Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Mit 50 Millionen verkauften Tonträgern ist Peter Maffay der erfolgreichste deutschsprachige
Künstler und hat in Deutschland damit gar Bands wie ABBA oder AC/DC in den Verkaufscharts überrundet. Grund genug, diesem Künstler Tribut zu zollen und genau das hat sich die Formation MAFFAYpur um Wolfgang Terne herum als Ziel gesetzt. Die Band besteht aus erfahrenen Live-Musikern, die mit ähnlich erfolgreichen Musikern zusammen arbeit(et)en wie Peter Maffay – so z.B. Thomas Anders, Herbert Grönemeyer, PUR,
Julia Neigel, Max Mutzke und gar Maffay selbst.
MAFFAYpur ist daher nicht als typische Coverband zu verstehen, es ist eine liebevolle Hommage von Herzmusiker zu Herzmusiker. Das sah auch die Deutsche Popstiftung so und wählte MAFFAYpur beim Deutschen Pop & Rockpreis 2019 auf Platz 1.

Einlass 19 Uhr

Einlass ab 17:00 Uhr

AC/DC in den 70ern. Ehrlicher, harter Rock´n´Roll. Sonst nichts!
Genau dieser Musik und Ära hat sich HOLE FULL OF LOVE verschrieben.
Konsequent – und kompromisslos. So nah am Original, dass selbst Dave Evans, erster Sänger und
Gründungsmitglied von AC/DC, HOLE FULL OF LOVE als Begleitband buchte.
Die Show legt den Schwerpunkt auf den einzigartigen & unvergesslichen Sänger Bon Scott. Man schließt
die Augen und glaubt, zurück in den 70ern zu sein. Eine unglaubliche Zeitreise mit Gesang auf den Punkt,
1:1-Gitarrensoli und einer Rhythmusgruppe, die genauso eingespielt ist, wie das Original. Kein Wunder:
HOLE FULL OF LOVE tourt seit 1994!
High Voltage-Bühnenpower. Schweißtreibend, energiegeladen und mittlerweile legendär. Tourneen mit
Foreigner, Rose Tattoo, The Sweet, Axxis, Gotthard und vielen anderen sind die beste Visitenkarte.
Let There be Rock! HOLE FULL OF LOVE hat hunderte Shows gespielt. In ganz Deutschland und halb
Europa. In allen Top-Clubs, Hallen und bei unendlich vielen Festivals: Rock of Ages, Schlossgrabenfest
DA, Hessentag, Museumsuferfest FFM, Signal Iduna Park Dortmund ...
Die größte Herausforderung? Bis jetzt wohl die weltgrößte AC/DC Convention in Wrexham (GB). Auch
hier war das Feedback zu 100% positiv. Zur Vita gehören außerdem diverse Live-Auftritte in Radio und TV
(HR3 Live Unplugged, seit 2011 regelmäßige Features bei Radio BOB, etc.). Das größte Abenteuer der
Bandgeschichte war allerdings ein Trip nach Afghanistan. Gebucht von der Bundeswehr, zur ISAF
Truppenbetreuung. Begleitet von RTL in einer mehrteiligen TV Dokumentation. Das war purer
Rock´n´Roll - auf dem echten Highway to Hell.
Ein besonderes Highlight: Die AC/DC-Fanbase bewertet HOLE FULL OF LOVE in den Foren Daily Dirt,
Dynamite Fan Club & Squealer.net als Top-Tributeband. Daraufhin wurden wir 2010 und 2018 als
Headliner beim Internationalen AC/DC-Fantreff en in Geiselwind gebucht. Es war uns eine Ehre!
Einzigartig! HOLE FULL OF LOVE spielt auch alle Hits des AC/DC Topsellers Back in Black. Aber so, wie
Bon Scott sie gesungen hätte. Die Resonanz? Fassungslose Begeisterung.
Oft in der Presse, nie auf die Fresse. Metal Hammer, FAZ, Frankfurter Rundschau, Musixx, Focus,
Journal Frankfurt, etc. haben über uns berichtet und dabei kein schlechtes Wort verloren. Im Gegenteil.
Das Rock Hard Magazin schrieb: „DEUTSCHLANDS BESTE AC/DC-COVERBAND“. It´s A Long Way To
The Top ... aber genau daran arbeiten wir. Hart – seit 25 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Voilà, da bin isch! Die glamouröse Chaos-Chantöse Maladée ist eine brisante Mischung aus Mata Hari, Mireille Mathieu … und Louis de Funès. Mit ihrer eindrucksvollen Stimme und ihrer bezaubernden Strahlkraft ist sie nicht nur eine akustische und visuelle Sensation, sondern ein Ganzkörper-Feuerwerk an Emotionen, das mitten ins Herz trifft.
Die glamouröse Chaos-Chantöse ist eine brisante Mischung aus Mata Hari, Mireille Mathieu und Louis de Funès. Mit ihrer eindrucksvollen Stimme und ihrer bezaubernden Strahlkraft ist sie nicht nur eine akustische und visuelle Sensation, sondern ein Ganzkörper-Feuerwerk an Emotionen, das mitten ins Herz trifft. Hinreißende Comedy, absurder Schabernack, schelmischer Humor und schillernder Glanz wechseln sich ab mit Momenten der puren Melancholie - magnifique dramatique!

Turbulent. Berührend. Unberechenbar. Maladée!

Ihres Zeichen Rampensau in dritter Generation lässt die Primadonna keine Gelegenheit aus, ihre wertvollen Tipps in Sachen Sinnlichkeit, Glamour und Realitätsverdrängung zu verteilen. Sie versteht es, aus jeder Begebenheit ein Großereignis zu machen, immer verpackt in Chansons von Edith Piaf über Dalida bis hin zu Charles Aznavour.

Mit viel Sinn für Groteskes und Doppeldeutigkeit bringt sich Maladée am liebsten selbst aus dem Konzept. Überraschung ist ihr Markenzeichen. Doch das Grand Désastre ist vorprogrammiert und so kann es passieren, dass ein Chanson zum sprichwörtlichen Drahtseilakt wird.Die glamouröse Chaos-Chantöse ist eine brisante Mischung aus Mata Hari, Mireille Mathieu und Louis de Funès. Mit ihrer eindrucksvollen Stimme und ihrer bezaubernden Strahlkraft ist sie nicht nur eine akustische und visuelle Sensation, sondern ein Ganzkörper-Feuerwerk an Emotionen, das mitten ins Herz trifft. Hinreißende Comedy, absurder Schabernack, schelmischer Humor und schillernder Glanz wechseln sich ab mit Momenten der puren Melancholie - magnifique dramatique!

Turbulent. Berührend. Unberechenbar. Maladée!

Ihres Zeichen Rampensau in dritter Generation lässt die Primadonna keine Gelegenheit aus, ihre wertvollen Tipps in Sachen Sinnlichkeit, Glamour und Realitätsverdrängung zu verteilen. Sie versteht es, aus jeder Begebenheit ein Großereignis zu machen, immer verpackt in Chansons von Edith Piaf über Dalida bis hin zu Charles Aznavour.

Mit viel Sinn für Groteskes und Doppeldeutigkeit bringt sich Maladée am liebsten selbst aus dem Konzept. Überraschung ist ihr Markenzeichen. Doch das Grand Désastre ist vorprogrammiert und so kann es passieren, dass ein Chanson zum sprichwörtlichen Drahtseilakt wird.

Einlass: 18:30

KopfKinoKabarett
BlöZinger: Großes Kino, keine Leinwand – das gibt’s nur bei BlöZinger.

Robert Blöchl und Roland Penzinger, zusammengenommen „BlöZinger“, sind die Erfinder und Großmeister des KopfKinoKabaretts. Ein Film. Live gespielt auf der Bühne. Mit einem Minimum an Requisiten. Und einem Maximum an Ideen, mit denen BlöZinger Vorstellungskraft und Lachmuskeln ihrer Zuschauerinnen und Zuschauer zu Höchstleistungen animieren. Da werden untrainierte Zwerchfelle gedehnt und eingerostete Gehirnwindungen geölt. Mit schauspielerischer Raffinesse und einer großen Portion „Schmäh“ erwecken BlöZinger ihre skurrilen Bühnenfiguren zum Leben, wechseln blitzschnell die Rollen und bringen jeden Charakter derart genial auf den Punkt, dass dem Publikum gar keine Wahl bleibt, als sich in den geistreich-vergnüglichen Kosmos ziehen zu lassen, den BlöZinger auf der Bühne erschaffen. Und natürlich gibt’s dazu doch eine Leinwand – sogar die größte der Welt: unsere Fantasie.

Als Duo „BlöZinger“ sind Robert Blöchl und Roland Penzinger seit 2004 unterwegs. Für ihre genialen KopfKinoKabarett-Programme erhielten sie – neben zahlreichen anderen Ehrungen – den Deutschen Kleinkunstpreis und bereits zwei Mal den Österreichischen Kabarettpreis, die renommiertesten Kabarett-Auszeichnungen im deutschsprachigen Raum. In 2024 werden sie mit dem Leipziger Löwenzahn ausgezeichnet, dem Preis des Humor- und Satire-Festivals „Leipziger Lachmesse“. In Deutschland treten BlöZinger mit ihren KopfKinoKabarett-Programmen „ERiCH“, „bis morgen“, „ZEIT“ und „Das Ziel ist im Weg“ auf.

Programm:

In ihrem mittlerweile zehnten (!) Bühnenprogramm „Das Ziel ist im Weg“ nehmen BlöZinger ihr Publikum wieder mit ins KopfKinoKabarett. Denn: Wer eine Reise tut, der kann was erzählen. Und gereist sind die beiden Kabarettisten sehr viel und vor allem auch: sehr gemeinsam. Anstatt nun aber ihre Bekannten mit Dias ihrer Reiseerlebnisse in den Wahnsinn zu treiben, stellen sich Robert Blöchl und Roland Penzinger auf die Bühne und erzählen auf ihre unnachahmliche Art skurrile Geschichten von der Suche nach der eigenen Mitte. Aber wo beginnt man so eine Suche? In der Ferne oder doch besser beim eigenen Nabel? Und wenn man sie gefunden hat, die Mitte, schickt man seinen Liebsten dann eine Postkarte, um Bescheid zu geben, dass das Wetter gut und das Essen schön ist? Und überhaupt: Muss man eigentlich immer irgendwo ankommen? Oder sollte man es nicht eher halten wie der Busfahrer, der BlöZinger kürzlich mit den folgenden Worten durch die deutsche Pampa chauffierte? „It’s better to travel hopefully than to arrive.“ Amen.

Foto: Otto Reiter

Einlass: 19 Uhr

Die Original Dabbejagd® mit dem Weingut Edling
Erlebt die humorvolle Outdoor-Show voller Spannung und regionalem Charme – kombiniert mit edlen Tropfen und Vesper vom Weingut!
Die Open Air Show (nicht nur) für Erwachsene rund um unsere drolligen Sagenvögel, die Dabbe!
Buchung/Anmeldung ausschließlich direkt bei Familie Edling:
Telefon 06154 8402

Diese Show ist Bestandteil eines Komplettangebotes des Veranstalters. Alle Details und beinhaltete Leistungen erfahren Sie dort.

Dieser Termin ist leider bereits ausgebucht!

So oft man schon versucht hat, das Duo Korff & Ludewig in eine Schublade zu stecken, so oft sind sie auch wieder rausgeklettert – bis sie sich ihre eigene gebaut haben.

Pop Cabaret heißt ihre Show und ist es auch:
Eine musikalische Kombi aus knalligem Pop-Konzert, melancholischem
Chanson-Abend und gleichzeitig einer gemütlichen Runde mit
Freunden in der Küche.

Mit einem Hauch Vegas und einem Hauch Offenbach !

Es gibt nichts, worüber Korff & Ludewig nicht plaudern oder singen:
Aus schönen Melodien, Alltagspoesie und viel Humor mixen die beiden einen prickelnden Unterhaltungscocktail, der süchtig macht und den Alltag bunter strahlen lässt.

Korffs außergewöhnliche Stimme spielt virtuos auf der Klaviatur der Gefühle und sorgt auch für die ein oder andere Träne – vor Lachen oder Weinen.

Und Ludewigs Tanz an den Tasten oder Surfen über die Saiten wechselt von einfühlsam bis wild
– bis am Ende keiner mehr ruhig sitzen bleiben kann...

Über 50 Jahre Bühnenarbeit als Schauspieler und Sänger:
Klaus Hoffmann veröffentlicht am 28.11.2025 sein 51. Album „Ich bin“ – und geht damit auf große Deutschlandreise.

Nach dem Realschulabschluss 1967 absolvierte Klaus Hoffmann eine Lehre zum Großhandelskaufmann für Stahl und Eisen ohne Aussicht auf Flucht aus dem Spießerdasein. Aber er hatte die Gitarre für sich entdeckt, lernte ein paar Griffe, war fasziniert von Bob Dylan, schrieb erste Texte und Melodien und zog schließlich durch die Westberliner Clubs. Optisch hatte der junge Hoffmann mit dem damaligen Mode-Diktat des Rauschebarts nichts am Hut. Auch nicht mit dem politisch angesagten Partisanengesang. Er verzichtete auf jedwede Gesichtsbehaarung und perfektionierte stattdessen sein Songwriting.

1969 startete Hoffmann eine echte Abenteuerreise, wollte mit dem VW-Käfer nach Goa, landete jedoch im Kriegsgebiet in Afghanistan, kam abgemagert und abgebrannt zurück.
1970 begann er eine Schauspielausbildung an der renommierten Max-Reinhardt-Schule in West-Berlin und wurde als Shooting-Star der Schauspiel-Szene gefeiert. Er hatte Engagements an den großen Häusern wie der Freien Volksbühne Berlin, dem Hamburger Schauspielhaus und dem Thalia Theater in Hamburg, arbeitete mit hochkarätigen Regisseuren wie Kurt Hübner und Boy Gobert – aber auch mit internationalen Film-Größen wie Ingmar Bergman, in dessen Drama „Das Schlangenei“ er mit der Crème des europäischen Films vor der Kamera stand. Für die Titelrolle in der Verfilmung von Ulrich Plenzdorfs „Die neuen Leiden des jungen W.“ wurde er u.a. mit der Goldenen Kamera und dem Bambi ausgezeichnet.
Daneben arbeitete er intensiv an seiner Karriere als Liedermacher und Sänger, legte 1975 sein selbstbetiteltes Debüt-Album vor, dem inzwischen über vier Dutzend weitere gefolgt sind. Untrennbar verbunden ist sein Name mit Jacques Brel, seinem Bruder im Geiste.
Bodenständig geblieben, lebt der Musiker heute mit seiner Frau Malene und diversen Katzen in Kladow.

Live wird dieser extrem charismatische wie sympathische Künstler seine neue Produktion „Ich bin“ vorstellen – wie natürlich eine Auswahl an alten legendären Liedern und Zwischentexten als bunter Mix aus 50 Jahren!
Wer je in den Genuss gekommen ist Klaus Hoffmann auf einer Bühne zu erleben, weiß, dass er sich auf eine „Achterbahnfahrt einmal quer durch die ganze Seele“ gefasst machen kann.
Wir freuen uns auf die Konzertabende und Hoffmanns unnachahmlich neugierigen Blick auf das Leben.

Musikalisch begleitet wird Klaus Hoffmann von Nikolai Orloff am Klavier.

Bild: Malene

Einlass: 19:00 Uhr I Beginn: 20:00 Uhr

Rabih Abou-Khalil ist ein Grenzgänger zwischen den Welten der von traditioneller arabischer Musik und europäischer Klassik bis hin zum offenen Jazz. Gleich einem Wanderer zwischen den Kulturen verbindet der im Libanon geborene und nach langem Aufenthalt in Deutschland mittlerweile in Frankreich lebende Oud-Virtuose und Komponist, arabische, europäische und amerikanische Musik zu einer hochintelligenten Melange, fernab jeglicher Worldmusic-Moden. Unvoreingenommen, mit wachem Geist, hoher spielerischer und kompositorischer Kompetenz und einer guten Portion Humor gelingt es ihm auf außergewöhnliche Weise, die oftmals konträren Welten miteinander zu verschmelzen. So scharte er auch große Namen aus der Welt des Jazz wie Charlie Mariano, Kenny Wheeler oder Joachim Kühn um sich, aber auch Klassiker: das Ensemble Modern, das Balanescu Quartett, das Kronos Quartett oder das BBC Symphony Orchestra. Seine Arbeit ist so erfolgreich, dass ihm in einem Jahr gleich fünfmal der Jazz Award verliehen wurde; 2002 erhielt er eine Ehrenurkunde zum Preis der deutschen Schallplattenkritik für sein Gesamtwerk.
Seine komplexen Kompositionen vereinen arabische Metren und Tonskalen wie auch ausgeprägte Improvisationen. Das Ergebnis ist eine frische Musik, faszinierend komplex, mitreißend virtuos, hochsinnlich.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: keine Pause oder inkl. Pause

Eintritt: 26,10 Euro bis 42,60 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Bremme & Hohensee

Einlass: ab 18:30 Uhr

Claudia ist sauer. Aus ihrer Ehe mit Matthias ist die Luft raus, die Freundinnen sind verduftet und sogar der Hund geht ihr aus dem Weg. Zu allem Überfluss hat ihr Gatte ihr auch noch 20 000 Euro unterschlagen. Also lockt sie ihn in den Keller ihres Reihenhauses und schließt ihn ein. Soll er dort schmoren, bis er die Kohle wieder herausrückt. Zu dumm, dass Claudia durch ein Missgeschick sich selbst im gleichen Keller wie Matthias einschließt. Das Haus ist leer, die Handys ebenso und der Hund kann den Schlüssel nicht drehen. Nachdem der größte Zorn über ihre missliche Lage verrauscht ist, fangen sie an, die alten Kartons im Keller zu öffnen. Und mit jeder Kiste kommen Relikte aus ihrer Vergangenheit zum Vorschein, einer Zeit, in der alles noch harmonisch und in Ordnung war. Werden die beiden nochmal die Kurve kriegen?

Es rappelt im Karton – Ein Spiel um Liebe, Glück und Verständnis. Mit viel Musik.

Es spielen Carolin Ruthig und Bernhard Westenberger

Buch und Regie: Hans-Jürgen Mock

Eine schwarze Komödie von Sébastien Thiéry

Was, wenn jemand Sie heimlich beobachtet? In Ihrer Küche. Jeden Tag. Seit Monaten.
Und was, wenn Sie plötzlich zusehen müssten, wie ehrlich – oder unehrlich – Ihr eigenes Leben wirklich ist?

Justine und Jean-Marc sind seit 15 Jahren verheiratet. Alles scheint in bester Ordnung. Doch dann erhalten sie eine mysteriöse E-Mail – mit einem Video, aufgenommen in ihrem eigenen Haus. Die versteckte Kamera enthüllt: nichts bleibt verborgen. Keine Lüge, kein Seitenhieb, kein heimlicher Blick.

Was folgt, ist ein Abend voller Enthüllungen, Eskalationen und aberwitziger Verwicklungen – rasant, schonungslos und dabei erschreckend komisch. Sébastien Thiéry, Meister des schwarzen Humors, seziert das Eheleben mit chirurgischer Präzision – und trifft dabei garantiert auch Ihre Lachmuskeln.

