Der Pianist Martin Stadtfeld ist im heutigen Kulturbetrieb eine Ausnahme: Er gibt vornehmlich Solokonzerte. Er kann es sich erlauben, denn die Alben des preisgekrönten Ausnahmepianisten Martin Stadtfeld sind wahre Verkaufsschlager. Der Sieger des Leipziger Bach-Wettbewerbs 2002 begeistert sein Publikum nicht nur mit seinen innovativen Interpretationen großer Werke, sondern ebenso mit Improvisationen über bestehende Stücke.

Johann Sebastian Bach ist – wie so oft bei Stadtfeld – der Ausgangspunkt in seinem Konzert. Fréderic Chopin und Franz Liszt, die weltgewandten Klaviervirtuosen-Komponisten wurden von der europäischen High Society vergöttert. Beide gehörten zu den Ersten, die das volle künstlerische Potenzial des modernen Konzertflügels ausschöpften, und beiden sind harmonische Fortschritte zu verdanken, die ihr Image als Liebhaber pompöser Schaustücke widerlegten. Doch trotz dieser Gemeinsamkeiten gab es auch tiefgreifende Unterschiede zwischen den beiden. Chopin war der zurückhaltendere, aristokratischere, träumerischere Poet. Neben ihm, in den 1830er und 40er Jahren, war Liszt ein extrovertierter Showman – aber vielleicht auch der größte Techniker, den das Klavier je hervorgebracht hat. Liszts einzige Klaviersonate revolutioniert die Gattung und bleibt doch Einzelstück. Chopins Sonate in der gleichen Tonart greift dagegen auf die klassische Form zurück.

Am 27.6.2024 gab es eine Programmänderung. Statt Chopins Klaviersonate h-Moll Nr. 3 op. 58 spielt Stadtfeld Chopins Klaviersonate Nr. 2 b-Moll op. 35.
Programm:
Johann Sebastian Bach Französische Suite Nr. 5 G-Dur BWV 816
Frédéric Chopin Klaviersonate Nr. 2 b-Moll op. 35
Martin Stadtfeld Fantasie über den Choral „Ach, bleib mit Deiner Gnade“
Franz Liszt Klaviersonate h-Moll S.178

Einlass: 19:00 Uhr

Werke von Chopin, Liszt, Mozart
Die weltweit anerkannte Pianistin Laetitia Hahn (*2003) begann im Alter von zwei Jahren Klavier zu spielen. Mit vier Jahren begann sie ihre schulische Ausbildung und gab mit sechs Jahren ihr erstes Solo-Konzert mit Violine und Klavier. Mit elf Jahren tourte sie durch Europa mit einem anspruchsvollen Liszt-Programm und trat auch mit dem chinesischen Pianisten Lang Lang in München und im chinesischen Fernsehen auf. 2023 schloss sie ihr Bachelorstudium der Künste in Musik am Königlichen Konservatorium Antwerpen/Belgien ab.

Philip Hahn (*2009) begann im Alter von einem Jahr Klavier zu spielen, mit fünf Jahren gab er sein Orchesterdebüt. Philips Solodebüt erfolgte im Alter von acht Jahren und im gleichen Jahr führte er seine erste eigene Komposition "Weapons of Light - Fantasia" mit dem Sinfonieorchester Radio Moldau und Franz Schottky auf. Mit neun Jahren gab er sein Dirigentendebüt mit dem Alion Baltic Symphony Orchestra, während er gleichzeitig Klavier spielte. Im Jahr 2023 dirigierte er Werke aus Mendelssohns "Ein Sommernachtstraum" in Tokio und wird nun als brillantes Wunderkind am Konzertflügel anerkannt. Zudem spielte er die Hauptrolle des "Jungen Mozart" im epischen Biopic-Film "Il Boemo" unter der Regie von Petr Vaclav

Einlass: 16:00 Uhr

Es sind keine Karten verfügbar

Spätestens seit der gelungenen Verfilmung von Walt Disney ist Sir Rudygard Kiplings
Dschungelbuch aus keinem Kinderzimmer wegzudenken. In seiner fantastischen Version erzählt
das Theater Lichtermeer die abenteuerliche Geschichte des kleinen Mogli, der als Menschenkind
von Wölfen im indischen Dschungel großgezogen wurde. Als der Tiger Shir Khan zuruck in den
Dschungel kommt, wird Mogli zur Gefahr fur das ganze Wolfsrudel und soll deshalb zuruck zu
Seinesgleichen, ins Dorf der Menschen gebracht werden. Es beginnt eine spannende Reise durch
den Dschungel und Mogli begegnet all den liebenswurdigen, gefährlichen, hinterlissssstigen,
skurrilen Bewohnern des Dschungels: Balu, dem Bären, Baghira, dem Panther, Kaa, der Schlange,
der vergesslichen Affenbande und naturlich Shir Khan.
Begleiten Sie das Musical-Ensemble des Theaters Lichtermeer auf eine abenteuerliche Reise,
humorvoll gespielt und gemischt mit Tanz und Gesang, verfeinert mit fantasievollen
Schattenspielen und Handpuppen.

Empfohlen fur kleine und große Zuschauer ab 4 Jahren.

Inszenierung und Musik: Timo Riegelsberger
Eine Theater Lichtermeer Produktion

Einlass Saal ab 14:30 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Drusushof Restaurant in Neuss stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Drusushof Restaurant das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das neue Programm zur 42. Session des 1. FKKVB n.V. 1983!

Pink Punk Pantheon ist bereits seit Jahrzehnten eine weit über die Grenzen des Rheinlandes beliebte kabarettistische, alternative Karnevalsrevue mit Kultstatus.
Die bissige, die Vereinsmeierei und sämtliche tagespolitische, globale und rheinländische Themen auf die Schippe nehmende Revue findet alljährlich im Bonner Kleinkunsttempel Pantheon statt. Unter den 16 Mitwirkenden sind natürlich auch wieder die Bonner Lokalmatadoren Rainer Pause und Norbert Alich in ihren Funktionen als Vorstandspräsidenten "Fritz Litzmann" und "Hermann Schwaderlappen" – der wohl kleinste, aber kämpferischste Elferrat der Welt!

Mit:
Beate Bohr, Gabi Busch, Anne Katharina Müller, Maryam Yazdtschi, Norbert Alich, Ben Beracz, Gerti Beracz, Volker Büdts, Tunç Denizer, Kristaps Grasis, Wolfgang Molinski, Rainer Pause, Sangit W. Plyn, Hagen Range, Massimo Tuveri, Gerhard Vieluf.
Regie: Stephan Ohm

 

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Karten an allen bekannten VVK-Stellen, per Print@Home und Mobiles Ticket

Leidenschaftlich leben. Möchten wir das nicht alle? Was ist da gerade im Konzertsaal passiert?! Du fühlst dich ganz belebt, dennoch ruhig. Verträumt, nahezu berauscht. Zugleich hellwach.
Du hast der Musik von Ena Fay und ihrer Band gelauscht, das hat dich mitgerissen! Soulige Vocals, starke Instrumentierung sowie theatralische Elemente nehmen dich mit auf eine intensive musikalische Reise, die dir in Erinnerung bleibt.
Die unabhängige Singer-Songwriterin mit deutschen und irischen Wurzeln konnte viele Jahre Bühnenerfahrung in der Metropole London sammeln. Im historischen The Bedford spielte sie einige Gigs - im Sommer 2021 war die renommierte Bar sogar Schauplatz der Release-Feier ihrer zweiten EP “I Can Feel It, Too”. Zuvor produzierte die Künstlerin bereits im nordirischen Belfast im Crescent Arts Centre erfolgreich ihre eigene Show.

Nun wieder in Deutschland angekommen, trat Ena Fay in den letzten Monaten mit ihrer Konzertreihe “Kiss From A Rose” in Locations wie dem Kölnischen Stadtmuseum auf und etablierte sich damit in ihrer neuen Wahlheimat Köln. Während die Künstlerin fortlaufend an neuen Songs arbeitet, releaste sie am 24. Mai 2024 das Live- Unplugged- Musikvideo ihrer Single “How Can I”: Ein intimes Musikerlebnis über unser aller Verlangen nach Freiheit, Liebe und Zusammengehörigkeit.

