Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

BÄÄÄM
Eine Tanzperformance für ein Taubes und hörendes Publikum | 4+

Kugelrund und kantig, wild und weich, flirrend und flüssig – in „BÄÄÄM“ spielen drei Performerinnen mit Körpern und Objekten. Sie trommeln und tanzen, stampfen und springen, klopfen und klingen. Die schwerhörige Performerin Geli Strahl, die Tänzerin Moonjoo Kim und die Schlagzeugerin Rie Watanabe erkunden gemeinsam Rhythmen, Schwingungen und Vibrationen, die direkt durch den Körper fließen. Ganz ohne Sprache lädt das Trio das Publikum zu einer Entdeckungstour durch Klang- und Körperwellen ein.

Es entstehen Wow-Momente für ein taubes und hörendes Publikum – mal ruhig, mal rasant, mal präzise oder planlos, aber immer humorvoll, schräg und verspielt. BÄÄÄM!

Die Tanzfuchs-Produktionen sind in Monheim am Rhein längst ein fester Begriff für einfallsreiche Theatererlebnisse. In „BÄÄÄM“ verschmelzen Tanz, Musik und Körperwahrnehmung zu einem intensiven Erlebnis, das über alle Sinne funktioniert – für ein taubes und hörendes Publikum gleichermaßen.


Produktion: Tanzfuchs

Performance: Moonjoo Kim und Geli Strahl
Musik und Performance: Rie Watanabe


Dauer: ca. 45 Minuten

Einlass ist kurz vor Beginn

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Benjamin Eisenberg geht in die Offensive. Seine Waffe: Humor. Witzig, satirisch, mitunter nachdenklich richtet er in seinem aktuellen Programm „Humor-Offensive – Reden zur Plage der Nation“ seine Spitzen gegen Regierung und Opposition, gegen die Medien und Demokratiefeinde jeglicher Couleur sowie gegen den ganz normalen Alltagswahnsinn.


Volksvertreter ohne Abschlüsse diskutieren über die Bildungsmisere; das Verkehrs- netz liegt in seinen letzten Zügen, und hinter jeder Ecke lauert die Banalität des Blöden. Doch statt zu nörgeln oder zu lamentieren, hält der Kabarettist aus dem Ruhr-gebiet lieber positiv dagegen, denn Kritik und Witz schließen einander nicht aus. Was soll man auch anderes machen, wenn die Polit-Riege regelmäßig so schöne Ziele abgibt und ständig neue Vorlagen liefert?


Dabei streut der Bottroper mit Vergnügen Parodien ein und lässt die Habecks und Lauterbachs genauso zu Wort kommen wie ehemalige Polit-Promi-Größen, die noch gerne etwas zu sagen hätten. Selbstverständlich kommen auch Boulevard-Themen und die Ergüsse der sogenannten sozialen Medien nicht zu kurz. Eisenberg hat vor dem Zeitgeist jedenfalls keine Angst, sondern nimmt den komischen Kampf gerne auf.
Die Presse der Humor-Hauptstadt Deutschlands attestiert ihm: „Die Spitzen sitzen“ (Kölner Rundschau). Seine Zuschauer-Truppen mögen ihm folgen. Gerne auch im Internet.

Einlass: 19:15 Uhr

Dimanche (Sonntag)
von Compagnie Focus und Compagnie Chaliwaté (Belgien)

Ein kleiner bürgerlicher Salon, eine Kaffeekanne auf dem Tisch und eine Familie, die fest entschlossen ist, ihre Sonntagsroutine zu pflegen – während draußen die Welt buchstäblich aus den Fugen gerät. In „Dimanche“ erleben wir das Ende der Welt als bittersüße, visuelle Komödie. Während die Wände beben und sintflutartiger Regen gegen die Fenster peitscht, versuchen die Protagonisten mit absurder Hartnäckigkeit, den Schein der Normalität zu wahren. Parallel dazu dokumentieren drei Naturreporter mit letzter Kraft das Verschwinden der Tierwelt.
Diese Inszenierung ist ein meisterhaftes Porträt menschlicher Ignoranz und zugleich eine zärtliche Hommage an unseren Einfallsreichtum im Angesicht des Chaos. In der Sparte „Neuer Zirkus“ besticht „Dimanche“ durch eine einzigartige Mixtur aus Objekttheater, Puppenspiel, Video und präziser, trockener Pantomime. Mit genial einfachen Mitteln, von Miniaturfahrzeugen bis hin zu Lo-Fi-Effekten, wird eine filmische Erzählweise auf die Bühne projiziert, die ohne ein einziges Wort auskommt und dennoch universelle gesellschaftliche Themen berührt.

Hinter diesem außergewöhnlichen Projekt steht die Zusammenarbeit zweier renommierter Brüsseler Kollektive: der Compagnie Focus und der Compagnie Chaliwaté. Unter der Leitung von Julie Tenret (Focus) sowie Sandrine Heyraud und Sicaire Durieux (Chaliwaté) verschmelzen hier zwei Welten, die für ihre poetische und handwerkliche Bildsprache weltweit gefeiert werden. Beide Ensembles blicken auf eine beeindruckende Geschichte mit über tausend internationalen Vorstellungen und zahlreichen Auszeichnungen zurück, darunter der prestigeträchtige Maeterlinck-Preis. In „Dimanche“ bündeln sie ihre Expertise in den gestischen Künsten und dem Figurentheater, um ein visuelles Spektakel zu schaffen, das die Grenzen zwischen Traum und Realität verwischt.

Konzept & Regie: Julie Tenret, Sicaire Durieux, Sandrine Heyraud
Mit: Julie Tenret, Sicaire Durieux, Sandrine Heyraud
Oder: Thomas Dechaufour, Shantala Pèpe, Christine Heyraud or Julie Dacquin
Kompagnien: Focus & Chaliwaté (Belgien)

Dauer: ca. 75 Minuten

Einlass: 19:00 Uhr

Helge Schneiders erste großartige Abschiedstournee:
DER LETZTE VERSUCH!

HELGE SCHNEIDER – Superstar, Musikgenie und Virtuose der schrägen
Töne - am nicht ganz so gut gestimmten Klavier - geht auf große
Konzertreise.
Bereits sein Auftritt erzeugt beim Publikum ein Gefühl, wie fünf ausgepresste
Zitronen auf ex zu trinken, während einem jemand einen kalten Waschlappen
in den Kragen schiebt:
Gänsehaut pur!

Bei ausgiebigen Wanderungen durch seinen Experimentierkeller hat der
Meister eine superbe Auswahl getroffen und präsentiert auf der Bühne ein
Menü seiner ausgefallenen Instrumentensammlung, die niemand, außer ihm
selbst, zum Klingen bringen wird!
Pure Naturgewalt, der Sound!

HELGE schaut sich nachmittags oft die Orte an, in denen er am Abend
auftritt. Während der Show tischt er seinem entzückenden Publikum -
garantiert wahre - Geschichten von seinen Erlebnissen des Tages auf, die frei
erfunden sind. Gelegentlich verliert der Meister dabei den Faden. Dann
nimmt er einen Anderen.

Mit dabei seine Band, die ausschließlich aus Menschen mit unterschiedlichen
Frisuren besteht:
Sandro Giampietro - Gitarre
Thomas Alkier - Schlagzeug
Leo Richartz - Kontrabass
Bodo Oesterling - Teekoch

Einlass: 19:00 Uhr

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Girls in Airports wird beschrieben als „eine einzigartige Mischung aus
nordischer Jazz-Lyrik, Indie-Rock-Einflüssen und Klängen aus aller Welt“
Die dänische Band ist bekannt für ihre fesselnden Klanglandschaften, die
musikalische Genres und geografische Grenzen überschreiten. Sie verbinden
Jazz, Indie und Folklore zu einem unverwechselbaren Ausdruck voller
gefühlvoller, melodischer, melancholischer Hooks und tanzbarer, global
inspirierter Rhythmen. Girls in Airports zählt damit zu den vitalsten
experimentellen Ensembles Europas. Durch ihren einzigartigen Sound wirkt ihre
Musik fesselnd, kraftvoll und seelenvoll zugleich. Die herausstechenden Live Auftritte der Band haben sie schnell zu einem der meistdiskutierten Acts der
internationalen Szene gemacht. Die preisgekrönte Band aus der dänischen
Hauptstadt hat seit ihrer Gründung im Jahr 2009 acht Alben veröffentlicht und
hat seitdem in China, Brasilien, den USA und ganz Europa getourt

Einlass 19:30

Gaston möchte sehr, dass euch diese Show gefällt! Und sich dafür entschuldigen, dass es so anstrengend war, seinen Namen zu googlen.

In seinem ersten Solo-Programm nimmt der Comedian aus Berlin auf energievolle und unberechenbare Weise die Unsicherheiten des modernen Lebens auseinander. Ob Kakao Zeremonien auf Bali, die Bedrohung der Gesellschaft durch Reiswaffeln oder Rache-Comics gegen seine Eltern - Gaston schwingt immer wieder zwischen laut und leise, albern und echt, lieb und… etwas weniger lieb. Sein größtes Ziel: die Welt zu verändern, ohne dabei irgendwem auf die Füße zu treten. Wenn ihr aus seiner Show nur eine Sache mitnehmt, dann soll es sein, dass ihr Gaston mögt und er cool ist. Und erwachsen! Und hart drauf!! Aber nicht zu hart. Eher so… Soft Ultra.

Einlass: 19:00 Uhr

Minguet Quartett

Ulrich Isfort Violine Annette Reisinger Violine
Aroa Sorin Viola Matthias Diener Violoncello
Wolfgang Amadeus Mozart Streichquartett KV 421
Hans Werner Henze 3. Streichquartett
Ludwig van Beethoven Streichquartett op. 131

Das Programm "Meister der Oper" vereint Streichquartette von Mozart, Henze und Beethoven - alle drei Komponisten haben Bahnbrechendes sowohl im Genre Oper wie im Bereich der Gattung Streichquartett vollbracht. Die bewusst gewählte Nähe zu den beiden berühmten Klassikern symbolisiert Henzes ebenbürtigen und bedeutenden Stellenwert für die Musik der Moderne.
Das Minguet Quartett hat sich durch die kluge Kombination von klassischer und zeitgenössischer Musik einen Namen gemacht und begeistert mit seinen gleichermaßen populären wie anspruchsvollen Programmen ein breites Publikum. Seit vielen Jahren sind sie ebenfalls fester Bestandteil der Leverkusener Konzertkultur.

Foto: Irène Zandel

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Buchbar am dem 01.09.2026 um 18:00 Uhr

Ein Hexenmonolog

Drehbühne Berlin
Nanda Ben Chaabane Idee, Schauspiel, Gesang Falk Schönfelder Livemusik
Simone Westphal Ausstattung, Puppenbau Antje Johnigk Kostümbild Lorenz Christian Köhler Regie, Dramaturgie, Liedtexte

Sie ist laut. Sie ist frech. Sie ist heimatlos – denn zu Hause ist sie in der „Anderswelt“. Mutter Anders erzählt ihre Geschichte. Eine Geschichte der Hexen, eine Geschichte der Frauen – vom Anbeginn der Zeit bis heute. Eine Geschichte, so anders, so verrückt, dass sie kaum zu glauben ist. Aber genauso ist es gewesen! Oder doch anders? Willkommen zu einem Abend nicht nur für Frauen. Willkommen zu einem charmant-humorvollen Feuerwerk, das die Welt der Frauen mit einem Augenzwinkern auf den Kopf stellt. Nanda Ben Chaabane hat ihre Ausbildung und ihre Theatererfahrungen in Köln, London und Berlin gemacht, wo sie die Drehbühne Berlin mitbegründete. Im Forum Leverkusen stand sie vor vielen Jahren in der Titelrolle „Der kleine Prinz“ auf der Bühne, nun kommt sie zurück als Mutter Anders ins Studio – ganz anders eben – doch gleichermaßen faszinierend, kraftvoll, komisch und nachdenklich …


Foto-Credit: Jan Pauls

Die Lärmer gehen 2027 endlich wieder auf große Reise und präsentieren ihr brandneues und von den Fans langersehntes Album „Wir sind am Leben!"

Italienische Konzerte für Streicher und Oboe von Vivaldi, Corelli, Cimarosa, Respighi, Pasculli, Avison
und Bach.

Italienische Konzerte – der Zauber der Oboe.
Der preisgekrönte spanische Oboist Ramón Ortega Quero entführt gemeinsam mit dem legendären
Ensemble Zagreb Soloists in die schillernde Welt der italienischen Musiktradition. Von Vivaldis
spritzigem Konzert für Streicher d-Moll über Johann Sebastian Bachs „Italienisches Konzert“ bis hin
zu Corellis kunstvollem Concerto grosso erklingen alle Facetten des Barock – virtuos, lebendig und
voller Ausdruck. Cimarosas Oboenkonzert betört durch pures Belcanto, eine Opernarie ohne Worte.
Pasculli, auch „der Paganini der Oboe“ genannt, treibt in seinen „Simpatici Ricordi della Traviata“
die Virtuosität auf die Spitze: Verdis „Traviata“ wird zur funkelnden Opernfantasie für den Oboisten.
Respighis „Antiche arie e danze“ verwandelt alte Lautenstücke in das Klanggewand des 20. Jahr
hunderts, während Charles Avisons Concerto grosso „nach Scarlatti“ den Bogen von Italien ins
barocke England spannt. Ein Abend voller Melodien, Leichtigkeit und Freude.

Konzertende ca. 22:15 Uhr
Pause ca. 20:50 Uhr

Konzerteinführung 20 Minuten vor Konzertbeginn im Saal

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn