Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss Sie enttäuschen. Ich kann Ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit. Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer.

Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.

Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt’s an mir!

(Fotograf: Andreas Kusy)

Einlass: 19:00 Uhr

Derzeit keine Tickets verfügbar.

Thema Jean-Philippe Kindler, er hat ein neues Soloprogramm, man muss einmal was dazu sagen: „Klassentreffen“ entspringt dem Bühnengenre der hemmungslosen Pöbelei: Es wird laut, es wird derb, es wird unversöhnlich. In der Mediengeschichte Deutschlands hat es wohl noch nie zuvor einen Satiriker gegeben, der sowohl von der BILD-Zeitung, als auch von einigen Linken als „Hetzer“ bezeichnet wurde. Glücklicherweise haben beide Seiten Recht, denn Jean-Philippe Kindler will vor allem eines: Spalten. Die Satire des deutschen Kabarettpreisträgers will gesellschaftliche Gräben nicht nur aufzeigen, sondern noch weiter aufzerren, damit man diese nicht mehr übersehen kann.

„Klassentreffen“ ist eine Hommage an die Unversöhnlichkeit: Ob im WDR-Rundfunkrat oder in der abgerockten Studi-WG - Kindlers Inhalte lassen die Fetzen fliegen, dass einem das Karl-MarxGesichtstattoo nur so von der Schläfe rutscht. Und dabei will Kindler ja nur eines: Das Gemeinsame in der Spaltung finden. Im Kapitalismus geht das Gerücht um, so etwas wie soziale Klassen gäbe es nicht mehr: Denn wenn selbst Großkonzerne mit Diversität werben, dann haben doch schließlich alle Menschen die gleiche Chance - zumindest darauf, ausgebeutet zu werden. Und doch gibt es sie, die gute, alte Klasse. Die Champagner-Marxisten. Die Antifa-Atzinnen. Die Rentner ohne Rente. Die zarten Radikalen, die Azubis und die Studis. Kommt zum Klassentreffen, für ein wenig Nachsitzen gegen das Bestehende.

Einlass: 19:00 Uhr

MARIUZZ – die Westernhagen-Tribute&Double-Show No.1 – die erste und einzige MMW-Show, die auch von ORIGINAL Westernhagen-Musikern begleitet wird

Marius Müller-Westernhagen ist eine Ikone der deutschen Rock-Geschichte.
Provokant und exaltiert, seine Musik und Texte authentisch, immer am Puls der Menschen.
Er war der erste deutsche Musiker, der auf seinenTourneen ganze Stadien mit hunderttausend Fans füllte.

Die MARIUZZ-Show setzte seit ihrem Start 2012 innerhalb kurzer Zeit neue qualitative Maßstäbe. Die optische und musikalische Übereinstimmung ist sensationell – selbst bekannte original WESTERNHAGEN-Studio- und Tour-Musiker-Legenden wie Charly Terstappen, Jay Stapley, Markus Wienstroer, Raoul Walton, Della Miles und andere begleiten das Westernhagen-Double MARIUZZ zu besonderen Anlässen gern als ersten und einzigen Westernhagen-Tribute Act exklusiv auf der Bühne. 2015 ist es MARIUZZ gelungen, die legendäre Westernhagen-Bandbesetzung der großen 90er Stadionkonzerte nach über 20 Jahren wieder gemeinsam auf der Bühne zu vereinigen.
Das ist einzigartig in Deutschland – ein besonderer Ritterschlag durch diese international renommierten Ausnahmekünstler, der das Niveau und die Qualität der MARIUZZ-Show in besonderer Weise herausstellt!
Näher am Original geht dann wirklich nicht mehr!!

Zum exklusiven Konzert in der Wollfabrik Schwetzingen wird MARIUZZ vom legendären Westernhagen-Gitarristen Markus Wienstroer begleitet!

MARIUZZ spielt bewusst mit der frappierenden optischen Ähnlichkeit als Westernhagen-Double und verblüfft das Publikum immer wieder mit seiner perfekten Show, die mit exzellenten Live-Musikern, einem detailgetreuen Bühnenoutfit, der typischen Westernhagen-Gestik und sehr viel Liebe zum Detail auf der Bühne zelebriert wird.

Lassen Sie sich von MARIUZZ die großen Hits des Deutsch-Rock-Idols wie „Sexy“, „Dicke“, „Willenlos“, „Mit Pfefferminz bin ich dein Prinz“, „Wieder hier“, „Es geht mir gut“, „Mit18“ u.v.a.m. auf beeindruckende Art und Weise näherbringen! Man muss es live erlebt haben, wenn MARIUZZ, wie bei einem echten Westernhagen-Konzert gemeinsam mit dem Publikum „Freiheit“ und „Johnny Walker“ singt und die Openair-Arena oder die Halle zum Beben bringt!
Und nach dem Konzert sieht man immer öfter im Publikum jemanden seinen Nachbarn antippen: “War das jetzt der Echte???

The Voice of Grönemeyer:
BWW – Bernd Wuttke

Für das Konzert am Amici Beach in Wassenberg hat sich MARIUZZ mit BWW - Bernd Wuttke - der „Voice of Grönemeyer“, Frontmann und Chef von Deutschlands erfolgreichster Grönemeyer-Tribute-Show „GROENLAND“ einen ganz besonderen Gast für eine exclusive Show „Westernhagen meets Grönemeyer“ eingeladen! Die größten Hits von Grönemeyer setzen einen perfekten Kontrapunkt zur Westernhagen-Show von MARIUZZ und bringen zwei Künstler gemeinsam auf die Bühne, die man wohl im Original nicht zusammen erleben wird.

Augen zu und Gänsehaut!
Die wohl beste Grönemeyer-Cover-Stimme Deutschlands.
Das Programm bietet für jeden Grönemeyerfan was er erwartet:
von Balladen wie “Flugzeuge im Bauch“ über Klassiker wie
„Kinder an die Macht“, „Mambo“, „Was soll das“, „Alkohol“, „Männer“ ,
“Bochum“, „Vollmond“, „Musik nur wenn sie laut ist“ bis hin zu den Hits der letzten CD´s wie – „Stück vom Himmel“ oder „Mensch“.

Bernd Wuttkes Grönemeyer-Tribute-Show „Groenland“ kann auf beste Referenzen verweisen, Engagements zu Stadtfesten und Events in vielen Städten Deutschlands, in der Schweiz, Liechtenstein, Österreich, auf dem Clubschiff-AIDA, bei RTL, SAT1, NDR, MDR, HR3, u.v.a.m.

Einlass: 19:00 Uhr

Schon im Kindesalter räumte Christine Schütze Preise bei Jugendmusik-Wettbewerben ab. Dass die Hamburgerin nach ihrem Abitur an den Musikhochschulen Hamburg und Lübeck studierte, überraschte genauso wenig wie ihr ausgezeichneter Abschluss beim Konzertexamen mit 1.0. In Christine Schütze steckt jedoch weitaus mehr als nur eine hervorragende Pianistin.

Ihr aktuelles Solo „Also, mir wär sie zu dünn!“ feiert den feinen Unterschied: Zum Beispiel den zwischen sagen und meinen, zwischen wissen und verstehen oder den zwischen weiblichen und männlichen (vermeintlichen) Idealtypen. Wir alle stehen im Mittelpunkt der Beschäftigung mit der Liebe und den Worten, dem Alltag und den Sprachhülsen sowie der deutschen Sprache und was man mit dieser wortgewaltig und klavierstimmig so alles machen kann. In einem Satz: Als Lied am Ende des Tages zeigen fidele Alte auf, dass der perfekte Mann postfaktisch reine Relativitätstheorie ist – auch ohne Nachtsichtgerät. Klingt rätselhaft? Stimmt, klärt sich aber im Laufe des amüsanten und intelligenten Kabarettabends.

Mit einem „Schützenfest“ zieht die ungemein charmante Ausnahmeerscheinung aus dem hohen Norden alle Register ihres exzellenten Könnens und fasziniert damit ihr Publikum. Mit verblüffender Leichtigkeit verbindet dabei die „coole“ Hamburgerin mit durchaus femininem Blick ihre selbstgefassten, tiefsinnigen Verse mit ausdrucksvoller Stimme, Virtuosität am Klavier und trefflicher Mimik und Gestik. Und so spannen sich ihre weiten Themen, realitätsnah mit feinen Spitzen, gewinnender Selbstironie und eigenen Botschaften.

Einlass: 19.00 Uhr

Im Westen viel Neues

„Mir will es scheinen, dass der uralte Aberglaube, Reichtum gewähre Glück, sich aufzulösen scheint.“ Tja, das hat Leo Tolstoi mal gesagt, der allerdings sieben Jahre vor Beginn der Sowjetunion das Zeitliche gesegnet hat. Nikita Miller ist sich nämlich sicher: Hätte der Typ noch ein bisschen länger gelebt, hätte er das bestimmt nicht gesagt.

Als Nikita als Fünfjähriger mit seinen Eltern aus der Ukraine nach Deutschland kam, musste er über die Jahre feststellen: Ein Mensch kann vielleicht die Sowjetunion verlassen, die Sowjetunion aber niemals den Menschen. Kein Wunder, dass Nikitas Opa nach jahrlangem, rigorosem Duden-Abschreiben heute immer noch kein Wort Deutsch spricht.

Die Erwartungen an den Westen waren groß, die Möglichkeiten schienen unendlich. Doch Nikita Miller hat verstanden: Zwischen zwei Kulturen zu hocken, ist furchtbar anstrengend. Die Familie zerrt an der einen, das neue Leben an der anderen Seite. Also hat er fleißig in seinem Gedankenlabor getüftelt, hier und da etwas zusammengemixt, dort etwas entnommen und noch ein bisschen Glitzer drüber gestreut.

Er hat das Beste aus Deutsch und Sowjet zusammengemixt und gelernt, beide Kulturen mit all ihrer Schönheit und Vielfalt, mit all ihrer Marotten und Unannehmlichkeiten, zu lieben und wertzuschätzen. Denn wir müssen uns alle doch mal eingestehen: Die Kulturen sind gar nicht so unterschiedlich. Pelmeni sind doch auch nur kleine Maultaschen.

19:00 Uhr

Evtl. sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Die grandiose Comedy Revue mit namhaften Travestie - Stars bekannt aus namhaften Cabarets und dem Fernsehen

Darf es etwas mehr sein? Mit Deutschlands Travestieshow "Festival der Travestie - Maria Crohn and Friends" bieten wir Ihnen eine Theaterrevue, die auch höchsten Ansprüchen gerecht wird. Erleben Sie mit "Festival der Travestie" Travestie in Höchstform und Reinkultur. Lassen Sie sich von Maria Crohn und ihrem Ensemble entführen in die Welt des perfekten Entertainments. Nur hochkarätige Künstler, bekannt aus namhaften Cabarets und dem Fernsehen, wurden für diese fulminante Show zusammengestellt. Eine wundervolle Revue mit Witz, Gesang, großen Kostümen, Starparodien, perfekten Illusionen und Stand UP Comedy. Hier jagt eine Attraktion die nächste, sodass dem Publikum schier der Atem stockt. Das ganze dargeboten in einer rasant durchgestylten Show die sie komplett aus dem Alltag in eine völlig fremde aber absolut faszinierende Welt entführen wird. "Festival der Travestie" ist ein Strauß bekannter Stimmungsschlager in neuem Gewand, brüllend lustiger Komik, kurzweiliger Unterhaltung und ein absoluter Augenschmaus. In einem Satz: Entertainment pur. Lassen Sie sich entführen... ...in die Welt der Revue!

Einlass 19:00 Uhr

... mit all ihrer Verzückung, aber auch deren sonderbare Blüten, die die Liebe treibt, Fehltritte und Verzweiflungstaten.

Lassen Sie sich von dem kleinen Engel Eros, dem Liebesbengel, entführen, verführen, verwirren, betören, erheitern, verzaubern … und mit sehr unterschiedlichen Geschichten, Gedichten, Songs und Theater nicht ohne Hiebe, Spott, gar Galgenhumor, an der Nase herum führen!

Einlass: 19:30 Uhr

Der Sohn, der Freund, der Vater: Drei Gläubige. Der Sohn glaubt an seine Liebe, der Freund an seine Aufgabe, der Vater an Gewalt.

Das Spanien des 16. Jahrhunderts. Ein globales Imperium. Misstrauen, Überwachung, Zwang, Gewalt; die Inquisition zelebriert ihre Morde. Während sich in den Kolonien Widerstand regt.

