nach Sophokles; von Bodo Wartke, Sven Schütze, Carmen Kalisch
mit Musik von Bodo Wartke
Aufführungsrechte bei Reimkultur GmbH & Co. KG, Hamburg

Wat haste, Iokaste?

Erzählt wird mit nur neun Requisiten, rasanten Rollenwechseln und kabarettistischen Liedern die Geschichte des Ödipus, Sohn des Laios, König von Theben, der unwissend seinen eigenen Vater tötet. Und später, als Belohnung dafür, dass er Theben von der Sphinx befreit, Iokaste, die Witwe des Königs und damit seine eigene Mutter, zur Ehefrau erhält. Bodo Wartkes exzellente Bühnenfassung des klassischen Mythos, der bis heute Wirkung zeigt (Ödipus-Komplex), basiert auf dem gleichnamigen Werk des Sophokles, einem der herausragenden Werke der (Theater-)Weltliteratur.
König Ödipus bietet einen barrierefreien Einstieg in einen zu Recht berühmten Sagenstoff und vereint Komödie und Tragödie zu einem fantastischen Theatererlebnis – so macht Bildung Spaß.

Einlass ab 18 Jahren!

Wer hat Teenager in der Pubertät? Wer war selbst mal Teenager in der Pubertät?

Der kennt hitzige Diskussionen über Schule, Zimmer aufräumen, Helfen im Haushalt, der weiß, WhatsApp ist überlebenswichtig - und Hygiene überschätzt. Jedenfalls aus der Sicht der Teenager. Man muss lernen loszulassen! Am liebsten wohl die Kreditkarte. Es hormoniert prächtig, aber chillt mal Eltern, Matthias Jung kommt zu Hilfe!

Matthias Jung ist Diplom-Pädagoge, Familien- und Pubertätscoach sowie SPIEGEL Bestseller Autor. Er gibt interessante wissenschaftliche Einblicke in die Verhaltensweisen und Gehirne der Teenies und hat hilfreiche sowie humorvolle Tipps und Tricks im Gepäck. Das ist echte Spaßpädagogik für die GANZE Familie. Nah an den Eltern! Nah am Alltag! Nah an der Pubertät!

Einlass: 19.00 Uhr

Mitte des 17. Jahrhunderts gehörte es zum Standard europäischer Fürstenhöfe, einen „Mohren“ am Hof zu haben. Auch die geistlichen Fürsten von Werden und Essen machten hiervon keine Ausnahme.
Um 1735 kam ein kleiner Junge aus Surinam als „Geschenk“ des Essener Kaufmanns Adam Schiffer an den Hof der Fürstäbtissin Franziska Christine in Essen. Er wurde auf den Namen Ignatius Christianus Fridericus getauft und legte sich im Alter selbst den Namen „Fortuna“ zu, weil er sich vom Leben so reichlich bedacht fühlte.
Er wurde Schleppenträger und Kaffeekredenzer, Musiker und Alleinunterhalter am Hofe, wurde der Privatsekretär und Vertraute der Kurfürstäbtissin, wurde mit Uhr, Pelzmantel und Geldpräsenten von seiner Chefin beschenkt und wohnte gar auf Schloß Borbeck in ihrem geheizten Wohnzimmer. Da liegt doch die Frage nahe, hatten Herr Ignatius und die Äbtissin … na, sie wissen schon … Ein Schelm, wer da auf dumme Gedanken kommt.
Also wenn das nicht eine Vorlage für ein 1A-Ränkespiel ist, was dann? Bekanntlich sind ja Tratsch, Neid, Intrigen und Eifersucht das beste Rohmaterial für eine Komödie.
Also spielen wir ein bisschen mit der Historie, tratschen und intrigieren munter drauf los bis sich die Balken biegen, und erzählen so ganz nebenbei noch ein Stück Essener Stadtgeschichte über den Kammermohren Ignatius Fortuna.
Kreativteam:
Buch: René Linke
Regie: Tabea Nora Schattmaier
Regieassistenz: Esther Krause-Paulus
Ausstattung: Gesa Gröning
Technik: Michael Kleinjohann
Bühnenbauten: Götz Lange
Mitwirkende:
Gina Brand
Caroline Keufen
Thos Renneberg

Gefördert mit freundlicher Unterstützung durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW durch die Landesarbeitsgemeinschaft Soziokultureller Zentren NRW e. V., die Sparkasse Essen im Rahmen der Sparkassenlotterie “PS-Sparen und Gewinnen” sowie das Kulturamt der Stadt Essen.

Einlass beginnt 30 Minuten vor der Vorstellung

ROOTS! WURZELN, TRENNEN SIE UNS MENSCHEN WIRKLICH?
Wurzeln, trennen sie uns Menschen wirklich? Was sind POC ́s und wer steckt hinter den Migrant*innen mit Migrationshintergrund? Sind die Begriffe überhaupt noch zeitgemäß? Was ist aus dem Sommermärchen von 2006 geworden? Sind Boateng und Fatih Akin nur dann deutsch, wenn sie Preise absahnen? Und wieso wird »Johanna« zum Bewerbungsgespräch eingeladen, »Hatice« aber eher selten?

People of Color werden aufgrund eines biografischen Teilaspekts ihrer Eltern pauschal als Migrant:innen oder »Zugewanderte in der 3. Generation« bezeichnet. Hierdurch werden sogenannte Migrant*innen und Deutsche gegenübergestellt und ein Klischeebild reproduziert, in dem Einbürgerung und die transkulturelle Identität der jungen Generationen nicht anerkannt und wahrgenommen werden.

Expert*innen des Alltags – Studierende, Arbeiter*innen, Akademiker*innen, Kulturschaffende u.v.a. – mit sogenanntem Migrationshintergrund geben durch Interviews Einblicke in ihre Erfahrungen als People of Color in Deutschland. So entsteht eine eindringliche und feinfühlige Szenencollage, die die Wut, Verzweiflung und Hoffnung der Teilnehmer*innen und ihre Erfahrung mit institutionellem Rassismus verhandelt und in Form von biografischen Schauspielszenen, improvisierter (Jazz-)Musik und mit Elementen aus dem Hip Hop Tanz verarbeitet.


Info: Inhaltshinweis: Reproduktion von Alltagsrassismus

Einlass ins Haus: 15:30 Uhr

Einlass: 17:30

Sonntag, 4. Februar 2024, 18.00 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Kammerchor Libera Voce, Kempen
Leitung: Heinz Klaus

„Across the Bridge of Hope“

„Across the Bridge of Hope“ lautet das Motto dieses Konzertes, und es ist zugleich der Titel des ersten Chorstückes. Seine Entstehungsgeschichte verdient erzählt zu werden: Am Anfang steht das Gedicht eines 12-jährigen nordirischen Jungen, das von der Sehnsucht nach Frieden spricht. Drei Monate später, im August 1998, also bereits nach dem Karfreitagsabkommen, ist dieser Junge bei einem Bombenattentat umgekommen. Der schwedische Komponist Jan Sanström hat den Text vertont und dem Projekt „Choral Singing for Peace and Justice“ gewidmet. Die Schlusszeilen des Gedichtes lauten:

„Streut den Samen des Friedens über unser Land!
Dann können wir Hand in Hand
Über die Brücke der Hoffnung gehen.“

Auch der Kammerchor Libera Voce möchte in seinem Programm Brücken bauen, von Traditionellem zu neuen Klängen, von südlicher Lebensfreude zu nordischer Melancholie, vom Aufbruch am Morgen bis zur Ruhe am Abend.
Wie eine Brücke der Hoffnung soll die Musik Menschen aus verschiedensten Ländern mit ihren Klängen verbinden; als Symbol dafür stammt jedes Lied aus der Feder eines anderen Komponisten – eine Herausforderung für den Chor, ein spannendes Hörerlebnis für die Besucher.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Es ist quasi unmöglich, ihn nicht spontan zu mögen, wie er da in seinem hellgrauen Anzug auf der Bühne steht und aus seinem Leben plaudert. Mit seinem speziellen Humor, der ihn gleichermaßen liebevoll wie amüsiert auf seine zahlreichen "seltsamen Angewohnheiten" blicken lässt, hat er sich längst einen festen Platz auf den Bühnen der Hauptstadt erspielt. Man kennt ihn, obwohl er zu den Jungsten im Berliner Comedy-Underground zählt: Ivan Thieme. Nun präsentiert er mit "Fühl ich" sein erstes, abendfüllendes Solo.
Am liebsten erzählt er in seinen Jokes aus seinem Alltag - und wirkt dabei gern mal etwas unbeholfen oder sogar ein bisschen verlegen. Allerdings trügt der Schein. Zumindest ein bisschen. Denn Ivan hat nicht nur eine ganz eigene Sicht auf die Welt, sondern hat es auch faustdick hinter den Ohren.
Als scharfsinniger Beobachter trifft er mit seinen selbstironischen Schilderungen, die oft unerwartete, Wendungen nehmen, regelmäßig ins Schwarze: Ob sprachliche Hürden, hoffnungslose Tinder-Experimente oder peinliche Begegnungen in der Eisdiele, die Auswirkungen von Corona auf Beziehungen und Dating,
das Leben in der Großstadt oder die Erziehungsmethoden der ukrainischen Mutter - Ivan vermag allem und jedem mindestens eine hervorragende Pointe abzugewinnen.
Seine Betrachtungen sind einerseits sehr subjektiv, aber gleichzeitig so universell, dass man sich fast schon zwangsläufig in ihnen wiederfindet und deshalb nicht über, sondern mit ihm lachen kann.
Vielleicht ist Ivan (noch) zu jung, um sarkastisch oder zynisch zu sein. Wahrscheinlicher ist allerdings, dass es ihm einfach nicht liegt. Er spottet. Leidenschaftlich. Aber er verhöhnt nicht. Wie er sich selber und die Szenen, in denen er sich wiederfindet, wahrnimmt, ist irgendwie sanft. Und zugetan. Deshalb kann es auch vorkommen, dass Ivan auf der Bühne genauso lachen muss, wie sein Publikum im Saal. Und das amüsiert sich garantiert - auf eine ganz besondere, da herrlich leichte und unbeschwerte Art.

