen fast vom Stuhl fällt. Lässig am Klavier lümmelnd, bringt der Mann im grünen Anzug seine genialischen Gedankengänge musikalisch auf den Punkt und bringt sein Publikum mit Witz, Charme und Verstand zum Lachen – und manchmal sogar zum Nachdenken. Kein menschlicher Abgrund ist ihm dabei fremd, keine Wahrheit zu direkt. Seine feinsinnige Beobachtungsgabe und scharfzüngige Eloquenz können nur in seiner fundierten Ausbildung begründet liegen – einer langjährigen autodidaktischen Lehrzeit in der Wirtshauskultur, liebevoll untermalt von Hochschulstudien der Informatik, Physik und Linguistik. Ein Wanderer zwischen den Welten ist er also, der Matthias Walz. Und ein Entertainer mit Haltung. Deshalb kann es sein, dass dem ein oder anderen das Lachen auch mal im Halse stecken bleibt. Denn Matthias Walz möchte sein wie der Nikolaus: Man freut sich auf ihn, hat aber immer auch ein bisschen Angst, was da wohl auf einen zukommt. Aber um Sie zu beruhigen: Genauso geht es Matthias Walz auch mit Ihnen. Und Sie sind ja auch nicht wirklich böse. Oder?

Copyright: Comödie Fürth

Einlass: 18:30 Uhr

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

ELSA ist eine vierköpfige Band um die Singer-Songwriterin Elsa Steixner. Ihr zweites Album »JUMP!« erzählt seine Geschichte in subtilen Nuancen und mit großer Emotionalität. Die Songs bewegen sich zwischen Eingängigkeit und Geheimnis, zwischen Intuition und musikalischer Finesse.

Obwohl alle vier Musiker*innen durch ihr Studium (Akademie der Künste, Niederlande) ein solides Jazz-Fundament verbindet, entzieht sich ihre Musik jeder Kategorisierung und sprengt Genregrenzen. Ihr Sound bewegt sich souverän zwischen Art-Pop, Folk, Blues und improvisatorischer Offenheit – eine Klangsprache, die emotional zugänglich bleibt, ohne vorhersehbar zu sein.

Die Band hat bereits mehrere Auszeichnungen gewonnen, darunter das Start-Stipendium des österreichischen Bundesministeriums für Musik, den Publikumspreis beim Avignon Jazz Festival und den Sparda Jazz Award, und ist seit ihrer Gründung international präsent.

Mit „JUMP!“ veröffentlichte die Band 2025 ihr zweites Album, mit dem sie seither durch Europa tourt und Konzerte in renommierten Veranstaltungsorten wie Porgy & Bess, dem Wiener Konzerthaus und den Wiener Festwochen gibt sowie Aufnahmen in den Abbey Road Studios in London macht.

Einlass: 19:30 Uhr

Der Kartenverkauf beginnt am 07.09.2026 um 10:00 Uhr

Ludwig Blochberger und das Goin’ Out West Quintet interpretieren die Lieder von Manfred Krug neu. In einem spannungsvollen Wechselspiel aus Musik und Erzählung verschmelzen Krugs Tagebuchaufzeichnungen mit seinen Liedtexten zu einer Konzertlesung, welche die bewegenden Ereignisse rund um seine Ausreise aus der DDR lebendig werden lässt – berührend und überraschend aktuell.

Manfred Krug (1937– 2016): Schauspieler, Querkopf und Rebell. In Duisburg geboren, arbeitete er als junger Mann im Stahl- und Walzwerk Brandenburg, wo er mit 14 Jahren eine Lehre als Stahlschmelzer begann und diese als jüngster Facharbeiter abschloss, bevor er Schauspieler wurde. In den 1960er- und 70er-Jahren wird Krug zum DEFAStar. Mit Filmen wie „Spur der Steine“ – der wegen seiner systemkritischen Töne prompt verboten wird und Kultstatus erlangt – prägt er eine ganze Generation. Gleichzeitig begeistert er als Sänger mit seiner markanten Stimme und selbst geschriebenen Jazz- und Chansontexten.

Krug ist nie der Typ fürs Schweigen: 1976 stellt er sich öffentlich an die Seite von Wolf Biermann – eine Entscheidung, die seine Karriere in der DDR abrupt beendet. Repressalien folgen, schließlich stellt er einen Ausreiseantrag. Die turbulente Zeit bis zur Genehmigung hält er in einem Tagebuch fest, das 1996 als „Abgehauen“ erscheint. Nach seiner Übersiedlung in die Bundesrepublik feiert Krug ein eindrucksvolles Comeback: Serien wie „Liebling Kreuzberg“, „Auf Achse“ oder der „Tatort“ machen ihn endgültig zum gesamtdeutschen Publikumsliebling.

Ludwig Blochberger liest und singt Manfred Krug, begleitet von den Jazzmusikern des Goin’ Out West Quintets. Manfred Krug starb am 21. Oktober 2016 im Alter von 79 Jahren in Berlin.

Mit: Ludwig Blochberger, Jazzmusiker des Goin’ Out West Quintets

Einlass ins Haus ab 1 Stunde vor der Vorstellung, in den Saal ca. 20 Minuten vor der Vorstellung

Moskito, das neue Bühnenprogramm von die feisten
Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es
einen Stift. „Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht… „Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz.In die Tat umgesetzt durch Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte… In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt.Als sogenannte Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen.Gab es damals nämlich nur im Knast oder auf hoher See. Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein. So wie die Flugbahn eines Moskitos

Objekttheaterstück über den Wert der kleinen Dinge
Koproduktion des tfn mit Theater Karo Acht
ab 4 Jahren

Eine rostige Schraube, ein altes Haargummi, ein zer-
knitterter Zettel. Alles nur wertloser Kram? Die Schraube
könnte das fehlende Teil einer Zeitmaschine sein –
und der Zettel führt vielleicht zu einem Schatz.
Aber wer hat den Schlüssel?
Im Alltag begegnen uns scheinbar gewöhnliche Dinge –
beim Wäschewaschen, beim Aufräumen oder auf der
Straße. Doch auf der Bühne erwachen sie zum Leben:
Woher kommen sie? Welche Abenteuer haben sie
erlebt? Welche Geschichten bringen sie mit?

Donnerstag, 12. November 2026, 19.30 Uhr, Kronenzentrum
18.45 Uhr Einführung in das Konzert: Dr. Christina Dollinger
Minguet Quartett
Große Meister
Ulrich Isfort – 1. Violine
Annette Reisinger – 2. Violine
Aida-Carmen Soanea – Viola
Matthias Diener – Violoncello
Wolfgang Amadeus Mozart – Streichquartett d-Moll KV 421
Arnold Schönberg – Scherzo für Streichquartett (F-Dur)
Gustav Mahler – „Ich bin der Welt abhanden gekommen“
Ludwig van Beethoven – Streichquartett Nr. 14 cis-Moll op. 131

Das Minguet Quartett – gegründet 1988 – zählt heute zu den international gefragtesten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt, wobei seine so leidenschaftlichen wie intelligenten Interpretationen für begeisternde Hörerfahrungen sorgen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung).
Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen: Das Minguet Quartett fühlt sich dieser Idee mehr denn je verpflichtet. Das Quartett konzentriert sich auf die klassisch-romantische Literatur sowie die Musik der Moderne gleichermaßen und engagiert sich durch zahlreiche Uraufführungen für Kompositionen des 21. Jahrhunderts. 2010 wurde das Minguet Quartett mit dem ECHO Klassik sowie 2015 mit dem renommierten französischen Diapason d‘Or des Jahres ausgezeichnet, 2020 erhielt es das Stipendium RELOAD der Kulturstiftung des Bundes.
Das anspruchsvolle Programm „Große Meister“ verbindet Wiener Klassik, (Spät-)Romantik und beginnende Moderne. Es stellt ein charakteristisches Repertoire des Minguet Quartetts dar und umfasst das einzige Moll-Quartett aus den Mozart gewidmeten „Haydn-Quartetten“, welche von einer tief melancholischen und dramatischen Grundstimmung geprägt sind. Im Programm befindet sich zudem ein frühes, noch tonales Werk Schönbergs, das den Einfluss von Brahms und Dvořák zeigt, bevor er sich der Atonalität zuwandte. „Ich bin der Welt abhanden gekommen“ stammt ursprünglich aus den Rückert-Liedern und wurde für das Streichquartett von Annette Reisinger bearbeitet. Ludwig van Beethovens Streichquartett ist eines seiner späten Meisterwerke, das in sieben ohne Pause ineinander übergehenden Sätzen komponiert ist und als Gipfelpunkt der Gattung gilt.

