Was für ein kurioser Plan von Lya: Dem Vater Schlaftabletten in den morgendlichen Tee rühren, dann den schnarchenden Rollstuhlfahrer in den Gemüseladen des Bruders schieben und heimlich an der Schauspielprüfung teilnehmen. Und das alles nur, weil Lya findet, dass acht Jahre für die Pflege des Vaters genug Tribut an die Familie waren. Auf ein Mädchen mit Kopftuch hat in diesem deutschen Kulturtempel allerdings niemand gewartet – und so ist der Culture Clash vorprogrammiert.

Freigegeben ab 12 Jahren

Evtl. Restkarten an der Abendkasse verfügbar.

Die internationale Elite des Tanzsports erneut zu Gast in Bad Liebenzell

Tanzsportliche Highlights höchster Eleganz und Präzision in den lateinamerikanischen Tänzen sowie in den klassischen Standarttänzen werden am Donnerstag, 23. Januar 2020 im Spiegelsaal des Bad Liebenzeller Kurhauses geboten.

Die Tanzbewegungen der Meisterpaare sind geradezu ansteckend. So wird es jedem tanzbegeistertem Besucher schwer fallen ruhig am Tisch sitzen zu bleiben. Daher kann zwischen den professionellen Darbietungen auch gerne selbst getanzt werden. Die Mitarbeiter der Kurhaus-Gastronomie werden die Show mit regionalen Gerichten verschönern und sich um das leibliche Wohl der Gäste kümmern. Somit steht einem exklusiven und einzigartigen Abend nichts mehr im Wege.

Die „Show der Meisterpaare“, die nun schon zum 15. Mal im Spiegelsaal im Kurhaus Bad Liebenzell stattfindet, gehört fast schon traditionell zum Bad Liebenzeller Jahresbeginn. Auch 2020 kommt Harry Körner, der Tanzsport-Profi schlechthin, mit seinem Trainingscamp wieder in das Bad Liebenzeller Kurhaus. Der Managing Director der „German Open Championships“ (GOC) in Stuttgart, dem größten Tanzturnier der Welt, kommt gerne nach Bad Liebenzell, da hier das Gesamtpaket rund um den Spiegelsaal stimmt und perfekte Bedingungen für ein Trainingscamp geboten werden. Nun schon zum 15. Mal bietet die Freizeit und Tourismus Bad Liebenzell GmbH die „Show der Meisterpaare“ mit der internationalen Elite des Tanzsports an.

Harry Körner selbst wird die Gäste wieder durch den Abend führen und verspricht dabei eine erneut hochkarätige Show. Tanzsport hautnah in zweierlei Hinsicht: Bei der „Show der Meisterpaare“ ist es den Gästen möglich, den Tanzsport mit solch einer Eleganz und einem hohem Niveau hautnah zu erleben und sich dabei auch selbst auf die Tanzfläche zu begeben.

Die Tanzpaare, die hier in Bad Liebenzell auftreten, haben eine Dimension erreicht von der man tatsächlich nahezu von der gesamten Deutschen Spitzenklasse sprechen kann. Die Besucher dürfen sich auf perfekte Schrittfolgen, tanzsportliche Highlights höchster Eleganz und Präzision in den lateinamerikanischen Tänzen „Samba“, „Cha Cha“, „Rumba“ und „Jive“ freuen sowie in den klassischen Standarttänzen wie „langsamer Walzer“, „Tango“, Wiener Walzer und „Quickstep“.

Einlass: 18:00 Uhr. Abendgarderobe ist erwünscht.

In der Paartherapie.

Die Beziehung von Joana und Valentin ist am Tiefpunkt angelangt, und die Versuche, die der Therapeut anstellt, um die beiden Streithähne in den Griff zu kriegen, sind ganz und gar nicht erfolgreich. Joana weiß immer schon vorher, was ihr Ehemann sagen will, und sorgt mit ihrem Redeschwall dafür, dass er oft gar nicht zu Wort kommt. Valentin straft sie dafür mit Gefühlskälte. Er nimmt jeden Missstand als gegeben hin und sieht keinen Grund für Veränderung.

Dabei hat ihre Geschichte einst so schön angefangen. Liebe auf den ersten Blick. Unter Wasser. Damals in Ägypten, beim Tauchen. Valentin hat Joana imponiert, weil er jeden Fisch genau benennen konnte. Außerdem sah er sogar im Neopren-Anzug sexy aus. Und ihm ist bei ihrem Anblick auch gleich die Luft weggeblieben. Alles vorbei. Nach vierzehn Ehejahren hat man sich auseinandergelebt. Wo ist das alles hingekommen? Die großen Gefühle?
Aber keimen da nicht zwischen bissigen Verbalattacken zarte Pflänzlein der vielleicht nicht gänzlich verlorenen Liebe auf? Der schwergebeutelte Therapeut wittert eine Chance und greift zu seiner besonderen Spezialität: Die Wunderübung.

Daniel Glattauer lässt in seiner Komödie drei unterschiedliche Charaktere aufeinandertreffen und erweist sich dabei als Meister darin, die feinen Zwischentöne im Dschungel unserer Gefühle darzustellen.

Nach dem Ende der Sowjetunion emigriert Natascha mit ihrer Familie nach Deutschland. 20 Jahre später kehrt sie zurück an den Ort ihrer Kindheit, den Baikalsee im Südwesten Sibiriens. Über die Begegnungen mit den Dorfbewohner·innen versucht sie, eine Verbindung zu diesem für sie identitätsstiftenden und gleichzeitig fremden Ort herzustellen. Die Kamera indes scheint ihre eigene Agenda zu verfolgen. Und immer mehr stellt sich die Frage, wer eigentlich die Protagonistin dieser Reise ist – die Person hinter oder diejenige vor der Kamera.

Freigegeben ab 18 Jahren

Evtl. Restkarten an der Abendkasse verfügbar.

Die 17-jährige Lena lernt den zwei Jahre älteren Farid kennen, einen jungen Moslem. Zu seiner Kultur und seinem Glauben hat sie eine klare Haltung, nämlich Ablehnung. Doch trotz ihrer Gegensätze verlieben sie sich. Als Lena unverhofft schwanger wird, müssen die beiden sich bekennen – zu ihrer Liebe, zu dem Kind. Doch nicht nur Hannah, Lenas Mutter, auch Farids Familie ist gegen die Beziehung.

Freigegeben ab 18 Jahren

Evtl. Restkarten an der Abendkasse verfügbar.

Hitzige Diskussionen über Schule, Zimmer aufräumen, Helfen im Haushalt – wer selbst mal in der Pupertät war, der kann sich vorstellen, dass WhatsApp heute überlebenswichtig ist und Hygiene vollkommen überschätzt, zumindest aus der Sicht der Teenager. Als Eltern muss man lernen loszulassen – am besten
die Kreditkarte. Es „hormoniert“ eben nach wie vor prächtig beim Nachwuchs. Deshalb: Chillt mal, liebe Eltern – Matthias Jung kommt euch zur Hilfe!

Freuen Sie sich auf hilfreiche sowie humorvolle Tipps und Tricks und echte Spaßpädagogik für die GANZE Familie – nah an den Eltern, nah am Alltag und verdammt nah an der Pubertät!

Restkarten an der Abendkasse und unter der Ticket-Hotline 06031 86-3351

Eine Polizeistation in London. Es herrscht Ausnahmezustand. Die Zeugen geben sich die Klinke in die Hand: Ein brutaler Gewalttäter treibt sein Unwesen in der Stadt. Der Inspektor ist verwirrt von den Fakten. Bei dem Täter handelt es sich aller Wahrscheinlichkeit nach um einen gewissen Mister Hyde. Doch Hyde selbst bleibt ein Phantom. Eben noch am Tatort, ist er im nächsten Moment wie vom Erdboden verschluckt. Die Spur führt zum Haus des ehrenwerten Doktor Jekyll, einer wissenschaftlichen Koryphäe. Dem Inspektor dämmert ein schrecklicher Verdacht. Sollten Doktor Jekyll und Mister Hyde etwa identisch sein?

Robert Louis Stevenson berühmte Novelle ist die Vorlage zu unserer Studie über das Gute und Böse in jedem von uns. In Zeiten der politischen Correctness ist der „Gutmensch“ unser höchstes Ideal. Doch Wut und Aggression sind im Menschen selbst verankert. Wir sind Teil einer schizophrenen Gesellschaft, deren tolerantes Verhalten auf Sand gebaut ist.

Einlass ab 19.15 Uhr!

Ausverkauft! Nicht abgeholte Restkarten evtl. an der Abendkasse.

Die 3HIGHligen
Dirk Michaelis, André Herzberg und Dirk Zöllner machen Musik. Auf unterschiedlichste Art und Weise und jeder für sich, doch mit derselben Unbeirrbarkeit. In ihren Liedern illustrieren sie das eigene Ego im Spiegel der Zeit. Eine durch alle Höhen und Tiefen überlebende Spezies, in Symbiose mit einem exquisiten Publikum. Die drei Musikindividualisten verbindet nicht nur Beruf und östliche Herkunft, sondern auch langjährige Freundschaft. Im Frühjahr 1993 gingen Herzberg, Michaelis und Zöllner schließlich erstmalig als Die 3HIGHligen gemeinsam auf Tour. Einer Begegnung von Alphatieren folgt Reibung, und die erzeugt bekanntlich Hitze. Den Zuschauern gefällt das, und der Freundschaft hat es langfristig nicht geschadet. Die paar Kratzer am Lack sind bald verwunden, denn keiner der Beteiligten legt wirklich Wert auf Hochglanz.

Silvana und Thomas Prosperi verbinden satirische Wortkunst und inszenierte Poetry-Songs zu außergewöhnlichen Shows im Rahmen des gong Achern.

Donnerstag, 23.01.2020
20:00 Uhr
Bürgersaal Rathaus Am Markt
Kabarett
Faltsch Wagoni
Auf in den Kampf, Amore!


»Wortbeat gegen den Blödtalk«, titelte einmal die Süddeutsche
Zeitung über Faltsch Wagoni. Silvana und Thomas Prosperi
verbinden satirische Wortkunst und inszenierte Poetry-Songs
zu außergewöhnlichen Shows. Dafür wurden sie mehrfach
ausgezeichnet, zum Beispiel mit dem Salzburger Stier und dem
Deutschen Kabarettpreis.
Ein Mann, ein Gedanke, eine Gitarre. Eine Frau, eine Trommel,
eine Wucht. In ihrem aktuellen Programm »Auf in den Kampf,
Amore!« zeigen sich Faltsch Wagoni von ihrer kämpferischen
Seite - engagiert, politisch, verrückt. Sie spielen die postpunkige
Polit-Polka und das Chanson d'Amour im Herzrhythmus der
Toleranz. Die Prosperis haben einen wunderbaren Weg gefunden,
ihre poetisch-musikalische Ader mit den Themen der Zeit zu
verknüpfen. Gemeinsam bieten sie der Dummokratie Paroli.

der kulinarische Theater-Talk

Wo hat man sich immer am meisten getroffen, um wichtige Dinge auszutauschen? - Richtig, in der Küche! Und was hat man nebenbei immer gemacht? - Gekocht und getrunken!

Genauso entstehen im Theater wohl auch die meisten und besten Ideen. Deshalb möchten wir Ihnen genau das näher bringen und dabei unsere Regisseure, ihre Stücke und die Gedanken dahinter vorstellen.
Lassen Sie sich bei einer gemütlichen Talk-Runde, mit unserem Intendanten und den Regisseuren, Hunger auf mehr machen!

Einlass 17.30

Donnerstag, 23. Januar 2020, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Lee Na-rae (Südkorea)
Lee Na-rae, Gesang | Lee Hwa-jung, Gayaguem | Lee Simun, Gitarre | Hwang Jin-ah, Geomungo

„Pansori-Konzert: Ong-nyeo – Eine verfluchte Frau“
Ein Konzert der Reihe „Klangkosmos Weltmusik in NRW“

„Pansori“ bezeichnet einen langen epischen Gesang der volkstümlichen Musik, bei dem ein einzelner Sänger bzw. eine einzelne Sängerin von einer Fasstrommel begleitet wird. 2003 wurde diese musikalische Tradition von der UNESCO in die Liste der „Meisterwerke des mündlichen und immateriellen Erbes der Menschheit“ aufgenommen.
Die koreanische Sängerin Lee Na-rae wählt für ihr Programm eine alternative Besetzung, in der anstelle der Trommel eine (westliche) Gitarre sowie Gayageum und Geomungo, zwei traditionelle koreanische Instrumente der Zither-Familie, verwendet werden. Sie präsentiert mit „Ong-nyeo“ ein uraltes Epos – die Geschichte der „verfluchten Frau“ Ong-nyeo, die mit 15 Jahren ihren ersten Mann verliert. Nach und nach stirbt jeder Mann, den sie trifft, innerhalb eines Jahres. Sie wird aus der dörflichen Gemeinschaft vertrieben, lernt in einer anderen Provinz einen berühmten Freidenker kennen und heiratet ihn voller Hoffnung auf ein glückliches Leben. Doch auch in der Fremde lässt ihr das unselige Schicksal keine Ruhe …
Lee Na-rae, Gewinnerin des Hauptpreises beim Sori-Festival 2017, studierte am nationalen Zentrum für traditionelle Musik Koreas, der Gukak National High School, sowie an der Seoul National University. Ihre Produktion „Ong-nyeo“ wurde 2018 vom Koreanischen Kulturministerium ausgewählt für die Teilnahme an dem Programm „Journey to Korean Music“.

Einlass ab 19.30 Uhr.

Der Titel trifft den Nagel auf den Kopf: vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn – wo, bitteschön, gibt’s das heute noch?
Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten ihres einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.
Im Zentrum stehen das von schrägen Gestalten bevölkerte Örtchen Dietenhofen und die vier Protagonisten, die das staunende Publikum durch den Abend begleiten. Da ist der Sänger, Saxophonist und begehrteste Junggeselle Dietenhofens: der elegante Arztsohn Dr. Simon Schorndanner junior. Auch Percussion-Tausendsassa Johannes Sens und Maximilian Eder aus der traditionsreichen Dynastie der Eders geben sich die Ehre. Und Gitarrist und Gruppenleiter Ralf Wieland spinnt mit seinen skurrilen Geschichten den roten Faden, der sich durch das außergewöhnliche Bühnengeschehen zieht. Dreh- und Angelpunkt dieser Geschichten ist das Dietenhofener Wirtshaus „Zur heiligen Gans“, das nicht nur das Wohnzimmer der vier Künstler ist, sondern auch Keimzelle des fränkischen Rock’n’Roll und Wirkungsstätte vom Weizen-Charly, dem Wirt und Dorfheiligen in Personalunion.
Neben schelmischen Anekdoten aus dem Dietenhofener Universum, halsbrecherischer Akrobatik und einer spektakulären Enthüllung, in deren Zentrum eine Bohrmaschine steht, spielt die Musik eine zentrale Rolle. Die mitreißenden Songs und Instrumentalstücke bilden nicht nur den musikalischen Rahmen des Bühnengeschehens, sondern sind wesentlicher Teil der Handlung.Virtuos und melancholisch, avantgardistisch und radikal unangepasst – die Musik der vier fränkischen Künstler, die schon seit ihrer frühen Jugend zusammen musizieren, ist eine Liebeserklärung an ihre Heimat.

Sie waren für den Hessischen Kabarettpreis nominiert und haben soviel Eindruck hinterlassen, dass wir sie gerne mal einen ganzen Abend sehen wollten.

Diana Haller und die französische Originalklangformation Ensemble Diderot geben mit Werken u. a. von Vivaldi, Hasse und Galuppi sowie von heute oft übersehenen Meistern wie Sigismund Martin Gajarek einen lebendigen Eindruck von der überaus fruchtbaren Musikwelt Venedigs. Konzert zur Ausstellung »Tiepolo. Der beste Maler Venedigs« (11.10.2019 – 02.02.2020) in der Staatsgalerie Stuttgart.

In Zusammenarbeit mit Staatsgalerie Stuttgart und SWR2

Karten ggf. an der Abendkasse

Christiane Wirtz ist studierte Historikerin und war langjährige Hörfunkjournalistin bei öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalten, bis sie von Mitte 2013 bis zum Jahreswechsel 2015/16 mit einer langwierigen Psychose zu kämpfen hatte. Die Diagnose: Schizophrenie.

Sie hat darüber ein Buch geschrieben und mit Menschen gesprochen, die unfreiwillig Zeugen und manchmal auch Retter in der Not geworden sind.

Neben ihrer Arbeit als Autorin ist Christiane Wirtz nun systemischer Coach und berät hauptsächlich Menschen in psychischen Krisen.

Begleitet wird sie durch Kommentare von Dr. Gunther Schmidt, Ärztlicher Direktor der sysTelios-Privatklinik Siedelsbrunn für Psychotherapie und psychosomatische Gesundheitsentwicklung und Leiter des Milton-Erickson-Instituts Heidelberg, mit dem sie psychotherapeutisch kooperiert hat.

LUCKY PUNCH, der [ˈlʌki: pʌnʧ] = englisch für glücklicher, alles entscheidender Treffer des hoffnungslos unterlegenen Kämpfers
Todes-Wuchtl, die [todəs: ˈvʊxtl] = österreichisch für lustigste Pointe auf der nach oben offenen Bist-Du-Deppat-Skala

Ring frei für den Comedykampf des Jahrhunderts! In der rechten Ecke als Herausforderer: der Komiker. In der linken Ecke der Favorit: die Absurdität des Alltags und ihre großen Brüder. Michael Mittermeier, der bayrische Karate Kid der Stand Up Comedy fightet wie man ihn kennt und liebt: Schweben wie Bruce Lee und stechen wie Biene Maja. Ein Mann, ein Mikro, keine Regeln.

Mittermeiers einziger Verbündeter: die berüchtigte Todes-Wuchtl, eine lang vergessene, mündlich überlieferte Geheimwaffe, geschmiedet in dunklen Gewölben einer antiken austrianischen Spaß-Dynastie, gestählt auf allen Comedy-Bühnen dieser Erde. Und die Welt ist kein Tindergeburtstag! Wer schlägt wen? Es heißt Jeder gegen Jeden: Batman vs. Baywatch… Chuck Norris vs. Wonder Woman… Zwei Himmelhunde vs. Bud Spencer… Geistige Veganer vs. Verbale Metzger… live gestreamt in den asozialen Medien… Lasset die Spiele beginnen!

Das Blöde und Böse in der Welt brauchen keine Streicheleinheit, sondern eine Pointe genau zwischen die Augen. Den LUCKY PUNCH. Klassische Stand Up Comedy. Mit Anzug und Style. Ehrlich, hart und ohne Mundschutz. Ein furioses K.O. in 120 Minuten.

Foto: Olaf Heine

Einlass in das Foyer: 19 Uhr

Karten sind nur noch bei den örtlichen Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich, Infos unter: 0 52 73 / 392 223

Als ihr Nachbarsjunge Jesaja vom Dach ihres Kopenhagener Wohnhauses stürzt, will Smilla Jaspersen nicht an einen Unfall glauben. Sie ist der festen Überzeugung, dass jemand das Kind, das wie sie aus der indigenen Bevölkerung Grönlands stammt, verfolgt hat. Gemeinsam mit ihrem Nachbarn, einem geheimnisvollen Mechaniker, stellt sie Nachforschungen an, die sie bald selbst in die Schusslinie scheinbar übermächtiger Gegner bringt. Ihre Recherchen führen Smilla und den Mechaniker bis ins ewige Eis, wo Jesajas Vater Jahre zuvor bei einer Expedition unter mysteriösen Umständen ums Leben gekommen war. Dort stoßen die beiden auf eine Verschwörung ungeahnten Ausmaßes.
Die Bühnenfassung von Peter Høegs Packeis-Krimi konzentriert sich kammerspielartig auf seine unangepasste Protagonistin, die trotz aller Widrigkeiten ihre Suche nach der Wahrheit und ihrer eigenen Identität nicht aufgibt.

Stückeinführung 19 Uhr

Restkarten gibt es ggf. noch an der Abendkasse oder unter Tel. 0981/9704014.

Uraufführung
NORMALIA

Premiere: Sa, 14. Dezember
*Zusatzvorstellungen* 23.* / 24.* / 25. / 30.* / 31.1.*
Weitere Termine: 19./20./21./27./28. Dezember und 2./3./4./9./10./11./16./17./18. Januar
sowie die Silvestervorstellung am 31. Dezember um 21 Uhr
Ort: Zimmertheater, Gewölbe
Immer donnerstags, freitags, samstags um 20 Uhr
*Einführungen immer donnerstags und freitags, 19.30 Uhr im Foyer
+Nachgespräch am Freitag, 20.12., nach der Vorstellung

Text und Regie: Johanna Louise Witt
Komposition: Anna Bauer
Kostüme: Linda Ilsemann
Assistenz: Johanna Scheler
Licht und Ton: Stefan Pfeffer, Thomas Mulot
Es spielen: Mario Högemann, Thea Rinderli, Christopher Wittkopp
Dramaturgie: Ilja Mirsky

Sie sind immer da. In jeder noch so makellosen Geschichte tauchen sie früher oder später auf: Irregularitäten. Verformungen. Geschwüre, die von der „gesunden“ Form oder der, auf die man sich geeinigt hat, abweichen. Krankheiten und Irrsinnigkeiten, die die normale Funktion einschränken oder letztlich gar das Leben in Gefahr bringen. Diese Fehler müssen diagnostiziert und behoben, die Monster müssen domestiziert werden. Doch so sehr wir sie auch bekämpfen, heilen oder in den Griff bekommen, so sehr treten die Störungen in immer anderer Form auf. Sie definieren, limitieren und verdrehen unsere Wahrheiten. Welche Erzählung liegt gerade in diesen Dysfunktionen? Welche Möglichkeiten liegen in den Tabus? Wie klingt die Unregelmäßigkeit der Normalität?

Eine Suche nach den Geschichten und Klängen von Perfektion, Verwandlung und Zerfall.

Regisseurin Johanna Louise Witt und Komponistin Anna Bauer kehren nach ihrer Produktion „[para’di:s]“ mit dieser neuen Arbeit ans Zimmertheater zurück.

Pressestimmen:

„Es gibt ja diese Abende, da denkt man sich schon in der ersten, noch wortlosen Szene: „Ja!“. Genau so ein Abend ist das.“ Peter Ertle, Schwäbisches Tagblatt

„Zwischen Krimi, Mysterienspiel, negativem Heimatroman, Komödie und ganz und gar nicht belehrender Theaterlehrstunde in Perspektivismus und erkenntnistheoretischer Skepsis. Am Verschwinden einer Frau, einem Loch im Alltag, wird Normalität seziert und bespielt. Klug, komisch, durch und durch Theater. Die bislang beste Inszenierung am ITZ." Peter Ertle, Schwäbisches Tagblatt

Zum Atem anhalten, Mitstaunen und Loslachen.

Wann haben Sie das letzte Mal vergessen, zu applaudieren? Weil sie eine Veranstaltung derart fesselt und in den Bann zieht? Beim OVAG-Varieté wird Ihnen das dauernd passieren: Der einzigartige Mix aus atemberaubender Akrobatik und mitreißender Unterhaltung sorgt regelmäßig für staunende Gesichter und offene Münder. Beifall klatschen können Sie dann immer noch am Ende der Show. Ein Spiel aus Grazie, Mut und Eleganz, aus Ästhetik, neuen und alten Spielarten der Artistik, rasender Geschwindigkeit, tollkühnen Sprüngen und poetischen Momenten.


Bildrecht: © Rocketchris

Jacken und Mäntel sind kostenpflichtig an der Garderobe abzugeben. Speisen und Getränke sind im Theater nicht gestattet.

Die Veranstaltung ist ausgebucht. Vereinzelte Plätze eventuell an der Abendkasse erhältlich.

Gräfin Mariza – ein original Wiener Gastspiel der Johann-Strauss-Operette-Wien

„Gräfin Mariza“ gehört zu den größten Bühnenerfolgen von Emmerich Kálmán. Feurige Csárdásrhythmen und melancholische Zigeunermusik, mit Schlagern wie „Komm mit nach Varazdin”, „Komm Zigan, spiel mir was vor!” und „Wo wohnt die Liebe?“ sorgen für schwungvolle Unterhaltung. Solisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauss-Operette-Wien präsentieren die turbulenten Verwirrungen um die große Liebe in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Unter dem Namen Bela Törek verwaltet der verarmte Graf Tassilo Endrödy-Wittenburg die Güter der reichen Gräfin Mariza. Er selbst musste seinen gesamten Besitz verpfänden. Während Tassilo als Gutsverwalter versucht, die Mitgift für seine Schwester Lisa zu verdienen, reist Mariza auf ihr Gut und verkündet ihre Verlobung mit Baron Koloman Zsupan. Mariza ist erstaunt, als tatsächlich ein Baron Zsupan erscheint, da sie die Verlobung nur erfunden hatte, um den Avancen von Fürst Populesco zu entgehen. Nach einer vorübergehenden Annäherung zwischen Tassilo und Mariza fällt diese einer Intrige zum Opfer. Kann er seine Mariza zurück erobern?

Saaleinlass: 19:00 Uhr

Restkarten noch bei allen bekannten VVK-Stellen und an der Abendkasse erhältlich!

Bauer sucht….

Komödie in drei Akten von Bernd Helfrich
Wilhelm Köhler Verlag München

Regie: Bernd Helfrich


Beni Huber Bernd Helfrich
Tom Meindl Tom Mandl
Florian Bauer Flo Bauer
Markus Stein Markus Neumaier
Kristina Weißmüller Kristina Helfrich
Olaf Wieland Andi Löscher

In Benis Landgasthof treffen sich jeden Abend drei einsame Gäste: der Getränkelieferant Tom, der als Hobbymusiker gerne weibliche Wesen betört, sich bei intensiveren Flirtversuchen aber öfter ein blaues Auge einhandelt, – der Landwirt Florian, der mit seiner streitbaren Mutter und Austragsbäuerin kein leichtes Leben hat und – der Forstanwärter Markus, dem sein terminfreudiger Chef nur selten ein Privatleben gestattet. Per Dating-Apps versuchen die „oaschichtigen“ Jungmänner die jeweils passende Braut zu finden und beschließen dafür ein eigenes Bewerbungsvideos zu drehen.
Dazu stößt die Lokaljournalistin Kristina, die auf Recherchetour zum Thema »Junggesellenleben auf dem Land«, ist.
Beim Videodreh präsentiert sich Tom gekonnt mit einem Bayern-Lied, Markus bringt seine stattlich Figur vorteilhaft ins Bild, nur Florian braucht hochprozentige Hilfe zur Bekämpfung seines Lampenfiebers, was wiederum zu massiven Haltungsproblemen führt.
Mitten in die Dreharbeiten platzt der Filmproduzent Olaf und übernimmt sofort die Regie bei der ländlichen Brautschau: er präsentiert die drei Kandidaten mit einem zünftigen Lederhosen-Striptease. Die Mengen kreischender Fans schon vor Augen geht das Kleeblatt mit großem Eifer an die Proben. Unter fachkundigem Handanlegen des Meisters kommt es schließlich zur alles entscheidenden Frage: wieviel soll „Mann“ zeigen. Wirklich alles?

Einlass Foyer: 19:00 Saal: 19:30