Sie haben Mühe, diese kleingedruckte Schrift zu lesen? Die Sprechstundenhilfe muss nicht mehr nach Ihrem Namen fragen? Und Sex gehört zu den schönsten Erinnerungen Ihres Lebens? Keine Angst, Sie sind nicht allein! In Peter Vollmer finden Sie einen verständnisvollen Begleiter für diese Lebensphase.
Was immer Sie im Alltag piesackt oder quält – hier werden Sie es wiedererkennen und herzhaft darüber lachen können. Inzwischen selbst ein Mann mit H-Kennzeichen, berichtet Vollmer von seinen einschlägigen Erfahrungen: Das erste Mal beim Hörgeräte-Akustiker. Das Liebäugeln mit der Schönheits-OP. Und der Traum, den großen Durchbruch doch noch zu schaffen – als Casting-Kandidat bei „Deutschland sucht den Grauen Star“. Vor allem aber hat er eine gute Nachricht: Auch in der zweiten Lebenshälfte kann die Post abgehen. Denn man kennt jetzt das Rezept für größtmögliches Vergnügen: Alles machen, was der Arzt verboten hat!

Ob dies dann wirklich die „besten Jahre“ sind – das wird sich noch herausstellen. Peter Vollmer wird aber in jedem Fall alles daran setzen, dass Sie einen Ihrer besten Abende erleben. Versprochen!

Ein Kabarett für Erwachsene

Die Beschreibungen des Publikums schwanken zwischen abartig, menschenverachtend und großartig, genial. Wenn die Drei auf der Bühne den schwarzen Humor neu erfinden, erfährt der Zuschauer eine schwere Übelkeit oder eine Katharsis auf hohem Niveau.

Selten waren in der Kabarettszene die Meinungen über ein Programm gespaltener. Mit der intelligenten Überschreitung aller Tabus tauchen Matthias Egersdörfer, seine Lebensabschnittsgefährtin Carmen (Claudia Schulz) und ihr schwuler Nachbar Rene Eichhorn (Andy Maurice Mueller) tief in menschliche Abgründe hinab und baden dort in seelischen Grausamkeiten.

Und eins steht fest, dieses Programm wird man nicht vergessen und verdrängen können, dieses Programm wird ihr Leben nachhaltig verändern.

Velvets – Bühnenfassung nach dem weltberühmten Buch von Antoine de Saint – Exupéry

„Man sieht nur mit dem Herzen gut. Das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar!“
Wer kennt sie nicht, diese wohl bekanntesten Sätze aus Saint-Exupérys weltberühmter Geschichte. Auf der Suche nach den wesentlichen Dingen des Lebens gerät der kleine Prinz auf den Planeten Erde und trifft dort einen notgelandeten Piloten: ihm erzählt der kleine Prinz nicht nur seine Lebensgeschichte, sondern auch von seinen bunten Reise-Begegnungen.
Das Zusammenspiel von Mensch, Puppe und die Möglichkeiten des Schwarzen Theaters offenbaren den besonderen, poetischen Charme der Erzählung.
Unser Kultstück seit über 40 Jahren, mit mehr als 1600 Vorstellungen im In– und Ausland

Für Erwachsene und Kinder ab 8 Jahre

Einlass: 45 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Bruce Stanley und das Lexikon des Scheiterns - von Philipp Mosetter und Andreas Wellano.

Von Samuel Beckett ist das Zitat überliefert: „Wieder versuchen. Wieder scheitern. Besser scheitern.“ Vermutlich hat Beckett aber seinerseits nur einen gewissen Bruce Stanley zitiert. Das ist bislang jedoch niemandem aufgefallen, denn Beckett kennen schließlich alle, aber niemand kennt Bruce Stanley. Seit einigen Jahren bemühe sich die Stanley-Society darum, eben dieses zu ändern. Denn es war der bislang unbekannte Bruce Stanley, der schon mit seinem „Lexikon des Scheiterns“ (im Jahre 1903 im „Leeds Chronicle“ veröffentlicht) einem Lebensgefühl auf der Spur war, das sich erst in unseren Tagen zum vorherrschenden entwickelt hat. Heute ist das Scheitern tief in der Gesellschaft verankert.

Philipp Mosetter und Andreas Wellano berichten vom aktuellen Stand der Stanley-Forschung.

Einlass ab 18:30 Uhr

Lulu, ein Straßenmädchen, das vor einem Café Blumen verkauft, wird von Dr. Schön in den eigenen Haushalt aufgenommen. Als er feststellt, daß sie sich ineinander zu verlieben beginnen, verheiratet er sie in den obersten Kreisen der Gesellschaft. Ein unglücklicher Zufall kostet Lulus ersten Ehemann das Leben; der zweite begeht Selbstmord, als er erkennt, daß sie ihn mit seinem Freund betrügt. Um endlich an das Ziel ihrer Wünsche zu gelangen, zwingt Lulu ihren Ziehvater, seine eigene Verlobung zu lösen und sie schlußendlich doch zu heiraten. Die Ehe aber währt nicht lange: Ein Mißverständnis – eine scheinbare Liaison mit ihrem Ziehbruder – und ein weiterer unglücklicher Zufall führen dazu, daß sie ihn im Streit erschießt. Als sie nach eineinhalb Jahren Gefängnis durch eine List der ihr sehr zugetanen Gräfin von Geschwitz wieder in Freiheit ist, bleibt ihr nichts anderes, als das Land zu verlassen. Zusammen mit ihrem Ziehbruder Alwa, nun ihr Liebhaber, dem Kunstturner Rodrigo, der ihr schon länger nachstellt, und der Gräfin versteckt sie sich in Paris vor der Polizei. Als man ihr dort auf die Spur kommt, flieht sie nach London. Um irgendwie an Geld zu gelangen, versucht sie in einer Dachwohnung ihr Glück als Prostituierte. Was kurzzeitig aber das bloße Überleben sichert, wird ihr gleich darauf zum Verhängnis: Lulus letzter Freier bringt sie auf bestialische Weise um.

Ende des 19. Jahrhunderts schrieb Wedekind sein Skandaldrama LULU über die Frau als Projektionsfläche männlicher und gesellschaftlicher Ansprüche – und schuf damit einen zeitlosen Text. Lulu ist das Paradebeispiel einer selbstbewußten Frau, die allen sozialmoralischen Zwängen zu entkommen und ihre eigene (sexuelle) Selbstbestimmtheit zu wahren versucht.

„Ich bin ihm nichts als Weib und wieder Weib. Ich fühle mich so blamiert.“

Eigene Identität und persönliche Bedürfnisse stehen dabei dem gesellschaftlichen Rollenbild und der Anspruchshaltung eines vertraglichen Liebespartners weit entgegen. Mißverständnisse und gegenseitige Fehlgriffe bestimmen die gemeinsame Beziehung – und es bleibt zu fragen: Ist die von Wedekind gezeigte Spirale hinab ins Bodenlose eine unvermeidliche? An welcher Stelle hätte das Drama um Lulu einen glücklichen Ausgang nehmen können? Und auf welchem schmalen Grad sozialmoralischen Miteinanders bewegen wir uns (noch) heute?

Produktion: noctenytor
Regie und Gesamtleitung: Anna-Sophie Sattler
Besetzung: Anja Becker, Eric Lenke, Willi Forwick, Marcel Zauner-Wieczorek, Anna-Sophie Sattler
Technik: Alice Nieduzak
Fotographie: Carola Holler
Musik: Tommy Steinkopff, Mike Marklove, Antonia Görge

Drei Paare – ein Abend. Das eine Paar ist frisch verliebt, das zweite hadert mit dem Alltag und das dritte mit sich als Paar. Kein Wunder, dass man da zum Pärchenabend lädt. Wie schön! Doch bekanntlich ist nichts so schön, als dass es nicht noch schöner werden könnte. So heizen nicht nur die Paardynamiken die Vorbereitungen herrlich an. Auch die gemeinsame Vergangenheit sorgt dafür, dass der Abend unweigerlich auf ein Desaster zusteuert. Aber mit gutem Rioja, versteht sich. Pärchenabend eben!

Stefani Kunkel und Julian W. König spielen wandlungsfähig alle drei Paare und legen die verschiedenen Stationen des Paarseins schonungslos-komisch offen.

Anne: Was machst du hier?
Georg: Wohnen.
Anne: Jetzt schon?
Georg: Ich konnte heute früher gehen.
Anne: Aha.

Langeweile kommt jedenfalls keine Sekunde auf mit Schauspielern, die so überzeugend als überforderte Paare agieren, dass sich eingefleischte Singles fragen: Wie kann man sich so etwas antun?" Claudia Schülke, FAZ

"Ein kleines Kunststück für sich mit Blick auf das ausgeweidete Thema" Stefan Michalzik, FR

Einlass 19 Uhr

Unser "Dauerbrenner" - Seit 2013 im Spielplan!
Er steht ganz unten in der Gesellschaft: Um seine Freundin Marie und das gemeinsame Kind überhaupt versorgen zu können, hetzt Woyzeck von einer Gelegenheitsarbeit zur nächsten: So rasiert er regelmäßig einen Hauptmann des Militärs und lässt sich im Rahmen eines äußerst fragwürdigen medizinischen Experiments auf Erbsen-Diät setzen. Dabei wird Woyzeck zum Spielball der Gesellschaft. Nach und nach driftet er ab in eine ganz eigene Welt voller Wahnvorstellungen und brutaler Phantasien. Gehetzt, getrieben, gequält – bald scheint Woyzeck mehr „dressiertes Tier“ als „freier Mensch“ zu sein. Als er dann noch leidvoll mit ansehen muss, wie seine geliebte Marie – die Mutter seines Kindes – ihn mit einem anderen, sehr attraktiven und gesellschaftlich deutlich besser gestellten Mann betrügt, verliert Woyzeck auch die letzte Bodenhaftung. Er besorgt sich ein Messer…

Einlass: 19:30 Uhr

"Du bist doch den ganzen Tag Zuhause!" Kennen Sie diesen Satz? Hans Gerzlich auch. Aus seinem eigenen Mund. Er hat ihn oft genug gesagt. Zu seiner Frau - bis diese den Spieß umgedreht hat. Er wollte immer der Herr im Hause sein, jetzt ist er es: Nun macht sie Karriere, er den Haushalt.
Und lernt ein Leben kennen, in dem er sich nicht mehr fit hält durch Tennis mit den Kumpels nach Büroschluss, sondern durch Betten aufhängen und Wäsche beziehen, Hemden wischen und Staub bügeln. Prozess-Neustrukturierung in Küche und Waschkeller. Chaos vorprogrammiert.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30.

Amjad ist der erste Comedian mit palästinensischen Wurzeln. Mit seinem treffsicheren Humor sorgt er beim Publikum, egal ob jung oder alt, garantiert für eine Bombenstimmung, denn er ist wandelbar wie ein Chamäleon, beherrscht zudem die Hohe Kunst der Interaktion sowie Improvisation und ist stets in der Lage sich seinem Publikum anzupassen.

Amjad hat nicht nur viele Gesichter, sondern trägt auch ganz besondere Stimmen in sich! Lassen Sie sich überraschen.

Comedian Amjad mit seinem neuen Programm „Radikal witzig“ auf Deutschlandtour! Der Gewinner des SWR3 Förderpreises sowie des Hamburger Comedy Pokals tourt mit seinem neuen Stand-up Programm „Radikal witzig“ durch die Republik.

Amjad schafft es, seine persönlichen Erfahrungen auf eine brillante Weise humoristisch zu präsentieren. Die Vergnügungssets rund um das Thema Kulturen erstrecken sich von den Vorteilen, wenn es bald auch als Fastfood Falafel mit Sauerkraut gibt, bis hin zu skurrilen Hochzeiten, bei denen ein ISIS Anhänger eine orthodoxe Christin heiratet. Egal welche Kultur, jeder findet seinen Platz in Amjads Programm und seien Sie sich sicher, der humoristische Spiegel, den Amjad uns vorhält, ist groß.

Einlass 19:00 Uhr

Eine Theateroffenbarung für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen.
Burkhardt liebt Chantal, Chantal liebt Ralf, Ralf vergnügt sich mit Chantals Vermögen auf Kuba. Ein Fall für Rudi Rechenberger, den Beziehungscoach. Er hat schon viele Beziehungsprobleme gelöst. Doch schon bald stellt sich die Frage: Sind Burkhardt und Chantal noch zu retten?

Einlass ab 19.30 Uhr

„Die Liebe ist ein Wunder, (…) das Böse eine Tatsache“

Darf die Wissenschaft alles, was möglich ist? Was wäre sie ohne Ethik oder Moral? Friedrich Dürrenmatt kreierte daraus als Fortsetzungsgeschichte in der Wochenzeitschrift von September 1951 bis Februar 1952 den Kriminalroman „Der Verdacht“:

Kommissar Hans Bärlach an der Schwelle zur Pension ist auf der Fährte seines Lebens: Ein Arzt in einer Schönheitsklinik, mit einer dunklen Vergangenheit. Kann er ihn überführen und bekommt er am Schluss seine gerechte Strafe?

Fragen über Fragen, denen der Regisseur Peter H. Jährling in seinem Live-Hörspiel „Klinik Sonnenstein“ auf den Grund geht.

Es spielen Renée Stulz und Peter H. Jährling. Zwei Musiker schaffen mit der Bassklarinette, dem Sopransaxofon und einem Kontrabass eine beeindruckende Klangkulisse zu einem spannenden Krimi. Eine Produktion vom West Side Theatre Darmstadt

Lulu, ein Straßenmädchen, das vor einem Café Blumen verkauft, wird von Dr. Schön in den eigenen Haushalt aufgenommen. Als er feststellt, daß sie sich ineinander zu verlieben beginnen, verheiratet er sie in den obersten Kreisen der Gesellschaft. Ein unglücklicher Zufall kostet Lulus ersten Ehemann das Leben; der zweite begeht Selbstmord, als er erkennt, daß sie ihn mit seinem Freund betrügt. Um endlich an das Ziel ihrer Wünsche zu gelangen, zwingt Lulu ihren Ziehvater, seine eigene Verlobung zu lösen und sie schlußendlich doch zu heiraten. Die Ehe aber währt nicht lange: Ein Mißverständnis – eine scheinbare Liaison mit ihrem Ziehbruder – und ein weiterer unglücklicher Zufall führen dazu, daß sie ihn im Streit erschießt. Als sie nach eineinhalb Jahren Gefängnis durch eine List der ihr sehr zugetanen Gräfin von Geschwitz wieder in Freiheit ist, bleibt ihr nichts anderes, als das Land zu verlassen. Zusammen mit ihrem Ziehbruder Alwa, nun ihr Liebhaber, dem Kunstturner Rodrigo, der ihr schon länger nachstellt, und der Gräfin versteckt sie sich in Paris vor der Polizei. Als man ihr dort auf die Spur kommt, flieht sie nach London. Um irgendwie an Geld zu gelangen, versucht sie in einer Dachwohnung ihr Glück als Prostituierte. Was kurzzeitig aber das bloße Überleben sichert, wird ihr gleich darauf zum Verhängnis: Lulus letzter Freier bringt sie auf bestialische Weise um.

Ende des 19. Jahrhunderts schrieb Wedekind sein Skandaldrama LULU über die Frau als Projektionsfläche männlicher und gesellschaftlicher Ansprüche – und schuf damit einen zeitlosen Text. Lulu ist das Paradebeispiel einer selbstbewußten Frau, die allen sozialmoralischen Zwängen zu entkommen und ihre eigene (sexuelle) Selbstbestimmtheit zu wahren versucht.

„Ich bin ihm nichts als Weib und wieder Weib. Ich fühle mich so blamiert.“

Eigene Identität und persönliche Bedürfnisse stehen dabei dem gesellschaftlichen Rollenbild und der Anspruchshaltung eines vertraglichen Liebespartners weit entgegen. Mißverständnisse und gegenseitige Fehlgriffe bestimmen die gemeinsame Beziehung – und es bleibt zu fragen: Ist die von Wedekind gezeigte Spirale hinab ins Bodenlose eine unvermeidliche? An welcher Stelle hätte das Drama um Lulu einen glücklichen Ausgang nehmen können? Und auf welchem schmalen Grad sozialmoralischen Miteinanders bewegen wir uns (noch) heute?

Produktion: noctenytor
Regie und Gesamtleitung: Anna-Sophie Sattler
Besetzung: Anja Becker, Eric Lenke, Willi Forwick, Marcel Zauner-Wieczorek, Anna-Sophie Sattler
Technik: Alice Nieduzak
Fotographie: Carola Holler
Musik: Tommy Steinkopff, Mike Marklove, Antonia Görge

Während sich andere bis „dass der Tod sie scheidet“ quälen, nimmt die Frau in Emmanuel Robert-Espalieus Liebesthriller „Das letzte Mal“ ihr Schicksal selbst in die Hand. Beim Abendessen offenbart sie ihrem Gatten, dass er in anderthalb Stunden tot sein wird, vergiftet! Ist das ernst gemeint oder soll es ein Witz sein? Darüber hält die schwarze Komödie ihr Publikum bis zum Schluss in Atem.

Ausverkauft

Was haben Sie damals gemacht, 1968? Gelacht, geweint, getanzt, gesungen…?

Drei Alt-68er treffen sich im Heute wieder und erinnern sich an ihre verrückte Zeit 1968:
Mit ihren Gesangskünsten kämpfen Eddy und Rollin um die Gunst von Susi, die durch ihren stetigen Sinneswandel immer wieder frischen Wind in den alten Probekeller bringt, während die übermächtige Mutter kochlöffelschwingend zum Lernen drängt.
Sie treffen sich noch einmal 1981: Rollin ist gerade aus Irland zurückgekehrt, Eddie kommt aus Indien zurück und Susie arbeitet in ihrer Kommune an einer Kompostwürmerzucht. Mit Mediation, spiritueller Musik und Tarot versuchen Eddie und Susie, Rollin zu heilen, der ihnen zu „grobstofflich“ erscheint…

Die „68er Spätlese“ ist eine Hommage an die wilde Zeit, prall gefüllt mit live gesungenen Ohrwürmern von Freiheit, Gerechtigkeit und Liebe.

Einlass ab 19.30 Uhr

Hinter uns die Zukunft
(Nachholtermin der ursprünglich für 2020 geplanten Wiesbaden Premiere)

Woher kommt die menschliche Unfähigkeit, aus den Fehlern der Vergangenheit zu lernen? In seinem neuen Programm, das den Titel seiner Audiobiografie trägt, versucht Thomas Freitag spielend, lesend und erzählend darauf eine Antwort zu finden. Wenn man sich mit der Vergangenheit beschäftigt, eröffnet es den Blick in die Zukunft. Schnell wird offenbar, dass die politischen Fehlentwicklungen rundum schon früh erkennbar waren. Aber nichts oder zu wenig wurde dagegen getan. So zieht Thomas Freitag Bilanz und guckt zugleich nach vorne.

Seine Quintessenz ist eine ganz persönliche, denn er hat die Geschichte des deutschen Kabaretts maßgeblich mitgeschrieben. Er hat vier Kanzlerschaften parodistisch in die Knie gezwungen und wenn Angela Merkel im Kanzleramt die Koffer packt, wird er garantiert immer noch auf der Bühne stehen. Ob Nato-Doppelbeschluss, Mauerfall oder 9/11, zu allem hatte Thomas Freitag den passenden kabarettistischen Kommentar. Mit komödiantischem Blick und klarer Haltung stellt er sich auch der Selbstkritik. Denn was genau ist eigentlich falsch gelaufen, wenn man Franz-Josef Strauß verhindern wollte und am Ende Donald Trump in die Augen blicken muss?

HINTER UNS DIE ZUKUNFT ist eine rasante Mischung aus spitzzüngigen Aktualitäten, biografischen Bonmots und bewährten Nummern. Es ist sein 18. Soloprogramm und mit Abstand sein persönlichstes. Und als einer der Wenigen seiner Zunft, schafft er aus dem persönlich Erlebten immer noch Hoffnung für Morgen zu schöpfen.

Foto: Pepijn Vlasman

Einlass 19:00 Uhr