Nun hast du die Gelegenheit, live mit dabei zu sein: am Sonntag, den 9. Februar 2025 kommt Ena Fay mit ihren Bandmitgliedern - Pianistin Theresa Meumertzheim und Cellistin Hanna Beul – in das Senftöpfchen Theater!

Pressestimmen:
“That is what is so great about Ena Fay’s vocals - they span genres and generations, feel fresh yet seem familiar and they dance atop songs loaded with both grace and groove.
There is probably a word to sum up such sound, ah yes … timeless.” - Dave Franklin from Dancing About Architecture
“Ena in a 50s style sparkling suit and wavy hair, reminding Marlene Dietrich glow, domains the stage with elegance and grace.” - YMX Music Blog

Foto: Henri T

Einlass ab 18:15 Uhr

Verbotene Gefühle, ungesagte Worte und Geheimnisse - die neue mitreißende New-Adult-Reihe von Anna Savas, die einem das Herz auf die beste Weise brechen wird​. Trefft die Autorin romantischer Lovestorys und verliebt euch in ihr neues Buch, das in der Verlagswelt spielt. Eine alte Liebe, knisternde Gefühle - und ein Moment, der alles verändert...

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Auf einer beschaulichen Waldlichtung lebt eine liebenswerte Tiergemeinschaft. Besonders den gewitzten
kleinen Raben Socke könnte man wirklich gern haben, wenn er nicht trickreich alles ergaunern würde, was den anderen Tieren lieb und teuer ist. Selbst wenn sie ihre Sachen vor ihm verstecken, landen sie irgendwann im Rabennest.

Erst der erfahrene Bär lässt sich nicht aufs Glatteis führen und organisiert den Widerstand der Tiere. Jetzt merkt der kleine Rabe, dass er eben ALLES doch nicht haben kann. Wenn ihm auch die Freundschaft der anderen Tiere wichtig ist, muss er lernen, ihre Grenzen zu respektieren.

Ein vergnügliches und charmantes Figurentheaterstück für Kinder ab vier Jahren. Dauer ca. 45 Minuten.

Diese Kindertheater-Vorstellung ist im Vorverkauf in Kombination mit mindestens zwei weiteren Kindertheater-Veranstaltungen im günstigen Abo erhältlich.

Einlass: 10:15 Uhr

Ob man über jedes Thema Witze machen darf, ist in den letzten Jahren heiß diskutiert worden. Die viel interessantere Frage ist aber eigentlich: Darf man auch mal keine Witze machen? Wieviel emotionale Bandbreite verträgt ein Comedy-Programm? Helene Bockhorst probiert es aus und wagt den Spagat zwischen Humor und Tiefgang.

In ihrer genre-sprengenden One-Woman-Freakshow führt sie sich selber vor. Hereinspaziert, Manege frei! Nehmen Sie Platz im erquickendsten Wechselbad, seit es Gefühle gibt! Nur hier sehen Sie die stärkste Frau der Welt, die Frau mit dem Unterleib und den Drahtseilakt der deutschen Comedy. Sie balanciert auf der feinen Linie zwischen Fremdscham und Erleuchtung. Hüpft vom Trapez der guten Laune und verlässt sich darauf, dass das Publikum sie fängt. Und wirft treffsicher Messer in die Herzen der Zuschauer.

Keine Angst, es wird an diesem Abend viel gelacht und das Leben gefeiert. Es wird aber auch erzählt, gestaunt und mitgelitten. Denn am Ende wollen wir doch alle nur das eine: geliebt werden - so, wie wir sind. In glücklichen genauso wie in melancholischen Momenten. Und warum sollte eine Künstlerin sich mit weniger zufriedengeben?!

Kurzvita:

Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Pufpaffs Happy Hour, Pussy Terror TV, NDR Comedy Contest, Stand Up 3000, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends, bei den Mitternachtsspitzen und bei Genial daneben. Ihre ersten Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der Therapie” und “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutschsprachigen Raum und wurden fürs TV aufgezeichnet.

2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen. “NIMM MICH ernst” ist ihr drittes Soloprogramm

Interaktives Theaterstück zum Thema Cybermobbing für Publikum ab 5. Klasse
Forumtheater inszene. Konzept, Text, Regie: Laura Schümann. Choreographie: Elisa Marschall. Kostüm: Nadine Schindler. Musik: Dhwani Wil Zapp. Mit Anthea Heyner, Janina Kronauge, Patricia Lempke, Ina Rottstegge, Mehmet Salih Yarisli

„Und plötzlich ist da ein Bild von mir. Ein Bild, das es nicht gibt, nicht geben kann. Es ist mein Gesicht, aber nicht mein Körper. Sie schreiben, kommentieren. Ich bin das nicht! Sowas würde ich doch niemals posten! Wer war das? Und warum? Die ohne Gesicht schweigen.“
Vier Jugendliche in einer Schulklasse, zwischen Spaß, Neid und dem Wunsch nach Anerkennung ringen sie um ihren Platz in der Gemeinschaft - eine Dynamik, in deren Verlauf alle die Kontrolle über das Geschehen verlieren. Es geht um Cybermobbing mit Deepfakes und die Frage, wie geholfen werden kann. Die Schüler*innen werden schon während des Stückes zu Reaktionen aufgefordert und dadurch in die Rolle der „Zuschauenden“ im Mobbingprozess involviert. Gemeinsam werden Ideen ausprobiert und so hoffentlich ein gutes Ende der Geschichte gefunden. Das Stück soll für den Umgang mit Sozialen Medien, Mobbing-Dynamiken und hilfreiche Handlungsmöglichkeiten sensibilisieren; die Aufführungen sind Beitrag zum Safer Internet Day (11.02.2025) und zum Behaupte-Dich-gegen-Mobbing-Tag (22.02.)
Zeichnung: Camila von Hein

Altersempfehlung 11+
Freikarten für Schulen auf Bestellung

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Auf einer beschaulichen Waldlichtung lebt eine liebenswerte Tiergemeinschaft. Besonders den gewitzten
kleinen Raben Socke könnte man wirklich gern haben, wenn er nicht trickreich alles ergaunern würde, was den anderen Tieren lieb und teuer ist. Selbst wenn sie ihre Sachen vor ihm verstecken, landen sie irgendwann im Rabennest.

Erst der erfahrene Bär lässt sich nicht aufs Glatteis führen und organisiert den Widerstand der Tiere. Jetzt merkt der kleine Rabe, dass er eben ALLES doch nicht haben kann. Wenn ihm auch die Freundschaft der anderen Tiere wichtig ist, muss er lernen, ihre Grenzen zu respektieren.

Ein vergnügliches und charmantes Figurentheaterstück für Kinder ab vier Jahren. Dauer ca. 45 Minuten

Diese Kindertheater-Vorstellung ist im Vorverkauf in Kombination mit mindestens zwei weiteren Kindertheater-Veranstaltungen im günstigen Abo erhältlich.

Einlass: 15:45 Uhr

Das neue Programm zur 42. Session des 1. FKKVB n.V. 1983!

Pink Punk Pantheon ist bereits seit Jahrzehnten eine weit über die Grenzen des Rheinlandes beliebte kabarettistische, alternative Karnevalsrevue mit Kultstatus.
Die bissige, die Vereinsmeierei und sämtliche tagespolitische, globale und rheinländische Themen auf die Schippe nehmende Revue findet alljährlich im Bonner Kleinkunsttempel Pantheon statt. Unter den 16 Mitwirkenden sind natürlich auch wieder die Bonner Lokalmatadoren Rainer Pause und Norbert Alich in ihren Funktionen als Vorstandspräsidenten "Fritz Litzmann" und "Hermann Schwaderlappen" – der wohl kleinste, aber kämpferischste Elferrat der Welt!

Mit:
Beate Bohr, Gabi Busch, Anne Katharina Müller, Maryam Yazdtschi, Norbert Alich, Ben Beracz, Gerti Beracz, Volker Büdts, Tunç Denizer, Kristaps Grasis, Wolfgang Molinski, Rainer Pause, Sangit W. Plyn, Hagen Range, Massimo Tuveri, Gerhard Vieluf.
Regie: Stephan Ohm

 

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Interaktives Theaterstück zum Thema Cybermobbing für Publikum ab 5. Klasse
Forumtheater inszene. Konzept, Text, Regie: Laura Schümann. Choreographie: Elisa Marschall. Kostüm: Nadine Schindler. Musik: Dhwani Wil Zapp. Mit Anthea Heyner, Janina Kronauge, Patricia Lempke, Ina Rottstegge, Mehmet Salih Yarisli

„Und plötzlich ist da ein Bild von mir. Ein Bild, das es nicht gibt, nicht geben kann. Es ist mein Gesicht, aber nicht mein Körper. Sie schreiben, kommentieren. Ich bin das nicht! Sowas würde ich doch niemals posten! Wer war das? Und warum? Die ohne Gesicht schweigen.“
Vier Jugendliche in einer Schulklasse, zwischen Spaß, Neid und dem Wunsch nach Anerkennung ringen sie um ihren Platz in der Gemeinschaft - eine Dynamik, in deren Verlauf alle die Kontrolle über das Geschehen verlieren. Es geht um Cybermobbing mit Deepfakes und die Frage, wie geholfen werden kann. Die Schüler*innen werden schon während des Stückes zu Reaktionen aufgefordert und dadurch in die Rolle der „Zuschauenden“ im Mobbingprozess involviert. Gemeinsam werden Ideen ausprobiert und so hoffentlich ein gutes Ende der Geschichte gefunden. Das Stück soll für den Umgang mit Sozialen Medien, Mobbing-Dynamiken und hilfreiche Handlungsmöglichkeiten sensibilisieren; die Aufführungen sind Beitrag zum Safer Internet Day (11.02.2025) und zum Behaupte-Dich-gegen-Mobbing-Tag (22.02.)
Zeichnung: Camila von Hein

Altersempfehlung 11+
Freikarten für Schulen auf Bestellung

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Am 21. Juli 1969 ging Neil Armstrong als erster Mensch auf dem Mond spazieren – ein atemberaubender Moment. Denn der Mond fasziniert die Menschen seit eh und je. Zahlreiche Komponisten und Musiker haben sich vom schimmernden Mondschein inspirieren lassen. Das Ensemble #kreuzvier lässt in wechselnden Besetzungen Stücke verschiedener Genres erklingen und nimmt Groß und Klein beim Babykonzert mit auf eine Reise fantasievoller Mondmusiken, von Claude Debussy über Burton Lane bis hin zu Engelbert Humperdinck.

Der Abend bricht an und die Dämmerung taucht die Welt in ein geheimnisvolles Licht. Der silberne Mondenschein beleuchtet die verschiedenen Gesichter der Nacht und lädt mit seiner Musik zum Zuhören, Mitmachen, Tanzen, Kuscheln und Staunen ein. Sowohl der stetige Wechsel von Instrumenten und Stimmen aus allen Ecken des Raumes, als auch das Erschaffen von immer wieder neuen visuellen und musikalischen Eindrücken, macht das Konzert zu einem spannenden und eindrücklichen Erlebnis. Und das ganz ohne Worte.

Einlass kurz vor Beginn

Ausverkauft! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Inside Juggling
Hippana.Maleta, Köln. Zirkustheater von Jonas Schiffauer mit Liza van Brakel

„Inside Juggling“ ist eine Produktion, die erst 2024 Premiere haben wird und aus dem spannenden Bereich „Neuer Zirkus“ kommt. In dieser Produktion steht die Beziehung des Menschen zu seinem medialen Abbild im Mittelpunkt, es geht um Authentizität, Perspektivenwechsel, Inszenierung und Selbstoptimierung in der heutigen Welt. Mit Keulen, Kamera und Live-Projektion verdreht die niederländische Zirkusartistin Liza van Brakel, die schon 2018 mit der britischen Company Gandini Juggling im Forum zu Gast war, ihre und unsere Wahrnehmungen der Realität. Sie entführt die Zuschauenden in eine Welt bunter Bilder und visueller Manipulationen, voll unerwarteter Momente und choreographischer Raffinesse.
Foto: Alex Allison


***Tickets für alle bis 27 Jahren 5,60 € zzgl. Gebühren (Schüler-Abo)***

Am 21. Juli 1969 ging Neil Armstrong als erster Mensch auf dem Mond spazieren – ein atemberaubender Moment. Denn der Mond fasziniert die Menschen seit eh und je. Zahlreiche Komponisten und Musiker haben sich vom schimmernden Mondschein inspirieren lassen. Das Ensemble #kreuzvier lässt in wechselnden Besetzungen Stücke verschiedener Genres erklingen und nimmt Groß und Klein beim Babykonzert mit auf eine Reise fantasievoller Mondmusiken, von Claude Debussy über Burton Lane bis hin zu Engelbert Humperdinck.

Der Abend bricht an und die Dämmerung taucht die Welt in ein geheimnisvolles Licht. Der silberne Mondenschein beleuchtet die verschiedenen Gesichter der Nacht und lädt mit seiner Musik zum Zuhören, Mitmachen, Tanzen, Kuscheln und Staunen ein. Sowohl der stetige Wechsel von Instrumenten und Stimmen aus allen Ecken des Raumes, als auch das Erschaffen von immer wieder neuen visuellen und musikalischen Eindrücken, macht das Konzert zu einem spannenden und eindrücklichen Erlebnis. Und das ganz ohne Worte.

Einlass kurz vor Beginn

Ausverkauft! Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

„Monheim für Feinschmecker“ ist das Motto am Mittwoch.
Bei einer Tour durch die malerische Altstadt erlebt ihr Gastronomie und Kultur für alle Sinne: Wissenswertes über die Geschichte und Lebensart in Monheim am Rhein –
umrahmt von Gerichten aus hochwertigen Zutaten, kunstvoll präsentierten Tellern und saisonalem Gaumenschmaus. Die Verköstigung ist im Preis enthalten.

Für alle Führungen ist eine Anmeldung erforderlich. Sie können hierfür bis zu drei Werktage vor der Führung ein Ticket buchen.

Stationen in folgenden Gastronomien:
Tante Tina, La piccola enoteca, Restaurant Ohters und Bloomgold (Änderungen vorbehalten)

Pietro Lombardi – neue Single „Mein Weg“ – Arena Tour jetzt im Februar 25

Pietro Lombardi hat am Freitag seine mit Spannung erwartete neue Single „Mein Weg“ veröffentlicht. Der Song ist ein weiterer Vorbote aus seinem 2024 erscheinenden Album, welches entgegen anders lautender Pläne nun erst Ende kommenden Jahres erscheinen wird. Der veränderte Release Termin hat auch die Verlegung der bisher für Februar 24 angekündigten Arena Tour zur Folge.

Pietro Lombardi dazu: „Meine Lieben, was soll ich sagen. Ich hatte gehofft, mein nächstes Album rechtzeitig zur Tour fertig zu bekommen, muss aber nun erkennen, dass das eine unrealistische Wunschvorstellung ist. Denn ihr habt kein geiles Lombardi Album verdient, sondern ein supergeiles – und dafür will und muss ich mir mehr Zeit nehmen. Aber aufgeschoben ist nicht aufgehoben und ich freu mich jetzt schon riesig darauf, dass wir mein neues Album dann im Februar 25 zusammen Live abfeiern – große Hallen, Megaproduktion - das wird riesig!“

Für ein Live - Wiedersehen mit Pietro Lombardi müssen die Fans aber keineswegs bis 2025 warten. Für die Sommersaison 2024 sind zahlreiche Konzerte in Vorbereitung, welche in Kürze veröffentlicht werden.

Einlass: 18:00 Uhr