Eine Geschichte von Jürgen von Bülow über Lebenslust, List und Leidenschaft - mitten im Schwarzwald. Inszeniert von der Burgbühne Oberkirch.

Mit Humor, Herz und Hochprozentigem erzählt die Burgbühne Oberkirch zu den Heimattagen die Geschichte von Anna, die zwischen Pflicht, Liebe und Brennrecht ihren eigenen Weg finden muss.

Anna ist überzeugt, dass sie eines Tages den gutaussehenden Heinrich heiraten wird. Doch vorher will sie unbedingt beim Renchtal-Fest den Preis für den besten selbstgebrannten Schnaps gewinnen. Alles läuft nach Plan, doch dann taucht Nepomuk, der neue Zöllner aus Lörrach, auf und bringt einiges durcheinander.

"Annas Herzstück" ist eine Geschichte über Lebenslust, List und Leidenschaft - mitten aus dem Leben.

Regie: Rob Dornboos.

Bitte beachten: Die Veranstaltung findet ausschließlich im Freien statt. Denken Sie an wetterangepasste Kleidung. Sollte die Veranstaltung aufgrund zu starkem Regen oder Gewitter abgesagt oder abgebrochen werden, können die Eintrittskarten an der jeweiligen Vorverkaufsstelle umgetauscht oder erstattet werden.

Info-Telefon am Veranstaltungstag: 07802 700220

Wir machen Theater. Wir sind 14, 15, 16, 17. Wir probieren uns aus. Wir pfeifen auf Schönheitsideale, Rollenbilder und dieses blöde Patriarchat. Wir wollen Veränderung. Nicht gleich, sondern jetzt.

Von und mit Fabiana, Helena, Lara, Lilith, Maja, Manuella, Margreth, Marie, Mia, Paola, Sofia, Sophia

Spielleitung: Melanie Kuch

Geschichte erleben, wo sie wirklich stattfand:

Das RothenburgMuseum und Kulturerbe Bayern bieten diese einzigartige Führung zum jüdischen Leben in Rothenburg an. Jeden Samstag um 14:30 Uhr können Besucher Spuren des jüdischen Erbes in der Stadt entdecken – von der Judaika-Sammlung im RothenburgMuseum bis zur Judengasse 10, einem der ältesten jüdischen Wohnhäuser Deutschlands mit seiner beeindruckenden Mikwe aus dem 15. Jahrhundert.

Die Führung beginnt im RothenburgMuseum, wo die Teilnehmer einen ersten Einblick in die Kultur und Geschichte der jüdischen Bevölkerung in der Stadt erhalten. Die Judaika-Sammlung des Hauses zeigt religiöse und alltägliche Objekte, die das jüdische Leben im mittelalterlichen Rothenburg sichtbar machen. Von dort führt der Rundgang in die Judengasse – ein Viertel, das in Deutschland und darüber hinaus als eines der besterhaltenen jüdischen Stadtquartiere aus dem späten Mittelalter gilt. In der Judengasse 10 angekommen, erleben die Gäste ein Haus, das mehr als 600 Jahre Geschichte bewahrt hat und heute als ein Denkmal von nationaler Bedeutung unter der Obhut von Kulturerbe Bayern steht. Nach einer Einführung in die bewegte Baugeschichte des Gebäudes führt die Tour die Besucher in das Herzstück des Hauses: Die Mikwe im Keller – das einzige erhaltene Ritualbad dieser Zeit in Deutschland, das noch mit seinem ursprünglichen Wohnhaus existiert.

Die Judengasse 10 ist das erste Projekt, das Kulturerbe Bayern übernommen und restauriert hat. Die gemeinnützige Initiative engagiert sich seit 2015 nach dem Vorbild des britischen National Trust für den Erhalt bayerischer Kulturgüter und macht sie für die Öffentlichkeit zugänglich.

Mit dieser Führung zeigen wir, wie lebendig Denkmalpflege sein kann“, sagt Dr. Sybille Krafft, Vorsitzende des Vereins Kulturerbe Bayern. „Die Judengasse 10 erzählt eine Geschichte, die weit über Rothenburg hinaus Bedeutung hat. Durch die Zusammenarbeit mit dem RothenburgMuseum machen wir ein Stück jüdischen Erbes dieser Stadt für jeden erlebbar – mit Wissen, Emotionen und einem authentischen Ort.“

„Diese Kooperation ist ein Meilenstein für die Kulturvermittlung in Rothenburg“, betont Dr. Jörg Christöphler, Tourismusdirektor der Stadt Rothenburg. „Die Verbindung von Museumsexponaten mit einem authentischen historischen Gebäude gibt den Besuchern eine ganz neue Perspektive. Sie erleben Geschichte nicht nur als Ausstellung, sondern an dem Ort, wo sie wirklich geschehen ist.“

Mit der Tour setzen das RothenburgMuseum und Kulturerbe Bayern einen wichtigen Impuls: Jüdische Geschichte wird sichtbar, greifbar und bleibt im Gedächtnis. „Es ist uns ein besonderes Anliegen, mit diesem Führungskonzept eine Brücke zu schlagen, ausgehend vom RothenburgMuseum hinein in den Stadtraum. Damit möchten wir ein Angebot schaffen, welches die vollumfängliche Beschäftigung mit der jüdischen Geschichte Rothenburgs, auch über die Museumsmauern hinaus, ermöglicht. Wir freuen uns, mit Kulturerbe Bayern für dieses Projekt einen Partner an unserer Seite zu haben, für welchen das jüdische Erbe unserer Stadt eine ebenso zentrale Rolle einnimmt, wie für unser Haus. Besucher können nicht nur in die Vergangenheit eintauchen, sondern auch die Bedeutung dieses Erbes für unsere Gegenwart verstehen“, erläutert Franziska Krause, Leiterin im RothenburgMuseum.

Bitte beachten Sie, dass diese Führung aufgrund der baulichen Gegebenheiten in den besuchten historischen Gebäuden, leider nicht barreiefrei angeboten werden kann und somit für Rollstuhlfahrer leider nicht geeignet ist.

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Über Gostenhof senkt sich Dunkelheit. Unweit des Knoblauchlands folgt eine Familie, die durch mehr verbunden ist als nur durch Blut, dem Ruf der Nacht. Begebt euch mit ihr auf einen Flug durch ewig lodernde Gelüste, (un)sterbliche Geheimnisse, skandalöse Machenschaften und unheilige Intrigen.

Bischof Ratold von Verona gründete Radolfzell im Jahre 826 als geistliche Niederlassung. Daraus entwickelte sich zunächst ein Fischerdorf und schließlich das heute blühende Städtchen Radolfzell.

Vom Stadtmuseum in der „Alten Stadtapotheke“ startet der Rundgang. Das Münster „Unserer Lieben Frau“ ist selbstverständlich ein zentraler Punkt dieser kulturhistorischen Stadtführung, ebenso wie die historischen Gebäude des Spitals und des Österreichischen Schlösschens.

Dauer: circa 90 Minuten

Gangstagrass sind eine genreübergreifende Kollaboration: ein erstklassiges Team aus Bluegrass-Gitarristen und kampferprobten MCs, die mit einer Reihe von Alben die vielfältigen Möglichkeiten dieser Genrefusion ausloten.

Das Album „No Time For Enemies“ aus dem Jahr 2020 erreichte Platz 1 der Billboard Bluegrass Charts (als erstes Album mit echten Hip-Hop-MCs überhaupt). Seitdem touren Gangstagrass international und begeistern das Publikum auf den größten Bühnen von SXSW über das Grey Fox Bluegrass Festival, Glastonbury und America’s Got Talent bis hin zu Colours of Ostrava und Shambala. Dieses rebellische Kollektiv hat mit seinem innovativen Sound, der tief in der Bluegrass-Tradition verwurzelt ist, beispiellose Erfolge erzielt und sich bei seinen Fans einen Namen für seine Dynamik und Spontanität gemacht. Man muss es einfach gesehen haben!

… Mit ihrem aktuellen Album „Blackest Thing On The Menu“ im Gepäck freuen sie sich schon auf ihre Rückkehr!

Einlass: 19:00 Uhr

Der renommierte Flamenco-Gitarrist Anoush Saadat lädt Sie herzlich zu einem stimmungsvollen Abend mit solistischer Flamenco-Gitarre ein. Mit einer Vielfalt traditioneller Stilrichtungen nimmt er sein Publikum mit auf eine musikalische Reise durch Andalusien – beginnend und endend in der lebendigen Stadt Sevilla. Auf diesem Weg erläutert er die charakteristischen Merkmale der jeweiligen Flamencoformen und zeigt ihre Verbindung zur kulturellen Identität der entsprechenden Regionen.

Das Programm umfasst eine breite Auswahl an Stilarten, darunter Soleares, Granaínas, Fandangos de Huelva, Guajiras, Sevillanas und Bulerías. Anoush interpretiert Werke einflussreicher Flamenco-Meister wie Paco Peña, Esteban de Sanlúcar, Sabicas und Paco de Lucía sowie einige seiner eigenen Kompositionen.

Copyright: FOTOSTUDIO BELICHTUNGSWERT

Einlass: 19:00 Uhr

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Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Der populäre Liedermacher Gerhard Schöne, der Saxophonist Ralf Benschu, bekannt von seinen Zwischenspielen bei Keimzeit, der Kirchenmusikdirektor und Organist Jens Goldhardt vereinigen unterschiedliche Musizierweisen zu einem außergewöhnlich eindringlichen Konzerterlebnis.

„Lass uns eine Welt erträumen, die den Krieg nicht kennt“ ist eine Liedzeile. Dem Liedermacher Gerhard Schöne war dieses Thema schon immer ein besonderes Anliegen. Gemeinsam mit Ralf Benschu (Saxophon) und Jens Goldhardt (Orgel) hat er ein Programm aus dem großen Repertoire seines Liedschaffens zusammengestellt, dass vom Frieden träumt, den Frieden sucht und zum Frieden aufruft.

Voller Poesie, mal leicht beschwingt und mal mit ernsterem Ton erzählt er seine Geschichten und hört auch in unseren aufgeheizten und kriegerischen Zeiten nicht auf, vom Frieden zu träumen.

Frieden fängt in unseren Herzen an, auch dazu möchte das Konzert ermuntern.
Wieder ein Konzertabend zwischen Würde, Freude und lebensbejahender Ausgelassenheit!

Einlass ab 18:30 Uhr

MAFFAYpur ist die erfolgreichste Hommage an Peter Maffay und besteht aus Live-Musikern von Deutschlands bekanntesten Pop-/Rock- und Schlagerstars. Die Band ist bekannt als Finalist der SAT.1-Sendung „The Tribute“.

 

MAFFAYpur hat ein kurzweiliges Programm erstellt, das aus kleinen gelesenen Anekdoten, kurzen darstellerisch gespielten Stücken und natürlich ganz viel Musik besteht. Es erzählt die Geschichte der Karriere eines unermüdlich arbeitenden Künstlers – mit ganz viel Herz und ebenso vielen Hits. Hier erfährt man, warum der Sprechteil von „Du“ akzentfrei klingt, wie die Tabaluga-Idee entstand, was dem Song „Steppenwolf“ Pate stand und wie genau sich das eigentlich mit „Über sieben Brücken“ zugetragen hat.

 

Dieser Soundtrack des Lebens lässt noch einmal die Jahrzehnte Revue passieren – in einer kurzweiligen Show auf einer dreigeteilten Bühne mit Leseecke, Konzert-Stage und Theaterszenerie.

 

 

MAFFAYpur sind:

Wolfgang Terne          Gesang, Gitarre
Ela Querfeld               Gesang, Gitarre, Keyboard, Akkordeon, Percussion

Nico Schliemann        Gitarre, Gesang
Göran Jäck                 Gitarre

Rainer Scheithauer    Keyboards

Franco Zeleny            Bass, Gesang

Oliver Schmandke     Schlagzeug, Gesang

 

EINTRITT (inklusive Garderobe & VVS-Ticket):

PK1: 43,- €
Youngster: 23,- € (bis 27 Jahre)

 

Einlass und Bewirtung ab einer Stunde vor der Show. Bewirtung nur vor der Show und in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

VORVERKAUF:

Friedrichsbau Varieté

Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK:
Mo-Fr von 11-15 Uhr und Sa von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)

 

PARKEN:

Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart
(werktags erst ab 18 Uhr)

 

ÖPNV:

Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof; Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt oder mit U6 vom Stuttgarter Hauptbahnhof

Im Spinnkurs „Vom Schaf zur Wolle“ wird gezeigt, wie aus frisch geschorener Schafwolle ein fertiges Garn entsteht. Das alte Handwerk wird Schritt für Schritt vermittelt – beginnend mit dem Waschen, Zupfen und Kämmen der Rohwolle, bis diese spinnfertig vorbereitet ist. Anschließend folgen das Spinnen der Fasern, das Zwirnen des Fadens sowie das Haspeln zu einem Garnstrang. Zum Abschluss kommt das Garn in ein Entspannungsbad, in dem sich überschüssiger Drall löst. Nach dem Trocknen ist es bereit zur Weiterverarbeitung. Der Kurs eignet sich besonders für Anfängerinnen und Anfänger, alle Materialien sind im Preis inbegriffen. Ein vorhandenes Spinnrad kann mitgebracht werden, andernfalls stehen Spinnräder zur Verfügung. Eine Mittagspause ist eingeplant.

Nachfrage nach Restkarten bitte unter 033438-151150.

Der zehnjährige Oskar ist unheilbar krank und lebt im Krankenhaus. Niemand wagt, ihm die Wahrheit über seinen Zustand zu sagen – bis er die resolute und warmherzige “Dame in Rosa”, die ehemalige Catcherin kennenlernt. Sie ermutigt ihn, jeden Tag so zu leben, als wäre er zehn Jahre älter, und seine Gedanken in Briefen an Gott zu schreiben. So erlebt Oskar in zwölf Tagen symbolisch ein ganzes Leben: Kindheit, Liebe, Ehe, Alter und Tod. Durch diese imaginäre Zeitreise findet er Vertrauen, Mut und Lebensfreude.

Flausch ist lustig, ganz schön verspielt und sieht immer anders aus. Mal wuschelig, mal stachelig, manchmal schimmert es rot und manchmal flimmert es blau. An manchen Tagen ist es sogar kunterbunt. Doch die anderen Waldwesen finden das ein bisschen komisch. Sie glauben, Flausch müsse sich entscheiden. Aber stimmt das? Ein Theaterstück mit Schauspiel, Figurenspiel und Musik nach dem gleichnamigen Bilderbuch von Almut Schnerring und Jennifer Coulmann. Für Kinder ab 4 Jahren.

Marion Witt – compania t

Bewirtung ab 15:00 Uhr

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Konzert Nr. 3 c-Moll für Klavier und Orchester op. 37

Antonín Dvorak (1841-1904)
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 10

Matthias Kirschnereit (Klavier)
NDR Radiophilharmonie Andrew Manze (Musikalische Leitung)

Ein echtes Spitzenorchester kehrt zurück zu den Gezeitenkonzerten: Die NDR Radiophilharmonie Hannover spielt unter der Leitung von Andrew Manze, ihrem Ex-Chefdirigenten. Matthias Kirschnereit ist als Solist in Ludwig van Beethovens Klavierkonzert Nr. 3 zu hören. Es ist das einzige Klavierkonzert Beethovens in einer Moll-Tonart und gilt heute vielen als das „Tor zur Romantik“. Während er in den ersten beiden Konzerten noch den Pfaden Mozarts folgte, schlug Beethoven hier einen entschiedenen, neuen Weg ein: Das Orchester ist kein bloßer Begleiter mehr, sondern ein gleichberechtigter Partner. Schon Beethovens Schüler Carl Czerny erkannte die Bedeutung dieses Werkes und bezeichnete es als das erste Konzert, das „im großen, ganz symphonischen Stil“ geschrieben sei. Mit seinem düster-leidenschaftlichen Gestus und dem traumwandlerischen Largo entfaltet das Stück eine emotionale Tiefe, die im 19. Jahrhundert maßgeblich zur Legendenbildung um den Komponisten beitrug.

Als Antonín Dvorak 1873 seine dritte Sinfonie komponierte, war er noch kein weltberühmter Star, sondern ein junger Musiker voller Tatendrang und frisch verliebt. Diese Lebensfreude und Zuversicht durchströmen die Es-Dur-Sinfonie, die als Dvoraks wohl „wagnerianischstes“ Werk gilt. Sie bricht bewusst mit Konventionen und entfaltet ihre Dramaturgie in nur drei statt der üblichen vier Sätze – eine Dichte, die schon bei der Uraufführung unter der Leitung von Bedrich Smetana für Aufsehen sorgte. Freuen Sie sich auf dieses kraftvolle, selten zu hörende Dokument eines Genies, das hier zu seiner eigenen Stimme findet.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Konzert Nr. 3 c-Moll für Klavier und Orchester op. 37

Antonin Dvorak (1841-1904)
Sinfonie Nr. 3 Es-Dur op. 10

In diesem Programm präsentieren die beiden jungen Pianisten Jonas Stark und Gabriel Yeo zwei der großen Komponisten Wiens: Franz Schubert und Johannes Brahms - beide Meister des vierhändigen Klavierspiels, beide tief mit der Stadt Wien verbunden, beide unverkennbar eigen. In der ersten Hälfte zeigen sie sich von ihrer heiteren, tänzerischen Seite: Brahms mit den charmanten Walzern op. 39, Schubert mit den eleganten Valses nobles und den spielerisch-brillanten Variationen D 603.

Nach der Pause dann wird die Stimmung schwermütiger. Brahms Variationen op. 23 nehmen ihren Ausgang beim Thema der Geistervariationen Robert Schumanns - dessen letzter musikalischer Gedanke - und entfalten daraus eine Folge von tiefgründiger Intensität. Schuberts Lebensstürme schließlich steigern die Spannung noch einmal: ein dramatischer Einzelsatz voller innerer Unruhe und Zerrissenheit.

So spannt der Abend den Bogen von tänzerischer Leichtigkeit über existenzielle Krisen zurück ins Leben und zeigt die ganze Bandbreite dieser beiden großen Meister.

Es ist schon kurios, dass zwei unserer Gäste der letzten Silvesterkonzerte, die auf der Karriereleiter immer weiter aufsteigen, sich zu diesem Klavier -Duo zusammengefunden haben. Ein wunderbarer Abschluss der Abendkonzerte dieser Saison.

Copyright: Wiener Lebensstürme

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 20:00 Uhr