Serenadenmusik vom Feinsten! Romantische Balladen und virtuose Tänze präsentiert vom Duo Palatino.
Musik, wie sie früher oft zu hören war und auch heute noch die Herzen berührt…ganz nach dem Motto „ALL TIME FAVOURITES“.
Das ist ein wunderbares Flötenstück, die Noten sind wie Sektperlen. Wir verbinden Emotionen, machen Musik zum Mitfühlen. Die Töne sollen sich in den Seelenlandschaften der Noten widerspiegeln.

Foto: ©Gregor Kaluza

Einlass ab 16.30 Uhr

Klein ist die Besetzung – eine Schauspielerin, ein Schauspieler, ein Musiker – doch orchestral das Programm. Peter Wachter, Sandra Pagany und Olaf Dröge bringen in ihrer Literatur-Performance eine Vielfalt an Gedichten aus unterschiedlichen Epochen auf die Bühne: von Goethe über Rilke bis Morgenstern, von Brecht bis Erhard. Dabei kommen natürlich die bekannten Klassiker, die so mancher selbst schon in der Schule vortrug, nicht zu kurz. Doch auch nahezu unentdeckte Poesieperlen werden aufpoliert. Jedes Gedicht hat seine eigene Inszenierung, eingebettet in wundersame Klänge des Kontrabasses. Das Trio holt mit diesem Projekt die Lyrik aus ihrer meist so stillen Ecke heraus und macht sie zu einem Erlebnis für die Sinne. Eine abwechslungsreiche Auszeit voll Wort, Klang und Musik!

Einlass: 18:00, Keine Kartenrücknahme

Der Akkordeon-Club Vöhringen präsentiert gemeinsam mit dem Hauptsponsor - Fa. Medina Pflege daheim in Vöhringen - den siebten „Vöhringer Musikanten-Express“ am Sonntag, 05. Mai 2024 ab 16 Uhr im Kulturzentrum „Wolfgang-Eychmüller-Haus“ Vöhringen.

Nach den sensationellen Erfolgen 2017 und 2021 gibt es ein Wiedersehen mit

Saso Avsenik und seine Oberkrainer - Slavko Avsenik ist eine Legende der Volksmusik, Erfinder des unverwechselbaren Oberkrainer-Musikstils und Komponist des berühmten Trompeten-Echos. Nun ist sein Enkel namens Saso in seine Fußstapfen getreten und tritt leidenschaftlich und voll jugendlichem Elan zusammen mit seiner Band „Saso Avsenik und seine Oberkrainer“ das musikalische Erbe des Großvaters an. Jung, Sympathisch und gut gelaunt präsentieren sich die sieben Musikanten, die in einer typischen Oberkrainer Besetzung spielen: Mit Akkordeon, Klarinette, Trompete, Bass, Gitarre und natürlich mit ihrem Gesang haben sie die Herzen der Volksmusik-Fans im Sturm erobert. Auch der Erfolg ließ nicht lange auf sich warten. So waren sie bereits in der TV-Liveshow „Wenn die Musi spielt“ zu Gast und haben 2012 sogar den Newcomer-Preis des ORF erhalten. Doch das ist sicherlich nur der Anfang, denn Saso Avsenik und seine Oberkrainer haben genug Talent, Ausstrahlung und Potential, um sich immer weiter zu entwickeln und die Menschen auch in Zukunft mit ihrer Musik zu begeistern. Diese junge Band bringt frischen Wind in die Welt der Volksmusik. Ihre Konzerte sind jedes Mal ein unterhaltsames Fest der guten Laune, vollgepackt mit schönen Melodien und flotten Rhythmen.

Rene Cresnar mit Freunden – Jung, frisch und viel Musik im Blut! Der junge Harmonika-Spieler Rene Cresnar aus Slowenien ist ein außergewöhnliches musikalisches Talent. Bereits mit 12 Jahren war er Landesmeister und komponierte sein erstes Lied. Bei internationalen Wettbewerben hat er schon vielmals die goldene Plakette in Gold erhalten. Im November 2023 erielt er an der Universität Maribor das Diplom „Professor“ für Musik. Daneben ist er als Musiker mit verschiedenen Gruppen sowie als Solist unterwegs und komponiert eigene Lieder. Unterstützt wird er von seinen Freunden Primoz Hartman am Baß und Luka Knez auf der Gitarre.

Hubi Aschenbrücker – Conferencier der Extraklasse! Schwungvoller Moderator, mitreißender Humorist und exzellenter Parodist. Unvergleichlich sind seine Parodien als Franc Kosir. Drei Generationen lang begleitete Hubi die weltbekannte Oberkrainer-Familie Avsenik, letztmals im Jahr 2021. Aber in Vöhringen möchte er nochmals dabei sein.

Einlass ab 15:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Wieland Backes hat als Erfinder und langjähriger Moderator der renommierten SWR-Talkshow »Nachtcafé« fast drei Jahrzehnte ein großes Publikum für sich erobert. Sanft und doch insistierend, immer respektvoll und meistens mit viel Humor hat er sich über die Jahre mit den Lebensgeschichten von über fünftausend Gästen auseinandergesetzt.

Jetzt, mehr als ein Jahrzehnt nach Abschluss seiner Fernsehkarriere, hat er sich wieder mit den großen und kleineren Fragen des Lebens beschäftigt, aber auf andere Art und Weise. Der Unterschied: Seine unmöglichen Geschichten entstammen nicht der Wirklichkeit, sondern seinem Kopf, seiner Fantasie. Und obwohl die Handlungen frei erfunden sind, transportieren sie viel über die Gesellschaft, in der wir leben: „Erfundene Geschichten, die das Leben schrieb“, ein wirklichkeitsnahes Abbild unserer Zeit. Erkenntnisreich, spannend und mit einem gehörigen Quantum Humor. || Moderation: Christel Freitag

Der in Danzig geborene Diplomsänger MAXIM KOWALEW konnte sich schon im Elternhaus der Musik kaum entziehen. Schon im frühen Alter von sechs Jahren begann er an einer staatlichen Musikschule Geigenunterricht zu nehmen.

Sein Vater war Pianist und Klavierlehrer, seine Mutter Gesangslehrerin. Dadurch, daß sein Vater russischer Abstammung ist, wurde sein Interesse an der Kultur jenes großen Landes im Osten früh geweckt. Maxim Kowalews Mutter ist gebürtige Deutsche. Sie gab Ihm den Blick aus Westen mit auf den Weg.

Noch bevor er das professionelle Singen erlernte, bestaunte er als Kind die Erzählungen, Lieder und märchenhaften Geschichten der Völker des Ostens, besonders der Kosaken, welche ihn für sein weiteres Leben prägten. Damit stand für Maxim Kowalew schon früh fest, daß auch er Musik studieren und eine klassische Gesangsausbildung absolvieren würde. So begann er sein Gesangsstudium an einer der berühmtesten Musikhochschulen im Osten. Mit dem Magistertitel beendete er sein Studium an der Musikhochschule in Danzig. Dort erwarb er den akademischen Grad „Magister der Kunst“. Es dauerte nicht lange, bis er eine Vielzahl von Opernengagements erhielt und seine Popularität steil anstieg. Seine Karrierelaufbahn setzte er kurz danach in verschiedenen Chören und Volksmusikensembles fort. Ab 1983, nach dem Diplom und diversen Opernengagements, sang er in West-Europa, den USA und Israel. Er sang unter anderem in Ural- und Wolga Kosaken Chor. Er bereiste russisch-orthodoxe Klöster, um seine Kenntnisse im Bereich der östlichen Chormusik zu perfektionieren, und vertiefte sein Wissen im Unterricht des berühmten Dirigenten und Theologen Georg Szurbak in Warschau. Als großes Vorbild fungierte immer der berühmte Dirigent des Don Kosaken Chores Sergej Jaroff.

Erst nach seinen vielen internationalen Erfahrungen tat er 1994 den wohl entscheidendsten Schritt seines künstlerischen Lebens und sang in einem Chor, aus welchem sich später die MAXIM KOWALEW DON KOSAKEN herauskristallisierten. Jener Klangkörper läßt das musikalische Erbe der Kosaken in Westeuropa und Skandinavien auf technisch brillantem Niveau wieder aufleben. Maxim Kowalew sieht es bis heute als seine Aufgabe, die schönen russischen Melodien zur Freude des Hörers erklingen zu lassen und dadurch ein Zeugnis abzulegen vom Geiste jenes alten unvergänglichen Russlands, das oft über dem Tagesgeschehen in Vergessenheit gerät. Dabei ist Ihm auch wichtig, begabten Künstlern die Möglichkeit zu geben, ihr großes Talent an die Öffentlichkeit zu bringen.

Einlass 18:00 Uhr

Zu sehen, dass sich die Rollen des Umsorgens im Alter umkehren, ist eine Realität, die wir im Alltag gerne ausblenden. Zeller stellt sich sensibel dieser Thematik und erzählt die Geschichte von Andre. Seine Tochter Anna und deren Lebensgefährte Pierre versorgen ihn, so gut es ihnen möglich ist. Dabei changieren sie zwischen Aufopferung und schlechtem Gewissen; (Selbst-)Vorwürfen und Frustration.

Fotos: ©Forster

Einlass ab 19.00 Uhr

Wie wundervoll, virtuos, unterhaltsam und auch bitterböse Musikkabarett sein kann, beweist das Duo Mackefisch. Die studierte Schauspielerin Lucie Mackert aus der Pfalz und der Münchner Musiker und Kabarettist Peter Fischer haben sich beruflich (und privat) zusammengetan, um die Welt mit ihren Liedern und Texten zu begeistern, aufzurütteln und manchmal auch ganz einfach zum Schmunzeln zu bringen. Multi-instrumental begleiten sie sich selbst: Von Piano über Banjo und Gitarre bis zu Gameboysounds oder selbstgebauten Trommeln aus alten Koffern steckt so manches in ihrem musikalischen Handgepäck (die zwei reisen mit der DB!!). Ob martialisch treibend oder locker geswingt – die voranpreschende Energie dieses Zwei-Personen-Orchesters ist ansteckend. Mit Harmoniedergang liefert Mackefisch den ohrwurmtauglichen Soundtrack unserer Zeit. Kein Wunder also, dass das Duo aktuell nur so mit Preisen und Auszeichnungen überhäuft wird.

Einlass: 19:00, keine Kartenrücknahme

Die ungewöhnliche Klang-Kombo aus Gesang und Akkordeon verspricht be- sondere und erfrischende Hörerlebnisse von Tango, Jazz bis hin zu Pop.

Foto: ©Jazzango

Einlass ab 16.30 Uhr

Einlass: 10:00, keine Kartenrücknahme

Einlass: 19:00 Uhr

- Live-Tribute-Show mit den größten Hits der Britischen Kultband -


ist die z.Zt. wohl beste und authentischste QUEEN-Tribute-Show.
Mit dem „jungen Freddie“.

Er hat die Stimme – den Look – und die Moves.

Präsentiert wird die großartige Musik der britischen Kultband QUEEN von einer erstklassigen Liveband um den charismatischen Frontmann Valentin L. Findling, der Freddie Mercury so atemberaubend & authentisch verkörpert wie kein Zweiter. Seine Stimme, Look und Moves versetzen das Publikum für ca. 100 min zurück in die „gute alte“ Zeit.

Einlass ab 18 Uhr

Multivisionsshow des Vöhringers Roland Hilgartner, promovierter Biologe und Leiter von Deutschlands größtem Affenfreigehege - dem Affenberg in Salem.
In seiner Multivisionsshow nimmt uns der Biologe und Abenteurer Roland Hilgartner mit auf eine exklusive Auswahl seiner spektakulärsten Expeditionen in die tropischen Wälder der Erde - dorthin wo bisher nur wenige Menschen je zuvor waren. Ein „Best of“ von über 1900 Tagen Expedition in 12 Ländern.

Foto: (c) Roland Hilgartner

Einlass: 19.00 Uhr, Saalöffnung: 19.30 Uhr

Ein schönes Leben haben, das ist doch ganz einfach. Da bäckt man einen Kuchen und danach isst man ihn auf. Zwischendrin wird noch ein bisschen was erlebt und ein bisschen gearbeitet. So schaut der Tag von Martina Schwarzmann aus. Ganz einfach.

Wenn in der Zeitung nichts Schönes drinsteht, dann liest man sie einfach nicht. Und hartnäckige Flecken in der Wäsche entfernt man am besten mit der Schere.

Manchmal wird ein bisschen rumgeplärrt, mal von den minderjährigen Mitbewohnern, manchmal auch von den volljährigen Bewohnern des Bauernhofs, der der Lebensmittelpunkt der Künstlerin, einfachen Hausfrau und vierfachen Mutter ist.

Möchte man es ruhiger haben, muss man nur das Richtige kochen. Denn wenn alle den Mund voll haben, ist es mal ganz kurz leise. Nachts ist es auch so ganz ruhig. Dann hört Martina im Bad, wie sich die Silberfischerl über ihren Körper unterhalten.

Wenn Martina nicht gerade ihre wilden Kinder bändigt oder ihrem Mann auf dem Acker hilft, dann sitzt sie manchmal da und schaut, das ist auch schön. Denn wenn man gscheit schaut, dann sieht man immer was, worüber man mal dringend ein Lied schreiben sollte. So wie über den eingetrockneten Frosch, aus dem sie mit Hilfe einer Schnur einen Teebeutel bastelt: falls der Storch mal vorbeikommt, damit man ihm was Passendes anbieten kann.

Manchmal klingelts bei Martina, dann steht meist der Sinn des Lebens vor der Tür.

Der sucht schon seit Jahren nach ihr. Aber sie macht nie auf. Soll er ruhig weitersuchen.

Wenn Ihr Martina sucht, dann findet ihr sie auf der Bühne eures Vertrauens. Also kommt in Scharen, lauscht und lasst es euch gut gehen. Das habt ihr euch verdient!

Einlass ab 19 Uhr

Einlass: 10:00