Thomas Siffling’s Christmas Gala 2026
In lieb gewonnener Tradition lädt der renommierte Jazz-Trompeter und Entertainer Thomas Siffling auch 2026 in der Vorweihnachtszeit wieder zu seinen Christmas Galas ein.
In vielen deutschen Städten gehört dieses besondere Konzertformat längst zum festen Bestandteil der Vorweihnachtszeit. Jahr für Jahr freuen sich die Gäste auf berührende Interpretationen klassischer und internationaler Weihnachtsmelodien – stimmungsvoll, geschmackvoll arrangiert und mit viel Gefühl gespielt. So entsteht eine musikalische Einstimmung auf das schönste Fest des Jahres, die gleichermaßen entspannt wie begeistert.
Mitreißend und emotional gestaltet wird der Abend von der charismatischen Ausnahmesängerin Menna Mulugeta und Thomas Siffling an der Trompete. Während seine warmen, klaren Trompetenklänge den vertrauten Melodien eine besondere Tiefe verleihen, überzeugt Menna Mulugeta mit ausdrucksstarker Stimme und großer Bühnenpräsenz.
Begleitet werden sie von einer hochkarätigen All-Star-Band der deutschen Jazzszene, die mit Spielfreude, Feingefühl und musikalischer Qualität für ein abwechslungsreiches und lebendiges Konzerterlebnis sorgt.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller Emotionen, guter Laune, musikalischer Klasse und kurzweiligem Entertainment – festlich, schwungvoll und mit ganz viel Herz.

„Thomas Siffling ist ein wahrer Jazzverführer“
(Frankfurter Allgemeine Zeitung)

Menna Mulugeta – Gesang
Thomas Siffling – Trompete/Flügelhorn
Sebastian Gahler – Klavier
Nico Brandenburg – Bass
Oliver Strauch - Drums

Einlaß: 19:00

Die neue komödiantische und szenische Weihnachtslesung mit Texten von Hans Scheibner u.v.m. ist ein wahres Highlight in der Weihnachtszeit. Die Mischung aus wunderschönen Gedichten und lustigen Texten sorgt für jede Menge Spaß und Lachen. Doch auch besinnliche und anrührende Momente kommen nicht zu kurz. Begleitet von stimmungsvollen Weihnachtssongs wird diese Lesung zu einem unvergesslichen Erlebnis für jeden Besucher. Freuen Sie sich auf einzigartige Weihnachtsveranstaltung, die Ihnen ein Lächeln ins Gesicht zaubern wird.

Achtung : Im Ticketpreis ist am 18. & 19.12. eine Brezel inkl. und am 20.12. ein Stück Kuchen.

Mit Jacqueline Batzlaff, Christian D. Trabert und Manuel Ettelt

Einlass: 18:30 Uhr

Import Export
Das neue Programm des TV-bekannten Komikers. Der in London »ausgebildete« Doppelagent des Humors geht der Frage nach, ob wir Deutschen nicht am Ende doch lustiger sind als die Engländer. »Schulte-Loh besticht mit britischem Humor. Mitreißend und erfrischend charmant.« (WAZ) Bekannt aus Nuhr im Ersten, Olafs Klub, Markus Lanz, Quatsch Comedy Club, Nightwash, Mitternachtsspitzen u.v.m.

Einlass ab 19:00 Uhr

Vom 17. Dezember 2026 bis zum 03. Januar 2027 verwandelt sich der Sprödentalplatz wieder in eine Welt voller Magie, Spannung und Emotionen.
Seid gespannt auf die neue Show "Sensation".

Freut euch auf spektakuläre Sprünge, Salti und Seilsprünge vom Duo Shock auf dem rotierenden Todesrad, internationale und facettenreiche Clownerie von Evan Massot, eine Welt voller Illusionen und überraschender Momente mit Familie Gärtner und viele weitere spannende Acts.

Erlebt mit eurer Familie, Freunden oder Kollegen eine unvergessliche Weihnachtsshow - Magisch. Verführerisch. Unvergesslich.

Einlass ab 60 Minuten vor Showbeginn

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Dear audience,
for a better view of the English surtitles, we recommend seats at the stalls from row 2, or seats at the 1st balcony.

Liebes Publikum,
für eine gute Sicht auf die engliche Übertitelung empfehlen wir Ihnen Sitzplätze im Parkett ab Reihe 2 oder Plätze im 1. Rang.

Eventuell Restkarten a.d. Abendkasse

Franz Schulz / Paul Frank DIE DREI VON DER TANKSTELLE Musical
Liedtexte: Robert Gilbert, Kompositionen: Werner Richard Heymann

„Ein Freund, ein guter Freund“, „Liebling, mein Herz lässt dich grüßen“ – genießen Sie zur Weihnachtszeit mit der ganzen Familie die bekannte Musicalkomödie nach der gleichnamigen Tonfilmoperette mit ihren unsterblichen Hits.

Die drei Freunde Willy, Kurt und Hans stehen vor dem Bankrott. Kein Haus, kein Geld, alles gepfändet. Als Betreiber einer Tankstelle soll dem Trio nun das Comeback ins Arbeitsleben gelingen. Doch da kommt ihnen die charmante Lilian Coßmann in die Quere. Unabhängig voneinander verlieben sich die drei Freunde in die bezaubernde junge Frau. Das stellt ihre Freundschaft auf eine harte Probe.

Freuen Sie sich auf eine neue Inszenierung von Ulrich Wiggers, der für seine Musical-Arbeiten mit vielen Preisen ausgezeichnet wurde. Am Alten Schauspielhaus überzeugten er und sein Ausstatter Leif-Erik Heine bereits mit Klassiker-Interpretationen wie „Der zerbrochne Krug“, „Kabale und Liebe“ und „Cyrano de Bergerac“.

Ein gesangsstarkes Ensemble nimmt Sie mit auf eine musikalische Zeitreise in die Dreißigerjahre. Werner Richard Heymanns Kompositionen wurden zum Teil weltberühmt, nachdem sich Künstler wie die „Comedian Harmonists“ ihrer annahmen. In den Hauptrollen sehen Sie Peter Lewys Preston, der bereits mehrfach an unseren Schauspielbühnen zu Gast war, Gideon Rapp, der zu unseren festen Größen gehört, sowie erstmals Tomas Stitilis.

Vorstellungen 11.12.2026 bis 30.1.2027

Mit Diana Gantner, Andreas Klaue, Martin König, Hannah Miele, Peter Lewys Preston, Gideon Rapp, Tomas Stitilis, Amelie Sturm
Regie Ulrich Wiggers
Musikalische Leitung Mikael Bagratuni
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Choreographie Maryanne Kelly
Dramaturgie Susanne Schmitt

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans!

Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt, Stuttgart und München nun auch nach Hamburg. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über 1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.

Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein Versuchen!“ Dieses legendäre Yoda-Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.

Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern. Absolute Highlights sind zudem ein lebensgroßer X-WING Fighter, der als ikonischer Fotopoint für galaktische Erinnerungsbilder sorgt, sowie die interaktive Kommandobrücke eines Sternenzerstörers, auf der alle wichtigen Raumschiffe der Saga eindrucksvoll inszeniert werden.

„The Fans Strike Back“ – ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

Ein himmlisches Weihnachtsmärchen für Kinder ab 6 Jahren und die ganze Familie

„Wenn man aber keine Zeit dazu hat, dann fürchtet man sich eben nicht.”

Und zum Fürchten haben Anneliese und Peterchen wirklich keine Zeit. Denn Maikäfer Sumsemann braucht ihre Hilfe! Seit ein böser Holzdieb vor vielen, vielen Jahren die Birke seines Ururgroßvaters fällte, fehlt den Maikäfern ein Beinchen. Und nun, tanzen die Maikäfererlein seit Generationen nur noch mit fünf statt sechs Beinchen. Das verlorene Beinchen liegt auf dem Mond und wartet darauf, dass es wieder abgeholt wird.

Also, was braucht man dafür?  Zwei mutige Kinder und einen fünfbeinigen Maikäfer. Äpfel als Proviant, eine Puppe und einen Hampelmann als Reisegefährten, ein Schwert für den Fall der Fälle, eine kleine Geige und ein Lied für unterwegs:

„…Tanzen alle kleinen Käferlein;
Ringelreih,
Dideldudeldei!
Um die dicke Linde mit Gesumm,
Rechts herum,
Links herum,
Summ, Summ, Summ!…”

Und schon kann die Reise beginnen! Hinaus in die Winternacht, vorbei an singenden Sternen und wunderlichen Himmelsgestalten, immer weiter bis zum Mond. Denn dort wartet das verlorene Beinchen – und der böse Holzdieb.

Wir nehmen euch mit in ein Abenteuer voller Fantasie, Freundschaft und Sternglanz! Seid ihr bereit?

SPIEL
Luisa Marie Kempf
Ronja Lüdemann
Ewan Schneider

ILLUSTRATIONENE & VIDEO
Mara Wild

MUSIK
Luisa Marie Kempf
Lara Hüsges

KOSTÜM
Marie-Luise Otto

TECHNIK
Katharina Theßeling
Iurii Astakhov
Laurits Reich

PRODUKTIONSASSISTENZ
Ghislain Martinez

REGIE
Francoise Hüsges

Ein modernes Märchen und eine Physical Theatre Performance für einen weiblich gelesenen Körper.
Anna Lisa Grebe verkörpert und präsentiert ihre eigene Version des Märchens über die scheintote Schönheit, die auf einen Prinzen wartet, der vielleicht niemals kommt. Indem sie sich selbst, ihre Seele, ihr Herz und ihre eigene Nacktheit aufstellt, enthüllt sie radikal die Absurdität des Patriarchats - immer mit dem lachenden und weinenden Auge eines Clowns.

Die Performance ist eine emotionale Achterbahnfahrt, die die Bühne in einen Raum verwandelt, in dem untersucht wird, wie die Archetypen in Märchen unsere Wahrnehmung und Geschlechternormen prägen.

Können wir die Geschichten so neu schreiben, dass sie alte Werte in Frage stellen, oder müssen wir in den sauren Apfel beißen?
Das Publikum wird auf eine Reise in den gläsernen Sarg eingeladen, in der auf humorvolle Weise, Emotionen, Bewegungen und Klischees auf den Kopf gestellt werden, um etwas Neues zu enthüllen, etwas, das aus dem gläsernen Sarg ausbricht.

Performance:
Anna Lisa Grebe and the ancient choir of prinzasses!
Konzept & Musik: Anna Lisa Grebe
Dramaturgie & Outside eye: Adrian Linz & Felicitas Braun
Choreographie & Outside eye: Jule Grebe
Kreation & Outside eye: Paula König
Feminist Brunch Team Support: Elisa Schwester, Nur, Charly, Em Paul, Andrina, Jana, Pearlie Fresh

Eine Master-Abschluss-Produktion der Accademia Dimitri- SUPSI, mit freundlicher Unterstützung von 4fT Leipzig und Stiftung Pars.

Ein Kombi-Ticket für Snow White am 18.12 + ST°CKT am 19.12 ist bei Reservix erhaltlich.

DIE VERANSTALTUNG IST AUSVERKAUFT!

DIE VERANSTALTUNG IST AUSVERKAUFT!

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Erlebt einen besonderen Abend voller Überraschungen! In unserem mondänen Festsaal präsentieren wir euch eine verruchte und aufregende Varieté-Show im Geiste des Vaudeville Theaters, mit bekannten Acts und Newcomern aus dem Saarland und der Großregion. Es erwartet euch eine vielseitige Show mit Burlesque, Magie, Artistik, Gesang, Tanz, Comedy und einer Live-Showband.

Beim Varieté im Hirsch könnt ihr euch auf eine abwechslungsreiche Show mit bekannten, aber auch noch unbekannten Künstler*innen aus der Region freuen. Unser Varieté im Hirsch unterstützt bewusst Newcomer*innen und bietet ungewöhnlichen, außergewöhnlichen Acts eine Bühne.

Die Baker Street Showband
Drei junge Nachwuchskünstler spielen auf höchstem Niveau seit 2 Jahren in unterschiedlichsten Bands zusammen. Mittlerweile fester Bestandteil der Baker Street im Hirsch verbinden sie Jazz, Pop und Blues mit ihrem eigenen Sound.

Wir freuen uns natürlich über passende Kostümierungen!

Einlass: 18:30 Uhr

„Eine Weihnachtsgeschichte“
von Charles Dickens

Der geizige Geschäftsmann Ebenezer Scrooge glaubt nicht an Weihnachten. Er ist abgrundtief böse und hat in seinem Leben andere Menschen stets ausgebeutet. Dieser Weg wird unweigerlich in Ketten enden. Doch in dieser eiskalten Nacht am Weihnachtsabend wird er von Geistern heimgesucht, die ihn sein Leben überdenken lassen. Der erste ist sein verstorbener Kompagnon Jacob Marley, der ihm drei weiteren Geister ankündigt. Diese führen ihn auf eine Reise durch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Wird er sein Seelenheil noch retten können?

