Der Schauspieler und Sänger Uli Wewelsiep hat schon in vielen Produktionen auf der Bühne des JTB gestanden. Im vergangenen Jahr hat er mit überwältigendem Erfolg einen Frank-Sinatra-Abend produziert, den er nun auch in Bonn in unserem Kuppelsaal zeigt.

Uli Wewelsiep hat mit dem „King of Swing Orchestra“ europaweit Titel von Frank Sinatra interpretiert, war zu Gast in vielen renommierten Kulturzentren und Theatern, in vielen großen Städten Deutschlands, Österreichs und der Schweiz.

Wewelsiep hat ein Konzertprogramm mit den bekannten Sinatraklassikern als auch seinen innigen Balladen arrangiert, welches sowohl von biographischen, als auch kleinen fiktiven Szenen umrahmt wird, die uns die Person des großen Sängers und Entertainers näher bringen. Es wird durch die erdachten Figuren Francis (Sänger Schauspieler/Entertainer) - Bill (Freund und musikalischer Begleiter am Piano) und Dino (kritischer Freund) getragen. 

Das NEINhorn von Marc-Uwe Kling und Astrid Henn steht ganz vorne auf den Kinderbuch-Bestsellerlisten. Marc-Uwe Kling, der schon die  ‘Känguru-Chroniken’ schrieb, hat ein lustiges, freches Kinderbuch über ein Einhorn geschrieben, das aus seiner Zuckerwattewelt ausbricht und fortan nur noch tut, was es will. Nun bringt es das Junge Theater Bonn auf die Bühne.

Im Herzwald kommt ein kleines, schnickeldischnuckeliges Einhorn zur Welt. Aber obwohl alle ganz lilalieb zu ihm sind und es ständig mit gezuckertem Glücksklee füttern, benimmt sich das Tierchen ganz und gar nicht einhornmäßig. Es sagt einfach immer Nein, so dass seine Familie es bald nur noch NEINhorn nennt. Eines Tages bricht das NEINhornaus. Es trifft den WASBären, einen Waschbären, der nicht zuhören will, den NaHUND, dem echt alles schnuppe ist, und dann die KönigsDOCHter, eine Prinzessin, die immer Widerworte gibt. Die vier sind ein ziemlich gutes Team. Denn sogar bockig sein macht zusammen viel mehr Spaß!

Das Junge Theater Bonn (JTB) hat das Recht erworben, ‘Das NEINHorn’ für die Bühne zu bearbeiten und als Theaterstück mit viel Musik zu spielen. Musical-Komponist Marc Schubring hat die Bühnenbearbeitung geschrieben und die Musik dazu komponiert. Bernard Niemeyer inszeniert das Stück in der von Katha Kastner gestalteten Bühne.

Die Kultshow der Gorillas – seit Bestehen des Ensembles der Dauerbrenner im Ratibor. Drei Regisseur*innen treten in einen Wettstreit. Sie lassen spielen. Sie lassen singen. Sie inszenieren und intrigieren. Sie tanzen selbst. Sie wollen Deine Gunst!

Die Diskussion um die richtige Notenvergabe legt einige dunkle Geheimnisse eines Lehrerkollegiums offen – ausgelöst durch einen bewaffneten Vater. . .

Willkommen in Hollywood – Traumfabrik und Sehnsuchtsort! Vor knapp 100 Jahren eroberte der Tonfilm die Kinos und wurde zur Schmiede für legendäre Melodien und unvergessliche Soundtracks. Dirigent Peter Christian Feigel widmet sich zusammen mit dem Orchester der Staatsoperette den Meistern der Filmmusik und lässt Evergreens von amerikanischen Songwritern ebenso erklingen wie dramatische Blockbuster-Titel. Als Star-Moderatorin steht ihm die deutschamerikanische Entertainerin und Sängerin Gayle Tufts zur Seite, die ihre Lieblingsnummern aus klassischen Filmmusicals präsentieren und für erstklassige Unterhaltung sorgen wird. Die Reise quer durch die Kinogeschichte führt uns von den unendlichen Weiten des Alls, wo Sie in den preisgekrönten Kompositionen von John Williams nicht nur E.T. sondern auch Yoda und Co. aus Star Wars begegnen, zu den Dinosauriern aus Jurassic Park und ins Fantasiereich Oz mit „Somewhere Over the Rainbow“. Träumen Sie sich auf den „Moon River“ aus Frühstück bei Tiffany und lassen Sie sich von Harry Potter verzaubern. Spätestens bei den berührenden Klängen aus Schindlers Liste sind große Emotionen garantiert.

Warum Smaragde ein Symbol für ewige Liebe sind

Aufgrund einer Kombination ihrer intrinsischen Eigenschaften und ihrer historischen Symbolik werden Smaragde seit langem als Symbol der ewigen Liebe angesehen. Hier sind einige seiner Hauptmerkmale:

Farbe: Die lebendige grüne Farbe von Emerald ist seit langem mit Reinheit, Wahrhaftigkeit, Erneuerung und ewigen Liebe zum Leben in Verbindung gebracht. Die schöne Farbe symbolisiert die wahre und positive Absicht von jemandem.

Historische Symbolik: Smaragd -Edelsteine wurden mit Liebesgottheiten und Göttinnen wie Venus in Verbindung gebracht. Es ist bei verschiedenen Kulturen sehr beliebt, und viele glauben, dass es einer der 4 Steine ist, die Gott König Suleiman verliehen hat. Diese Geschichten machen diese Edelsteine kostbarer und knapper.

Kulturelle Bedeutung: In vielen Kulturen wurden Smaragd -Edelsteine als Symbol für Liebe, Fruchtbarkeit und Wahrhaftigkeit angesehen. Sie tauschen Smaragdschmuck aus, um ihre Liebe und ewige Beziehung auszudrücken.

Haltbarkeit: Emerald Gemstone ist bekannt für seine Haltbarkeit, die über Generationen hinweg dauert. Es ist ein perfektes Geschenk für diejenigen, die ihr Liebesversprechen für immer halten wollen.

Heilungseigenschaften: Es wurde angenommen, dass Smaragde heilende Eigenschaften aus der Antike haben. In vielen Kulturen wurde es für verschiedene Augenkrankheiten und Malaria verwendet. Sie waren damit verbunden, Frieden und Harmonie im Leben zu bringen.

Kurz gesagt, all diese Faktoren, die kombiniert sind, tragen dazu bei, dass Emeralds als Symbol für ewige Liebe und Wahrhaftigkeit angesehen werden, was sie zu einer populären Wahl für Verlobungsringe und sinnvolle Gaben zwischen Angehörigen macht.

Beliebte Smaragdschnitte

Wenn wir über Smaragdschnitte sprechen, meinen wir, wie der Smaragd geformt und poliert ist, damit er das Beste aussieht. Sie können verschiedene Formen auf dem Markt finden, und beliebte Schnitte sind Formen wie Rechtecke oder Quadrate mit flachen Oberflächen. Diese Formen verbessern die Schönheit des Schmucks und machen sie mehr Funkeln und Glanz. Wenn Licht auf die Oberfläche des Steins trifft, beginnt der Funke der wahren Liebe.

• Rechteckige Form: Eine längere Form mit geraden Kanten ist diese Form in Smaragdschmuck sehr beliebt, da sie hilft, die natürlichen Linien im Edelstein hervorzuheben.

• Quadratische Form: Diese perfekte Form verleiht Smaragd einen perfekten Look. Wenn Sie ein klassisches und symmetrisches Kunstwerk mögen, ist dieser Schnitt nur für Sie.

• Schrittausschnitt: Dieser Schnitt ist speziell für kleine Steine. Es verleiht ihm einen Vintage und ein einzigartiges Aussehen.

• gemischtes Schnitt: Um den Smaragd noch schillernden zu machen. Juweliere verwenden eine Mischung aus Schnitten. Normalerweise verwenden sie einen Schritt, der am Rand geschnitten ist und oben unter anderem geschnitten wird, um es funkelnder zu gestalten.

• Cabochon Cut ist der einzigartigste Cut in Smaragd. Es ist glatt und flach oben wie eine Kuppel. Es ist nicht sehr funkig, was ihm ein einzigartiges, beruhigendes Aussehen verleiht.

• Tapered Baguette: Dieser Schnitt ist wie ein Sternstern, ähnlich einem Rechteck, aber häufig verwendet, um das zentrale Juwel zu vervollständigen.

Diese unterschiedlichen Schnitte verleihen Emeralds eine einzigartige Form, die ihre Schönheit verbessert. Sie können jedes Juwel entsprechend Ihrem Geschmack, Anlass und Ihrem Budget auswählen.

Wie kümmern Sie sich um Emerald -Schmuck?

Smaragdschmuck ist jedoch ideal für den täglichen Gebrauch, ist jedoch weicher als anderer Edelstein, was eine besondere Sorgfalt erfordert. Wenn Sie seine Schönheit und Langlebigkeit beibehalten möchten, müssen Sie hier einige Punkte folgen:

• Reinigung: Vermeiden Sie raue Chemikalien; Verwenden Sie ein mildes Reinigungsmittel oder eine spezifische Flüssigkeit für die Schmuckreinigung. Reiben Sie die Oberfläche vorsichtig mit einer Zahnbürste oder einer weichen Kleidung, um Kratzer zu vermeiden. Vermeiden Sie Ultraschallchemikalien, die den Edelstein schädigen können.

• Vermeiden Sie extreme Temperaturen: Smaragdschmuck ist von Natur aus weicher, sodass extreme Temperaturen das Aussehen schaden können. Es ist besser, Ihren Schmuck zu entfernen, bevor Sie den Whirlpool oder andere Aktivitäten wie Saunen nehmen.

• Vermeiden Sie parfümierte Chemikalien: Chemikalien können ihre Farben beeinflussen und aussehen. Vermeiden Sie daher einen direkten Kontakt mit Parfums, Haarspray, Lotionen oder anderen Produkten.

• Immer getrennt aufbewahren: Smaragdschmuck sind von Natur aus einzigartig. Bewahren Sie sie daher für ihr lang anhaltendes Aussehen getrennt auf. Lagern Sie Smaragdschmuck getrennt von anderen Schmuck, um Kratzer zu vermeiden. Verwenden Sie weiche Beutel oder gefütterte Schmuckkisten, um zu verhindern, dass der Smaragd beschädigt wird.

• Professionelle Reinigung und Wartung: Eine professionelle Hand kann Ihren Schmuck wie neu machen. Darüber hinaus können Juweliere Einstellungen und Zinken überprüfen, um sicherzustellen, dass Steine sicher sind.

• Repolishing: Um seinen Glanz aufrechtzuerhalten, sollten Sie in Betracht ziehen, dass Ihr Emerald -Schmuck repoliert. Um seine Brillanz wiederherzustellen, konsultieren Sie einen qualifizierten Edelsteinschneider zum Wiederieren.

• Bewertungen: Halten Sie die Aufzeichnung des Kaufs sicher, um die Bewertung zu erhöhen.

Sie können die Schönheit und Qualität Ihres Smaragdschmucks beibehalten, indem Sie diesen Tipps folgen.

Abschluss

Smaragdringe sind nicht nur Schmuck; Jedes Smaragd erzählt eine Geschichte ewiger Zuneigung. Wenn es um ewige Liebe geht, stechen Smaragdringe als mächtige Symbole der Liebe hervor, die niemals verblassen. Die lebendige grüne Farbe und Reinheit von Emerald Gemstone haben eine kurze Geschichte der Liebe und Wahrhaftigkeit. Behandle es mit Sorgfalt, und es wird deine Liebesgeschichte Generationen flüstern, eine ewige Erinnerung an die Liebe, die du liebst.

Warum Smaragde ein Symbol für ewige Liebe sind

Aufgrund einer Kombination ihrer intrinsischen Eigenschaften und ihrer historischen Symbolik werden Smaragde seit langem als Symbol der ewigen Liebe angesehen. Hier sind einige seiner Hauptmerkmale:

Farbe: Die lebendige grüne Farbe von Emerald ist seit langem mit Reinheit, Wahrhaftigkeit, Erneuerung und ewigen Liebe zum Leben in Verbindung gebracht. Die schöne Farbe symbolisiert die wahre und positive Absicht von jemandem.

Historische Symbolik: Smaragd -Edelsteine wurden mit Liebesgottheiten und Göttinnen wie Venus in Verbindung gebracht. Es ist bei verschiedenen Kulturen sehr beliebt, und viele glauben, dass es einer der 4 Steine ist, die Gott König Suleiman verliehen hat. Diese Geschichten machen diese Edelsteine kostbarer und knapper.

Kulturelle Bedeutung: In vielen Kulturen wurden Smaragd -Edelsteine als Symbol für Liebe, Fruchtbarkeit und Wahrhaftigkeit angesehen. Sie tauschen Smaragdschmuck aus, um ihre Liebe und ewige Beziehung auszudrücken.

Haltbarkeit: Emerald Gemstone ist bekannt für seine Haltbarkeit, die über Generationen hinweg dauert. Es ist ein perfektes Geschenk für diejenigen, die ihr Liebesversprechen für immer halten wollen.

Heilungseigenschaften: Es wurde angenommen, dass Smaragde heilende Eigenschaften aus der Antike haben. In vielen Kulturen wurde es für verschiedene Augenkrankheiten und Malaria verwendet. Sie waren damit verbunden, Frieden und Harmonie im Leben zu bringen.

Kurz gesagt, all diese Faktoren, die kombiniert sind, tragen dazu bei, dass Emeralds als Symbol für ewige Liebe und Wahrhaftigkeit angesehen werden, was sie zu einer populären Wahl für Verlobungsringe und sinnvolle Gaben zwischen Angehörigen macht.

Beliebte Smaragdschnitte

Wenn wir über Smaragdschnitte sprechen, meinen wir, wie der Smaragd geformt und poliert ist, damit er das Beste aussieht. Sie können verschiedene Formen auf dem Markt finden, und beliebte Schnitte sind Formen wie Rechtecke oder Quadrate mit flachen Oberflächen. Diese Formen verbessern die Schönheit des Schmucks und machen sie mehr Funkeln und Glanz. Wenn Licht auf die Oberfläche des Steins trifft, beginnt der Funke der wahren Liebe.

• Rechteckige Form: Eine längere Form mit geraden Kanten ist diese Form in Smaragdschmuck sehr beliebt, da sie hilft, die natürlichen Linien im Edelstein hervorzuheben.

• Quadratische Form: Diese perfekte Form verleiht Smaragd einen perfekten Look. Wenn Sie ein klassisches und symmetrisches Kunstwerk mögen, ist dieser Schnitt nur für Sie.

• Schrittausschnitt: Dieser Schnitt ist speziell für kleine Steine. Es verleiht ihm einen Vintage und ein einzigartiges Aussehen.

• gemischtes Schnitt: Um den Smaragd noch schillernden zu machen. Juweliere verwenden eine Mischung aus Schnitten. Normalerweise verwenden sie einen Schritt, der am Rand geschnitten ist und oben unter anderem geschnitten wird, um es funkelnder zu gestalten.

• Cabochon Cut ist der einzigartigste Cut in Smaragd. Es ist glatt und flach oben wie eine Kuppel. Es ist nicht sehr funkig, was ihm ein einzigartiges, beruhigendes Aussehen verleiht.

• Tapered Baguette: Dieser Schnitt ist wie ein Sternstern, ähnlich einem Rechteck, aber häufig verwendet, um das zentrale Juwel zu vervollständigen.

Diese unterschiedlichen Schnitte verleihen Emeralds eine einzigartige Form, die ihre Schönheit verbessert. Sie können jedes Juwel entsprechend Ihrem Geschmack, Anlass und Ihrem Budget auswählen.

Wie kümmern Sie sich um Emerald -Schmuck?

Smaragdschmuck ist jedoch ideal für den täglichen Gebrauch, ist jedoch weicher als anderer Edelstein, was eine besondere Sorgfalt erfordert. Wenn Sie seine Schönheit und Langlebigkeit beibehalten möchten, müssen Sie hier einige Punkte folgen:

• Reinigung: Vermeiden Sie raue Chemikalien; Verwenden Sie ein mildes Reinigungsmittel oder eine spezifische Flüssigkeit für die Schmuckreinigung. Reiben Sie die Oberfläche vorsichtig mit einer Zahnbürste oder einer weichen Kleidung, um Kratzer zu vermeiden. Vermeiden Sie Ultraschallchemikalien, die den Edelstein schädigen können.

• Vermeiden Sie extreme Temperaturen: Smaragdschmuck ist von Natur aus weicher, sodass extreme Temperaturen das Aussehen schaden können. Es ist besser, Ihren Schmuck zu entfernen, bevor Sie den Whirlpool oder andere Aktivitäten wie Saunen nehmen.

• Vermeiden Sie parfümierte Chemikalien: Chemikalien können ihre Farben beeinflussen und aussehen. Vermeiden Sie daher einen direkten Kontakt mit Parfums, Haarspray, Lotionen oder anderen Produkten.

• Immer getrennt aufbewahren: Smaragdschmuck sind von Natur aus einzigartig. Bewahren Sie sie daher für ihr lang anhaltendes Aussehen getrennt auf. Lagern Sie Smaragdschmuck getrennt von anderen Schmuck, um Kratzer zu vermeiden. Verwenden Sie weiche Beutel oder gefütterte Schmuckkisten, um zu verhindern, dass der Smaragd beschädigt wird.

• Professionelle Reinigung und Wartung: Eine professionelle Hand kann Ihren Schmuck wie neu machen. Darüber hinaus können Juweliere Einstellungen und Zinken überprüfen, um sicherzustellen, dass Steine sicher sind.

• Repolishing: Um seinen Glanz aufrechtzuerhalten, sollten Sie in Betracht ziehen, dass Ihr Emerald -Schmuck repoliert. Um seine Brillanz wiederherzustellen, konsultieren Sie einen qualifizierten Edelsteinschneider zum Wiederieren.

• Bewertungen: Halten Sie die Aufzeichnung des Kaufs sicher, um die Bewertung zu erhöhen.

Sie können die Schönheit und Qualität Ihres Smaragdschmucks beibehalten, indem Sie diesen Tipps folgen.

Abschluss

Smaragdringe sind nicht nur Schmuck; Jedes Smaragd erzählt eine Geschichte ewiger Zuneigung. Wenn es um ewige Liebe geht, stechen Smaragdringe als mächtige Symbole der Liebe hervor, die niemals verblassen. Die lebendige grüne Farbe und Reinheit von Emerald Gemstone haben eine kurze Geschichte der Liebe und Wahrhaftigkeit. Behandle es mit Sorgfalt, und es wird deine Liebesgeschichte Generationen flüstern, eine ewige Erinnerung an die Liebe, die du liebst.

"Sir Wilson (Patrick Twinem) trauert um seine Gattin. Er lädt zum Leichenschmaus in die ehemaligen Frühstücksräume des Palasthotels. Sein zwielichtiger Hausdiener Wellington (Wolfgang Vielsack) treibt seine Späße mit der stummen Hausangestellten Eleonore (Susanne Müller). Es erscheinen Mumien und es öffnen sich Särge.

2 ½ Stunden kurzweiliger, schräg-skurriler Theaterabend á la E. A. Poe mit kleinem Leichenschmaus. Nach gemeinschaftlichem Zähneklappern und Gliederschlottern gibt es für die Überlebenden als Dessert „Maus am Spieß“."

Kartenvorverkauf: an allen bekannten Vorverkaufsstellen, telefonisch unter 0611 1724596 oder online www.kuenstlerhaus43.de

Bühne frei für den wilden Nachwuchs des Magischen Zirkels: Mit Humor, Charme und guter Laune lenkt Manuel Sanetra schnell davon ab, dass er es faustdick hinter den Ohren hat. In seiner neuen Show zeigt der junge Hannoveraner einen bunten Mix aus verblüffenden Tricks, spannenden Effekten, verrückten Zufällen, ein bisschen Fingerfertigkeit – und natürlich jeder Menge magischer Unterhaltung. Wer ihm auf die Finger schaut und sich verzaubern lässt, kann sicher sein: Er hat garantiert noch ein Ass im Ärmel.

Zwei Balkons- mehr braucht es nicht für diesen furiosen Nachbarschaftsstreit.

Maggie und Mirko ziehen voller Vorfreude in ihre erste gemeinsame Wohnung.

Leider wohnen neben ihnen Wilfried Zimmermann, ein pensionierter Ordnungshüter und seine dominanzbedürftige Frau Erna. Da ist Ärger vorprogrammiert. Wilfried sanktioniert jedes noch so kleine „Vergehen“ mit Gegenmaßnahmen bis hin zur Anzeige. Seine Frau Erna ist Spezialistin für nachbarschaftliche Briefkästen und deren Inhalt. Ob Hundegebell oder Mülltrennung, Zündstoff ist reichlich vorhanden. Eine Einweihungsparty, zu der alle Nachbarn außer den Zimmermanns eingeladen sind, bringt das Fass zum Überlaufen. Es beginnt der "Krieg der Geranien" 

Regie: Andreas Wiedermann

mit Urs Klebe, Clemens Nicol, Götz Schneyder (sprech&schwefel)

Foto: Matthias Lettner

Wieder haben sich sprech&schwefel in den Sattel geschwungen, um den großen Fragen des Lebens nachzureiten: was ist Recht, was ist Gerechtigkeit und wofür lohnt es sich zu sterben?

Michael Kohlhaas, einem Rosshändler aus dem Brandenburgischen, werden »um die Mitte des 16. Jahrhunderts« von einem Junker zwei Pferde abgeknöpft und zugrunde gerichtet. Als alle juristischen Bemühungen um Entschädigung scheitern, beschließt Kohlhaas, sich mit Gewalt Recht zu verschaffen. Sein blutiger Feldzug ruft die Großen der Zeit auf den Plan. Selbst Martin Luther und Kaiser Karl V. nehmen sich der Sache an.

sprech&schwefel erzählt Kleists sprachgewaltige Novelle

über Ohnmacht, Wut und Glauben

als Tirade für 3 Sprecher

und eine Nebelmaschine.

Gropius Bau, 1. OG
In englischer Sprache
Eintritt frei

15.09.2023 – 12.11.2023

Just an Illusion

Das Friedrichsbau Varieté holt wahre Kennerinnen und Könner ihres Faches nach Stuttgart. Dieses Mal rocken besonders viele Magierinnen unsere Bühne – und das mit voller Power! Erleben Sie einen Abend, der Sie in eine neue Dimension der Magie katapultiert.

Spektakuläre Großillusionen, feingeistige Unglaublichkeiten und magische Momente werden präsentiert von einem internationalen Ensemble – zeitgemäß, energiegeladen und packend inszeniert! Zeigen Sie uns Wunder oder wollen sie uns hinters Licht führen? Finden Sie es heraus!

Ab Herbst 2023: Just an Illusion!

MITWIRKENDE:

Elizabeth Best: Illusionistin, Mental-Magierin

Craig Christian: Illusionist, Manipulator

Charlotte Frankitt: Magic Assistant

Rock Sisters: Großillusionen

Gabriele Testa: Illusionist

Julius Frack: Mental-Magier, Manipulator, Großillusionist

The Magic Pearls: Großillusionen

CREDITS:
Regie: Ralph Sun // Lichtdesign: Torsten Schulz // Sounddesign: Rainer Lolk // Bühnenbau: Werner Fritzsche

EINTRITT inkl. Garderobe:
Do, So:           Premium: 59,50 € | PK1: 49 € | PK2: 44 € | PK3: 39 €

Fr, Sa:             Premium: 64,50 € | PK1: 54 € | PK2: 49 € | PK3: 44 €

YOUNGSTER TICKET: 22 € (Eintritt bis zum Alter von 27 Jahren)

Family-and-Friends-Special: 36 € (immer donnerstags, ab 4 Personen)

Einlass ab 17 Uhr (So) bzw. 19 Uhr (Do - Sa). Das Foyer und der Theatersaal sind ab 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn geöffnet. Bewirtung ab einer Stunde vor der Show und in der Pause im Theatersaal. Menübestellungen sind bis zu drei Werktage vor Spieltermin möglich. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

VORVERKAUF:
Friedrichsbau Varieté
Siemensstraße 15 / 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 / Fax: 0711 225 70-75
tickets@friedrichsbau.de / www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten:
Mo-Fr von 11-15 Uhr & Sa von 10-14 Uhr

Tickets buchen rund um die Uhr unter: www.friedrichsbau.de

PARKEN:
Tiefgarage Mercedes-Benz Bank, Siemensstraße 7, 70469 Stuttgart
(werktags erst ab 18 Uhr)

ÖPNV:
Haltestelle Pragsattel mit U6, U7, U15 vom Stuttgarter Hauptbahnhof;
Haltestelle Maybachstraße mit U13 von Bad Cannstatt.

Im Rahmen von Ether’s Bloom: Ein Programm zu Künstlicher Intelligenz teilen Mitglieder des Programmteams Einblicke in den kuratorischen Prozess sowie persönliche Eindrücke und Lesarten in Bezug auf die ausgestellten künstlerischen Arbeiten.

Treffpunkt: Gropius Bau, Foyer
In deutscher Sprache 
Eintritt frei

Im Rahmen von Ether’s Bloom: Ein Programm zu Künstlicher Intelligenz teilen Mitglieder des Programmteams Einblicke in den kuratorischen Prozess sowie persönliche Eindrücke und Lesarten in Bezug auf die ausgestellten künstlerischen Arbeiten.

Treffpunkt: Gropius Bau, Foyer
In englischer Sprache 
Eintritt frei

Die Künstlerin Kapwani Kiwanga und die Kuratorinnen Julia Grosse und Carolin Köchling sprechen über Kiwangas Auseinandersetzung mit disziplinierender Architektur und ihre Soundarbeit 500ft, die im Rahmen von Soundshapes – In Between Frequencies in den beiden Eingängen des Gropius Bau präsentiert wird.  
Die Veranstaltung beginnt um 15:00 Uhr am stufenfreien Eingang des Gropius Bau und wird im Resonanzraum fortgeführt.
Kapwani Kiwanga lebt und arbeitet in Paris. Derzeit ist Kiwanga Stipendiatin am Radcliffe Institute for Advanced Study der Harvard University in Cambridge, Massachusetts. Ab Herbst 2023 ist sie Stipendiatin der Villa Medici in Rom. Kiwanga studierte Anthropologie und Vergleichende Religionswissenschaft an der McGill University in Montreal und Bildende Kunst an der Beaux-Arts de Paris. Zu den aktuellsten institutionellen Einzelausstellungen gehören: Capc, Bordeaux (2023), Kunstmuseum Wolfsburg (2023); New Museum, New York (2022); Museum Haus Konstruktiv, Zürich (2022); State of Concept Athens (2021); Haus der Kunst, München (2020); Kunstinstituut Melly, Rotterdam (2020); MIT List Visual Arts Center, Cambridge, Massachusetts (2019); The Power Plant, Toronto (2017) und Reva and David Logan Center for the Arts, Chicago (2017). 2024 wird Kiwanga den Kanadischen Pavillon der Biennale di Venezia bespielen.

 
Treffpunkt: Gropius Bau, Resonanzraum (EG)
In englischer Sprache
Eintritt frei

Chuck Plaisance  from New Orleans & Band

Schon als Kleinkind wurde er in Alligatorblut gebadet und spielte mit giftigen Schlangen in den Sümpfen Louisianas. Eine Stimme, schärfer als die Klingen Siegfrieds und weicher als der sanfte Nebel über dem Moor schwebend.

Kraftvoll und auch einfühlsam präsentiert Chuck Plaisance einen Sound, der an Differenziertheit, Dynamik und Aussagekraft seines gleichen sucht mit dem Feeling Alligator gestählter Lebensweise und Testosteron in der Stimme.

Chuck Plaisance stammt aus dem Süden von New Orleans / Louisiana, dem geistigen Zentrum des Jazz & Blues. Chuck begann im Alter von 13 Jahren seine professionelle Laufbahn als Sänger und bereiste die südlichen Staaten mit seinen Bands (Flyght, Halifax, Antrieb & Voyager). 1986 siedelte er nach Los Angeles über und unterrichtete am Musiker-Institut in Hollywood für 18 Jahre im Bereich Gesang. Es folgten Studioaufnahmen und Leitung eines Synclavier Studio für Chris Currel von Michael Jackson' s "Bad" Band. Er arbeitete unter anderem mit Künstlern, wie Doanne Perry, Tim Bogert, Steve Dudas, Steve Bailey, Keith Wyatt, Paul Hanson, Gary Wright, Alice-Fassbinder, Michael Jackson, Chester Thompson, Styxx Böttcher, Ernestine Anderson zusammen. In den vergangenen Jahren war er regelmäßig mit musikalischen Acts auf der Frankfurter Musik Messe vertreten, dem Ruet-n-Rock Open-Air-Festival und singt in Deutschland, Holland, Spanien, Belgien und in den USA.

Tickets erhältlich bei Nordwest Ticket, eventim, ticketmaster, Leoticket und an der Abendkasse.

Vvk 18 € / Ermäßigt 10 € / AK 20 €

Die Ermäßigung gilt für Schüler, Studenten, Azubis, FSJ, BFD, Schwerbehinderte und Begleitpersonen sofern ein B im Ausweis vorhanden ist. Entsprechende Nachweise müssen beim Kauf und beim Einlass vorgezeigt werden.

Selbst Kennern des Skulpturenparks dürfte verborgen geblieben sein, dass im Zuge der fünfzehnjährigen Ausstellungstätigkeit durch Ankäufe und Schenkungen eine umfangreiche Kunstsammlung entstanden ist. Erstmals seit Eröffnung des Parks im Jahr 2008 wird nun die gesamte verfügbare Ausstellungsfläche genutzt, um für die Dauer einiger Wochen die Kunstwerke des eigenen Sammlungsbestandes zu präsentieren.

Mit Werken von Stephan Balkenhol, Otto Boll, Richard Deacon, Gilbert & George, Luise Kimme, Norbert Kricke, Sol LeWitt, Richard Long, John McCracken, Bruce Nauman, Anne und Patrick Poirier, Klaus Rinke und Andreas Schmitten und weiteren.

Für den Bildhauer Tony Cragg, der als Gründer und künstlerischer Leiter des Museums auch die Ausstellung „Home Game“ kuratiert hat, bietet das Projekt die Möglichkeit, anhand ausgewählter Werke auf das Ausstellungsprogramm der vergangenen 15 Jahre zurückzublicken. So finden sich unter den Exponaten Publikumslieblinge wie die hängende Großskulptur „Ouranopolis“ von Anne und Patrick Poirier, die zuletzt im Rahmen der „Mnemosyne“ betitelten Werkschau des Künstlerpaares im Jahr 2016 gezeigt wurde. Auch die aus dutzenden Gefäßen bestehende Installation „Insel“ von Klaus Rinke wird erneut aufgebaut. Die komplexe Konstruktion, die von rieselndem Wasser durchströmt wird, war Teil der Ausstellung „Über Zeit und keine Zeit mehr zu haben“ aus dem Jahr 2017. Luise Kimmes farbenfrohe, tanzende Holzfiguren oder der sich lasziv räkelnde „Satyr“ von Stephan Balkenhol können ebenfalls im Kontext der Ausstellung wiederentdeckt werden. Abgesehen von diesen alten Bekannten sind auch einige Werke im Rahmen der Sammlungspräsentation zum ersten Mal im Skulpturenpark zu sehen.

ÖFFNUNGSZEITEN
Oktober: Di-So, 11-18 Uhr
November bis Februar: Fr-So, 11-17 Uhr, an Feiertagen geöffnet

11 bis 18 Uhr