RODEO Tour 2024 – Gießener Alternative Rock-Powerhouse mit neuem Album wieder bei uns

Mittwoch, 2. Oktober 2024
Einlass 19:00 Uhr
Beginn 20:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

JOURNEYE ist eine deutsche Tribute Band der US-amerikanischen Rockband Journey und präsentiert deren zeitlose Songs live.
„Journey“ sind bis heute eine der erfolgreichsten und einflussreichsten Bands der USA. Hits wie „Wheel In The Sky“, „Any Way You Want It“ und „Don’t Stop Believin‘“ gehören bis heute in jedes gut sortierte Radioprogramm. In ihrer 40-jährigen Karriere haben Journey über 75 Millionen Tonträger verkauft.
Bei JOURNEYE haben sich 6 Musiker aus dem Raum Frankfurt und Mannheim gefunden, die leidenschaftlich die großartige Musik der US-Rocklegende „Journey“ in einem umfassenden Programm darbieten. Die Set-List beinhaltet alle großen Hits, sowie jede Menge Live-Klassiker der amerikanischen Band.

Innerhalb kurzer Zeit hat sich die Band als feste Größe in den Liveclubs des Rhein-Main-Gebiets und darüber hinaus etabliert. Volle Shows und teils ausverkaufte Konzerte zeugen von einem großen Bedürfnis beim Publikum nach der Musik von Journey. JOURNEYE bieten diese Musik als tighte und perfekt eingespielte Liveband.

Der international renommierte Sänger Arno Menses (Subsignal, Sieges Even) interpretiert die Songs von Steve Perry auf seine eigene Weise, aber dicht am Gefühl und der Intensität des Originals. Die Band um Ausnahmegitarrist René Orfanidis sorgt mit ihrer perfekt abgestimmten Spielweise für das richtige Journey-Feeling. Als wenn Neal Schon & Co, selbst auf der Bühne stehen würden.
Authentisch und detailgetreu, mit virtuoser Gesangs- und Gitarrenarbeit, ausgefeiltem Chorgesang und energiegeladenen Rockgrooves bieten JOURNEYE ein Programm, das für den begeisterten Rockhörer, wie auch für den leidenschaftlichen Journey-Fan gleichermaßen einen Abend mit mitreißender Rockmusik und jeder Menge Spaß garantiert. Weltbekannte Radiohits, schmachtende Balladen und kernige Rocker … die Musik von „Journey“ umfasst alle Facetten der klassischen Rockmusik, und bildete die Grundlage des „Stadionrock“-Genres … originalgetreu dargeboten von JOURNEYE!!!

Don’t stop believin‘ … the wheels keep on turning … faithfully …

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19:00Uhr

Die Texanerin Tess Wiley nannte ihr drittes Studioalbum von 2007 einst „Superfast Rock’n’Roll Played Slow“, was wohl heute noch eine Auszeichnung für einen der kreativsten Albumtitel aller Zeiten verdient hätte, jedoch freilich mehr über ihre augenzwinkernde Herangehensweise aussagt als über die Musik selbst. In dieser kann man die Weite ihres Heimatlandes direkt spüren. So könnte die Musik klingen, die Willie Nelson auf der Veranda seiner Farm hört, während hinter den texanischen Hügelketten im Westen blutorangenrot die Sonne untergeht. Die musikalische Heimat von Tess Wiley liegt irgendwo zwischen Folk und Country – mitten im Americana.
Das Singer/Songwritertum wurde Tess als Tochter eines Grammy-prämierten Musikers und einer Schriftstellerin quasi in die Wiege gelegt, obgleich das erste musikalische Vorbild ihrer Kindheit Slash war, bevor sie sich ruhigeren Klängen zuwandte. Sie studierte klassisches Piano in Houston und war Mitte der Neunziger Jahre als Gitarristin Bandmitglied von Sixpence None the Richer. Auf einer Europatour mit dieser Band lernte Tess dabei ihren deutschen, zukünftigen Ex-Mann kennen und wurde in Gießen sesshaft, wo sie heute noch lebt. Ihre Musik ist natürlich weiterhin tief in der amerikanischen Singer/Songwriter-Tradition verwurzelt und bewegt sich irgendwo zwischen einer ausnahmsweise mal nicht depressiven Jolie Holland, Sheryl Crow und Aimee Mann.
Ihre jüngste Veröffentlichung „Femme Sole“ ist die packende EP einer gereiften, unabhängigen und vielseitigen Musikerin, die stilistisch irgendwo zwischen Singer-Songwriter, Folk, Pop und Country anzusiedeln ist. „Femme Sole“ ist ein kleines Album ohne Blabla, direkt auf den Punkt. Es zeugt von großer Musikalität, von Reife und Sensibilität, die man selten zu hören bekommt. Kein Wunder, dass ein Musiker wie STOPPOK auf Tess Wiley aufmerksam wurde und sie seither regelmäßig als Duo-Partnerin mit auf Tournee nimmt.
Am 14. Juni ist sie mit ihrer Band in Mörfelden-Walldorf zu erleben: Tim Potzas (Gitarre, Pedal Steel, Resonator Gitarre), Christian Weiss (Bass), Thorsten Hannig (Schlagzeug), und Miriam Adameit (Gesang)

Einlass: 19:00 Uhr

Nach ihren letzten umjubelten Auftritten im Herbst 2022 kommen sie mit einem neuen Album im Gepäck für ein paar ausgewählte Konzerte zurück nach Deutschland:

The Beauty of Gemina - Musik zwischen dunkler Schönheit, leidenschaftlich-berührenden Melodien und erdigem Folk. Fantasie und Wirklichkeit auf der Club Bühne!

Treue Fans, Konzerte in aller Welt, Chartplatzierungen, Titelgeschichten in Musikmagazinen: Der charismatische Songschreiber, Sänger, Arrangeur und Produzent Michael Sele hat mit seiner Band The Beauty of Gemina viel erreicht.

Mehr als 250 Konzerte in 25 Ländern liegen bereits hinter ihm und seiner Band, die sie quer durch Europa und Südamerika bis nach Mexiko geführt haben.

Das mit Spannung erwartete neue Studio Album «Songs Of Homecoming» wird im Spätsommer 2024 erscheinen. Vier Jahre sind seit dem letzten Studio Release «Skeleton Dreams» vergangen, vier Jahre, die auch geprägt waren von der weltweiten Pandemie, dem anhaltenden Krieg in der Ukraine und einer globalen Klima- und Umweltkrise.

"Ich möchte ein Album schaffen, das die Essenz des Heimkehrens und die Magie des Wiedersehens einfängt", sagt Michael Sele "Die Songs sind wie ein Tagebuch meiner eigenen Reise nach Hause."

Die Faszination von The Beauty Of Gemina liegt in der «dunklen Eleganz» der Musik. Sprich: Im Charisma von Songwriter und Sänger Michael Sele. Mit seiner beeindruckenden Stimme und einer Leidenschaft für das Erzählen von Geschichten durch Musik hat er sich einen festen Platz in den Herzen der Zuhörer weltweit erobert. "Songs Of Homecoming" verspricht, seine künstlerische Reise auf beeindruckende Weise fortzusetzen.

Für die neue Live-Produktion werden sich Michael Sele und seine langjährigen musikalischen Weggefährten Andi Zuber am Bass und Ausnahmeschlagzeuger Mac Vinzens erneut mit dem Keyboarder Daniel Manhart verstärken, um die neuen Songs Live zu präsentieren.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Die von Kritikern hoch gelobte australische Band Hussy Hicks, geprägt durch Leesa Gentz ‚Powerhouse Soul – Stimme‘ und Julz Parkers Gitarrenspiel auf Weltklasseniveau, kann mittlerweile auf 6 Studioalben, multiple Preise der Musikindustrie und weltweit mehr als 1000 Konzerte zurückblicken.

Bereits seit 2006 befinden sich die Musikerinnen auf ihrer eigenen und einzigartigen Reise durch die globale Musikszene.

Ein turbulentes Reisetagebuch durch Alternative Folk, Australian Roots Music, Country und Blues stehen bei den Hussy Hicks auf dem Programm, die durch ihr unverblümtes Charisma genau so bezirzen wie durch ihre grandiosen Satzgesang.

Ob in kleinen Clubs oder auf großen Festivals – diese beiden Frauen rocken jede Bühne. Ein Muss für Musikliebhaber!

Einlass: 19:30 Uhr

GIANT HOGWEED, 2022 hervorgegangen aus ehemaligen Musikern der bekannten Tribute-Band Nursery Cryme, hat sich mit ganzem Herzen den Meilensteinen der klassischen Genesis-Ära verschrieben. Bis ins Detail wie das Original zelebriert die Band die Songs der Alben Trespass (1970) bis Wind and Wuthering (1976) im typischen Sound. Mit Authentizität und Leidenschaft begeistert GIANT HOGWEED das Publikum und spielt die zeitlosen Stücke so wie einst Genesis selbst. Jedes Konzert ist eine Zeitreise. Mitreißend. Hypnotisch. Besonders. Stefan Möhnen - Vocals, Flute Ralf Zangerle - Guitars Erik Schüßler - Drums, Percussion Michael Altenberger - Keyboards Sven Sommer - Bass, Guitar, Basspedal GIANT HOGWEED besteht nicht nur aus fünf herausragenden Musikern. Diese sind vor allem große Fans der zeitlosen Mu-sik von Genesis. Wohl nur durch diese Leidenschaft ist es zu erklären, dass sie die künstlerisch höchst anspruchsvollen Stücke mit solch großer Leichtigkeit auf die Bühne bringen. Der Spaß dabei ist ihnen in jedem Augenblick anzumerken und überträgt sich wie selbstverständlich aufs Publikum. Bei aller Detailverliebtheit verkommen ihre Konzerte aber nie zur bloßen seelenlosen Kopie, sondern atmen Authentizität, Frische und unbändige Spielfreude. Die Instrumente selbst und der authentische Sound stimmen auf die klassische Genesis-Ära ein. Wenn Michael dann seinen Keyboards die Melodielinien von Tony Banks entlockt, Ralf Steve Hacketts Klangkaskaden lebendig werden lässt, Erik die unverwechselbaren Drumparts von Phil Collins spielt, Sven mit Michael Rutherfords Bassmelodien das alles verbindende Fundament legt und Stefans ausdrucksstarker Gesang neu und doch vertraut erklingt, werden Genesis’ komplexe Songs und Arrangements zum Leben erweckt. Fans von GIANT HOGWEED wissen: Kein Konzert ist wie das andere. Jedes ist ein Original.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00Uhr

Freitag, 4. Oktober, Beginn 19 Uhr, Einlass 18 Uhr
”Album Release Show” – Aschaffenburger Psychedelic/Krautrock-Band stellt ihr Labeldebüt vor

Einlass: 18:00 Uhr

Samstag, 5. Oktober, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Progressive-Metal wie er sein soll: atmosphärisch, heavy, komplex

Einlass: 19:00 Uhr

Sie stehen wie keine andere deutsche Band für modernen Rock ́n ́Roll-Sound im Stile der 1950er und 60er Jahre. Auf ihren Konzerten wird hemmungslos getanzt, gesungen und gefeiert. Mit ihrer anstehenden „That ́s Alright Tour 2024“ werden THE BASEBALLS nächstes Jahr mit ihrer Liveband die Bühnen in Deutschland, Österreich, der Schweiz und den Niederlanden rocken. Tickets gibt es ab Mittwoch, dem 22.11.23 um 11 Uhr im exklusiven Presale auf eventim.de und ab Freitag, dem 24.11.23 um 11 Uhr auch an allen bekannten Vorverkaufsstellen.

Gleich mit ihrem ersten Album „Strike!“ eroberten THE BASEBALLS 2009 die Spitzenpositionen der Charts, nicht nur in Deutschland, Österreich und der Schweiz, sondern in zahlreichen europäischen Ländern. Sie erhielten Gold- und Platinawards, spielten ausverkaufte Touren und gewannen Auszeichnungen wie den finnischen Musikpreis EMMA, den European Border Breakers Award und zweimal den ECHO.

Auf den folgenden sieben Studioalben widmeten sich THE BASEBALLS weiter ihrer Mission aktuelle Songs und große Hits in den Rock’n’Roll der 1950er und 60er Jahre zu verwandeln. Nachdem Digger im Sommer 2023 seinen Austritt aus der Band bekannt gab, dürfen sich die Fans dennoch freuen: Auch 2024 geht die musikalische Reise von THE BASEBALLS mit Sam und Basti weiter.

„Bald stehen wir wieder dort, wo wir uns am wohlsten fühlen: Auf den Bühnen der Clubs!“, freut sich Sam. „Unglaublich, dass wir 15 Jahre nach unserem Debütalbum bereits auf unsere neunte Tour gehen dürfen, wieder jeden Abend zwei Stunden mit dem Publikum das Lebensgefühl des Rock’n’Rolls feiern und einfach nur den Moment genießen können“, ergänzt Basti.

Einlass: 18:30 Uhr

Nightwish – A Tribute Show by Sleeping Sun

Das Genre Symphonic-Metal erlebt derzeit eine enorme Renaissance, gehen deren Anfänge doch bereits in die frühen 90er Jahre zurück.
Weltweite Ikone dieses energiegeladenen Musikstils ist die 1996 gegründete finnische Band „Nightwish“, die noch heute der internationale Maßstab für Symphonic-Metal-Music sind.
Umso schmerzhafter ist es daher für die Fans von Nightwish, dass die Band nach der Geburt des zweiten Kindes ihrer charismatischen Sängerin Floor Jansen für die nächsten drei Jahre keine Tournee mehr an den Start bringen wird.
Doch auf die Musik der Legenden muss deshalb nicht verzichtet werden:
Mit „Sleeping Sun“ kommt eine Nightwish-Tribute-Band ins Nachtleben, die deren Songs mit einer unglaublichen Präzision und Leidenschaft covern, die selbst kritische Zuhörer ins Staunen versetzt.
Mit einer magischen Live-Performance und ihrer Liebe zum Detail transportiert Sleeping Sun das einzigartige Feeling von Nightwish auf jede Konzertbühne.
Mit exzellenter Technik und einem harmonischen Zusammenspiel bietet Sleeping Sun eine unvergleichliche Show, die im Tribute-Bereich Maßstäbe setzt.
Ob Klassiker wie „Nemo“, „Wishmaster“ und „Ghosts love score“ oder neuere Stücke wie „Noise“ und „Shudder before the beautiful“: Sleeping Sun verstehen es, das Publikum in eine Welt voller Emotionen und Energie zu entführen.
Vokales Zentrum der Band ist Birgit Niederreiter, die mit ihrer drei Oktaven-Stimme für reihenweise Gänsehautmomente sorgt und damit jeden Song zu einem einzigartigen Kunstwerk veredelt.
Mit Sleeping Sun – A Tribute to Nightwish erleben die Fans, aber auch „Neulinge“ dieses Genres, eine unvergessliche Hommage an eine der einflussreichsten Symphonic-Metal-Bands aller Zeiten.

Einlass: 18:30 Uhr

Gemeinsam mit den beiden jungen Wilden KEVIN O NEAL (Beatbox) und dem Saitenvirtuosen
SEAN ATHENS schmiedet CHRIS KRAMER einen Mix aus traditionellem Blues und modernen
Beatboxsounds. Frisch, unverbraucht, tanzbar, virtuos und sehr unterhaltsam.
VVK 18 + Geb/AK 21
Einlass: 19:30/Beginn: 20:00

Einlass: 19:30 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr

Der allgemeine Vorverkauf startet am 20.11.23 um 12 Uhr.

Dänischer Popstar AURA DIONE: „Mirrorball of Hope“ Tour 2024

Hamburg, 17.11.2023. Dänemarks erfolgreichste Popmusikerin AURA DIONE wird 2024 ein neues Album veröffentlichen. Ihre heute angekündigte „Mirrorball of Hope“-Tour führt AURA DIONE in 10 deutsche Städte.
Im Gegensatz zu anderen Sängern und Sängerinnen, die sich ganz in die Hände ihrer Produzenten begeben und nach deren Ermessen formen lassen, hat sie das nötige Talent und die ungebremste Energie, um alles selbst zu machen.

2008 landete die zierliche und selbstbewusste Musikerin mit dem eleganten Modegespür und der Schwäche für schöne Schuhe ihren ersten Nummer-1-Hit in Deutschland: „I Will Love You Monday“ erreichte Platinstatus, gelangte in die Top 10 in vielen europäischen Ländern und das dazugehörige Video wurde bereits mehr als 100 Millionen Mal in den sozialen Netzwerken angesehen. Die zweite Single „Song For Sophie“ hielt sich 22 Wochen in den deutschen Charts und auch ihre dritte Auskopplung, „Something From Nothing“ gelangte in die Charts.

Drei Jahre später begeisterte AURA DIONE erneut ganz Deutschland und kam mit „Geronimo“ zum zweiten Mal auf Platz 1 der Charts. Die einzige andere Dänin, die gleich zwei Spitzentitel im Nachbarland platzieren konnte, war der 60er-Jahre- Schlagerstar Gitte („Ich will nen Cowboy als Mann“). Das ist jedoch die einzige Gemeinsamkeit zwischen den beiden Sängerinnen. AURA selbst sieht sich eher in der Nachfolge von Dolly Parton. Ihre zweite Single „Friends“ erreichte die Top-6 der europäischen Single Charts und wie schon beim ersten Album schaffte es auch die dritte Single „In Love With The World“ in die Charts.
Auf ihrem dritten Album „Can‘t Steal The Music“ präsentierte AURA DIONE ein berauschendes Kaleidoskop an Stilen und Produktionstechniken. „Wenn sich ein Song leicht auf der Gitarre spielen lässt, weiß man, dass er gut ist“, erklärt sie. Diese und weitere Grundsätze übernahm Aura von ihrem Vorbild Bob Dylan, für den jeder Song zuallererst immer genau das sein musste: ein Song.

"The journey from Heartbreak to Hope is now complete!" – mit diesen Worten kommentierte AURA DIONE die Veröffentlichung ihrer EP "Fearless Lovers" (VÖ. 2020), darauf u.a. die Songs "Shania Twain" und "Last Man In The World". Aber komplett ist ihre musikalische Reise noch lange nicht – das Jahr 2024 wird ein Spannendes für die Vollblutmusikerin.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Foto: Jeremy John

„...wenigstens kommen wir (in eure Stadt)“ - so kündigt die Berliner Band REMOTE BONDAGE ihre allererste Headline-Tour an. Es dürfte also schnell klar werden, dass alle Kommenden sich auf ekstatische Höhepunkte freuen dürfen. Denn nach der Veröffentlichung ihrer Debüt-EP „Wir kommen in die Hölle, aber wenigstens kommen wir” (erscheint April 2024) machen sich die fünf auf Tour, um das Patriarchat herauszufordern. Völlig schamlos und unbeirrt von den Vorstellungen über die Hölle, macht die Band ihre Wut über Kirchen, Catcalling oder Skorpione laut mitsingbar. Zwischen Pop, Rock und Punk wird es manchmal theatralisch, vor allem aber unheimlich spaßig. Dass es dabei heiß hergeht, dürfte die eine oder der andere bereits in einem mindestens genauso bunten Festivalsommer bemerken, wo sich die Band schon mal einheizt. In ihrer besonderen Formation von drei Sängerinnen, einer Bassistin und einem Schlagzeuger zeigt REMOTE BONDAGE nicht nur einen vielfältigen Sound, sondern liefert auch noch eine performative Show, die die Schauspiel-Hintergründe einzelner Bandmitglieder erahnen lässt. An Energie fehlt es ihnen jedenfalls nicht. Also... macht euch auf und kommt mit, bevor sie nachher doch noch in der Hölle landen.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Dienstag, 8. Oktober, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Fünf verrückte Finnen mit ihrer folkigen Hommage an die Größen des Rock

Einlass: 19:00 Uhr