Sally und Liss: zwei Frauen, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten:
Sally, kurz vor dem Abitur, trägt ihre Wut wie einen Schutzschild vor sich her. Sie will keine Ratschläge, keine Regeln, keine neugierigen Blicke. Am meisten verabscheut sie Fragen – besonders jene, die ihr Äußeres betreffen.
Liss dagegen lebt still und zurückgezogen auf ihrem Hof. Sie wirkt stark, beinahe unerschütterlich, als gäbe es keine Arbeit, die sie nicht bewältigen könnte. Schon bei ihrer ersten Begegnung spürt Sally, dass diese Frau anders ist als die Erwachsenen, die sie kennt: kein prüfender Blick, kein vorschnelles Urteil, keine aufdringliche Neugier.
Als Liss ihr anbietet zu bleiben, wird aus einer einzigen Nacht nach und nach ein gemeinsamer Alltag. Wochen vergehen zwischen Obstbäumen, Kartoffelfeldern und dem Duft alter Birnensorten, deren Geschmack Sally bald mit dem Hof verbindet. Doch je näher sie sich kommen, desto deutlicher wird, dass beide mehr mit sich tragen, als sie zeigen. Zwischen schweigsamen Stunden und vorsichtigen Gesprächen treten langsam die Verletzungen hervor, die ihr Leben geprägt haben.

Einlass: 17:15

Er war Schick, Otto Schick. Er hatte Visionen und wäre heute sicherlich im Silikon Valley zu Hause. Er liebte das Moderne, den Fortschritt und war seiner Zeit weit voraus. In seinem Hotel, dem er den Namen „Palast“ gab, an exklusivem Standort direkt auf dem Wiesbadener Kranzplatz, waren zu einer Zeit, als auf den Straßen noch der Nachtwächter die Gaslampen anzündete, elektrisches Licht und Fernsprecher obligatorisch. Sein Hotel war ein Palast, in bester Lage. Und er lädt ein zur Eröffnungsfeier um 1905 mit Sektempfang (im Kartenpreis enthalten).

Doch Pleiten, Pech und Pannen verfolgten den Utopisten, so dass schon wenige Jahre nach der Einweihung der Gerichtsvollzieher an Schicks Türen klopfte.

Wertes Publikum! Treten Sie ein ins Palast-Hotel! Begleiten Sie uns auf einer Reise durch die Geschichte, die zu einem abenteuerlichen Ritt auf Messers Schneide und auch irgendwie auf Münchhausens Kanonenkugel wird. Denn Dichtung und Wahrheit liegen eng beieinander auf unserer Zeitreise zu Weltkriegen, Wirtschaftswunder und Wiederaufbau, voller Resignation, Rebellion und Rheingauer Wein, an deren Ende ein Hoteldirektor zum Theaterdirektor wird.

Es erwartet Sie eine musikalische Revue mit Cello, Klavier und Blockflöte, Liedern aus den goldenen Zwanzigern, Songs from Bella Italia, Hits vom Jungen mit der Mundharmonika bis Katja Ebstein. Große Literatur von Georg Büchner und eine kleine Liebesgeschichte, aber vor allem: eine Liebeserklärung an das Theater.

Es spielen: Natalie Trost, Jürgen Knittl, Josh Platman/Annegret Cratz, Wolfgang Vielsack
Eine Produktion des kuenstlerhaus43

Amir Ron spielt Bartok, Beethoven, Chopin, Ligeti und Schumann

Amir Ron (*2001) tritt regelmäßig als Solist und Kammermusiker in Israel, Europa und den USA auf. Er ist Absolvent der Juilliard School, New York, wo er 2025 sein Masterstudium bei Prof. Robert McDonald abschloss.
Amir studierte zehn Jahre lang bei Sara Tal am Givatayim-Konservatorium in der Nähe von Tel Aviv, bevor er seinen Bachelor-Abschluss an der Buchmann-Mehta School of Music in Tel Aviv bei den Professoren Asaf Zohar und Arie Vardi mit summa cum laude abschloss.
Amir trat unter anderem mit den Sinfonieorchestern von Jerusalem, Israel und Haifa sowie mit dem Israelischen Kammerorchester auf und gab Konzerte in Israel, an der Juilliard School und in Perugia. Als begeisterter Kammermusiker nahm Amir im Sommer 2025 auf Einladung von Mitsuko Uchida und Jonathan Biss am Marlboro Festival in Vermont teil.

Einlass: 17:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Grohe Brauhaus in Darmstadt wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Grohe Brauhaus serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen