Einlass 22:00 Uhr

von Noa Lazar-Keinan

Eine Familie. Er Kinderbuchautor. Sie Ernährungsberaterin. Zwei Kinder. Da ist das Chaos vorprogrammiert: Alltag, Beruf, Erziehung, Termine, Termine, Termine … Was? Wann? Wie? Wo? Wer? Der Spagat zwischen Familie und Karriere nimmt seinen Lauf. Und dann: Die Diagnose! Sohn Itamar ist anders. Autismus. Von einem Moment auf den anderen steht das ganze Leben Kopf – oder zumindest schief auf wackligem Tisch. Nichts ist mehr, wie es war und wird es auch niemals wieder sein.
In der Tragikomödie „Kurzschluss“ wird aus dem täglichen Wahnsinn ein ehrlicher, berührender und gleichzeitig urkomischer Blick auf das Leben einer Familie, die plötzlich merkt: „Normal“ ist total überbewertet.
Ein Abend, der uns zeigt, was alles möglich ist. Mitten aus dem echten Leben und mittendrin sind auch die Zuschauer. Zwischen Bühne und Publikum, Lachen und Nachdenken, Spiel und Wirklichkeit, sprengt dieser Abend Grenzen und bezieht die Gäste interaktiv mit ein.

Noa Lazar-Keinan schafft es auf beeindruckende Weise, dass rührende Szenen mit heiteren Momenten verschmelzen. Immer wieder holt sie das Publikum ab – und doch bleibt dem Zuschauer das Lachen oftmals im Halse stecken.

Regie: Sven Hussock
Mit: NETA: Cornelia von Fürstenberg I DAVID: Daron Yates
Dramaturgie: Dorothea Streng-Hussock
Kostüme: Irina Kollek
Foyer

Foto: Stefan Klein

Unken, Frösche und Kröten in der Feldberger Seenlandschaft
In Zusammenarbeit mit dem Verein Wissen für hier e.V.

Durch die letzte Eiszeit gibt es in der Feldberger Seenlandschaft Zahlreiche Kleingewässer, sogenannte Sölle. Dies sind Lebensräume für unsere heimischen Amphibienarten. Hiermit möchte ich Sie ins Reich der Unken, Frösche und Kröten entführen und einige Arten genauer beleuchten. Das Hauptverbreitungsgebiet der Rotbauchunke in Deutschland befindet sich in der Mecklenburgisch-Brandenburgischen Seenplatte. Für die in Deutschland vom Aussterben bedrohte Art haben wir in Mecklenburg-Vorpommern eine große Verantwortung.

Reisen Sie mit in die feuchte Welt der Amphibien und lauschen Sie ihren Gesängen.

Einlass ab 16:30 Uhr

English version see below

Im Rahmen von…
Performance
Festsaal
Englisch
Ca. 70 Min.

In Unsex Me Here treffen trans Femmes auf Sage-Femmes, Bitches in der Perimenopause werden wahrhaft königlich und stimmlose Königinnen verschaffen sich Gehör in einem Kaleidoskop ritueller Akte von feministischer Solidarität. In der Tanz- und Drag-Performance erforschen Maria F. Scaroni und Olympia Bukkakis die Figuren von Königin und Hexe – sowohl in der westlichen historischen Vorstellung als auch im queeren Hier und Jetzt. Die ihnen oft humorvoll zugeschriebenen Titel der „Queen“ und der „Witch“ nehmen die beiden Protagonistinnen ernst und untersuchen, was es bedeutet, Monarchin, Heilerin, Dragqueen, weise Frau, trans Femme und (peri)menopausale Frau zu sein; was es bedeutet, kinderlos und dennoch fruchtbar zu sein. Die Fortpflanzung zu verweigern und dennoch mehr zu werden.

Konzept, Choreografie, Performance: Maria F. Scaroni, Olympia Bukkakis
Lichtdesign, technische Leitung: Hanna Kritten Tangsoo
Ton: Malu Peeters
Bühne: Camille Lacadee
Kostüm: Hungry, mit weiteren Stücken von Jay Barry Matthews und Alexis Mersmann
Produktion: Anna Chwialkowska
Produktionsassistenz, künstlerische Mitarbeit: Camila Malenchini

Eine Produktion von Olympia Bukkakis und Maria F. Scaroni in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.
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As part of…
Performance
Festsaal
English
Approx. 70 Min.

In Unsex Me Here trans femmes meet sages-femmes, the perimenopausal become seriously regal bitches, and voiceless queens make themselves heard in a kaleidoscope of ritual acts of feminist solidarity. In a dance and drag performance, Maria F. Scaroni and Olympia Bukkakis explore the figures of the Queen and the Witch, both in the Western historical imagination and in the queer and now. For this piece they take these often humorously ascribed titles seriously, exploring what it means to be a monarch, healer, drag queen, crone, trans femme and (peri)menopausal woman; what it means to be childless and yet fruitful. To refuse reproduction, but still multiply.

Concept, choreography, performance: Maria F. Scaroni, Olympia Bukkakis
Lighting design, technical direction: Hanna Kritten Tangsoo
Sound: Malu Peeters
Set: Camille Lacadee
Costume: Hungry, with additional pieces by Jay Barry Matthews and Alexis Mersmann
Production: Anna Chwialkowska
Production assistance, artistic collaboration: Camila Malenchini

A production by Olympia Bukkakis and Maria F. Scaroni in coproduction with Sophiensæle. Funded by the Senate Department for Culture and Social Cohesion. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

„Lesung ohne Netz“ ist eine improvisierte Lesung auf dem Theaterschiff Potsdam. Eine Spontanlesung voller Überraschungen, Spielfreude und Magie. Bei „Lesung ohne Netz“ betreten die beiden Schauspieler Cathlen Gawlich und Thomas Nicolai die Bühne – ohne zu wissen, was sie erwartet. Denn die Texte kommen direkt aus dem Publikum und werden von den beiden Künstlern in dem Moment zum allerersten Mal gelesen: „ohne Netz“! Es entsteht eine Impro-Lesung, die es so kein zweites Mal gibt. Komisch, schräg, berührend oder völlig absurd – niemand weiss vorher, was gelesen wird und wohin sich der Abend entwickelt.

Genau das macht den Reiz aus: jede „Ohne Netz“ Lesung ist ein echtes Unikat, bestimmt von Spieltrieb, Timing und der Lust am Risiko und sie wird von dem schauspielerischen Können von Cathlen Gawlich und Thomas Nicolai getragen: unvorhersehbar, lebendig und garantiert unterhaltsam, ein großer Spaß – für alle auf und vor der Bühne. Das Publikum ist eingeladen, den Abend aktiv mitzugestalten: bitte bringen Sie unbedingt Texte mit – zum Beispiel Bücher, Kochrezepte, Briefe, Packungsbeilagen, Zeitungsartikel, oder eine Rede von Donald Trump! Aus dem, was Sie auf die Bühne geben, machen Cathlen Gawlich und Thomas Nicolai live Theater, eine Show aus dem Moment, „ohne Netz“.

Cathlen Gawlich ist eine deutsche Schauspielerin und Sprecherin mit einer der markantesten Stimmen der deutschen Synchronlandschaft. Sie leiht zahlreichen Film-, Serien- und Animationsfiguren ihre Stimme und begeistert durch große Wandlungsfähigkeit und feines komödiantisches Gespür.
Thomas Nicolai ist ein deutscher Schauspieler, Comedian, Hörbuchsprecher und Autor. Er steht seit vielen Jahren erfolgreich auf allen Comedybühnen Deutschlands und begeistert mit seinen Live-Shows das Publikum. Seine langjährige Erfahrung als Comedian macht ihn zum idealen Partner für Cathlen Gawlich und dieser außergewöhnlichen Lesung. Cathlen und Thomas sind, verbunden durch ihre Lust am Spiel, die ideale Besetzung für eine „Lesung ohne Netz“.

Foto ©Kath Fritz

Abendkasse geöffnet ab 18:30 Uhr

In unserem Klangreich begrüßt Sie Musikvermittlerin Heike Schuhmacher und begleitet Sie auf Ihrer Entdeckungsreise quer durch das Orchesterinstrumentarium. Alle Instrumente dürfen von Ihnen und Ihren Kindern ertastet, erforscht und ausprobiert werden. Beim anschließenden Rundgang durch die Philharmonie können Sie nach Herzenslust Fragen stellen: Wo sind wohl die ganzen Noten versteckt und wer schleppt immer die vielen Stühle und Notenpulte hin und her? Wie gelangen die Orchesterinstrumente überhaupt in den großen LKW, wenn das Orchester auf Reisen geht? Wie sieht die Schatzkammer unserer Schlagzeuger aus? Zum Schluss geht’s in den Probensaal, ins Herzstück der Philharmonie. Ein besonderer Moment und eine einmalige Gelegenheit auf dem Stuhl der Trompeterin oder dem Hocker des Bassisten Platz zu nehmen oder sogar für einen Moment am Pult unseres Chefdirigenten Michael Francis zu stehen.

Treffpunkt: Hans-Klüber-Platz (Rückseite Wilhelm-Hack-Museum) 5 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Lieblingssongs – Hier spielt die Musik!

Die Bühne für Live-Musik im KUZ

Du machst Musik und wolltest schon immer mal auf die Bühne?
Oder bist du schon erfahren und willst deine neuen Songs am Publikum testen?

Bei Lieblingssongs hast du die Chance dazu:
Für 2 Songs gehört die Bühne dir und du hast die Chance das Publikum zu überzeugen.

Kommt vorbei und genießt einen aufregenden und abwechslungsreichen Abend mit Freunden und Familie.

Spots & Voranmeldung per DM auf Instagram: @mainzig_artig

Einlass: 19:00 Uhr
Beginn: 20:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:15 Uhr

MuddyWhat? sind auch 2026 wieder auf Tour – und bringen im Frühjahr ihre umwerfende Energie und ihren leidenschaftlichen Groove auf die Bühne.

Das Münchner Trio um die charismatischen Geschwister Ina und FabianSpang ist jung, wild und an der Spitze der New-Blues-Bewegung angekommen. Mit der virtuosen Gitarristin und Mandolinenspielerin Ina an der Front, Fabians stimmgewaltigen Gesängen und viel Herzblut entsteht eine elektrisierende Live-Energie. Mississippi-Delta-Vibes und pure Bühnenpräsenz packen das Publikum von der ersten Sekunde an.

2022 erreichte die Band das Halbfinale der International Blues Challenge in Memphis – nur einer von vielen Meilensteinen auf ihrem internationalen Weg. Ihr 2025 erschienenes Live-AlbumLiveatVictoriaTeatern, aufgenommen in Malmö, löste auf ihren ausgedehnten Europatour Begeisterung aus. MuddyWhat? ist mit Leib und Seele on Tour und mischt seit Jahren die Musikszene auf. Denn die Geschwister zeigen eindrucksvoll: moderne Bluesmusik lebt, brennt und inspiriert.

Wer sie live erlebt, bekommt kein Nostalgieprogramm, sondern eine Show voller Herz, Groove und Gänsehautmomente. Von München über Skandinavien bis Panama – wenn MuddyWhat? in der Nähe ist, sollte man sich dieses Live-Erlebnis nicht entgehen lassen. Wie ein Kritiker einmal schrieb: „Diese Bluesband hat keine Angst vor guter Laune – MuddyWhat? sind absolut furchtlos.

MuddyWhat? sind zurück auf Tour – mit elektrisierender Live-Energie, Groove und Herzblut, die das Publikum von der ersten Sekunde an packen. Das Münchner Trio um die Geschwister Ina und FabianSpang begeistert seit Jahren international – von München über Skandinavien bis Panama – und liefert keine Nostalgie, sondern Show voller Power, Gänsehaut und guter Laune. Wer sie live erlebt, merkt: moderne Bluesmusik lebt, brennt und inspiriert!

Das Konzert wird unterstützt von der WOBAU Magdeburg.

Tickets im VVK: 16 €, Abendkasse: 20 €
Einlass: 19:00 Uhr

Karten auch direkt vor Ort zu den Öffnungszeiten im machwerk (Breiter Weg 114a):
Montag-Donnerstag 9-17 Uhr, Freitag 9-15 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Saunieren mit Meerblick, direkt am Strand und die erfrischend-kalte Ostsee nur wenige Schritte entfernt. Zwei historisch anmutende Badekarren stehen am Binzer Strand. In Einem kann geschwitzt werden. Der zweite Karren dient als Ruhebereich.

Vergeben werden Termine für drei Stunden bis maximal vier Personen pro Buchung - mit genügend Zeit für mehrere Saunagänge und Erfrischungsbäder in der Ostsee. Handtücher und Bademäntel sind bitte selbst mitzubringen.

