NEU! - Club Konzert Format - Freie Platzwahl (Sitzplätze) an runden Tischen. Wunderbare Atmosphäre.

Das KALI Trio interessiert sich nicht für Genres. Nicolas Stocker (Schlagzeug, Elektronik), Urs Müller (Gitarre) und Raphael Loher (Klavier, Elektronik) arbeiten in einer Welt zeitgenössischer Musik, in der Ideen rund um Minimal, Ambient, Jazz und elektronische Musik als Variationen einer gemeinsamen Sprache angesehen werden. Ob sie mit komponiertem oder improvisiertem Material arbeiten, die drei Musiker folgen ihrer Intuition und schöpfen aus ihrem tiefen und anti-ideologischen Verständnis der Musikgeschichte.

Einlass Foyer 19:00 Uhr / Parking auch beim BürgerBad - Friedhofweg 13

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Schlosshotel Pillnitz in Dresden wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schlosshotel Pillnitz serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

GASTSPIEL KantTheater Berlin

RAHEL – DIE WEGE MUSS MAN SUCHEN
Theaterprojekt über eine Berliner Jüdin
Von und mit: Anette Daugardt und Uwe Neumann

Dauer: ca. 1h 30 Min. (inkl. Pause nach ca. 40 Min.)

PREMIERE war am 15.04.2023, 19:30 Uhr im THEATER IM PALAIS Berlin

In ihrem berühmten Salon empfing sie ab 1793 die Geistesgrößen ihrer Zeit und war eine Meisterin des Gesprächs und der Geselligkeit: Rahel Varnhagen.
Bei Tee und Butterbroten wurden in ihrer Dachstube am Gendarmenmarkt alle Klassenunterschiede aufgehoben: Sie war die Gesprächspartnerin zahlreicher Männer und Frauen, Adliger und Bürger, Militärs, Künstler und Philosophen, darunter die Gebrüder Humboldt, Bettina von Arnim, Fichte, Hegel, Schlegel, Pauline Wessel und Prinz Louis Ferdinand. Und doch empfand Rahel Varnhagen ihr ganzes Leben hindurch eine doppelte Ausgrenzung: Als Frau und als Jüdin.
Anette Daugardt spielt Rahel Varnhagen; Uwe Neumann verkörpert ihre Gesprächspartner wie etwa Wilhelm von Humboldt, der in einem Brief an seine Frau die alte Freundin Rahel Varnhagen eine „berechnende Judenmamsell“ nennt sowie Heinrich Heine, für den sie die „geistreichste Frau des Universums“ war.
„Was ist der Mensch am Ende anders als eine Frage, nur zum Fragen, zum Fragen ist er hier.“ Rahel Varnhagen

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

14:00 Uhr

So nah am einzigartigen ABBA-Sound wie keine andere Show!

Seit über 25 Jahren begeistert THE MAGIC OF ABBA das Publikum in mehr als 30 Ländern weltweit – authentisch und mitreißend. Europas NO1 ABBA-Concert-Show präsentiert sich jetzt größer, spektakulärer und energiegeladener als je zuvor!

Also: Glitzer-Outfit an, Plateauschuhe raus – und los geht’s!

Erleben Sie eine unvergessliche Zeitreise in die 70er und frühen 80er. Tauchen Sie ein in die Magie der schwedischen Kultband und feiern Sie ihre größten Hits live auf der Bühne.

Singen Sie mit, tanzen Sie im Takt der unvergesslichen Melodien und lassen Sie sich von der Energie, dem Glamour und der Lebensfreude dieser Show verzaubern.

Werden Sie Teil dieses einzigartigen Erlebnisses – und spüren Sie die Faszination, die ABBA-Fans auf der ganzen Welt verbindet.

Für zwei Stunden heißt es: Zurück in die goldene Ära des Pop – wo Musik Herzen berührte und Träume wahr wurden.

