Erleben Sie mit unserer einzigartigen Nachtwächter-Führung die besondere Atmosphäre im abendlichen Münster. Unsere Nachtwächter nehmen Sie mit auf eine unterhaltsame Tour durch die schönsten Ecken der Stadt.

Die Tour dauert 1,5 Stunden.

Unsere Touren finden bei jedem Wind und Wetter statt. Bitte tragen Sie dem Wetter angepasste Kleidung.

Die Kunst- und Naturalienkammer gilt als der älteste deutsche Museumsraum. Sie wurde von August Hermann Francke zu Unterrichtszwecken angelegt und ist heute wieder nach dem originalen Museumskonzept des 18. Jahrhunderts an ihrem historischen Platz in der Mansarde des Historischen Waisenhauses aufgestellt.

Achtzehn reich verzierte Sammlungsschränke bergen ca. 3000 Naturalien, Kuriositäten und Artefakte. Sie vermitteln den einzigartigen Eindruck einer barocken Wunderkammer. Anders als Museen heute, folgt die Kammer einem enzyklopädischen Sammlungsanspruch. Unterschieden wird zunächst zwischen Naturalien und Artefakten. Die Naturalien wurden in Steine, Pflanzen und Animalien getrennt, die Artefakte in bildende Kunst, Schreibkunst, Münzen, Alltagskultur und Kleidung. Ziel war es, ein Spiegelbild der Welt zu schaffen: Einen Mikrokosmos, der den Makrokosmos als wunderbare Schöpfung Gottes fassbar machte.
Ausführliche Informationen

In loser Folge finden rund um die Kunst- und Naturalienkammer Kunstprojekte statt. In den sogenannten "Zeitgenössischen Reflexionen zur Kunst- und Naturalienkammer" laden die Stiftungen Künstler ein, mit der Kammer in einen künstlerischen Dialog zu treten.

Di-So 10-17 Uhr

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Welche Wirkmacht hat das Wort? Für den Halleschen Pietismus war das Wort von zentraler Bedeutung. In der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses zeigen wir Ihnen, wie das Wort August Hermann Franckes Reformbewegung um die Welt tragen konnte.

Francke entwickelte mit dem Halleschen Pietismus zentrale reformatorische Ziele Martin Luthers weiter. Sein Ansatz war dabei so klar wie revolutionär: Jeder Mensch sollte durch die eigene Bibellektüre zu Gott finden. Dafür mussten aber auch alle – Jungen wie Mädchen – lesen lernen, jeder sollte sich eine eigene Bibel leisten können und diese sollte auch in der eigenen Muttersprache gedruckt sein. Francke etablierte deshalb Schulen für alle Stände, druckte Millionen deutschsprachiger Volksbibeln und spann ein internationales Netzwerk, durch das die Bibel in viele andere Sprachen übersetzt wurde. Seine Bildungsoffensive erlaubte es einer breiten Bevölkerung, mit dem Wort umzugehen. In den evangelischen Pfarrhäusern des 18. Jahrhunderts wurden die Autoren der Romantik und Aufklärung groß. Im Pietismus verbreitete sich eine Kultur der Selbstreflexion, die sich in Tagebüchern und Selbstzeugnissen niederschlug und uns heute erstaunliche Einblicke in das Seelenleben der Menschen dieser Zeit gewährt. Symbolhaft zeigt sich die Kraft des Wortes auch in der aufwändig restaurierten Kanzel aus der Kirche St. Ulrich in Halle, von der Francke ab 1715 predigte und die Sie in der Ausstellung bewundern können.

10.00-17.00 Uhr

Es heißt wieder Bühne frei für alle Talente der darstellenden Künste und der Musik. Die Open Stage ist eine Experimentierbühne für Profis und Nachwuchstalente der verschiedensten Tanzformen – von Ballettfusion über Zeitgenössischen Tanz bis hin zu Tanztheater und Performance, ebenso wie Theater, Gesang und Zauberei. Menschen unterschiedlichster Kulturen können diese Plattform nutzen. Ob Tanz mit Gummistiefeln oder Stöckelschuhen, Kastagnettenspiel oder Djembeklänge, orientalische oder hawaiianische Tänze, afrikanische oder indische Gesänge, Pop oder Rap, Clowns-, Figuren- oder Improtheater – alles ist möglich! Im Juni findet die Open Stage wieder Open Air in der besonderen Atmosphäre des Hofes der Karlskaserne statt. Eine anschließende Party ist geplant.