INFORMATIONEN:
# Der genaue Ort der Sauna am Strand kann variieren.
# Vor der Sauna-Nutzung ist eine Kaution in Höhe 100 € fällig. Diese zahlst du vorher im Besucherzentrum Haus des Gastes. Die Kaution wird am Folgetag nach Abnahme der Sauna ohne Mängel erstattet. Bitte beachte die Öffnungszeiten des Besucherzentrums Haus des Gastes Binz.
# Die Einweisung und Öffnung der Sauna erfolgt direkt vor Ort zum Reservierungszeitpunkt.

BESUCHERZENTRUM HAUS DES GASTES (KONTAKT und ÖFFNUNGSZEITEN):
Adresse · Heinrich-Heine-Straße 7, 18609 Binz
Geöffnet · MÄRZ: Montag bis Samstag 09:00 - 17:00 Uhr | Sonn- und Feiertage geschlossen
APRIL: Täglich 09:00 - 17:00 Uhr
Kontakt · Telefon 038393 - 148 148 | info@binzer-bucht.de

Foto: Binzer Bucht Tourismus/Christian Thiele

Bitte beachte: Die Kaution (100 €) ist vorab im Haus des Gastes zu bezahlen.

Eigentlich ist Opa Meiners noch ganz rüstig. Nur mit dem Hören hat er so seine Schwierigkeiten, denn sein Hörrohr ist nicht gerade auf dem neuesten Stand der Technik. Vom Leben um sich herum bekommt er also nur das mit, was seine Verwandten ihm möglichst laut in sein Hörrohr schreien. Doch nicht alle auf dem Hof meinen es gut mit ihm. Vor allem Berta ist gar nicht die liebe Schwiegertochter, die sie ihm immer vorspielt. Gemeinsam mit dem windigen Kneipenwirt Hogeback spinnt sie eine Intrige, um den Hof, der immer noch in Opa Meiners Besitz ist, an sich zu bringen. Den „Alten“ will sie dabei ins Altersheim verfrachten. Doch Dank eines neuen technisch ausgereiften Hörgerätes, das ihm der treue Knecht zuspielt, traut Opa Meiners seinen Ohren nicht, als er jetzt hört, was Berta für Pläne hat. Gewarnt holt Opa zum Gegenschlag aus und stellt sorgfältig Fallen auf, die schmerzhaft zur rechten Zeit zuschlagen.

Mit diesem Klassiker des plattdeutschen Theaters entführen wir Sie in die "gute alte Zeit". Seien Sie dabei, wenn die Bühne im Look der 50er Jahre erscheint.

ausverkauft, eventuell zurückgegebene Karten an der Abendkasse

Im Festsaal des Kulturzentrums Prediger – mitten im Herzen von Schwäbisch Gmünd – trifft außergewöhnliche Handwerkskunst auf erlesene Genusskultur.

Gmünder Schmuckschaffende und der Edelmetallverband Schwäbisch Gmünd e.V. präsentieren eine exklusive Auswahl einzigartiger Schmuck-Unikate – hochwertig, individuell und fernab der Atelierräume in einer besonderen Ausstellung vereint. Jedes Stück erzählt seine eigene Geschichte und zeigt die ganze Vielfalt zeitgenössischer Schmuckgestaltung.

Gleichzeitig entfaltet sich die Geschmacksvielfalt des Remstals: Winzerinnen und Winzer bringen ihre besten Tropfen mit – von ausgezeichneten Prämierungen bis zu charaktervollen Neuentdeckungen. Das Remstal steht weit über seine Grenzen hinaus für moderne Weinkultur und traditionsreichen Qualitätsweinbau.

Die Kombination aus anspruchsvollem Schmuckhandwerk und regionaler Weinkunst schafft ein außergewöhnliches Erlebnis für alle Sinne.

Freuen Sie sich auf:
• faszinierende Schmuckkreationen und aktuelle Designs
• persönliche Begegnungen mit den Kunstschaffenden
• prämierte Weine und besondere Erzeugnisse aus dem Remstal
• Probieren, Entdecken und Erwerben in stilvoller Atmosphäre

Ein Wochenende voller Glanz, Geschmack und Inspiration.
Lassen Sie sich überraschen.

Die Show wird auf Kunststoffeis aufgeführt

Freude pur für die großen und kleinen Fans des Kino- und Musical-Hits!
Endlich kommen die gefeierten Songs der weltweit erfolgreichsten Animationsfilme Frozen 1 und Frozen 2 auf die europäischen Bühnen und dies gleich in spektakulärer Form – auf Eis!

Die Zuschauer erleben gemeinsam mit den Schwestern Elsa und Anna und ihren Gefährten eine abenteuerliche Musik-Reise mit den Stars der neuen Musik Show auf Eis!

Mit einer eindrucksvoll inszenierten neuen Eisshow, einer Symbiose aus Eistanz und atemberaubender Zirkusakrobatik, nimmt die neue Musik Show auf Eis, das Publikum mit auf eine zauberhafte Reise in eine magische Märchenwelt.

Das populäre Wintermärchen zeigt auf wunderbare Weise, welch große Rolle Liebe, Freundschaft und Tapferkeit im Leben spielen.

Das Märchen wurde in einfühlsamer Art in eine „On Ice“ – Adaption voller Geheimnisse und Fantasien geformt.

Großartige Songs, ein begeisterndes Ensemble aus Musical-Solisten, Eistänzern und Akrobaten sowie ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild!


ALLE SONGS LIVE GESUNGEN

Gänsehaut pur, wenn Elsa zum absoluten Hit des Abends „Lass es los!“ ein Feierwerk aus Eistanz und Akrobatik auf Kufen darbietet und dabei die Bühne und die riesige LED-Leinwand mit ihren magischen Kräften in ein Meer auf Eis und tiefblauen Kristallen verzaubert!
Lustig, wenn Schneemann Olaf in „Im Sommer“ von Sonne und Strand träumt oder Kristoff mit seinem geliebten Rentier Sven „Rentiere sind besser als Menschen“ singt!
In dieser Show auf Eis folgen viele weitere beliebte Hits, darunter „Willst du einen Schneemann bauen“, „Wo noch niemand war“, „Zeige dich“ und „Liebe öffnet Türen“.

Zur vielfach ausgezeichneten Musik (darunter der begehrte Oscar für den besten Filmsong) zeigen Elsa, Anna sowie Olaf, Sven und Kristoff ein unterhaltsames Eis-Spektakel mit Eistänzern, Akrobaten aus Circo National de Cuba (bekannt aus der Tanz-Musical „Havana Nights“), sowie innovativer Bühnentechnik und ein eindrucksvolles LED-Bühnenbild für die ganze Familie.

Lassen Sie sich von den träumerischen Szenen in den tiefen, tiefen schneebedeckten Winterwald des hohen Nordens entführen!

Mit Anmut, Schönheit und Eleganz, mit unglaublicher Leichtigkeit sowie erstaunlicher technischer Präzision
wird das Publikum in den Bann einer grenzenlosen Fantasie gezogen. Über 300 prachtvolle Kostüme, neue innovative und einfallsreiche Regie, spektakuläre Choreografien, mitreißende Musik und atemberaubende Akrobatik erschaffen ein einmaliges, magisches Spektakel – LIVE ON ICE!

Nur die besten Sänger*, Eistänzer und Akrobaten schaffen den Sprung in dieses Internationale „Best Of“ – Ensemble. Bestaunen Sie die höchste technische Präzision der Star-Artisten und Preisträger zahlreicher internationaler Zirkusfestivals.

Einlass: 17:00 Uhr

Karten ggf. an den Vorverkaufstellen bis 10 Uhr des Veranstaltungstages und an der Abendkasse!

Kommt vorbei zur kostenlosen Schulranzenberatung in der Hugendubel Buchhandlung Eschwege!

Diese findet ab dem 02.03. bis 30.06.2026 in der Buchhandlung Eschwege statt damit dem neuen Schuljahr nichts mehr im Weg steht. Es handelt sich jeweils um 30-minütige Zeitfenster, immer Montags bis Freitags zwischen 10 und 12.30 Uhr und 15 und 16.30 Uhr, Samstags immer zwischen 10 bis 13 Uhr.

Sichert euch jetzt einen der vielen kostenlosen slots für den optimalen Schulranzen!

Sie lassen schweben und holen auf den Boden zurück.
Mit vier Oktaven Gesang, eigenen Songs, eigener Haute Couture und extravaganten
Hutkreationen gehören Sie zum Exklusivsten, was Berlin an Glamourtainment zu
bieten hat. Benny Hiller, der androgyne Latin Lover am Klavier und
seine blonde Hälfte, Monella Caspar.

Einlass ab 18.00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse verfügbar.

Bekannt aus Funk und Fernsehen touren Hiltrud Stoll und Franz Auber mit ihrem neuen Programm "Ächde Älbler" durch´s Ländle:

Ächde Älbler leabet gaaanz näh am Hemml! Für Hillus Herzdropfa gilt die einfache Formel von Thaddäus Troll: „Schwabe ist, wer schwäbisch spricht“. Unser Schwobaländle ist keines der Bundesländer, das von Politikern festgelegt wurde, vielmehr ist es ein „Kulturraum“, ein Gebiet, in dem Menschen eine gemeinsame Kultur teilen:
*Dazu gehört die schwäbische Sparsamkeit: S‘ Salz von dr Brezel reiba, dass dr Bsuach koin Durscht griagt!
*Und natürlich Spätzla: Kässchbätzla, Krautschbätzla, Leisa mit Schbätzla, Kartofflschbätzla, Schbätzla mit Sooooß...
*Maultaschen sind Pflicht auf jedem schwäbischen Menüplan: Mauldascha gschmelzt, Mauldascha endr Briah, Mauldascha mit Oi... Mauldascha VEGAN (oine grausts vor garnix)
*Dazu ein Gläschen Most: "Ein guter Most heilt jeden Schmerz, er ist des Schwaben Perle. Der Wein erfreut des Menschen Herz, d’r Moscht da ganza Kerle!" (Quelle unbekannt)

Was sonst noch zu einem ächden Älbler gehört, erfahren Sie in diesem Programm! Hillus Herzdropfa (selber waschächde Älbler) wissen alles über diese Highländer ond was sonscht no auf dr Alb romschbrengt! Dialekt schwätza ist bei ihnen Ehrensache! Ein kleiner Auszug aus ihrem Albschwaben Dialekt: Zirengga? Schdriggjäggle? Aurawai? Soidawieschd?

Einlass ab 19 Uhr

Veranstaltung ist ausverkauft.

In unserem Klangreich begrüßt Sie Musikvermittlerin Heike Schuhmacher und begleitet Sie auf Ihrer Entdeckungsreise quer durch das Orchesterinstrumentarium. Alle Instrumente dürfen von Ihnen und Ihren Kindern ertastet, erforscht und ausprobiert werden. Beim anschließenden Rundgang durch die Philharmonie können Sie nach Herzenslust Fragen stellen: Wo sind wohl die ganzen Noten versteckt und wer schleppt immer die vielen Stühle und Notenpulte hin und her? Wie gelangen die Orchesterinstrumente überhaupt in den großen LKW, wenn das Orchester auf Reisen geht? Wie sieht die Schatzkammer unserer Schlagzeuger aus? Zum Schluss geht’s in den Probensaal, ins Herzstück der Philharmonie. Ein besonderer Moment und eine einmalige Gelegenheit auf dem Stuhl der Trompeterin oder dem Hocker des Bassisten Platz zu nehmen oder sogar für einen Moment am Pult unseres Chefdirigenten Michael Francis zu stehen.

Treffpunkt: Hans-Klüber-Platz (Rückseite Wilhelm-Hack-Museum) 5 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Eine Familie, zwei Sprachen, einhundert Jahre – und über zweitausend Kilometer zwischen Istanbul und Gelsenkirchen. Akin Emanuel Şipal erzählt die Geschichte einer Familie, in der die aus Schlesien stammende Urgroßmutter einst den türkischen Großvater mit einem Regenschirm attackierte. Der Schwiegersohn kehrt als Autor in die Türkei zurück und übersetzt die großen Werke der deutschen Literatur. Die nächste Generation ist zwischen beiden Ländern hin- und hergerissen. Hinzu kommen all die Klischees und vermeintlichen Gewissheiten, die Türkinnen über Deutsche und Deutsche über Türkinnen zu wissen glauben. In all das verheddert sich das Alter Ego des Autors. „Mutter Vater Land“ zeichnet mit hohem Tempo und hintergründigem Humor eine Welt, in der sich Kulturen durchdringen und zu etwas Neuem verbinden.

Einlass 19.00 Uhr