Einlass: 19:00 Uhr

Komödie von Ray Cooney
Richard Willey, seines Zeichens Staatsminister in der Regierung, steigt in einer luxuriösen Suite im ehrwürdigen Westminster Hotel in London ab. Während er seiner Umgebung vorgaukelt, für die Parlamentsdebatte angereist zu sein, ist der eigentliche Grund Jane.
Die buchstäblich hinreißende Jane ist Sekretärin, sie arbeitet für die Opposition, was dem Stelldichein eine pikante Note verleiht. Während sich die Parlamentarier die Köpfe einschlagen, sind Champagner, Kaviar und Austern bestellt und die Ehepartner in angenehmer Entfernung – es könnte alles schön sein. Doch dann hängt vollkommen unpassend ein lebloser Privatdetektiv im Schiebefenster. Der für die unauffällige Beseitigung herbeigerufene Assistent George hat leider die seltene Fähigkeit, aus jedem gelösten Problem drei neue zu erzeugen. Das Chaos nimmt seinen Lauf und gerät vollends außer Kontrolle, als zu allem Überfluss auch noch Pamela, Richards bezaubernde Gattin, zu einem Überraschungsbesuch auftaucht.
Ein aberwitziges Stück des Komödienkönigs Ray Cooney. Einmal mehr wird kein Auge trocken bleiben, sind Lachsalven garantiert.

Info: Aufführungsrechte bei Vertriebsstelle Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH, Norderstedt.

Foto: © WLT Timo Hummel

Einlass 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Schon wieder ein Jahr rum! Zeit für das am Humorstandort Deutschland einzigartiges Kabarett-Projekt des Kölner Kabarettisten Robert Griess: Jedes Jahr schart er drei Kabarett-Kolleginnen und Kollegen um sich zum Ensemble, das mit allem, was dumm, quer und blöd läuft, abzurechnen. All der Wahn- und Schwachsinn kommt noch einmal auf die Bühne, um lachend in den Orkus des Vergessens entsorgt zu werden. Aktuell, abwechslungsreich und aberwitzig – Triple-A-Kabarett nach dem Motto „Wer heilige Kühe ehrt, ist fromm. Wer heilige Kühe schlachtet, wird satt“.
Serviert mit allen Zutaten, die es zu einem zünftigen Schlachtfest braucht: Vom sarkastischen Stand-up-Monolog bis zur satirischen Massenszene, vom sozialkritischen Song bis zum spaßigen Sketch wird nichts ausgelassen, um das Publikum zwei Stunden lang auf höchstem Niveau zum Rasen zu bringen.

Robert Griess ist einer der prägenden Polit-Kabarettisten der Republik und hat laut Kölner Stadt-Anzeiger „die schnellste und frechste Klappe von Köln“. Er organisiert seit 2006 die Schlachtplatte. Alice Köfer ist die Pointen-Feuerwerkerin mit Berliner Schnauze und einer Gesangsstimme, die im Kabarett ihresgleichen sucht. Holger Müller ist der Schöpfer des Ausbilder Schmidt und sagt über seine Comedy-Figur: „Auch so ein harter Brocken macht schon mal heimlich „mimimimi“. Und dann wird’s komisch.“ Kathi Wolf ist eine Kabarettistin der nächsten Generation, die kein Blatt vor den Mund nimmt und als studierte Psychologin auch noch lustige Ratschläge für alle Lebenslagen parat hält. Zusammen sind sie das Kabarettistische Quartett der deutschen Kleinkunstszene.

19.00

Unser Bistrokoch hat einen vegetarischen Kochkurs zum Erleben und Lernen vorbereitet. Sie erwartet ein 3 Gang Menü der Extraklasse voller Raffinesse. Legen Sie selbst Hand an und lernen Sie die perfekte Zubereitung unserer hochwertigen Produkte unter Anleitung und mit dem Rat des Experten kennen. Gemeinsam bereiten Sie frühlingshafte Gerichte zu, die einfach zu Hause nachgekocht werden können.

Zwei Gläser Wein, ausgesucht von unseren Sommeliers, runden als passende Weinbegleitung Essen und Abend ab. Die Weinbegleitung ist auch alkoholfrei möglich. Freuen Sie sich auf einen kulinarischen, unterhaltsamen Abend in Ihrem Frischeparadies.

Bitte beachten Sie: Leihschürzen werden nicht gestellt. Bitte bringen Sie sich eine eigene Schürze mit. Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 16:30

Donnerstag, 8. Februar 2024, 21.30 Uhr
(Getränkeverkauf nur vor Beginn des Konzertes, ab 21 Uhr möglich)
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Altweiber-Fastnacht-Alternativ-Konzert

Hanke Brothers
David Hanke, Blockflöte | Lukas Hanke, Viola, Perkussion | Jonathan Hanke, Klavier, Perkussion | Fabian Hanke, Tuba, Violine

„Hanke Brothers in Concert“ – Werke von u. a. Oliver Davis, J. Hanke, Aleksey Igudesman & Christoph Reuter

Klassik, Pop, Jazz? Den vier Hanke-Brüdern ist das egal – Hauptsache, der Groove stimmt! Und so spielen die vier genüsslich über alle Genre-Grenzen hinweg, zu ihrem eigenen wie für des Publikums Vergnügen.
Eine gemeinsame Familien-CD im Jahr 2014 brachte die vier Brüder auf die Idee für ihr Konzept: ganz viel neu komponierte Musik, genresprengend, stilübergreifend, gut.
Kein Konzert ist wie das andere; kein Stück, wie man es kennt – und die Instrumente spielen auch nicht immer das, was man erwartet ...
Mit diesem Ansatz begeisterten die Hanke Brothers Publikum, Presse und Veranstalter auf Anhieb. Sie wurden zu den unterschiedlichsten Konzertreihen und Festivals eingeladen (vom „Festival Europäische Kirchenmusik“ bis hin zum Schleswig-Holstein Musik-Festival), spielten Konzerte in Altenheimen und Krankenhäusern ebenso wie auf Gala-Veranstaltungen, arbeiteten mit Schauspieler Boris Aljinovic ebenso wie mit dem Stuttgarter Ballett oder dem Royal Philharmonic Orchestra. Und seit 2023 leiten und organisieren sie zudem auch die „Meisterkonzerte Würzburg“.

Nachtmusik - Das ziemlich andere Konzerterlebnis!
Der wunderbare Raum der Paterskirche darf einmal pur wirken: Er ist ganz leer, aber stimmungsvoll ausgeleuchtet. Und die „freie Platzwahl" ist in diesem Fall durchaus beim Wort zu nehmen: Sie suchen Ihren Platz, wo und wie Sie wollen - auf dem Teppichboden, im Chorgestühl, an die Wand gelehnt. Vielleicht auch liegend mit dem Kreuzgewölbe der Kirche im Blick? Oder Sie bringen sich etwas Kleines mit zum Sitzen.

Die Musik und die Künstlerinnen und Künstler, die den Raum zum Klingen bringen, sind von der Sorte, die in keine Schublade passen. „U" oder „E" sind hier keine sinnvollen Kategorien. Umso mehr aber höchste Intensität, professionelle Qualität - und ein Publikum, das sich einlässt auf das Unerhörte. Kurz: Ungewöhnliche Künstler, ungewöhnliche Musik, ungewöhnliche Zeit, ungewöhnliche Form, ungewöhnliches Publikum?

Einlass und Getränkeverkauf ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn. Denken Sie an die Sitzgelegenheit!