Zehn Jahre Meissen Porzellan-Stiftung
Ausstellung im Museum der Meissen Porzellan-Stiftung, 21. März 2025 bis 22. Februar 2026

Sammeln fasziniert. Die Meissen Porzellan-Stiftung wurde Ende 2014 gegründet, im Jahr 2015 begann sie mit ihrer Arbeit. Sie bewahrt das Kulturgut Meissener Porzellan. Eine Aufgabe der Stiftung ist die Pflege der historischen Sammlung der Porzellan-Manufaktur Meissen.

Manufakturgründer August der Starke nannte seine Leidenschaft für Porzellan „Maladie“. Das bedeutet wörtlich „Krankheit“, steht jedoch für seine grenzenlose Sehnsucht nach dem kostbaren weißen Gold. Diese Faszination teilen bis heute Generationen von Sammlern – und Kunstschaffenden. Ihre Porzellane zeigen die Erfindung, die Herstellung und das Sammeln der weißen Kostbarkeiten. Manufakturisten aus Porzellan geben Einblick in ihr Kunsthandwerk. Glückliche Sammler pflegen ihre Schätze. Künstlerinnen und Künstler spielen mit der Bezeichnung Porzellan und verwandeln jahrhundertealte Arbeitsmittel in zeitgenössische Porzellankunst.

Die Ausstellung gibt Einblick in die Arbeit der Stiftung und zeigt Meissener Porzellane rund um das Thema Sammeln.

Dem jüngsten Müllersohn bleibt als Erbe nur ein Kater. Doch der Kater kann überraschenderweise sprechen, und er überzeugt den Müllersohn, dass dieser ihm ein paar Stiefel anfertigen lassen soll. Ausgestattet mit den neuen Stiefeln zieht der Kater los, Rebhühner zu jagen, die er dem König bringt, weil er diese so sehr liebt. Als Dank belohnt ihn der König reich mit Gold. Doch nicht genug, nun verschafft der Kater seinem Herrn, dem Müllersohn, ein Grundstück mit Schloss, indem er den großen Zauberer, mit einem Trick überlistet. Als dieser sich schließlich in eine Maus verwandelt, verspeist ihn der Kater. Der ursprünglich arme Müller, der vom Kater als Graf ausgegeben wird, bekommt am Ende die schöne Prinzessin zur Braut.
Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei der ein erfahrener Schauspieler ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft. Die Kinder können hierbei selbst aktiv werden. Sie können ihre Gedanken und Ideen dem Spieler auf der Bühne zurufen, der diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert. Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen dem Erzähler und den Kindern.

Erleben Sie eine einmalige Inszenierung für die ganze Familie von Johannes Galli mit eigens dafür komponierter Musik von Johannes Galli & Michael Summ.
Die CD mit allen Märchenliedern aus dem Stück (inklusive Playback-Versionen & Songtexten) erhalten Sie bei uns nach der Vorstellung.

Wir kommen mit unseren Märchenproduktionen auch gern zu Ihnen!

Gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (Neustart Kultur).

