Outtakes aus der mächtigen Metal Jazz-Oper

"Die Geschichte von KILTER begann mit einem Mann, der die Vision hatte, eine geile Band zu gründen, mit geilen Musikern und einem geilen Sound", hieß es im Trailer-Video des 2020er-Albums "Axiom" der Band. "Ziel erreicht, Laurent David!", kann man da nur sagen. Das Trio hätte sich auch Killer nennen können, denn hier kommt Killer-Sound von einer Killer-Band: Progressiver Metal-Jazz von drei heftig rockenden Protagonisten der New Yorker Alternativ-Szene, der zupackt, ins Mark fährt und nicht mehr loslässt. Mit Kenny Grohowski (John Zorn, Shanir Blumenkranz´ Abraxas u.a.) sowie Ed Rosenberg III (Jerseyband, Heart of Barf) hat David Musiker für die Umsetzung seiner Vision gefunden, die zu den gefragtesten gehören, wenn es darum geht, Power in intelligente Musik zu verpacken. Mit der Musik von "Axiom" begeisterten uns Kilter 2020 auf Äußerste.

Noch im selben Jahr begann Laurent David an einem noch verrückteren Projekt zu arbeiten: einer Metal-Jazz-Oper für KILTER, eine in Operngesang ausgebildete Metalsängerin, ein Streichquartett, einen Gitarristen, einen fauchenden und grollenden Chor (The Growlers Choir) und mehrere Tänzer. Ende 2022 hatte LA SUSPENDIDA (The Suspended Woman) seine Uraufführung in New York.

Jetzt bringen KILTER Outtakes aus der Oper gemeinsam mit der Sopranistin und Metal-Jazz-Sängerin ANDROMEDA ANARCHIA und dem kanadischen Metal-Sänger LAURENT BELLEMARE (The Growlers´ Choir) auf Europa-Tournee. 2024 erscheint ein Album mit der kompletten Oper. Bereits jetzt gibt es die EP "The Suspended Woman" mit neun der insgesamt 17 Stücke, die hier für das Trio mit Bass-Saxofon, E-Bass, Drums und die beiden Vokalisten arrangiert wurden. Aber: Reduktion heißt hier nicht, dass es deswegen leiser ist. KILTERs Suspended Woman verschmilzt Drones, Riffs und Patterns zu einem gewaltigen Kracher, einem einzigartigen, mächtigen Klangerlebnis.

Einlass 19 Uhr

Im kommenden Jahr ist es so weit: Die deutsche Artrock-Legende STERN-COMBO MEISSEN begeht ihr 60-jähriges Bandjubiläum !

1964 im sächsischen Meißen gegründet, überzeugt die STERN-COMBO MEISSEN als dienstälteste und sich dennoch stets personell verjüngende Rockband Deutschlands nach wie vor mit faszinierenden und unvergesslichen Live-Konzerten ihr Publikum.

Neben unvergessenen Klassikern wie "Der Kampf um den Südpol", "Die Sage", "Stundenschlag", "Wir sind die Sonne", „Eine Nacht“ und "Nimm die Welt in die Hand" werden auf der Tour auch Auszüge aus den konzeptionell angelegten Werken "Weißes Gold" und "Bilder einer Ausstellung - The Rock Version" präsentiert.

Als besondere Highlights der Jubiläumstour wird es auch Konzerte mit ehemaligen Bandkollegen, musikalischen Gästen oder orchestraler Begleitung geben.

Die von 1964 bis heute selbst definierten Qualitätsansprüche an ihre Musik sowie die nahtlose Verbindung der Band-Historie mit aktuellen Songs ergeben eine einzigartige Symbiose, die ins "Heute und Jetzt" passt. Das 2020 erschienene Album „Freiheit ist“ ist dafür der aktuelle Beweis.


Ein weiterer Garant für künstlerische Beständigkeit ist die aktuelle Besetzung, bestehend aus dem Bandgründer, Percussionist und Sänger Martin Schreier, Sänger und Keyboarder Manuel Schmid, Drummer Frank Schirmer, Bassist Axel Schäfer, Keyboarder Sebastian Düwelt und Gitarrist Michael Lehrmann, die den einzigartigen "STERN"-Sound präsentieren, den das Publikum erwartet und nach wie vor schätzt.