Ein Schauspieler, unzählige Figuren: Christian Zell spielt „Eine Weihnachtsgeschichte“ von Charles Dickens als intensiven Monolog, mit einem Scrooge im Zentrum der Erzählung, der versucht Sinn in das Erlebte und das eigene schwere Herz zu bringen. Mit geringsten Mitteln entstehen die zahlreichen weiteren Figuren dieser unsterblichen Geschichte als Gegenpol zu ihrer fiesen und bemitleidenswerten Hauptfigur.

Ein Theatererlebnis voller Humor, Spannung und Besinnlichkeit – ein zeitloser Weihnachtsklassiker für Erwachsene und Kinder (mit einer Altersempfehlung ab 12 Jahren)

Mit Christian Zell

Theaterfassung von Christian Suhr
frei nach der Komödie "Le Père Noël est une ordure" (1979)
des französischen Kult-Ensembles "Splendid"
Übersetzung Caterina Suhr

Weihnachtsabend bei der Telefonseelsorge. Zwei Ehrenamtliche, ein Transvestit, eine schwangere Frau auf der Flucht, ein Weihnachtsmann mit Revolver und ein Nachbar mit Frosch-Schnaps. Was könnte schiefgehen?
Eine bitterböse Weihnachtsgroteske über Einsamkeit, Chaos und die kleinen Katastrophen des Lebens...

Raunächte – so nennt man in der Überlieferung die zwölf geheimnisvollen Nächte zwischen Weihnachten und dem Dreikönigstag. Sie gelten seit jeher als magische Zeit und sind erfüllt von Mythen und Märchen, in denen von übernatürlichem Treiben, der unheimlichen Wilden Jagd und sagenumwobenen Gestalten erzählt wird. In der Vorweihnachtszeit werden die Märchen und Geschichten rund um die Raunächte lebendig.

Martina Wiemer, in Berlin geboren, lebt seit mehr als vier Jahrzehnten im Schwarzwald und ist Erzählerin mit Leib und Seele. Kinder lässt sie die Welt der Märchen in der Natur erleben, an besonderen und schönen Orten. Erwachsenen Hörern vermittelt sie die Bedeutung und oftmals versteckte Symbolik, die in den Märchen schlummert.

Die Soiree um die „Zeit zwischen den Jahren“ hilft, für einige Stunden dem Weihnachtstrubel zu entkommen, innezuhalten und sich fürs bevorstehende neue Jahr zu öffnen.

Martina Wiemer, Rezitation
Karin Stocker-Werb, Violine
Stephanie Schempp-Demiriz, Violoncello

Einlass: 18:30 Uhr

Rhapsody in Jazz

Kirill Gerstein | Piano
Darcy James Argue | Leitung

Der Pianist Kirill Gerstein gastiert zwar als Artist in Residence beim hr-Sinfonieorchester. Mit der hr-Bigband jedoch leuchtet er die selten gespielte Original-Version von Gershwins legendärer “Rhapsody in Blue” neu aus. Wir reisen klanglich ins Jahr 1924, als der Jazz New York eroberte: Neben Gershwin prägten auch Louis Armstrong und Fletcher Henderson die Stadt! Im zweiten Teil des Abends stellen wir dem schließlich moderne Stücke von unserem Composer in Residence Darcy James Argue und Chick Corea entgegen.

Kirill Gerstein studierte in den USA sowohl Klassik als auch Jazz und spielt bis heute beides. Sein Fokus liegt klar in der Klassik, wo er mehrere renommierte Preise gewonnen und Alben veröffentlicht hat. Seine Einspielung der Brahms-Sonaten von 2010 gilt als maßstabsetzend. Sein Spiel ist technisch makellos und künstlerisch elegant. Nur gelegentlich tritt er mit Jazzstücken auf, weshalb wir uns besonders freuen, ihn als Gast bei uns zu haben.
Darcy James Argue, einer der besten Big Band Leader unserer Zeit, gilt als musikalischer Visionär. Seine Arrangements in seiner bisherigen Tätigkeit als Composer in Residence der hr-Bigband sind künstlerisch brillant, stilistisch vielfältig und technisch anspruchsvoll. Seine Musik ist ausdrucksstark und feinsinnig mit einem eigenen, charmanten Witz.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Composer in Residence meets Artist in Residence: Pianist Kirill Gerstein is a guest musician with Frankfurt Radio Symphony. Together with Darcy James Argue, he sheds new light on the rarely performed original version of Gershwin’s legendary “Rhapsody in Blue.” On this night, we take a musical journey back to 1924, when jazz arrived in New York: Alongside Gershwin, Ellington, Armstrong, and Henderson shaped the city! In the second part of the evening, we contrast these pieces with modern works by Darcy and Makoto Ozone.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.