Wenn Präzision auf pure Leidenschaft trifft und Stille in einem Feuerwerk aus Klang explodiert, dann ist Groophonik zurück auf der Bühne. Nach seinen fulminanten Erfolgen – unter anderem bei „Hollywood in Bielefeld“ – kommt das Ausnahmeensemble nun mit seinem neuen Programm „Explode the silence!” ins Detmolder Sommertheater.

Nicht nur Kenner wissen es: Groophonik ist weit mehr als ein Chor. Die Sängerinnen und Sänger unter der Leitung von Tobias Richter stehen für modernen Vocal-Pop, der die Grenzen des Genres sprengt. Als Initiator und Impulsgeber hat er eine Show konzipiert, die zeigt, wie zeitgemäß und mitreißend Chormusik heute sein kann. Ohne Kompromisse, dafür mit umso mehr Groove, verwandelt Groophonik das Sommertheater in einen Ort voller Rhythmus und Energie.

Deutschlands 1. POPSCHLAGER-QUEEN der Travestie MISS CHANTAL
DIE NEUE SHOW „Millionen Leuchtraketen“
Miss Chantal, Deutschlands 1. Popschlager Queen der Travestie, hat sich zurecht diesen Namen verdient und patentieren lassen.
Sie versteht es den deutschen Popschlager in Geschichten zu verarbeiten die sie selbst erlebt hat.
Denn nur so kann man die Songs fühlen und den Menschen näher bringen. Texte die mitreißen und berühren. Ihre charismatische Stimme ist unverkennbar.
Über 60 eigene Songs, 3 Alben und Songs in Zusammenarbeit mit Ronny Jentzsch, Andreas Goldmann, Kevin Neon und Michael Fischer, sprechen für Erfolg.
Ihre Shows und Konzerte in Deutschland, Österreich, Schweiz, Mallorca, Gran Canaria und auf den großen Kreuzfahrtschiffen sind immer ein Garant für gute Laune und jede Menge „Ohrwürmer“.
Auch Coversongs, die eigens für sie neu produziert wurden, hat sie im Gepäck. Sie versteht es auch, leise und nachdenkliche Songs zu präsentieren, welche die Tränen kullern lassen...
Also seien Sie gespannt auf eine Show in einer „Achterbahn der Gefühle.“

Diese Veranstaltung ist im 6x22 Kontingent erhalten. Wählen Sie sechs hauseigene Veranstaltungen zum Gesamtpreis von 132 €. Weitere Informationen erhalten Sie an unserer Ticketkasse.

Laterne

Die Dire Straits waren eine Band der Superlative. Mit Mark Knopflers markanten Gitarrenspiel und seiner tiefen Stimme sofort erkennbar, gelang ihnen in knapp einem Jahrzehnt der Aufstieg von kleinen Bar-Konzerten bis auf die größten Bühnen des Planeten.

Als Gegenpol zum damalig populären Punk-Rock führten die stets klammen („Dire Straits“) Musiker mit ihren vielen musikalischen Einflüssen nur ein kurzes Nischendasein, bis sie sich in Rekordzeit zu einer der bekanntesten und erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte entwickelten und in ihrer Karriere über 120 Millionen Platten absetzten.

Mit „Sultans of Swing“ gelang ihnen Ende der 70er Jahre der Durchbruch und stellten Mark Knopfler als Sänger, Komponisten und vor allem als Gitarristen in den Mittelpunkt. Ihren Zenit erreichte die Gruppe Mitte der Achtziger mit dem Song „Money For Nothing“, eine Kooperation mit „Geordie“-Landsmann Sting.

Doch der Erfolg und der große Erwartungsdruck forderten einen zu hohen Preis von den beteiligten Musikern. Nach dem Erfolg des finalen Albums „On Every Street“ (38x Platin weltweit) und der gleichnamigen Welttournee von 1991-1992 mit insgesamt 229 Konzerten, verkündete Mark Knopfler 1995, dass die Band fortan inaktiv sei und keine öffentlichen Konzerte mehr spielen werde.
Diese finale Phase steht nun 30 Jahre später im Mittelpunkt der Tribute Show „One Night of Dire Straits“.
Gitarrist und Sänger Alex Moll nimmt zusammen mit seiner exquisit besetzten Band von Live- und Studiomusikern den Zuschauer mit auf eine Reise voll faszinierender und handgemachter Musik.

Moll studierte Knopflers Musik und Gitarrenspiel seit seiner Jugend und versammelt in seiner Band ausschließlich Weggefährten, denen die Dire Straits genau so im Blut liegen wie ihm. Moll gelingt es dabei nicht nur, seiner Gitarre die gleichen Laute zu entlocken, für die Mark Knopfler weltberühmt wurde, sondern auch die Energie und Spielfreude der insgesamt neunköpfigen Band auf das Niveau des Originals zu heben.

Mit einer Songauswahl, die nichts vermissen lässt, garantiert „One Night of Dire Straits“ einen herausragenden Konzertabend für alle Fans von Mark Knopfler, den Dire Straits und handgemachter Musik, die sofort ins Ohr geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Für das Doppelkonzert treffen, mit dem Nico Cleemann Trio und dem Jellyfish Jazz Orchestra, zwei vielseitige Formationen der norddeutschen Jazzszene aufeinander. Eine besondere Verbindung besteht dabei durch den Rostocker Pianisten Nico Cleemann, der nicht nur mit seinem Trio auftritt, sondern auch Mitglied des Jellyfish Jazz Orchestra ist.

Das Nico Cleemann Trio besteht aus dem Rostocker Jazzpianisten Nico Cleemann, dem Bassisten Andreas Böhm sowie dem Chemnitzer Schlagzeuger Toni Müller. Im Mittelpunkt stehen Eigenkompositionen, die stilistisch im Fusionjazz verankert sind. Prägnante Melodien treffen auf spannende Harmonien, eingängige Grooves und ausgedehnte Improvisationen. Daraus entsteht ein abwechslungsreiches Konzertprogramm, das musikalische Raffinesse ebenso vereint wie spontane Spielfreude und energetische Interaktion.

Das Jellyfish Jazz Orchestra wurde 2008 von 20 jungen jazzbegeisterten Musikerinnen und Musikern aus Wismar und Umgebung gegründet. Die Bigband widmet sich der gesamten Bandbreite des Bigband-Jazz und spielt Werke unter anderem von Duke Ellington, Count Basie, Bob Mintzer und Pat Metheny. Ergänzt wird das Programm durch moderne Gesangstitel sowie Stücke abseits des klassischen Bigband-Repertoires und Eigenkompositionen. Mit musikalischer Vielfalt und spürbarer Spielfreude begeistert das Ensemble sowohl erfahrene Jazzhörer als auch Neulinge.

Einlass: 19 Uhr

73. Lorenzer Bachkantate zum Mitsingen

In diesem Jahr wird die Kantate "Wer nur den lieben Gott lässt walten" (BWV 93) gemeinsam erarbeitet und zur Aufführung gebracht. Neben der Kantate wird es weitere (liturgische) Musik für Orchester und Chor geben.

Samstag ab 10 Uhr Proben, Sonntag um 8.45 Uhr Generalprobe, Aufführung im Gottesdienst um 10 Uhr
Solisten, Chor und Orchester des Bachkantaten-Wochenendes
KMD Dr. Matthias Stubenvoll – Leitung
Michael Riedel – Probenassistenz
Claudia Voigt-Grabenstein – Predigt und Liturgie

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Die Eintrittskarte gilt an beiden Tagen auch als Fahrkarte im gesamten VGN-Verbundgebiet.

Die Teilnahmegebühr enthält den Kauf einer Chorpartitur bzw. des Orchester-Leihmaterials, welches wir Ihnen im August zusenden. Bei der reduzierten Gebühr ist der Teilnehmer für die rechtzeitige Beschaffung der Chornoten selbst verantwortlich.

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Oliver und Michael verbindet seit Ewigkeiten eine Männerfreundschaft, bei der sie auch gerne mal einen über den Durst trinken. Doch wie standhaft ist eine jahrelange Freundschaft, wenn man plötzlich nackisch aneinander gefesselt aufwacht? Und wie wird man diese Katastrophe überleben? Vor allem wenn auf einmal die Ehefrauen der beiden zu Hause aufkreuzen und auch noch die überfürsorgliche Mutter vor einem steht. Welche Lügen können die beiden aus dem Chaos retten? Diese mit Nackten Tatsachen bespickte, spannungsreiche und mit Tempo bestückte Komödie entführt Sie 2 Stunden aus dem Alltag. Eine herrlich witzige Beziehungskomödie, bei der die Nackten Tatsachen ganz für sich sprechen.

Einlass 18:00 Uhr

Neue Szenen und Lieder von der Schmiere
Kabarett, Satire und Gesungenes

Mit „In Stöckelschuhen durchs Himbeereis"', präsentiert Die Schmiere ein Kabarett-Szenen Programm über die Absurditäten und Fallstricke der modernen Gegenwart. Ein Programm über die kleinen und großen Missgeschicke des Privaten, die großen Gefahren und Irrwege des öffentlichen Lebens. Über die Verblendung und auch Verblödung in unserer bunten, schillernden medialen Welt.
Und wenn Worte fehlen, Sprache versagt, dann kommt Besuch aus der Hauptstadt und es wird gesungen.
Special Gast: Horst Blue
Auf der Bühne: Christina Wiederhold, Georg Keim und Matthias Stich

Erlebe einen Abend voller Überraschungen mit den unterschiedlichsten Talenten bei der Open Stage.

Hier präsentieren sich aufstrebende Newcomer*innen und erfahrene Künstler*innen aus der Region und darüber hinaus ihr Können. Ob Musik, Poetry Slam, Comedy oder Tanz – die Vielfalt der Performances sorgt für unvergessliche Momente und tolle Unterhaltung. Genieße die Darbeitungen in einer einzigartigen entspannten Atmosphäre. Oder hast du vielleicht selber Ideen und Talente, die du präsentieren möchtest?

Alle Künstler*innen, die unsere Bühne nutzen möchten, sind herzlich eingeladen, sich zu präsentieren, egal, was es ist - entweder spontan oder per vorheriger Anmeldung per Mail an info@buhnentalente.de oder als WhatsApp an 04442/9373330.

Einlass 19:30 Uhr

Vokalakrobatik wie Beatbox, Raggamuffin und Obertongesang breitet sich zusammen mit Klarinette auf einer melodischen Akkordeon oder Gitarren Klangwelle aus, die auf einem massiven Groovegerüst aus Bass und Schlagzeug rollt. Die Melodien fliegen, der Bass drückt und die Musik, das Publikum die Band, einfach alles wird eins. Das ist Makatumbe.

Edgar Wendt: Gesang & Klarinette

Markus Korda: Akkordeon, Gitarre, Keyboard

Claas-Henning Dörries: Bass

Eike Ernst: Drums & Percussion

Bei der Nuit De La Chanson präsentiert Pauline Ngoc mit ihrer Band Klassiker des Chansons sowie aktuelle Songs im Chanson-Gewand.
Außerdem läd Pauline Ngoc immer wechselnde musikalische Gäste ein!

Einlass: 19:00 Uhr

Was haben Polaroid-Fotos von schlimmen Frisuren, Glücksbärchis, Brausepulver-Packungen, der Zauberwürfel und das „Dallas“-Poster gemeinsam? All das sind Erinnerungsstücke, die der bundesweit bekannte Magier Fabian Kelly in einem alten Umzugskarton auf seinem Dachboden gefunden hat. Ein guter Anlass, sich auf „zauberhafte“ Weise gemeinsam mit den Zuschauern seines nagelneuen Solo-Programms an die eigene Kindheit der 80er und 90er Jahre zu erinnern - und an faszinierende technische Errungenschaften, merkwürdige Klamotten, großartige TV-Serien und das Schulklo.

Fabian Kelly nimmt seine Zuschauer bei „Erinnerungsstück – Magie, Momente, Monchichis“ mit auf eine wilde Zeitreise in die eigene Vergangenheit, gespickt mit lustigen Anekdoten, schrägen Fakten und natürlich jeder Menge Zauberei, bei der auch die Gäste gefordert sind. Wenn mittels Papierfliegern Urlaubserinnerungen entstehen, frei gewählte Worte aus Kinderbüchern erraten werden oder der Ring einer Zuschauerin an einer absurden Stelle wieder auftaucht ist klar: Das ist keine gewöhnliche Zaubershow, sondern Illusionskunst auf höchstem Niveau. Das Ganze garniert Fabian Kelly mit Standup-Comedy und sehr unterhaltsamen Lebensweisheiten. So ist bei dieser Achterbahnfahrt der Gefühle wirklich für jeden etwas dabei, oder wie es Fabian bereits zu Beginn seiner Show verspricht: „Wir werden gemeinsam lachen, staunen und in Erinnerungen schwelgen. Es wird also lustig, magisch – und ja, auch sehr, sehr peinlich.“

„Kellys mentalmagische Fähigkeiten sind verblüffend. Gerne startet er mit simplen Tricks. Was er daraus aber weiterspinnt, das ist genial.“
Allgemeine Zeitung

„Er ist einer der besten seines Fachs in Deutschland.“
SWR-Fernsehen

„Wir sind einfach verzaubert und haben definitiv keine Ahnung, wie er das macht.“
ZDF

Einlass ab 19 Uhr (freie Platzwahl)

Leider bereits AUSVERKAUFT

Termine: 26.09.26 / 02.10.26 / 10.10.26 jeweils 20.00 Uhr Rathauspassage

Comedy trifft Poetry, Pointe trifft Tiefgang, Bühnenmoment trifft Festivalzentrum: An drei Abenden bringt „Freche Möwe“ beim Harbour Front Literaturfestival ein Format in die Rathauspassage, das Sprache nicht als Wettbewerbsdisziplin versteht, sondern als Live-Erlebnis. Kein Slam, kein Ausscheidungsabend, keine Rangliste - sondern eine Show zwischen Stand-up, Spoken Word, Storytelling und poetischer Verdichtung.

„Freche Möwe“ wurde im Mai 2024 von Phil Stadelmann in Hamburg gegründet. Die Idee ist so klar wie sympathisch: gute, authentische und ehrliche Live-Comedy - mit Newcomerinnen und Newcomern aus einer Hamburger Szene, die sich in den vergangenen Jahren zu einem der wichtigsten Orte für die Comedians von morgen entwickelt hat. Dass dabei nicht nur die Künstlerinnen und Künstler, sondern auch das Publikum im Mittelpunkt stehen, gehört zum Selbstverständnis des Formats: ein Abend soll nicht nur funktionieren, er soll sich gut anfühlen.

Für das Harbour Front Festival erweitert sich dieser Ansatz um die Kraft des gesprochenen Wortes. Die auftretenden Künstlerinnen und Künstler spielen mit Sprache, erzählen Geschichten, formen Gedanken, verdichten Beobachtungen und wechseln zwischen Komik und Ernst, Nähe und Überraschung, Lachen und Nachdenken. Mal laut und scharf, mal leise und poetisch - aber immer live, direkt und nah am Publikum.

Drei Termine, ein Ort, drei Abende mit eigenen Stimmen und eigenen Momenten: In der Rathauspassage, dem Festivalzentrum des Harbour Front Literaturfestivals, zeigt Comedy meets Poetry, wie viel Gegenwart in gesprochener Sprache liegen kann.

Einlass: 19:30 Uhr

Ganz ohne Perfektionsdruck, aber mit individuellen und wunderschönen Ergebnissen wenden wir in diesem Kurs die Aquarelltechnik „Loose Watercolor“ an. Gemeinsam gestalten wir moderne, lockere Blumenkränze, die durch ihre Leichtigkeit und fließenden Farben begeistern.

Du lernst, wie Du mit wenigen Pinselstrichen lebendige Blüten und Blätter entstehen lässt. Dabei begleite ich Dich durch alle Übungen und unterstütze Dich individuell in Deinem kreativen Prozess.

Alle Materialien wie Aquarellfarben, Papier, Pinsel und Übungsblätter werden Dir zur Verfügung gestellt. Du kannst Dich also voll und ganz auf das Malen und Ausprobieren konzentrieren.

Nach einer kurzen Einführung in Materialien und Grundlagen legen wir direkt los. Wir üben Schritt für Schritt die floralen Motive, fertigen eine Skizze an und fügen alles zu Deinem Kranz zusammen.

Am Ende des Workshops hältst Du Deinen einzigartigen Blumenkranz in den Händen. Wenn noch Zeit bleibt, kannst Du Dich frei weiter ausprobieren und zusätzliche Elemente gestalten – zum Beispiel kleine Karten oder Etiketten aus Deinen Übungsblättern.

Der Kurs richtet sich an Anfänger:innen sowie an alle, die ihre Kenntnisse im „Loose Watercolor“ vertiefen möchten. Ziel ist es, dass Du die Technik auch zu Hause selbstständig anwenden und kreativ weiterarbeiten
kannst.

Ort: KaffeeFleck (2. Etage der Buchhandlung)

Ihr wollt zusammen mit euren Kindern zwischen 6 und 10 Jahren malen, zeichnen, modellieren oder Mosaike gestalten?

Dann seid ihr in unserem Familienatelier bei unserem Familienworkshop mit der freien Künstlerin Ruth Sommerhoff genau richtig! Hier könnt ihr gemeinsam kreativ sein und Ideen verwirklichen. Ihr lernt spielerisch verschiedene künstlerische Techniken kennen und könnt euch mit Papier, Leinwand, Ton und jeder Menge Farben nach Herzenslust austoben!

In London wurde eine Frau erwürgt. Die Polizei lässt auf allen Kanälen die Beschreibung eines Tatverdächtigen verkünden. Aber von Personen „mittlerer Größe mit dunklem Mantel, hellem Schal und Filzhut“ herrscht an dem winterlich kalten Tag keineswegs Mangel. Mollie Ralston eröffnet heute gemeinsam mit ihrem Ehemann Giles das ererbte alte Haus Monkswell Manor in der Nähe Londons als Pension.

Mit dem dichter werdenden Schneefall steigern sich die Sorgen: Werden die Rohrleitungen einfrieren? Haben sie genügend Essen, sollten sie einschneien? Trotz verschneiter Straßen kommen die erwarteten Gäste an. Angesichts der unterschiedlichsten völlig fremden Charaktere, die hier auf unbestimmte Zeit aufeinandertreffen, würde so mancher wohl gern schnellstmöglich die Flucht antreten – doch bis auf Weiteres erstickt der Schnee jegliche Hoffnung auf Abreise.

Die Polizei schickt einen Sergeant auf Skiern, die Unruhe steigt. Werden hier weitere Morde begangen? In der Tat lässt die nächste Leiche nicht lange auf sich warten. Aber wer wird als nächstes in die Mausefalle tappen: der Täter oder sein nächstes Opfer?

Mit einer Spielzeit von 1952 bis heute ist DIE MAUSEFALLE das am längsten gespielte und erfolgreichste Theaterstück der Welt. Für die Aufführungsrechte danken wir der Concord Theatricals GmbH im Auftrag von Samuel French Ltd.

Einlass: 1 Stunde vor Aufführungsbeginn