Einlass Saal: 18:30 Uhr

Momentan keine Karten im Vorverkauf verfügbar. Eventuell gibt es Restkarten an der Abendkasse.

Starke Klanglandschaften mit unwiderstehlichem Sog

Die polnische Jazzszene entwickelt sich rasant und jedes Jahr entstehen neue und innovative Ansätze, die das Konzept des Jazz neu definieren. Im Januar 2023 spielte die junge polnische Band Sneaky Jesus ein rauschendes Konzert in der Tonne, das das Publikum von den Stühlen riss und ein hervorragendes Beispiel für die Kreativität der jungen Szene Polens darstellt.
Die Saxofonistin der Band, Matylda Gerber, zählt in ihrem Heimatland aktuell zu den drei besten Baritonspielerinnen und wurde 2023 mit weiteren Preisen geehrt. Gerbers zweite Band neben Sneaky Jesus ist ŚLINA.
Während Sneaky Jesus als eine der faszinierendsten jungen Jazzbands in Polen gilt, wird Ślina als das fesselndste Ensemble des Landes gefeiert, das sich ganz der improvisierten Musik verschrieben hat. Dessen Live-Auftritte bestehen aus langen, bis zu dreißigminütigen Stücken, die die Zuhörer auf eine wahrhaft transformative Reise mitnehmen. Alles dreht sich ausschließlich um Improvisation, ist dabei enorm von Krautrock, Ambient, Psychedelic, Post-Rock und Free Jazz inspiriert. Gemeinsam erschaffen Ślina mit elektronischen Loops, einem resonanten Schlagzeug, das auf ein tieferes Register gestimmt ist, einem Kontrabass und Gerbers massivem Baritonsaxofon eine unglaublich starke Klanglandschaft. Man wird in diese Musik förmlich hineingezogen. Einmal gepackt, gibt es kein Entkommen.

Einlass ab 19 Uhr

Seit 2017 laden Demian Kappenstein und Reentko Dirks einmal monatlich ans imaginäre Lagerfeuer zum geselligen Singen quer durch die Geschichte der Popmusik. Kurzweilig und stets mit einem Augenzwinkern begeben sie sich mit Euch zusammen auf eine Expedition in die Weiten eures musikalischen Horizontes auf der Suche nach goldenen Melodien. Kein Abgrund ist zu Tief, keine Ton zu hoch - egal ob Rolad Kaiser oder Peter Fox, ob Bon Jovi oder Pipi Langstrumpf - wichtig ist nur die Freude am gemeinsamen Intonieren der Fundstücke. Ihr wünscht Euch einfach eure Lieblingssongs, Reentko, dem man nachsagt, auf Zuruf an die 2000 Stücke spielen zu können, begleitet an der Gitarre, Demian moderiert und weiß die Cajón zu spielen. Den Songtext gibt´s der Einfachheit halber an die Wand projiziert. Ihr singt. Fertig!

Einlass 19:00 Uhr

Für diesen Termin AUSVERKAUFT

Einlass: 19:00 Uhr

Das Bookzin zum Durchatmen lädt zur Premiere

Das Buchmagazin STADTLUFT DRESDEN feiert das Erscheinen von Band #8 mit einem musikalischen Foto-Lese-Abend. Präsentiert wird die neueste Ausgabe des Bookzins von den Herausgebern, dem Grafiker Thomas Walther, dem Fotograf Amac Garbe und dem Journalisten Peter Ufer.

Mit dabei sind der US-amerikanische Tänzer HOUSTON THOMAS, die Autorinnen und Autoren JULIANE SCHIEMENZ, MARCEL BEYER, HANS-PETER LÜHR und GERD PÜSCHEL sowie das Musikerduo WOLFGANG TORKLER & RENÉ BORNSTEIN.


Wer WOLFGANG TORKLERS Solo-Musik kennt, weiß, dass man sich hier im entschleunigten Modus zurücklehnen kann. Konsequent verfolgt er seit fünf Solo-Alben und einem Trio-Album den Weg der Reduktion, der Introspektion, der Konzentration aufs Wesentliche. Zusammen mit RENÉ BORNSTEIN am Kontrabass spielt Torkler nun in einem Duo, welches sich der Weite und dem Klang widmet. Sie entschleunigen und bringen Ruhe in eine oftmals gehetzte Zeit.

STADTLUFT DRESDEN ist eine jährlich einmal erscheinende neue Mischung aus Magazin und Buch, ein Bookzin. Über Dresden. Die drei Dresdner Herausgeber Amac Garbe, Thomas Walther und Peter Ufer vereinen mit ihrer seit 2016 erscheinenden Publikation für den Buchhandel auf je ca. 150 Seiten essayistische Lesestücke, Zeichnungen, Interviews, Porträts und Reportagen, die den Blick hinter bekannte Dresdner Geschichten der Vergangenheit und Gegenwart lenken.

Einlass 19 Uhr

Jazz und griechische Tradition auf phänomenale Weise verschmolzen

MOTHER ist Ausdruck der Auseinandersetzung der deutsch-griechischen Bassistin ATHINA KONTOU mit der Musikkultur ihrer griechischen Heimat. Mit diesem Ensemble bearbeitet sie Stücke aus Griechenland und stellt sich die Frage, wie ihre Identität als Jazz-Musikerin und ihre griechischen Wurzeln zusammenhängen. Die traditionellen Musiken reichert sie durch zeitgenössische Klangwelten an und kreiert eine Atmosphäre, die intuitiv verständlich ist und sehr persönlich. Das Repertoire des Ensembles umfasst Bearbeitungen von Musikstücken verschiedener Stilrichtungen und Herkunftsländer: traditionelle Tänze, Rembetiko und Kompositionen zeitgenössischer griechischer Künstler*innen. Athina Kontous Arbeit liegt die Suche nach dem Verbindenden aus den verschiedenen Kulturen zugrunde, eine Grenzgängerin zwischen den Musiken, tief begründet in Tradition und persönlicher Erfahrung und zugleich nach neuem Ausdruck strebend. Mit ihren drei MitmusikerInnen Luise Volkmann, Dominik Mahnig und Lucas Leidinger bildet sie einen lebendigen, farbenreichen Klangkörper, mit dem durch die Intensität ihres Zusammenspiels und die Sensibilität der Arrangements ein organisches, eigenständiges künstlerisches Produkt einer kulturellen Auseinandersetzung entstanden ist. Das Debüt von Mother "Tzivaeri" ist bei nWog-Records erschienen und wurde für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und den Deutschen Jazzpreis nominiert.

Einlass 19 Uhr

THE BUSTERS im Liebesrausch? Auf jeden Fall und aus gutem Grund! Klima, Kriege, Katastrophen; unser Planet im Selbstzerstörungsmodus. Doch zum Glück gibt es THE BUSTERS, denn sie besitzen das ultimative Mittel, um die Welt zu retten: die sanfte Kraft der Liebe! Und weil es Fünf vor Zwölf ist, setzen sie noch einen drauf: noch mehr Liebe, MORE LOVE!
THE BUSTERS laden alle ein, sich nicht von Hass, Hetze und Gewalt vereinnahmen zu lassen, sondern sich der musikalischen Teufelsaustreibung auf ihrer Tour anzuschließen.
MORE LOVE!

The Busters sind Deutschlands Ska-Band Nummer Eins!

Ska ist ein gewonnener Wettlauf gegen die schlechte Laune. Kaum eine andere Musik vertreibt so verlässlich trübe Gedanken und schwere Beine und lässt dennoch Raum für klare politische Botschaften. Das Motto „Ska against racism“ wird von The Busters gelebt, die Mitglieder haben ihre Wurzeln in Frankreich, Indien, Ägypten, in der Türkei und in Deutschland. Mit ihrer üppigen Besetzung von 11 Musikern schaffen es The Busters, ihre Spielfreude energisch, uneitel und authentisch unmittelbar auf das Publikum zu übertragen. Extrem tanzbare Musik ist garniert mit lässig-geistreichen Ansagen der beiden Frontleute Joe und Richie. Die Live-Vita der Band umfasst renommierte Festivals, wie u.a. Taubertal, Open Flair, Chiemsee Reggae, Summerjam, Montreux Jazz Festival (CH), Wiesen-Festival (A), Gampel (CH), Greenfield (CH) und Mighty Sounds (CZ). Dass The Busters im Ausland hochgeschätzt sind, zeigen zahlreiche Touren in ganz Europa und Übersee. Highlights dabei: USA, Kanada, Japan, Venezuela, Mexiko und Kolumbien. Zur anstehenden "One for All"-Tour veröffentlicht die Band ihr neues Studioalbum The Busters. Man hört, die Bandbreite reicht von punkig bis urban...

Einlass ab 19:00 Uhr

Luftig, feurig, schwelgerisch – ein besonderes Duo

Gemäß der Encyclopedia Britannica steht das englische Adjektiv aerial, für Dinge oder Handlungen, die sich in der Luft oder auch mittels eines Flugzeuges oder eines anderen Flugkörpers durchgeführt werden. Das Nomen Aerial dagegen bezeichnet neben akrobatischen Kunststücken auch Antennen. AERIAL, das Duo-Projekt der Saxofonistin ALEXANDRA LEHMLER und des Vibraphonisten FRANCK TORTILLER evoziert die Luft mit ihrer Grenzenlosigkeit als das Medium, in dem die Musik passiert. Oft scheint das Ineinander der schwebenden Klänge des Vibraphons und der melodischen Girlanden des Saxofons direkt in der Luft angesiedelt zu sein und die Kapriolen, die sie schlagen, erinnern an Salti, Schrauben und Ähnliches. Und die vielschichtige Kommunikation, die dieser Musik zugrunde liegt, deutet auf die besonders gut abgestimmten Antennen und den Überblick den beiden Musiker:innen über die stilistischen Weiten ihres Fachs.
Alexandra Lehmler, Jahrgang 1979, ist eine quicklebendige Improvisatorin mit einem großen, ausdrucksstarken Ton auf Sopran-, Alt- und Baritonsaxofon, die Sicherheit und Sensibilität, Struktur und Spielfreude geradezu idealtypisch ausbalanciert.
Franck Tortiller, 16 Jahre älter und als Sohn einer Familie von Weinbauern und Amateurmusikern im Burgund aufgewachsen, hat sich sowohl als Solist wie auch als ein Komponist/Arrangeur mit ausgeprägtem Gespür für den Farbenreichtum größerer Ensembles profiliert. Vor allem als Mitglied des Vienna Art Orchestra und als Leiter des Orchestre National de Jazz wuchs er zu einem festen Gast auf den großen Jazzbühnen Europas.
Vor neun Jahren, kreuzten sich die Wege der beiden zum ersten Mal, und schnell zeigte sich, dass ihre musikalische Kommunikation von einer ganz besonderen Spannung gespeist wird. Zwei verwandte Seelen, zugleich jedoch so verschieden, dass in ihrem Zusammentreffen Reibungswärme entsteht. Im Duo unterstreichen Lehmler und Tortiller den aerialen Charakter ihrer Musik. Von oben, aus der Vogelperspektive, lassen sie den Blick schweifen über das weite Feld an Möglichkeiten, das ihnen ihre Musik bietet. Mal treffen sie auf einen Jazzstandard, mal auf ein Wiegenlied oder auch auf eine klassische Arie. Die Antennen sind ausgefahren. Aerial, ihr Duo, nimmt die Signale auf und verwandelt sie in eine Musik, die Funken sprühen lässt.

Einlass 19 Uhr

Das 22-jährige Ausnahmetalent und seine tight groovende Band

Jakob Manz ist ein Ausnahmetalent am Saxofon und ein Könner an der Flöte!
Mit seinem frischen und zupackenden Sound gehört THE JAKOB MANZ PROJECT zu den erfolgreichsten Bands des jungen deutschen Jazz.

Es gibt nicht viele junge Jazzmusiker, die ihr Instrument so virtuos beherrschen wie Jakob Manz, und deren Spiel gleichzeitig so uneitel, klar, songdienlich und seelenvoll klingt. Dass ihm dies gelingt, liegt einerseits an seinem Talent und an der Zielstrebigkeit, mit der er an seinem musikalischen Ausdruck arbeitet. Und andererseits an seinem Willen, das Publikum mit seiner Musik zu begeistern und zu berühren. Er sagt, ihm sei es wichtig, sein sehr spezielles Instrument, das Altsaxofon, auf eine Weise zu spielen, die den Raum ausfüllt, gleichzeitig aber auch jeden einzelnen Zuhörenden direkt und unmittelbar erreicht. Und man kann festhalten, dass ihm das jederzeit gelingt, ob nun im Club, in Konzertsälen oder auf großen Festivalbühnen.
Frieder Kleins E-Bass wandelt zwischen unerschütterlicher Ruhe und melodiöser Virtuosität, Paul Albrecht scheint in seinem energiegeladenen und zugleich transparenten Spiel mehrere Personen in sich zu vereinen, während Hannes Stollsteimer mit offenem Ohr und enormer Kreativität sowohl rhythmische als auch harmonische Akzente setzt. Darüber leuchtet stets der klare, feste Saxofonton des Bandleaders Jakob Manz, der mit authentischer Leidenschaft sein solistisches Spiel regelmäßig auf die Spitze treibt.
Das Debütalbum "Natural Energy" des Jakob Manz Project erschien im April 2020 beim renommierten Label ACT. Die Band spielte sich auf zahlreichen Konzerten in die Herzen ihres Publikums, darunter auch auf großen Festivals wie den Leverkusener Jazztagen, dem LOTOS Jazzfestival (Polen) oder Jazz Baltica.
Jetzt spielt die Band im Rahmen der Release-Tour zum neuen Album, das im Januar 2024 bei ACT Music veröffentlicht wird.

Einlass 19 Uhr

Eine Stimme, die die Zeit anhält. CATT verwandelt scheinbar kleine Geschichten in universelle Erzählungen über das Jetzt, das Hier, das Sein. Musik als Hoffnung, voll strahlender Klarheit. Ein neuer Entwurf von Pop, voller Tiefe, voller Funkeln und vor allem: Ehrlichkeit.

Aufgewachsen in einem Drei-Häuser-Dorf in Norddeutschland zwischen Wäldern, Feldern, klassischer Klavierausbildung und Posaunenchören, umgab sich CATT von Kindesbeinen an mit Musik. Bevor sie richtig sprechen konnte, sang sie. Heute wechselt sie mühelos zwischen einer Vielzahl von Instrumenten und begeistert das Publikum mit ihrer immensen Musikalität und Spielfreude, sowohl bei Solokonzerten, als auch mit ihrer unglaublichen Band.

Das Debütalbum "Why,Why" und die darauf folgende EP mit Akustikversionen fanden ihren Weg in unzählige Ohren und Herzen und: In überschwängliche Kritiken. Die Konzerte hinterließen ein begeistertes Publikum. Nun zeigt "Change” eine gewachsene Künstlerin.

Tauche ein in die Musik von CATT.

Einlass: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT!

CLOCKCLOCK taufen neue Headliner-Tour 2024 „DREAMERS“

Die Durchstarter CLOCKCLOCK haben ein unglaubliches Jahr hinter sich, das sie zuletzt mit einer weiteren Ankündigung krönten: Ihre anstehende Headliner Tour für Januar und Februar 2024 in Deutschland!

Jetzt announced die Band auch den Namen, unter dem die neue Tour stehen wird: „DREAMERS“. Eine Hommage an ein Dasein als lebenslange Träumer, will die Band in der kommenden Ära ihre persönliche Perspektive auf die Welt zeigen. Alle Facetten des Träumens aufgreifend – auch Herausforderungen und Kehrseiten - inspirieren CLOCKCLOCK Generationen von Träumern und zeigen, dass niemand auch in den Schatten des Träumer-Daseins allein ist.

Nach ihrer ersten und restlos ausverkauften „When The Sun Don’t Shine“ Tour ging es für das Trio weiter in eine aufregende Festival-Saison 2023: auf zwanzig Festivals, Open Airs und Events sind CLOCKCLOCK am Start und darüber hinaus spielten sie Support-Slots für P!NK und für SIMPLY RED.

Hinter dem Namen CLOCKCLOCK steckt der Singer/Songwriter Boki und das Produzentenkollektiv um Vonsini und Feezy - das Trio kreiert die außergewöhnlichen CLOCKCLOCK-Songs und energiegeladenen Sounds der Band. Charakteristisch für die Musik von CLOCKCLOCK: die emotionale Ehrlichkeit, nur das zu transportieren, was in ihnen vorgeht.

Mit „When The Sun Don’t Shine“ erschien passend zur ersten Tour Ende März die erste EP mit deren Hits „Sorry“ und „Someone Else“ (beide Platz 1 der offiziellen Airplay Charts 2022). Ihre aktuelle Single „Over“ (auch Platz 1 der offiziellen Airplay Charts 2023) feierten die Fans das Jahr über ebenso frenetisch ab - vor allem live. Nun kommen CLOCKCLOCK wieder auf Tour und kündigen für Januar und Februar weitere Headliner Shows mit ihrer „DREAMERS“ Tour in ganz Deutschland an.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Buster Shuffle Superfan Ticket
Mit Erwerb des Superfan Tickets erhält der/die Ticketinhaber:in zusätzlich zum Konzert, Zugang zum Soundcheck mit anschließendem Treffen mit der Band. Der/die Käufer:in wird im Vorfeld über den Treffpunkt und Zeit per Email informiert.

‘Hold Back The Rebels’ Tour 2024
When Jet moved house at the end of lockdown he discovered that he had a very unusual new neighbour.
Indeed, there was a turkey living in the next door neighbour’s garden, a very, very vocal (day & night) kind of bird. Many a ‘cup of tea’ in the garden was spoilt by this noisy Meleagridinae (google it). Something had to be done, so Jet prepared his beloved cat and dog (the rebels) to embark on ‘an over the fence assassination.
His wife, on finding out Jet’s intention intervened at the 11th hour and ordered him to ‘hold back the rebels’.
No turkeys were hurt in the making of this beautiful 7 inch single and tour.
The neighbourly dispute was resolved peacefully.
Gobble gobble gobble.

Only 500 copies of ‘Hold Back The Rebels’ will be pressed on 7 inch eco vinyl.
They can only be bought at a live show in 2024 so please buy your gig ticket now to avoid missing out.
We can’t wait to see you in 2024 Shuffle Army
Oi!

Einlass: 18:30 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Juli 2023, Voerde – „NICHTS WIRD WIEDER GUT“ wird das kommende Album vom WIZO heissen.
„TOUR WIRD WIEDER GUT“ ist deshalb der Titel der jetzt angekündigten großen Klubtour der
Sindelfinger Punkrocklegende. Knapp 40 Konzerte in nicht einmal sieben Wochen, quer durchs
deutschsprachige Europa sind in diesen Zeiten eine selbstbewusste Ansage.

Das Tour-Ziel der großen alten Herren des deutschen Punkrocks:
In beschissenen Zeiten gemeinsam einen wunderschönen Abend im arschlochfreien Raum auf der
wilden Punkrock-Achterbahn verbringen! Zwischen ganz großen Gefühlen, Wut, Lachen, Heulen und
Albernheit werden WIZO in altbekannter Manier ihre zeitlosen Ohrwurm-Hits und Hymnen von der
Bühne ballern. Alle werden wieder aus voller Kehle mitsingen, werden eintauchen in die spezielle
WIZO-Welt und in rasanter Kurzweiligkeit für einen Abend den Alltag hinter sich lassen.
Dazu wird es noch massig neue WIZO-Kracher geben und natürlich herrlich viel Unsinn und Interaktion mit dem Publikum. Also alles, wofür die Band seit weit über dreißig Jahren innig von ihren Fans geliebt wird.
Dass der WIZO trotz aller Nostalgie inhaltlich nie stehengeblieben und bis heute am Puls der Zeit ist,
dürfte übrigens ebenso ein Grund für seine ungebrochene Popularität auch bei den unzähligen
jüngeren Fans der Band sein.
Sie alle werden sich jedoch gleichermassen auf der kommenden Tour mit der erklärten Absicht der drei Punkrocker auseinandersetzten müssen:

„Wir versprechen nach unserem Konzert eine wahrscheinlich mehrtägige Arbeitsunfähigkeit,
temporären Stimmverlust, eventuell schlimmer Kater, Muskelkater und definitiv eine akut-selige Grins-
Lähmung von unbestimmter Dauer, haha!“

Einlass: 19:00 Uhr

Musikalische Naturgewalt mit Eleganz, Kraft, Tradition und Freiheit

Skyjack ist eine Naturgewalt, die Musik immer kollektiv und doch aus der Feder der einzelnen Bandmitglieder. Eleganz, Kraft, Tradition und Freiheit gesotten in einem Topf voller Gewürze aus zwei
Kontinenten.
Skyjack ist eine Kollaboration von Musikern aus der Schweiz und Südafrika. Die Zusammenarbeit hat ihren Ursprung in der Berner Jazzwerkstatt, wo sich Kyle Shepherd, Shane Cooper und Schlagzeuger Kesivan Naidoo auf verschlungenen Pfaden und in verschiedenen Formationen mit Marc Stucki und Andreas Tschopp trafen. Die Begegnung sprühte Funken auf musikalischer und persönlicher Ebene und hatte zur Folge, dass im Juni 2013 eine Quintett Tournee durch Südafrika und Swaziland stattfand. Obwohl die Formation als solche vor der Tour noch nie gespielt hatte, wurde bereits bei der ersten Probe klar: so fühlt sich kein Projekt an, Skyjack ist eine Band. Hier hatten sich fünf Musiker vom gleichen Geiste, fünf hoch energetische Improvisatoren gefunden. Im Jahre 2015 gewann die Band den hochdotierten „Transnational“ Preis in der Schweiz. Die Produktion ihres ersten Albums „Skyjack“ folgte im Jahre 2016 mit einer ausgedehnten mehrheitlich ausverkauften 3-wöchigen Releasetour durch Südafrika im September. Im April 2017 war die Band einer der Headliner am Cape Town International Jazz Festival.
Im Frühjahr 2018 konnte die Band eine weitere ausgedehnte Tour durch die Schweiz und Deutschland mit einem vielbeachteten Konzert am Zürcher Taktlos Festival spielen. Im Herbst 2018 folgte dann eine Pre-Release Tour mit ihrem im April 2019 bei Enja/Yellowbrid Records erschienenen Album „The Hunter“ durch Südafrika mit anschließender Release Tour durch Deutschland und die Schweiz im Jahr 2019.
Kesivan Naidoo beschloss 2020 zeitgleich mit der Corona-Pandemie die Band zu verlassen. 2022 folgte eine Tour durch Südafrika mit anschließender Recording-Session mit dem neuen Schlagzeuger Jonno Sweetman.
Skyjack releasen ihr drittes Studioalbum „Light Cycle“ als Doppel-Vinyl LP auf dem Südafrikanischen Label As-Shams Records im Februar 2024.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Seit 2017 laden Demian Kappenstein und Reentko Dirks einmal monatlich ans imaginäre Lagerfeuer zum geselligen Singen quer durch die Geschichte der Popmusik. Kurzweilig und stets mit einem Augenzwinkern begeben sie sich mit Euch zusammen auf eine Expedition in die Weiten eures musikalischen Horizontes auf der Suche nach goldenen Melodien. Kein Abgrund ist zu Tief, keine Ton zu hoch - egal ob Rolad Kaiser oder Peter Fox, ob Bon Jovi oder Pipi Langstrumpf - wichtig ist nur die Freude am gemeinsamen Intonieren der Fundstücke. Ihr wünscht Euch einfach eure Lieblingssongs, Reentko, dem man nachsagt, auf Zuruf an die 2000 Stücke spielen zu können, begleitet an der Gitarre, Demian moderiert und weiß die Cajón zu spielen. Den Songtext gibt´s der Einfachheit halber an die Wand projiziert. Ihr singt. Fertig!

Einlass 19:00 Uhr

Für diesen Termin AUSVERKAUFT