Karten 34 € / 29 €, Schüler/Studenten 5 €

Bild: Irene Zandel

18.45 Uhr Einführung in das Konzert mit Dr. Christina Dollinger im kleinen Saal des Kronenzentrums.

Willkommen zur wahrscheinlich schrägsten Form der öffentlichen Rede! Bei PowerPoint Karaoke betreten mutige Freiwillige die Bühne – ohne zu wissen, was sie erwartet. Erst im Rampenlicht wird die Präsentation gestartet, und was folgt, ist pure Improvisation, denn: Die Folien? Zufällig ausgewählt, manchmal kurios, manchmal hochkomplex – aber garantiert überraschend! Mit Witz, Spontaneität und einem Augenzwinkern stellen sich die Vortragenden der Herausforderung, selbst den absurdesten Inhalten einen Sinn zu geben. Ob trockene Statistik, esoterischer Life-Coach-Talk oder Weltraumtheorie für Fortgeschrittene – bei PowerPoint Karaoke wird jedes Thema zur Show. Bereit für absurdes Wissen, unerwartete Pointen und große Gesten zu noch größeren Grafiken? Dann: Licht aus, Beamer an – und los geht’s!

Moderation: Johannes Elster

Schauspiel in französischer Sprache von Molliere
Le Theatre du Heron

«La peste soit de l'avarice et des avaricieux!» Doch genau dieser Fluch trifft ausgerechnet Harpagon selbst: Geld ist seine grösste Leidenschaft. Misstrauisch bewacht er seinen Schatz und ordnet selbst das Glück seiner Kinder seinem Gewinnstreben unter. Mit viel Tempo und Witz bringt das TNT Theatre Molières Komödienklassiker über Gier und menschliche Schwächen auf die Bühne.

Harpagon will seine Tochter Élise aus rein finanziellen Gründen verheiraten. Doch Élise will ihr Liebesglück selber schmieden und Harpagnons Sohn Cléante will gar die Heiratspläne des eigenen Vaters durchkreuzen. Versteckte Liebschaften, Intrigen und Verwechslungen treiben die Handlung voran, bis ein verschwundener Geldkasten alles ins Chaos stürzt. Zwischen geiziger Besessenheit und jugendlichem Liebesmut entfaltet sich eine Komödie, die bis heute verblüffend aktuell wirkt: Wie viel ist uns Geld wirklich wert und was sind wir bereit, dafür zu opfern?

Für alle ab 14 Jahren.

INSZENIERUNG
Gaspard Le Gandre

MUSIK
John Kenney

Gruppenbuchungen für Schulen bitte online oder über vorverkauf@wilhelma-theater.de

Seventh Avenue Arts International präsentiert: "Simon & Garfunkel Through the Years" Performed by Bookends

Simon & Garfunkel Through the Years, die von der Kritik als eine der größten Tribute-Shows der Welt gefeiert wird, tourte ausgiebig in Großbritannien, Europa, Australien und den USA, erhielt Standing Ovations und ausverkaufte Theater auf der ganzen Welt. Gesungen von Dan Haynes und Pete Richards ist die Show ein "Meisterwerk" (BBC Radio) welches die Musikalität und den unverwechselbaren Klang von Simon & Garfunkel auf höchstem Niveau zelebriert. Mit allen großen Songs, darunter The Sound of Silence, Mrs Robinson, The Boxer und dem Hit Bridge Over Troubled Water. Dieses Live-Konzerterlebnis ist ohne Zweifel die authentischste Hommage an Simon & Garfunkel auf dem aktuellen Markt.

"Ein Meisterwerk" - BBC Radio
"Eine der größten Tribute-Shows der Welt" - Stuart Cameron, BBC und ITV Broadcaster

Einlass: 18:30 Uhr