Einlass im Galli Theater 30 min zuvor

Tango und Kirche - zwei Welten, die scheinbar nicht zusammenpassen? Keineswegs, wie das kommende Konzertereignis des in Mühldorf/Inn ansässigen Kammerchores „cantus aurumque e.V.“ zeigen wird. Der Regionen und Generationen übergreifende Chor, mit Sängerinnen und Sängern aus Bayern und Oberösterreich, möchte mit dem international erfolgreichen Werk, der „Misa a Buenos Aires – Misatango“ des argentinischen Komponisten Martín Palmeri das Publikum erfreuen. Hochkarätige Musiker konnten für dieses Projekt engagiert werden: Eva Barbarino am Flügel, die Mezzosopranistin Veronika Sammer, Christian Gerber, einer der gefragtesten Bandoneónisten der jüngeren Generation in Europa, das AroC Quartett mit Musikern vom Gärtnerplatztheater, der Philharmonie Bad Reichenhall sowie dem Brucknerorchester Linz mit der Konzertmeisterin Cora Stiehler. Einen zusätzlichen, besonderen Reiz verleiht der Veranstaltung noch die tänzerische Interpretation des Werkes durch das Tanzpaar Tango Lugo - Michaela Brandl de Lugo und Fabian Lugo.
Komponist und Werk:
Palmeris kompositorischer Schwerpunkt liegt bei Chorwerken. Er bearbeitete Lieder bekannter Tangogrößen für Chor und Orchester, aber mit seiner 1996 komponierten „Misa a Buenos Aires“ und dem 2012 folgenden „Magnificat“ hat er dem Tango die Tür zur Kirchenmusik geöffnet. Es gelang ihm eine wundervolle Synthese aus der lateinischen Liturgie und dem von Astor Piazolla ab 1955 entwickelten Tango Nuevo herzustellen.
Während der Chor dem klassischen Aufbau der katholischen Liturgie folgt, fließen in die Ensemblebegleitung Tango-Elemente ein: einerseits besteht das Orchester aus Klavier, Saiteninstrumenten und Bandoneon, aber auch Klangfarbe und Rhythmus orientieren sich am Tango. Beide Kompositionselemente bleiben jedoch mit ihren jeweiligen Charaktermerkmalen bestehen, sodass sich der Chor ganz der Umsetzung des Messtextes widmet und die Instrumente die charaktergebenden Tango-Elemente beisteuern.
Der argentinische Tango galt zunächst aufgrund seines Ursprungs aus den Einwanderervierteln und Bordellen als verrucht und war kirchlich verboten. Eine Zusammenführung der liturgischen Texte und des rhythmusbetonten, lateinamerikanischen Tanzes scheint daher auf den ersten Blick nicht naheliegend. Doch Tango ist nicht nur einfach Musik und Tanz. Vielmehr ist er Leidenschaft, Wehmut, Schmerz, Sehnsucht, tiefe Gefühle …. Somit kann durch den Tango der liturgische Inhalt des Textes mit einer Vielfalt von Emotionen ausgedrückt werden: Schmerz und Trauer durch den Kreuzestod Jesu, Freude über die Auferstehung, Angst vor den Qualen, Bitte um Frieden.

Copyright: Cantus aurumque

Einlass: 17:30 Uhr

An einem Septembermorgen um 8:55 Uhr besteigt eine Gruppe Menschen, die sich untereinander nicht kennen, einen Zug. Außer der zufälligen Wahl des Transportmittels, haben sie zunächst nichts gemeinsam. Doch das Schicksal verbindet sie auf tragische Weise: Nur Augenblicke später explodiert der Zug vor den Augen einer Kellnerin im Bahnhofscafé.

Roland Schimmelpfennig nähert sich in seinem Werk diesem unfassbaren und unbeschreibbaren Ereignis, indem er die Zeit kurz vor der Katastrophe immer wieder neu beleuchtet. Er taucht in die Lebensgeschichten und Erinnerungen der Passagiere ein und zeigt sie in einem Moment, als noch alles möglich schien - mit Zielen, Träumen und Wünschen.

„100 Songs“ ist ein intensives, poetisches und tiefgründiges Drama, das sowohl durch seine sprachliche Schönheit als auch durch die universellen Fragen, die es aufwirft, besticht. Es lädt dazu ein, sich mit der eigenen Lebensgeschichte und den Geschichten anderer auseinanderzusetzen – und das nicht nur als passive Zuschauer, sondern als aktive, mitfühlende Teilhaber.
"Es war, als ob hundert Songs gleichzeitig liefen"

Regie: Natascha Lifka und Katja Schumann
Mit den Mitgliedern des Jungen Ensembles Ansbach und dem Stadtensemble des Theaters

JUNGE BÜHNE IM PALAIS

DIE GESCHICHTE EINES TRÜMMERHAUFENS
Ein absurdes Familienporträt

PREMIERE: Donnerstag, 26.06.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Termine: 28.06.2025, 19:30 Uhr

Dauer:

Besetzung:
MATTIE SCHÜTTE, MARIBELLE BAKOWSKI, EMILIANE COUDRAIS, MIO MAENDLER,
LEONIE HORNBURG, ADA ZITO, MARTHA ATHENSTÄDT
Produktionsleitung und Regie: FRANKA MÜLLER
Choreografie: ANDREINA EYMANN
Kostümbild und Ausstattung: MAIMOUNA ZOE HÖVELMANN
Unser besonderer Dank gilt JULIUS GRUNER (Figuren/ Spiel) und JACOB BAUER (Bühnenbildentwurf).

Erleben Sie zum ersten Mal unser Jugendensemble, das spielfreudige Jugendliche im Alter von 13 bis 16 Jahren vereint! Unter Anleitung werden Stücke auf die Bühne gebracht, die die jungen Talente selbst auswählen, bearbeiten oder neu erfinden.

In dieser Uraufführung geht es um die fiktive Geschichte einer Familie. Eine Geschichte von Generationen von Trümmern, die sich in der Stube zu einem Haufen türmen. Sie beäugen ihn, sie wollen ihn wegschaffen. Aber das soll bloß der Nachbar nicht merken – und das Automobil ist doch kaputt. Also bleibt der Trümmerhaufen. Man arrangiert sich mit ihm oder kehrt ihn – statt auf – unter den Teppich. – Es bleiben die endlose Ratlosigkeit, eine gebrochene Achse und ein blinder Spiegel.

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Die Pils Angels haben ein neues Album aufgenommen.
Das muss natürlich gebührend gefeiert werden. Die Bottroper Punkrocker haben sich noch die Nachbarn von So What! (ebenfalls Bottrop) und The Magic Flip (Oberhausen) mit ins Boot geholt.

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft

Siegfried flüchtet sich mit seinem Freund Benno regelmäßig in ihre gemeinsamen Spiel- und Fantasiewelten. Doch an seinem Geburtstag wird er von seiner Mutter jäh aus der Kindheit gerissen: Siegfried soll endlich erwachsen werden. Überfordert von der Realität des wahren Lebens verschwimmen Fantasie und Wirklichkeit. Die Figuren aus Siegfrieds Spielwelt, die er nun nicht mehr beherrscht, erscheinen ihm real.

An einem magischen See verliebt Siegfried sich in das verzauberte Schwanenmädchen Odette, die nur für wenige Stunden am Tag menschliche Gestalt annehmen kann. Lediglich der Schwur ewiger Liebe kann sie von diesem Fluch des Zauberers Rotbart erlösen.

Als sich Odette und Siegfried verloben wollen, versucht Rotbart sie mit allen Mitteln auseinander zu treiben. Er erschafft die Doppelgängerin Odile, die Siegfried am Tag der Verlobung ablenken und verführen soll. Und zu allem Überfluss mischt sich nun wieder die Mutter in die Angelegenheiten ihres Sohnes.

Roberto Scafati holt den Ballettklassiker in die Gegenwart und verbindet die zeitlos-schöne Musik von Tschaikowksy mit einer Geschichte über das Erwachsenwerden, in der sich ein Junge in der Welt der eleganten Schwäne verliert und eine junge Schwänin aus den ihr auferlegten Zwängen ausbrechen will.

Wir alle greifen täglich über Webbrowser auf das Internet zu. Die Frage, wie Browser dabei bestimmen, was wir online erleben, hat auch Künstler:innen schon früh fasziniert. Ausgehend von einem Forschungsprojekt des KIT-Instituts Kunst- und Baugeschichte zu Browserkunst gibt die Ausstellung »Choose Your Filter!« Einblicke in 30 Jahre Browser-Entwicklung. Dabei könnt Ihr selbst über interaktive Installationen Browser-Visionen entdecken und ausprobieren. 

Mi bis Fr von 10:00 bis 18:00 Uhr, Sa und So 11:00 bis 18:00 Uhr

OpenAir-Spektakel für die ganze Familie.

Widdewiddewitt: Die Villa Kunterbunt steht in diesem Sommer auf unserem Hof! Kommt und erlebt die lustigen Geschichten von Pippi Langstrumpf, dem stärksten Mädchen der Welt. Seid dabei, wenn Pippi zusammen mit Tommy und Annika das Leben auf den Kopf stellt: Frau Prysselius an der Nase herumführt, Einbrecher in die Flucht schlägt und ihren Vater, den berühmten Seeräuberkapitän, wiedertrifft. Und natürlich dürfen auch der Affe Herr Nilsson und das Pferd Kleiner Onkel nicht fehlen, denn schließlich macht sich Pippi die Welt so, wie sie ihr gefällt!