Einlass: 18:30

von Bishop Black

(auf Englisch mit deutschen ÜT)

Bishop Black performt in Flight of the Canaries! Anlässlich der vierten Wiederaufnahme von Bishop Blacks erfolgreichem Regiedebüt geht they nun selbst auf die Bühne!

Dort, wo die eine Welt aufhört, beginnt die nächste. Unablässig bewegen wir uns zwischen den Welten – als Kundschafter*innen und Verkünder*innen.

Der Hauptcharakter in Flight of the Canaries ist mit all dem Wahnsinn konfrontiert, der unser Alltag ist. Hin- und hergerissen zwischen Unsichtbarkeit und Hypersichtbarkeit sieht sich they als Schwarze Person zu Männlichkeit und Hochleistungen gedrängt: besonders sein, außergewöhnlich. Für so manchen avantgardistischen Schritt, für Styles und Haltungen erfährt they Bewunderung und ist doch gleichzeitig von Enteignung und Entrechtung bedroht. Rückzug? Wohin? In die Einsamkeit? In der Stille warten schillernde Gestalten: Wächter*innen und Mittler*innen zwischen den Welten. Sie kennen die Winde, ihre Klänge und die möglichen Flugbahnen.

Flight of the Canaries ist Bishop Blacks vierte Arbeit am Ballhaus Naunynstraße und die Fortführung des künstlerischen Unterfangens, der Alltagserfahrung widerständige und selbstbestimmte Bewegungen entgegenzustellen: Aus Drag und Burlesque kommend entwickelt they Performances, um der zwingenden Härte kolonialisierender Zuschreibungen von sexual identity und racial identity etwas entgegenzusetzen und einen Raum jenseits eurozentrischer Kosmologie und Epistemologie zu kreieren. Vorausgegangen waren die Performance Permanente Beunruhigung Vol. II (2017) bzw. die überarbeitete Fassung unter dem Titel Your Devices (2018) und die Soloarbeit Becoming my Body, die seit 2019 zahlreiche Wiederaufnahmen erfuhr. Im Rahmen der akademie der autodidakten agierte Bishop Black 2022 als Spielleiter*in für die Produktion re-searching joy. Flight of the Canaries ist Bishop Blacks Regiedebüt.


Foto: Zé de Paiva

Viele leckere Biere und dazu ganz viele Infos über St. Pauli

Hamburg war einst als Bierhauptstadt mit über 750 Sorten berühmt. Natürlich wurde im Vergnügungsviertel St. Pauli besonders viel Bier getrunken. Bis vor einigen Jahren gab es hier dann fast nur noch die gleichen industriell hergestellten Sorten. Mittlerweile gibt es eine bunte Bierlandschaft.

Auf dieser Tour erfährst Du alles über Bier und St. Pauli. Sowohl Historisches, warum beispielsweise die Kinder hier früher Bier getrunken haben als auch jede Menge Aktuelles. Wir starten im urgemütlichen Salon im St. Pauli Office, besuchen in Folge die angesagten neuen Craftbeer-Hotspots sowie urige alte Bierkneipen. Dabei gibt es auch sechs Probier-Biere zu probieren.

Aber aufgepasst! Dies ist keine Sauftour, sondern ein niveauvoller, humoriger und biergeschwängerter Rundgang durch St. Pauli. Betrunkene Menschen ohne Manieren können leider nicht teilnehmen.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil – und natürlich für Bier.

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Fr 13.03.2026 | 21:30 Uhr | HELLERAU, Nancy-Spero-Saal
Sa 14.03.2026 | 18 Uhr | HELLERAU, Nancy-Spero-Saal
So 15.03.2026 | 14 Uhr | HELLERAU, Nancy-Spero-Saal
Eszter Salamon
Dance for Nothing (revisited)

Eintritt: 21/14 €
Dauer: 1 Std. 30 Min.
Sprache: Englisch

In dieser Performance setzt sich Eszter Salamon erneut mit John Cages “Lecture on Nothing (1949)” auseinander, einem Stück, dem sie sich erstmals 2010 in ihrer Soloperformance “Dance for Nothing” widmete, indem sie Cages Worte mit ihrer Bewegung verband. Diese Produktion wurde auch bereits in Dresden auf der Tanzplattform Deutschland 2012 gezeigt. Diesmal experimentiert Salamon mit der Modulation und Transformation körperlicher Gesten und konzentriert sich auf den klanglichen Aspekt dieses bahnbrechenden Vortrags über Nichts, Leere und Komposition. Sie verleiht dem Ganzen Tiefe, indem sie sich eine eigene vorherige Performance anhört, bei der sie den Text nach einer verlangsamten Aufnahme der amerikanischen Cellistin und Komponistin Frances-Marie Uitti wiederholte, und schafft so eine auditive Erkundung von Interpretation und Übertragung. Salamons Verschmelzung von Körper, Stimme und Partitur setzt den Rahmen für eine Meditation über die Gleichzeitigkeit von Bewegung und Klang sowie über Interpretation.

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In this performance Eszter Salamon revisits John Cage’s “Lecture on Nothing (1949)”, a piece she initially engaged with in 2010 through her solo performance “Dance for Nothing”, which paired Cage’s words with her movement. This production was also presented in Dresden at the Tanzplattform Deutschland 2012. This time, Salamon experiments with the modulation of physical movements, focusing on the sonic aspect of this seminal lecture on nothingness, void, and composition. She adds depth by listening to one of her past performances in which she repeated the text after a slowed-down recording by the American cellist and composer Frances-Marie Uitti, creating an auditory exploration of transmission and transformation. Salamon’s fusion of body, voice, and score sets the framework for a meditation on the simultaneity of movement and sound, and on interpretation.

Aktuell ausgebucht! Ggfs. Restkarten an der Abendkasse. // Currently sold out. May be remaining tickets at the box office.

Sie besuchen das Klassentreffen Ihres ehemaligen Gymnasiums. Dabei werden Sie zusammen mit den anderen Abi-Jahrgängen vom strengen Direktor und Geschichtslehrer Dr. Helmut Hund begrüßt, der sich mit dem flapsigen Musiklehrer Markus Frei über den richtigen Umgang mit den Schülern streitet. Anja Meister, die vor 25 Jahren das beste Abitur gemacht hat, führt als Teil der Abendunterhaltung eine Szene aus Schillers "Johanna von Orleans" auf. Aber der grobe und ordinäre Karsten Klausmann, ein Ehemaliger, der kurz vor dem Abi von der Schule geflogen ist, versucht das Klassentreffen zu stören. Da passiert ein Mord, dem einer der Anwesenden zum Opfer fällt. Wird die Polizistin Tamara Tappert, die eigentlich wegen eines anderen Deliktes ermitteln wollte, diesen Fall aufklären?

Wie gut, daß Sie zwischendurch ein edles Vier-Gänge Menü serviert bekommen. So haben Sie Zeit, das Erlebte zu verdauen und mit den anderen Gästen zu diskutieren, wer der Täter ist.

Und vielleicht haben Sie auch Glück und dürfen bei der Schiller-Szene als Statist mit einigen anderen Gästen Johanna von Orleans als Ritter und Gefolgsleute begleiten oder als Souffleuse mithelfen.

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Die HERETIC Release Shows in 2025 waren erst der Anfang, 2026 geht es in die zweite Runde. Nach dem überwältigenden Erfolg der “Heretic”-Release-Tour mit ausverkauften Shows, gehen EKTOMORF 2026 in die nächste Runde: Im März und April bringt Zoltán “Zoli” Farkas mit seiner Band die volle Power von HERETIC erneut nach Europa. Wer bei Runde eins zu spät war, bekommt jetzt die nächste Chance.
HERETIC, erschien am 24. Oktober 2025 und ist ein kompromissloses Statement. Brutal, ehrlich, direkt aus Schmerz, Verlust und Wut geboren. Genau diese Energie will Zoli 2026 Abend für Abend auf die Bühne bringen. Ohne Sicherheitsabstand, ohne Show von der Stange.
Und genau das ist der Punkt: HERETIC trifft dich mit voller Wucht und im selben Atemzug feiern EKTOMORF die Klassiker, die die Fans seit Jahrzehnten nach vorne peitschen. Eine Band, die seit 1994 für eine einzigartige Mischung aus bretthartem Groove Metal, Thrash-Einflüssen und traditionellen Roma-Elementen steht, liefert 2026 den Soundtrack für alle, die Live-Musik nicht “hören”, sondern die Energie spüren wollen.
HERETIC hat bereits über 666.000 Spotify-Klicks. Live wird daraus ein Abend, der brennt. Wer EKTOMORF kennt, weiß: Das ist rohe Intensität. Kein Rumstehen. Kein höfliches Nicken. Das ist Schweiß, Groove und Abriss.
Exklusive Präsentatoren der Tour sind Bleeding Nose Records und Metal.de, mit besonders fetten Verlosungspaketen: CDs, Vinyl, Holzboxen, Tickets, Meet & Greets und vieles mehr.
Wer dabei sein will, sollte schnell sein: Die letzte Runde hat gezeigt, wie schnell es voll wird.
Daher, Tickets im Vorverkauf sichern, wenn du EKTOMORF live willst, wartest du nicht bis “vielleicht”. Du entscheidest dich für einen Abend voller HERETIC-Wut, Klassiker-Gänsehaut, Schweiß, Groove und Abriss.
I’M THE HERETIC TOUR 2026. Sei dabei.

Altersbeschränkung: ab 14 Jahren

Copyright: Ektomorf

Einlass: 19:00 Uhr

Jens Burger & Micha Rohrbeck entzünden mit ihren brennenden Klampfen das Punkrock Lagerfeuer. Die Zwei, wie Pech und Schwefel, können auf eine erfolgreiche musikalische Laufbahn zurückschauen.

Jens, begann seine Karriere Anfangs der 1990iger mit einer Bravo-Foto-Love-Story und heimste mit seiner Punkrock-Band „Die Schröders“ zwei goldene und zwei platin Schallplatten ein. Darüber hinaus kennt man ihn natürlich, als einer der 6 Gestalten, von den “Monsters of Liedermaching“. Seine Songs, eine Mischung aus bürgerlich durchtriebenen Unverschämtheiten, guter Laune, „Ach Du Scheiße!“ und herzzerreißenden Gefühlsausbrüchen.

Micha stand mit seiner Band „Lekker“ auf den kleinsten und auch größten Bühnen der Republik, war Mitautor für die Prinzen, Kinderliedermacher und wurde von Kati Witt fast verklagt. Textlich versiert wie ein Hipphopper mit Germanistik-Studium und Kiez-Dealer-Erfahrung erzählt Micha kleine Geschichten, die sich musikalisch irgendwo zwischen Achtziger-Ärzte und Spätsechziger-Beatles wiederfinden.

In Kombination sind sie wie ein Schokokuss mit Tabasco-Füllung: Erst fluffiffig, süß und im Abgang doch scharf.

Nach einem phänomenalen gemeinsamen Auftritt, haben die Beiden sich entschlossen es jetzt nochmal richtig knistern zu lassen. Mit einer kleinen Lagerfeuer-Punkrock-Tour!

Dort gibt es keine Ohrwürmer, sondern Ohrwurmraketen voller Hooks, unaufdringlicher Wortakrobatik, wunderbarer Melodien und eingängiger Arrangements, die sich durch die Gehörgänge bohren und in den Synapsen der Hörer*Innen verankern.

Jens & Micha freuen sich auf euch und bitten zum Tanz am Lagerfeuer!

Freitag 13.03.2026
Start 20 Uhr
Einlass 19 Uhr
VVK 18 € / AK 22 €

Tickets gibt es auch zu den Öffnungszeiten an der Bar im ART Stalker, hier fallen bei Barzahlung keine zusätzlichen online Gebühren an.

Wir reservieren bei Veranstaltungen keine Tische, bei uns ist freie Platzwahl!

Liebe Eltern: da wir von Gestzeswegen her als Club/Barbetrieb gelten, müssen Minderjährige nach der Veranstaltung die Location verlassen. Wir bitten um Verständnis!

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: MI - DO 19 - 24 Uhr / FR + SA 19 - OPEN END

Einlass 19:00

Join Growler, the 82-year-old drum banging, shamanic vulva from the Liberties in Dublin in her Grotto, where no one gets left behind and no stone is left unturned as she takes you on a theatrical alchemical journey.

Growler is a sacred clown, walking the knife-edge of heartache and laughter. Using spoken word, song, storytelling and comedy, she confronts taboo topics, including grief and SA.

Her mission in these times is to help us love the ejjit out of ourselves. With a trolly in one hand and a staff in the other, she blazes a path. Her soul is a flame where everyone can warm the cockles of their heart.

“The beauty of Growler is in its roughness, its erratic meandering, its refusal to be one thing or another. It has a sacred chaos of its own, in which Mulrooney thrives.”
The List

Foyer opens at 7pm

Edgar Wallace DER HEXER Krimi, Bühnenfassung von Axel Preuß

Wer kennt sie nicht, die Krimis von Edgar Wallace! Sein bekanntester Schurke, der „Hexer“, sorgt nun für Hochspannung im Alten Schauspielhaus. Mit Gruselgarantie!

Mary Lenley hat eine neue Stelle als Sekretärin des zwielichtigen Anwalts Maurice Messer angetreten. Gwenda Milton, ihre Vorgängerin und Schwester des berüchtigten „Hexers“, wurde vor wenigen Monaten tot aus der Themse geborgen. Messer scheint an diesem Vorfall nicht unschuldig zu sein. Erst totgeglaubt, kehrt der „Hexer“, ein Meister der Verkleidung, nach London zurück und sinnt auf Rache! Kein leichtes Spiel für Scotland Yard und Inspektor Wembury. Denn keiner kennt das wahre Gesicht des „Hexers“!

„Hallo, hier spricht Edgar Wallace!“, ein Intro, dass die Herzen der Krimifans höher schlagen lässt. Durch die Verfilmungen seiner Romane erlangte der „Thrillerkönig“ (Stuttgarter Zeitung) ab den Fünfzigerjahren große Berühmtheit. Die Geschichten aus dem Londoner Nebel lösten eine regelrechte „Wallace-Mania“ aus. Mit einer Mischung aus Grusel, Witz und einem Hauch Exotik begeistert und amüsiert Wallace die Zuschauer bis heute. „Der Hexer“ wurde von Edgar Wallace zunächst als Theaterstück konzipiert. Die Uraufführung jährt sich 2026 zum 100. Mal!

Inszeniert wird das Stück von Eva Hosemann, der Expertin für Krimigeschichten. Die Ko-Leiterin der Kriminächte hat das Publikum im Alten Schauspielhaus bereits u.a. mit „Misery“, „Falsche Schlange“ und „Die Mausefalle“ in Spannung versetzt.
Vorstellungen 13.3. bis 18.4.2026

Mit Jörg Pauly, Ralph Hönicke, Bernadette Hug, Marc-Philipp Kochendörfer, Stefan Müller-Doriat, Gideon Rapp, Hannah Sophie Schad, Paul Schaeffer u.a.
Regie Eva Hosemann
Bühne und Kostüme Steven Koop
Musik Denis Fischer
Dramaturgie Annette Weinmann

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Als Auftakt für ein rundum gelungenes Erlebnis in der EmslandArena
bieten wir 1,5 Stunden vor der Veranstaltung Drinks und Food „ALL IN“

für 41,50 €*.

Nutze den gesonderten Einlass neben dem Haupteingang, profitiere
vom Tischservice und dem gemütlichen Ambiente in der ErlebBar.
*inkl. einem Getränkegutschein für den Innenraum während der Veranstaltung

Nur gültig in Verbindung mit Veranstaltungsticket