Infant Karlos will die Frau des Vaters (die war zuvor die Seine). Freund Posa will eine Welt ohne Machtmissbrauch. König Philipp, in katholisch-totalitärer Majestätsglorie vereinsamt, will »einen Menschen«. Den sieht er im Marquis Posa. Der absolutistischen Überwachung ist die tiefe Freundschaft zwischen Karlos und Posa entgangen. Was ein Glück ist, denn sonst müssten wir auf eine Begegnung zwischen Machthaber und »Ketzer« verzichten, in der so manche Mauer fällt...

Dann wäre da noch »die Sache mit der Eboli«: Missverständnis, Eifersucht, Rache, Intrige.

Bekanntlich geht es nicht gut aus. Aber der Marquis hatte schon erklärt, dass die Zeit für einen wie ihn nicht reif sei… Zwei Jahre nach der Uraufführung des DON KARLOS im Jahre 1787 gab es (nebenan in Frankreich) ein bekanntes geschichtliches Event, Revolution genannt. Das war ein Einschnitt, aber offenbar kein Durchbruch.

Was uns zu der Frage bringt: Wie halten wir (welches der vielbeschworenen WIRs auch immer) es mit Schillers Idealen? Gefällt uns sicherheitshalber, was in unsrer Welt geschieht? Woran glauben wir? Wie steht es um unser MENSCHENBILD? Haben wir es am Ende geschreddert unter dem Verdikt von »der Mensch ist an allem schuld«? Was bedeutet FREIHEIT in einer Zeit missbrauchter und sinnentleerter Begriffe? Schlägt unsereins seitens der heute Mächtigen mehr RESPEKT entgegen als in früheren Jahrhunderten (rhetorisch)? Und wie viel LIEBE bringen wir selbst für uns und unsere NÄCHSTEN auf?

UND WARUM SIND WIR NICHT ENDLICH REIF, NICHT MEHR ZU SCHLUCKEN, WAS MAN UNS ANRICHTET?

Zusatzfragen: Was macht die närrische Figur in Schillers »dramatischem Gedicht«? Und was hat das wundersame Weibswesen in diesem Raum verloren? Wiedermal typisch VIEL LÄRM UM NICHTS?

mit Danielle Green | Judith Bopp | Margrit Carls

sowie Urte Gudian und Denis Fink

Regie Andreas Seyferth Assistenz Andreas Klindt Raum Michele Lorenzini Kostüme Johannes Schrödl Maske Tine Hagemann Lichtdesign Jo Hübner Ton Kai Taschner Technische Einrichtung Max Reitmayer Abendtechnik Andreas Klindt Fassung Margrit Carls

Das Paráfrasis Duo präsentiert ein ausgewähltes Repertoire katalanischer und
spanischer Komponisten, die die verschiedenen Landschaften des iberischen Landes
beschreiben, erklären und interpretieren.

Anais Pasanau Miró und Ettore Strangio konzentrieren sich in ihrem Konzertprogramm
auf die wichtigsten Komponisten des 19. bis 21. Jahrhunderts und reflektieren den
Reichtum und die Einflüsse der Stile, die diese Komponisten geprägt haben.
Wie der Name der Gruppe, ist Paraphrasieren die Verwendung der eigenen Sprache,
eine Erklärung und/oder Interpretation eines Textes, um ein besseres Verständnis
desselben Textes, oder in diesem Fall der Musik, zu erreichen.

So bringt das Duo Paráfrasis dem Publikum bekannte Komponisten wie Falla, Albéniz,
Turina oder Granados näher, aber auch Komponisten, die bisher unterrepräsentiert im
Schatten standen, wie Ruera, Montsalvatge, Garriga oder Guinovart.

Ein Polizist, eine Terrorverdächtige und eine tickende Uhr – das ist der äußere Rahmen von Daniel Kehlmanns Kammerspiel „Heilig Abend“. Die Philosophieprofessorin Judith wird am Heiligabend vorläufig festgenommen. Ihr wird vorgeworfen, zusammen mit ihrem Ex-Mann einen Terroranschlag geplant zu haben. Der Verhörspezialist Thomas hat genau 90 Minuten Zeit, um zu erfahren, wo sie eine
Bombe gelegt hat, denn um Mitternacht soll sie explodieren. Falls es sie erstens wirklich gibt, diese Bombe, und falls zweitens die Tatverdächtige auch wirklich die Täterin ist. Der Ermittler weiß fast alles über sie, ihre Arbeit, ihre gescheiterte Ehe. Kehlmanns klug aufgebautes Kammerspiel ist ein ebenso rasanter wie eleganter Schlagabtausch mit wechselnden Sympathieträgern.

Einlass: ab 19 Uhr

Die "Curly Strings" aus Estland bieten ihrem Publikum eine sympathische, verspielte Energie und intensives, perfektes Zusammenspiel. Immerhin existiert das Quartett seit bald zehn Jahren und trifft inzwischen auch in Deutschland auf begeisterte ZuhörerInnen. Estnische Folkklänge, einprägsame Melodien mit Texten in der klangvollen Muttersprache und amerikanischer Bluegrass-Sound – in dieser Form bieten die "Curly Strings" tatsächlich einen neuen Klang. Abgerundet werden die Auftritte des Quartetts durch eine herzliche Präsentationsweise.
Die Band hat in ihrer Heimat Estland etwas geschafft, was weltweit wenigen Bands gelang: als Folkmusiker haben sie die Popmusikszene erobert, man kennt sie, sie räumten diverse Musikpreise ab. Anders als andere Länder geht Estland stolz und kreativ mit seinem kulturellen Erbe um. Die Jugend interessiert sich für die volkstümliche Musik, was dem Erfolg der "Curly Strings" den Boden bereitet hat. Und so empfing das Publikum in Estland die „lockigen Saiten“ (auch schön interpretierbar als „eben nicht gerade, sondern anders, verspielt“) mit offenen Armen. 2014 traten Fiddlerin und Sängerin Eeva Talsi, Bassist Taavet Niller, Jaan Jaago an der Gitarre und Villu Talsi an der Mandoline mit ihrem Debüt „Üle Ilma“ ins Rampenlicht. Hoolima hieß ihr erfolgreiches Album von 2018, mit dem sie einen Estonian Folk Music Award gewannen.

Die erste erfolgreiche Tour in Deutschland 2018 und Auftritte mit großem symphonischen Orchester in Deutschland (u.a. Eröffnungskonzert beim Rudolstadt Festival) und Estland bildeten musikalische Höhepunkte für die Band. Nach einer weiteren Deutschlandtour 2019 "We Meet Again" kommen die "Curly Strings" nun nach zwei Jahren Pandemie-Stillstand mit ihrem Doppelalbum „Festivity & Tranquility Within“ zurück.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

Konzerteinführung 18.45 Uhr im Foyer Großes Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Konzerteinführung 18.45 Uhr im Foyer Großes Haus

Restkarten gibt es evtl. noch an der Abendkasse oder unter 03381/511111

Ein Desaster bahnt sich an: Das Theater ist voll, aber das gesamte Ensemble steckt samt Bühnenbild im Stau fest. Die 856. Vorstellung des Gruselschockers „Der Mönch mit der Peitsche“ droht zu platzen und die Abendeinnahme auszufallen.
Nur die Regieassistentin Karin Tor und der Requisiteur Klaus Kongski sind pünktlich vor Ort. Nun ist guter Rat teuer! Sie haben die Vorstellung viele Hundertmal gesehen, kennen jeden Satz, jede Geste. Also schlüpfen sie selbst in sämtliche Rollen. . In wilder Improvisation springen sie von Rolle zu Rolle und zaubern eine irrwitzige und rasant komische Krimishow auf die Bühne, die immer haarscharf am Scheitern entlang schrammt.
Ein wunderbarer Thriller-Spaß mit Nostalgieeffekt.

Einlass: 19:20 Uhr

Celebrating 60 Years of The Greatest Rock´n´Roll Band In The World

„Back to Zero – Wir verehren die Wurzeln des Rock´n Roll“….sagten sich sieben befreundete Musikerinnen und Musiker aus diversen bekannten bayerischen Bands. Sie erfüllten sich und ihren Fans damit einen musikalischen Traum und konzipierten ein Projekt namens: STREET FIGHTING MEN – The Rolling Stones Tribute.

Ziel dieses gemeinsamen Projekts ist es, eine qualitativ ansprechende, zeitgeschichtliche Reise der Rolling Stones Ära in einem Konzertprogramm musikalisch aufzubereiten und anzubieten – von den wilden 60ern bis in die heutige Zeit.

So präsentieren die Street Fighting Men – The Rolling Stones Tribute – mit ihrem Programm „It´s only Rock´n Roll…from the beginning to now“ die größten Hits der größten Rock’n‘ Roll Band aller Zeiten.

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr