Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Einlass: 18:30 Uhr

Toru Takemitsu
Requiem für Streicher

Joseph Haydn
Sinfonie Nr. 26 d-Moll Hob. I:26 »Lamentatione«

Giovanni Battista Pergolesi
Stabat Mater


Deutsche Radio Philharmonie
Masato Suzuki, Dirigent
Jone Martínez, Sopran
Daniel Elgersma, Countertenor

Gleich ob Freud oder Leid, Glück oder Zorn, Musik hat die Kraft, tiefste Gefühle auszudrücken. Insbesondere Tod und Trauer haben Komponisten zu ergreifend schönen Werken inspiriert: Takemitsus Requiem ist dem Andenken seines Freundes und Kollegen Hoyasaka gewidmet, Haydns »Lamentatione« verarbeitet spätmittelalterliche liturgische Passionsmelodien, Pergolesis Stabat Mater erzählt, wie Maria »voller Schmerzen, mit zerrißnem Herzen unterm Kreuz des Sohnes steht«.

Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.

Einlass: 10:00

Nach den gleichnamigen Kinderbuch-Bestsellern von Hendrikje Balsmeyer und Peter Maffay

Text: Georg Veit & Hendrikje Balsmeyer, Musik: Peter Maffay & Freunde

Entdecken Sie mit ANOUK das Kindermusical für die ganze Familie (geeignet für Kinder ab 4 Jahren).

Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Fantasie und Abenteuer für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt. Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: "Schatz, das hast du alles nur geträumt!" Doch Anouk hat "Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen...
ANOUK - Das Kindermusical entführt große und kleine Entdecker in eine fantasievolle Welt voller Abenteuer, in der alles möglich scheint. Mit ihren Charakteren und faszinierenden Schauplätzen beflügelt die Bühnenadaption die Vorstellungskraft und stärkt den Glauben an die Kraft der Träume. Das Spielbuch stammt aus der Feder von Georg Veit und Hendrikje Balsmeyer, während Peter Maffay und sein Team für die musikalische Gestaltung verantwortlich sind.
Das Publikum wird in eine Welt voller Fantasie und Abenteuer entführt, in der Freundschaft, Mut und Toleranz im Mittelpunkt stehen. Die Bühnenadaption bleibt den erfolgreichen Kinderbüchern treu und transportiert deren wertvolle Botschaften. Das Bühnenbild verbindet traditionelle und moderne Elemente. Die fantasievollen Kostüme ermöglichen es den sechs Darstellern, in über 20 verschiedene Rollen zu schlüpfen. Ein ausgeklügeltes Lichtdesign hebt die Handlung hervor und schafft eine beeindruckende Atmosphäre.

Einlass: 15:00 Uhr

Unbeirrt von Longcovid, angewidert von unweisen, uralten Männern in höchsten Positionen und sonstigen Kotzbrocken aller Art, irritiert von der rückläufigen Zahl an Geschlechtsgenossinnen in Kabinetten, Konzernen und Klimabeiräten präsentiert das Homburger Frauenkabarett sein neuestes ausgereiftes Opus mit dem Titel „Das volle Programm, bitte!“
Das Publikum (m / w / d) darf sich freuen auf eine bewährte Mischung aus Texten und Tönen, die mäandern zwischen komisch-grotesk und real-absurd.
Die gut colorierten, gesund ernährten und altersgerecht mobilen Best-Agerinnen freuen sich, dass ihre grauen Zellen noch hinreichend funktionieren, produzieren, konfabulieren, kombinieren, kollaborieren und - widerspenstig geblieben sind.
Die Inszenierung übernimmt erstmals die Schauspielerin und Regisseurin Elisabeth Brück.

Einlass: 19:00 Uhr

Sachiko Furuhata ist eine Konzertpianistin, die regelmäßig in Europa und Japan auftritt. Seit etlichen Jahren ist sie zu Konzerten in vielen europäischen Ländern wie in Italien,
Spanien, Deutschland, der Schweiz, den Niederlanden sowie in Japan eingeladen. 2012 wurde sie von Steinway and Sons, New York und Hamburg zum „Steinway Artist“ ernannt. Sie ist regelmäßig zu Gast in den großen internationalen Konzerthallen wie der Suntory Hall, der Usher Hall in Edinburgh, der Berliner Philharmonie, der Elbphilharmonie oder der alten Oper Frankfurt sowie bereits mehrfach in der Carnegie
Hall in New York. Neben ihren Solo-Recitals spielte sie mit verschiedenen internationalen Orchestern und ist zu Gast bei verschiedenen Musikfestivals. Ihre CDs werden von dem bekannten Klassiklabel Oehms Classic produziert. Ihre jüngste CD-
Produktion präsentiert Werke von Beethoven und Schumann. Diese CD gewann den Preis „Music Arena Performance des Jahres 2014“ in Japan. In 2017 gab es Radio-Übertragungen mit SR und SWR2
Werke von Frédéric Chopin:
Nocturne, Etüde, Walzer, Heroic Polonaise, Scherzo Nr. 2

Einlass: 16:00 Uhr

Viva La Vida. A Tribute to Coldplay.
Viva La Vida ist eine unvergleichliche Coldplay Tribute Band.
Die vier außergewöhnlichen Musiker geben die Songs von Coldplay so
authentisch und voller Enthusiasmus wieder, wie niemand sonst.
Eine spektakuläre Lichtshow, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine
mitreißende Atmosphäre ergänzen die unglaublich faszinierende Show.
Ein erstklassiges Konzerterlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Percussion-Improvisationen

Stephan Böhnlein, Michael Gärtner, Martin Frink & Jochen Ille, Schlagwerk

Eine Reise, eine Erbschaft und eine einmalige Klangwelt – dieses Konzert ist alles außer gewöhnlich! Als unsere vier DRP-Schlagwerker während der Pandemie mit einem Transporter nach Berlin fuhren, um die hinterlassenen Percussion-Instrumente ihres verstorbenen RSO-Kollegen Richard Armbruster abzuholen, entstand mehr als nur eine Anekdote. Die Vielfalt und Einzigartigkeit der Instrumente – von zarten Klingeln aus China und Japan bis hin zu rhythmischen Klangwundern aus Südafrika und Indonesien – inspirierten sie zu einem besonderen Konzertabend.
Hier gibt es keine vorgegebenen Stücke, keine Noten – nur den Moment, die Improvisation und die grenzenlose Welt der Klänge. Zwischen Musik und Performance, Klangexperiment und Erzählung präsentieren unsere Schlagwerker eine faszinierende Hommage.

Einlass: 19:30 Uhr

RASMUS SYMAN | SOLO

Seit 2019 ist Rasmus Syman nicht mehr aus der Berliner Comedyszene wegzudenken. Der einfache Typ aus dem Ruhrgebiet spricht auf der Bühne über die eigenen Widersprüche, erzählt peinliche Geschichten aus seiner Jugend und arbeitet sich gern an den Dingen und Menschen ab, die ihm auf die Nerven gehen. Sein energetischer Act hat ihn bereits ins Vorprogramm von Comedians wie Michael Mittermeier und Fabi Rommel gebracht, 2024/2025 ist er als Support Act von Filiz Tasdan deutschlandweit auf Tour.

Man sieht ihn außerdem regelmäßig im Quatsch Comedy Club oder als Headliner im Comedyflash, Downstairs Comedy Club und im Mad Monkey Room. Als Autor hat er für Comedy Central, Amazon Prime und JOYN geschrieben, vor der Kamera war er u.a. bei „falsch, aber lustig“ und in der „Comedy Halbzeit“ von Felix Lobrecht zu sehen.

Rasmus macht authentische Comedy, persönlich, selbstironisch, aber mit einem bissigen Blick auf die Welt um sich. Er sagt furchtbare Dinge, doch schafft es, dabei charmant zu bleiben. Naja, zumindest denkt er das. In seinem ersten Solo Programm verdichten sich die besten Jokes und Stories aus sechs Jahren Comedy. Ein Abend, der im Gedächtnis bleibt.

Copyright: Rasmus Syman

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Botanico Finkenrech in Eppelborn wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Botanico Finkenrech serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Brett Dean
Violakonzert

Friedrich Cerha
»Wiener Kaleidoskop« für Orchester (Asuwahl)

HK Gruber
»Frankenstein!!«, Pandämonium für
Chansonnier und Ensemble
nach Kinderreimen von H. C. Artmann


Deutsche Radio Philharmonie
HK Gruber, Dirigent und Chansonnier
Brett Dean, Viola

»Es ist gegen den Strich des Bratschentums komponiert«, beschreibt Komponist und Solist Brett Dean sein Bratschenkonzert: »Es ist Musik von zerrissener Virtuosität, voller rhythmischer Ecken und Kanten, die Art von Kreuzung, die vielleicht entstanden wäre, wenn Paul Hindemith in einer Band mit Tom Waits gespielt hätte ...« Damit passt es zu HK Grubers »Frankenstein!!«, ein komisch-skurril-schauriges Pandämonium, das zwischen Popmusik, Wiener Kabarett, Kurt Weill, Hanns Eisler und Strawinskys Neoklassizismus changiert, und Cerhas »Wiener Kaleidoskop«, eine Hommage an die Klänge seiner Kindheit: Walzer, Polkas, Operettenmelodien – durch Verfremdung überdreht, pointiert und auf Distanz gebracht.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.

Einlass: 10:00

Marcel Adam Abschiedstour Vol. 3/3 Best Of – der letzte Jahr startet…
Die 3-jährige Abschiedstour neigt sich dem Ende zu. Das letzte Jahr, das letzte Programm, der Abschied von seinen treuen Fans rückt in greifbare Nähe.
Marcel Adam – statt „Gonz Elähn” (1996) lieber mit den „Egoist(en)“ (2024) – vom ersten bis zum letzten Album eine Reise durch Chansons, Mundart, Lieder und viel Humor.
Nach Auftritten mit verschiedenen Formationen in den 80er und 90er Jahren, startete Marcel 1996 „Gonz Elähn“ mit seiner ersten Solo CD. 30 Jahre später beendet er diese Reise mit seinen Freunden und Lieblingsmusikern: mit den „Egoisten“ statt „Gonz Elähn“.
Kann man nach über 10 Studioalben überhaupt ein Best Of Programm herausbringen, ohne dass der eine oder andere Klassiker auf der Strecke bleibt?! „S’Onna“ und „Von guten Mächten gehören auf jeden Fall zum Standardprogramm und werden nicht fehlen. Das Publikum ist eingeladen, die letzten Konzerte einfach zu genießen und sich überraschen zu lassen. Natürlich wird wieder , wie man es von Marcel kennt, viel gelacht, und ganz bestimmt auch die eine oder andere Träne vergossen werden.
Die Abschiedstour läuft bereits seit September 2024 und endet im Dezember 2026 dort wo sie begonnen hat: in Marcels Wohnzimmer – der Bel Etage.
Nahezu jedes Konzert der Abschiedstour seit 2024 war ausverkauft und von der Presse hochgelobt. Am 23. April 2026 im Congress Center Ramstein das letzte Best Of Programms Vol. 3/3, den Start in das letzte Jahr seiner musikalischen Reise.
Marcel und die Egoisten warten auf euch und sagen bereits Merci et Au Revoir

Einlass: 19:00 Uhr

Viera Blech wurde 2004 als Quartett gegründet und setzt sich aktuell aus sieben hochkarätigen Musikern zusammen. Die Musiker haben alle ein Musikstudium absolviert und sind international als Instrumentallehrer oder freischaffende Künstler und Komponisten tätig.

Martin Scharnagl ist der Leiter der Gruppe, die durch seine zahlreichen Eigenkompositionen und Arrangements einen unverwechselbaren und einzigartigen Stil erhält. Die erfolgreiche Tiroler Formation hat bereits zehn CDs veröffentlicht, die alle im Tonstudio von den Musikern selbst produziert wurden.

Viera Blech hat sich in den vergangenen Jahren durch etliche Auftritte in ganz Europa, Festivals wie "Woodstock der Blasmusik" und nicht zuletzt durch eigene große Hits wie "Von Freund zu Freund", "Augenblicke", "Euphoria" oder "Düsco Hüt" international einen klingenden Namen in der Blasmusikszene gemacht.

Die Vollblutmusiker verblüffen mit Stilsicherheit in allen Genres, atemberaubenden Soli, Virtuosität und Vielseitigkeit. Zum Erfolgsrezept der außergewöhnlichen Blasmusikformation zählt zudem eine ordentliche Portion Humor und ein hoher Spaß- und Unterhaltungsfaktor.

Ob Festzelt, Festival oder Konzertsaal - Presse und Publikum sind sich einig: "Sie entkräften alle Vorurteile über Blasmusik und hinterlassen bei ihren Auftritten scharenweise begeisterte Fans", "Virtuos und sympathisch" ... Jährlich rund 50 Konzerte in ganz Europa, zahlreiche Radio- und Fernsehauftritte sowie Einladungen zu großen Blasmusikfestivals im In- und Ausland bestätigen den Erfolg der Ausnahmemusiker.

Überzeugen Sie sich selbst - diese Formation MUSS man live erlebt haben!


Zum Auftakt spielen die Almhütten Musikanten!

Einlass: 19:00 Uhr

Es werd als besser!
Wir werden mit schlechten oder falschen Nachrichten zugemüllt, die Wirtschaft ist in
Atemnot, die Menschen verlieren den Glauben oder sich selbst in der virtuellen Welt
und die Politik sorgt im Comedy-Bereich für einen Rohmaterialüberschuss.
Es werd als besser!
Dabei gibt es viele Dinge, die wirklich „als besser werden“, nur nehmen wir das in
dieser Gesamtsituation nicht mehr richtig wahr. Und wieder andere Sachen, die „als
besser“ und vernünftiger für uns wären, wollen wir einfach nicht wahr haben.
Zeit, um mal wieder ausgelassen abzulachen, trotz Krisenzeiten etwas Optimismus
zu tanken, Leichtigkeit zu erleben und nachzudenken über das, was uns alle bewegt,
uns aufregt und beschäftigt.
In seinem 12. Bühnenprgramm „Es werd als besser!“ zeigt uns Ramon Chormann
was satirisch „als besser werd“ und was tatsächlich „als besser werd“, jedenfalls ist
jetzt schon klar, mit Ihrer Stimmung werd’s als besser, wenn Sie mitmachen.
Vielseitig und routiniert wandert der souveräne Kabarettist, Satiriker und Comedian
wortgewandt und dialektisch zwischen den Facetten seines beeindruckenden
Spektrums an Spielregistern umher - mit Parodien, Imitationen, Stand-up-Comedy
und mit Wortspielen garnierten Alltagsgeschichten, die den Nagel auf den Kopf
treffen und dem Publikum aus der Seele sprechen. Das Ganze wird umrahmt von
berührend tiefgehenden Liedern am Klavier mit seiner Singstimme, die an Udo
Jürgens erinnert.

Einlass: 19:00 Uhr

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.
In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher – von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum. Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Einlass: 19:00 Uhr

HeartChor Kaiserslautern
Leitung: Michael Weickenmeier
Der HeartChor Kaiserslautern ist mit fast 50 Aktiven der größte Pop- und Rockchor der
Stadt.
Im Programm sind wieder sowohl aktuelle Hits als auch Klassiker der Pop- und Rockgeschichte
seit den 60er Jahren:
- Michael Patrick Kelly
- Bruno Mars
- Bonnie Tyler
- Foreigner
- Simon & Garfunkel
- The Who
- Ed Sheeran
- Journey
- Queen
- Led Zeppelin
- The Beatles
- Dire Straits
- Rainbow
und andere.
Ganz im Sinne von „Let me entertain you“ wird der HeartChor den Saal rocken.
Manchmal rockig, manchmal nachdenklich, oft mit passender Choreografie, immer mit
selbstgeschriebenen Arrangements. Eine Begleitband mit erfahrenen Musikern aus der
Region gehört auch dazu.
Leitung, Gitarre und Klavier: Michael Weickenmeier
Begleitband:
Christian Brenk, Gitarre
Martin Müller, Bass
Thomas Rieder, Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

JIM KNOPF UND LUKAS DER LOKOMOTIVFÜHRER
Das märchenhafte Familienmusical nach dem Roman von Michael Ende
Von Christian Berg und Konstantin Wecker


Jeder kennt Michael Endes liebevolle, spannende Geschichte von Jim Knopf und Lukas dem Lokomotivführer, den sympathischen Bewohnern der Insel Lummerland, die von König Alfons dem Viertel-vor-Zwölften regiert wird.
Die „Augsburger Puppenkiste“ verhalf mit ihrer zauberhaften Inszenierung diesem Kinderbuchklassiker zur Unsterblichkeit.

Großer Beliebtheit erfreut sich seit mehr als 20 Jahren auch die Musical-Version dieser wunderbaren Freundschaftsgeschichte, die ihre Uraufführung im Jahr 1999 feierte und inzwischen rund zwei Millionen kleine und große Besucher begeisterte.
Der Erfolgsautor Christian Berg und die Liedermacherlegende Konstantin Wecker haben basierend auf Michael Ende´s Roman ein ebenso spannendes wie feinfühliges Musical mit einprägsamen, stimmungsvollen Melodien, klugen Dialogen und kindgerechtem Witz geschaffen.
Zehn ausgezeichnete, niveauvolle Kinderlieder zum Mitsingen wurden eigens für dieses Stück geschrieben.

Die Idylle auf der "Insel mit zwei Bergen" Lummerland gerät ins Wanken, als der Postbote irrtümlicherweise ein Paket bringt, in der sich ein schwarzes Baby befindet.
Das Waisenkind erhält von Lukas, dem Lokomotivführer den Namen Jim und wird von der Ladenbesitzerin Frau Waas großgezogen.
Das Problem: Wenn Jim Knopf erwachsen wird, muss er sich ein Haus bauen - dafür ist kein Platz mehr auf der winzigen Insel. Um die drohende Überbevölkerung abzuwenden, beschließt König Alfons der Viertel-vor- Zwölfte, dass die sympathische Lokomotive Emma abgeschafft werden muss.

Da Lukas der Lokomotivführer sich nicht von seiner Emma trennen kann, fasst dieser schweren Herzens den Entschluss, Lummerland mit Emma zu verlassen.
Jim Knopf wiederum will sich nicht von Lukas trennen und entscheidet sich, seinen Freund zu begleiten.
Auf ihrer Reise erleben sie die spannendsten Abenteuer, treffen ungewöhnliche Wesen wie den Scheinriesen Herrn Tur Tur und retten die Prinzessin von China, Li-Si, aus den Klauen der schrecklichen Drachenlehrerin Frau Mahlzahn.
Für die Rückkehr nach Lummerland findet sich am Ende auch eine Lösung.

Kinder und Erwachsene - alle werden zum Mitmachen aufgefordert!
Dass die Produktion seit vielen Jahren so erfolgreich ist, liegt sicher auch daran, dass die Spezialeffekte nicht aus der Technikwunderkiste kommen, sondern vom Publikum gemacht werden.
Die Zuschauer sind der Regen, das Meer, die Fata Morgana, der Backgroundchor und vieles mehr. Große und kleine Kinder, Eltern und Großeltern - alle werden zum Mitmachen aufgefordert und auf die ein oder andere Weise in das Geschehen integriert und nehmen am Ende neben der Erkenntnis, daß nichts über wahre Freundschaft geht, sicher auch so manchen Ohrwurm mit nach Hause.

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Ermäßigungberechtigt sind Kinder von 4 bis 14 Jahre und Gruppen ab 10 Personen.

Kinder bis einschließlich 3 Jahren haben freien Eintritt ohne Sitzplatzanspruch.

Einlass: 15:00 Uhr

Ferruccio Busoni
Berceuse élégiaque op. 42
»Des Mannes Wiegenlied am Sarg seiner Mutter«

Alban Berg
Violinkonzert »Dem Andenken eines Engels«

Johannes Brahms
Sinfonie Nr. 4 e-Moll op. 98


Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent
Arabella Steinbacher, Violine


»Eines Tages mag Dir aus einer Partitur [...] erklingen, was ich fühle und wofür ich heute keinen Ausdruck finde«, schrieb Berg an die Mutter der Manon Gropius, als diese im Alter von 18 Jahren an den Folgen von Polio verstarb. Sein Violinkonzert ist »Dem Andenken eines Engels« gewidmet, ein Versuch, »dort Worte zu finden, wo die Sprache versagt«. Noch vor der Uraufführung erlag Berg selbst einer Blutvergiftung infolge eines Insektenstichs, so wurde das Violinkonzert auch für ihn zu einem Requiem. Busonis Berceuse entstand als »Wiegenlied am Sarg seiner Mutter«, ebenfalls unter dem Eindruck des Todes. Brahms wiederum dachte bei seiner 4. Sinfonie an den Geschmack von sauren Kirschen.

Konzerteinführung 19.15 Uhr

Direktübertragung auf SR kultur im Radio.

Einlass: 19:00 Uhr

Gustav Mahler
Sinfonie Nr. 6 a-Moll

Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent

In Kooperation mit den Musikfestspielen Saar

Mahlers 6. Sinfonie gibt Rätsel auf. Sie ist vielleicht das düsterste Werk, das er je geschrieben hat, erschütternd, klanglich spröde und in ihrer Ausweglosigkeit fast vernichtend. Und doch entstand sie in einer der glücklichsten Zeiten Mahlers, als er, frisch verheiratet, mit seiner kleinen Familie zwei unbeschwerte Sommer am Wörthersee verbrachte. Die Sechste sei sein allerpersönlichstes Werk und ein prophetisches, so Mahlers Frau Alma. Kein Stück sei ihm so unmittelbar aus dem Herzen geflossen. Mit ihr habe er sein Leben [und das nahende Unheil] ›anticipando‹ musiziert.
Dieses Konzert ist Teil der Programmlinie »Die Welt von Gestern«.

Konzerteinführung 19.15 Uhr

Direktübertragung auf SR kultur im Radio.

Einlass: 19:00 Uhr