Internationale Kooperation für Märchenerzählungen

Internationale Kooperation für Märchenerzählungen

Eine Weihnachtsrevue im Sommer? Warum nicht, in einer Stadt, in der ganzjährig der Weihnachtsmarkt besucht werden kann, ist alles möglich.
Erleben Sie eine höchst unterhaltsame, schräge Weihnachtsrevue:
Drei Frauen in einer Bar, einem Ort an dem Sehnsüchte, Lust und Frust rund ums Fest aufeinander treffen.
Weihnachtswahnsinn, Liebeskummer, Steuerfahndung und -flucht: all inclusive.
Wer denkt, er sei auf alles vorbereitet, hat die drei Mädels aus Leos Bar noch nicht erlebt! Freuen Sie sich auf eine musikalische Gebrauchsanweisung zum humorvollen Umgang mit dem Festtagstrubel!
Schrille Nacht, manchmal auch mit leisen Tönen.

„Weihnachten mit Stella, Gitti und Moni hat Kultpotenzial“
(Fränkische Landeszeitung)

Bei dieser Führung durch das größte Fass der Welt erfahren Sie die Geschichte und Anekdoten rund um dieses weltweit einzigartige Bauwerk und kommen dorthin, wo die wenigsten hin kommen*: In den inneren, spektakulären Teil des Fasses, wo die Wände rund sind und man tatsächlich das Gefühl hat, in einem gigantischen Fass zu sein.
• Wer kam wann auf diese verrückte Idee?
• Wo kam das viele Holz her?
• Wie kam der Wein hinein und hinaus?
• Was ist das letzte Geheimnis des Fasses, das der Erbauer mit ins Grab genommen hat?
All diese Fragen werden beantwortet – und am Ende gehören Sie zu den Eingeweihten des berühmten Dürkheimer Riesenfasses und stoßen darauf an – mit einem Glas Sekt oder einem alkoholfreien Getränk.

*Der normale Restaurantbetrieb findet zu einem großen Teil in der „Bütt“ statt, dem angebauten Teil des Fasses. In den oberen, repräsentativen, eigentlichen Bereich des Fasses gelangt man nur als Gast eines größeren Banketts oder als Teilnehmer dieser Fassführung.

Dauer: ca. 45 Minuten
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")
Für einzelne Gäste und kleine Gruppen bis max. 6 Personen.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Seit über 30 Jahren ist Hella Jongerius eine der prägendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Designs. Ihre wegweisenden Arbeiten reichen von Textilien und Keramik über Möbel und Lampen bis hin zu skulpturalen Werken. Mit ihrem forschungsbasierten Gestaltungsansatz wurde Jongerius zum Vorbild für eine ganze Generation junger DesignerInnen. Die Ausstellung ist die erste Retrospektive über das Gesamtwerk der niederländischen Designerin, die unter anderem mit Maharam, KLM, Camper und Vitra zusammenarbeitete. Das Archiv ihres Designstudios JongeriusLab ist seit 2024 im Vitra Design Museum beheimatet. Die darin enthaltenen Objekte und Dokumente geben Einblicke in Jongerius‘ Arbeitsweise, ihr vielschichtiges Denken, ihre Leidenschaft für handwerkliche Prozesse und ihre intensive Auseinandersetzung mit Materialität und der Symbolik der Dinge. Dabei geht die Leidenschaft für Handwerk und Farbe stets mit einem klaren Bewusstsein für das große Ganze einher. Der Katalog zur Ausstellung umfasst auch eine Dokumentation des Jongerius-Archivs am Vitra Design Museum.

Die Ausstellung wird unterstützt durch den Globalen Sponsor Maharam, den Sponsor Camper und die IKEA Stiftung.

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Hella Jongerius is among the most influential designers of the past decades. Since the start of her career in the 1990s, she has created groundbreaking works in many different disciplines, including textiles, ceramics, furniture, lighting, and sculpture. Jongerius’ research-driven approach has been a defining influence for an entire generation of young contemporary designers. The exhibition is the first retrospective of Jongerius’ oeuvre and will explore all phases of her work, including her famed collaborations with Maharam, KLM, Camper and Vitra. It is based on Jongerius’ studio archive, acquired by the Vitra Design Museum in 2024. The centre stage, though, goes to the methods of JongeriusLab – layering ideas, drawing connections, emphasising materiality, exposing process, and researching deeply, with a dedication to craft, colour, and cosmic thinking. The exhibition is accompanied by a major publication, including a documentation of the Jongerius archive at the Vitra Design Museum.

The exhibition is supported by Global Sponsor Maharam, Sponsor Camper, and the IKEA Stiftung.

Abb.: Keyvisual Hella Jongerius: Whispering Things © Vitra Design Museum Grafikdesign: Joost Grootens basierend auf dem Werk Falling Vases Paintings Hella Jongerius

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Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Lesung war gestern, heute ist eat.READ.sleep. live! Die Podcast-Sessions des NDR Kultur Bücherpodcasts sind legendär und immer wieder überraschend. Verriss oder Begeisterung in der Bestseller-Challenge? Einigkeit oder Debatte über die mitgebrachten Neuerscheinungen? Natürlich ist auch wieder das Publikum gefragt - beim exklusiven Warm Up, im Quiz (es gibt etwas zu gewinnen!) und manchmal auch zwischendurch. Die Podcast-Hosts Katharina Mahrenholtz und Daniel Kaiser liefern eine kurzweilige Bühnen-Show rund ums Lesen und mit vielen Buchtipps.

Alle 14 Tage erscheint eine neue Folge von eat.READ.sleep. in der ARD Sounds App, der kostenlosen Audio-App der ARD und überall, wo es Podcasts gibt. Am besten gleich abonnieren und keine Folge verpassen.

Einlass ab 18.30 Uhr

Sonderöffnungen für Kindergartengruppen und Schulklassen nach vorheriger Buchung
Die Bezahlung erfolgt vor Ort.
Der Besuch kostet für Kinder 2 EUR pro Person. Lehrkräfte/ Kindergartenpersonal erhalten freien Eintritt.

Bitte wählen Sie bei der Anzahl der Schulklassen 1 aus.
Bitte beachten Sie, dass unsere Stadtgalerie für maximal 35 Besucher gleichzeitig geeignet ist, um allen ein optimales Ausstellungs-Vergnügen zu ermöglichen.

Heuer zeigt die Stadtgalerie Altötting die Wanderausstellung „Holz macht Sachen!“ – ein lebendiges Panorama über die jahrtausendealte Verbindung von Mensch und Baum. Die Schau verbindet verschiedene Lebensbereiche und damit unterschiedliche Interessen zu einem Ausflug: Natur- und Heimatkunde, Kunst sowie gestaltendes Werken lassen sich spielerisch vereinen. Ein Ausstellungsbesuch, der Kreativität weckt und die Beziehung zur Natur stärkt!

Entfessele deine Kreativität – Werde zum Graffiti-Künstler!

Du hast Lust, deine Ideen auf eine völlig neue Art auszudrücken? In unserem Graffiti-Kurs lernst du, wie aus einfachen Skizzen beeindruckende Kunstwerke entstehen! Egal, ob du schon Erfahrung hast oder ganz neu dabei bist – wir zeigen dir die coolsten Techniken, wie du mit Spraydosen Farben und Formen zum Leben erweckst.

Was erwartet dich?

Coole Styles: Lerne die Basics von Graffiti-Schriftzügen und Designs.
Profi-Tipps: Unser erfahrener Coach steht dir mit Tricks und Ideen zur Seite.
Gemeinsam kreativ sein: Triff andere Kinder und Jugendliche, die genauso kreativ sind wie du!
Am Ende hast du nicht nur coole Kunstwerke, sondern auch eine Menge Spaß gehabt und etwas Neues gelernt! Melde dich jetzt an und bring deine Kreativität an die Wand!

Der Kurs beginnt am 14. Januar und findet immer mittwochs von 16:00 bis 18:00 Uhr statt. Ausgenommen sind die Ferien.
Maximal 12 Teilnehmer*innen. Alter: 14 - 18 Jahre.

Die Anmeldegebühr beträgt 35 € *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

14 Termine jeden Mittwoch, Material inklusive.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Klaviersonate Nr. 30 E-Dur op. 109
Klaviersonate Nr. 31 As-Dur op. 110
Klaviersonate Nr. 32 c-Moll op. 111

„Musik ist für mich kein Beruf – Musik ist das Leben.“ So beschreibt Elisabeth Leonskaja ihre unermüdliche Suche nach dem „Licht der Erkenntnis“ in der Kunst. Wenn die inzwischen 80-jährige Grande Dame des Klaviers nun zum vierten Mal zu den Gezeitenkonzerten kommt, erleben wir eine lebende Legende. Einst von Swjatoslaw Richter gefördert und von Kritikern wie Joachim Kaiser als „süchtig nach Poesie“ gefeiert, verkörpert sie heute eine pianistische Reife, die ihresgleichen sucht.

Seit über 50 Jahren ist Wien ihre Heimat, und kaum jemand durchdringt die Wiener Klassik so authentisch wie sie. Als Wahl-Wienerin ist sie heute besonders tief mit den Werken von Mozart, Schubert und Beethoven vertraut. Genau daran knüpft der Wunsch von Matthias Kirschnereit für dieses Konzert an: Nachdem sie vor drei Jahren Schuberts letzte Sonate interpretierte, widmet sie sich nun dem „letzten Wort“ Ludwig van Beethovens. Es erklingen seine drei letzten Klaviersonaten (Op. 109, 110 und 111). Es sind Werke mit einem ganz besonderen Nimbus, visionäre Botschaften eines Titanen, der beim Komponieren bereits in völliger Taubheit lebte. Diese musikalischen Offenbarungen, gestaltet von einer Grande Dame des Klaviers, versprechen einen unvergesslichen Abend.

Elisabeth Leonskaja (Klavier)

Die Finalmatches der Qualifikation Einzel starten ab ca. 11:00 Uhr.
1. Runde Hauptfeld Einzel & Doppel folgen.

Nach den Tennismatches geht es mit einem DJ von Antenne Niedersachsen als warm-up auf der BRAWO OPEN stage weiter und lädt zum Verweilen bei unseren Gastronomen ein.

Frida Gold presented by BRAWO GREEN ENERGY – Deutschsprachiger Pop mit Herz und Haltung ab ca. 20 Uhr:
Seit über einem Jahrzehnt begeistern Alina Süggeler und Andi Weizel als Frida Gold Fans mit Hits wie „Wovon sollen wir träumen“ und „Liebe ist meine Rebellion“. Mit Millionen Streams, Platin-Auszeichnungen, einem Nummer-eins-Album und ausverkauften Tourneen gehören sie zu den prägenden Stimmen des deutschsprachigen Pops.

Mit ihrer aktuellen EP „Morgenrot“ (VÖ 19.09.2025) feiern sie den Mut zur Veränderung und musikalischen Unabhängigkeit. Ihre Songs handeln von Übergängen im Leben, von Hoffnung, Zugehörigkeit und Verantwortung – poetisch, tiefgründig und immer tanzbar.

Riku Rajamaa presented by BRAWO GREEN ENERGY – Virtuose Gitarre, ehrliche Musik ab ca. 21.15 Uhr:
Er gehört zu den gefragtesten Musikern Finnlands und war von 2007 bis 2022 festes Mitglied von der Band Sunrise Avenue, wo er auf unzähligen ausverkauften Shows spielte und an Gold- und Platin-Alben mitwirkte.

Nach der Abschiedstour der Band startet Rajamaa sein neues Kapitel als Solo-Künstler, mit persönlichem Material, spontanen Live-Improvisationen und einem Fokus auf echte Energie und Gefühl. Auf den BRAWO OPEN 2026 bringt er seine Virtuosität und ungekünstelte Bühnenpräsenz auf die Bühne – weniger Show, mehr Musik aus dem Moment.

Erlebt einen Künstler, der tiefe Emotionen, Rhythmus und Spielfreude vereint und sein Publikum mit hochwertigen Songs und subtiler Melancholie begeistert.

Einlass ist ab 10:30 Uhr.
Das Tagesticket inkludiert die Abendveranstaltung.

Fotocredit: Debbie Jayne Kinsey

Einlass Veranstaltungsgelände: 10:30 Uhr

Nach den Tennismatches geht es mit einem DJ von Antenne Niedersachsen als warm-up auf der BRAWO OPEN stage weiter und lädt zum Verweilen bei unseren Gastronomen ein.

Frida Gold presented by BRAWO GREEN ENERGY – Deutschsprachiger Pop mit Herz und Haltung ab ca. 20 Uhr:
Seit über einem Jahrzehnt begeistern Alina Süggeler und Andi Weizel als Frida Gold Fans mit Hits wie „Wovon sollen wir träumen“ und „Liebe ist meine Rebellion“. Mit Millionen Streams, Platin-Auszeichnungen, einem Nummer-eins-Album und ausverkauften Tourneen gehören sie zu den prägenden Stimmen des deutschsprachigen Pops.

Mit ihrer aktuellen EP „Morgenrot“ (VÖ 19.09.2025) feiern sie den Mut zur Veränderung und musikalischen Unabhängigkeit. Ihre Songs handeln von Übergängen im Leben, von Hoffnung, Zugehörigkeit und Verantwortung – poetisch, tiefgründig und immer tanzbar.

Riku Rajamaa presented by BRAWO GREEN ENERGY – Virtuose Gitarre, ehrliche Musik ab ca. 21.15 Uhr:
Er gehört zu den gefragtesten Musikern Finnlands und war von 2007 bis 2022 festes Mitglied von der Band Sunrise Avenue, wo er auf unzähligen ausverkauften Shows spielte und an Gold- und Platin-Alben mitwirkte.

Nach der Abschiedstour der Band startet Rajamaa sein neues Kapitel als Solo-Künstler, mit persönlichem Material, spontanen Live-Improvisationen und einem Fokus auf echte Energie und Gefühl. Auf den BRAWO OPEN 2026 bringt er seine Virtuosität und ungekünstelte Bühnenpräsenz auf die Bühne – weniger Show, mehr Musik aus dem Moment.

Erlebt einen Künstler, der tiefe Emotionen, Rhythmus und Spielfreude vereint und sein Publikum mit hochwertigen Songs und subtiler Melancholie begeistert.

Der Einlass mit einem Abendticket ist ab 18:00 Uhr.

Fotocredit: Fabian Süggeler

Einlass Veranstaltungsgelände: 18:00 Uhr