Restkarten evtl. an der Tages-/Abendkasse, Infos unter Tel. 0 21 52 / 917- 4120.

Wenn eine Masse an Menschen Tränen lacht, ergriffen ist, ins Grübeln kommt, regelmäßig in ekstatischen Applaus verfällt, und das alles an nur einem Abend, dann kann das nur eines bedeuten: Poetry Slam!

Seit über 15 Jahren ist das aufregendste Literaturformat der Welt in Krefeld zu Hause, ab sofort hat der Südbahnhof die Ehre die unterhaltsamen Wettstreite ausrichten zu dürfen. Kommt vorbei und schnallt euch an, werdet Teil eines einzigartigen Abends, von dem ihr jedes einzelne Mal wieder noch Wochen danach erzählen werdet.

Beim legendären Pappalapp Poetry Slam treffen die gefragtesten Stars der Szene auf frischen, frechen, hungrigen Nachwuchs. Und auch nach 15 Jahren bleiben die Regeln beim Poetry Slam altbewährt gleich: selbstgeschriebene Texte, 6 Minuten Zeitlimit, keine Requisiten, und IHR – unser wundervolles Publikum – entscheidet, wer nach der epischen Schlacht der Worte den Sieg mit nach Hause nimmt.

18:00

Restkarten an der Abendkasse 02151 5301812

Jahresrückblick 2023

Der Gaspreis steigt. Die Gefahr steigt. Die Stimmung steigt. Nicht.
Voll doof. Einer hilft. Reusch rettet die Welt! Was wird aus der Ukraine? Wieso erwischt es immer die Falschen - aber die richtig? Warum sind Viren so unfassbar klein? Und warum gibt nicht wenigstens zum Ausgleich die Klimakatastrophe auf? Sind wir wie Russland? Oder nur Virusland?
So viele Fragen. Aber auch einige Antworten:
Ja. Das Corona-Virus ist besiegt! (bei Redaktionsschluss stand noch nicht fest in welchem Land)
Ja. Christian Lindner wird Kanzler! (bei Redaktionsschluss stand noch nicht fest in welchem Universum)
Ja. Reusch rettet die Welt! (Einen Redaktionsschluss kennt er nicht!)
Stefan Reusch hat für seine Mission ein fast zweistündiges virenfreies Schutzprogramm entwickelt.

Einlass: 19 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Einlass: 18:30

Er ist der Mann, der Erdogan ärgerte. Ein Beitrag in Christian Ehrings Satiresendung "extra3" brachte im März 2016 den türkischen Präsidenten so auf die Palme, dass er den deutschen Botschafter einbestellte.

Das Soloprogramm "Keine weiteren Fragen" ist ein hochaktueller und sehr persönlicher Kommentar zur Lage der Nation; hintergründig, schwarzhumorig und perfide politisch.

Und darum geht´s: Der Sohn will ins Ausland, auf einmal ist Platz im Haus, da meldet sich das soziale Gewissen: Wäre das nicht die Gelegenheit, endlich mal etwas Sinnvolles zu tun und einen Flüchtling aufzunehmen?

Könnte, sollte, müsste man nicht aktiv werden und der linksalternativen Überzeugung auch mal ganz konkret Taten folgen lassen? Die Ehefrau sagt: "Ja". Ehrings Bühnen-Ich sagt: "Ja, aber". Findet die Idee zwar gut, würde sich aber lieber zurückziehen ins deutsche Komfortzonenrandgebiet, wo der Einkauf im Bioladen noch ausreicht als moralischer Ablassbrief, wo man erst mal das Haus abbezahlt, Smoothies mixt und seinen Yogalehrer macht. Und vor allem: Keine weiteren Fragen stellt.

Es entwickelt sich ein assoziativer Monolog über Politik, Moral und Verantwortung, komisch und ernst, authentisch und verlogen. Bitte lachen Sie vorsichtig.

"Christian Ehring ist ein Meister in der Kunst, standhaft zu bleiben in alle Richtungen. Er ist ein guter Mensch mit böser Zunge. Einer aus der Mitte der Gesellschaft, der ein äußerst feines Sensorium hat für die Mechanismen der selbstblinden Lebenslügen in diesem Milieu. Dessen treffsicheren und entlarvenden Pointen jedoch nie nur um eines billigen Lacherfolges in Richtung des eigenen behaglichen Nests zielten, insofern keine Beschmutzung waren, sondern eher ein versteckter Appell, die Welt nach Kräften zu einem etwas besseren Ort zu machen". (Neue Westfälische)

19.00

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.