Ein Android, der einen Freundeskreis spaltet. Ein Wohnblock, den der Wind aufs Meer treibt. Ein Student, der den Weg zu einem fremden Planeten findet. Drei Autoren, drei verstörend nah wirkende Zukunftsvisionen – präsentiert an einem Abend voller Zündstoff im Weinheimer Feuerwehrzentrum.

Sebastian Schmidt: „Powerschaum“
In einer nahen Zukunft: Sascha sitzt allein in einer Boutique. Seine Freund*innen haben ihn dort eingeschlossen, denn er soll ein Verbrechen begangen haben, über das sie Rechenschaft fordern. Vor geraumer Zeit hatten sie Neuzugang in ihrem Freundeskreis. Der Android Charly lebte als „Testlauf“ bei Saschas Freund Jan und verhalf diesem zu finanzieller Sorglosigkeit. Er brachte sich zunächst mit neuen Ideen für Unternehmungen ins Spiel, wirkte überraschend zugänglich und wurde von allen gemocht. Nur Sascha blieb skeptisch und traute Charly, „der ja kein Mensch war“, nicht. Es war weniger dessen technische Physis, die Unbehagen auslöste, als das Aufzeigen und Vertiefen gesellschaftlicher Zwischenräume und Abgründe, die sich im Freundeskreis reproduzieren. Die Leser*innen wissen von Anfang an, dass das Ganze schlimm enden wird, doch was passierte dann eigentlich? Wie kam es zu der Eskalation? Und welche Rolle spielte Sascha in all dem? Erzählerisch um permanente Gegenwart bemüht, schreibt er „jetzt gerade“ eine Rückschau, die nicht nur die Ereignisse der jüngsten Vergangenheit rekapituliert, sondern auch die eigene Kindheit erinnert. Ein Gesamtbild entsteht durch Schilderungen der prekären Situation mit seiner Frau Elodie und den Kindern und des von unterschiedlichen sozialen Herkünften geprägten Freundeskreises. Sebastian Schmidts Debütroman Powerschaum ist Science-, mehr aber noch Social-Fiction.
Sebastian Schmidt, geboren 1983, ist aufgewachsen in und um Heidelberg. Er schreibt Prosa, Lyrik und Essays. Als Mitglied des Netzwerks Other Writers Need to Concentrate setzt er sich kritisch mit dem Thema Care-Arbeit und Schreiben auseinander. Texte des Autors wurden ins Tschechische, Französische und Englische übersetzt. Sebastian Schmidt lebt in Würzburg.

Patrick Beck: „Windheim“
Plötzlich riss der Wind den Block los, trieb ihn aufs Meer hinaus. Niemand konnte mehr fliehen, das passierte mitten in der Nacht, als wir geschlafen haben. Wir haben geschlafen und für uns ist der Block weiter in seinen Fundamenten gestanden. Eine seltsame Erfahrung ist das für uns gewesen, als es hell wurde und wir aus dem Fenster geblickt und erkannt haben, dass nur das Meer um uns war, kein Land weit und breit, nur Wasser, Wellen, Wind. Und da ist uns klar geworden, dass wir mitten auf dem Meer trieben, dass wir in einem Haus mitten auf dem Meer trieben... Die Idee zu diesem Buch entstand in Marseille. Der Himmel war strahlend blau, der Mistral wehte über mehrere Tage hinweg. Ein so starken Wind über eine so lange Zeit – das war neu für mich. Der Wind war so stark, dass die Fähren zum Chateau d’if nicht fuhren – die Festung, in der der Graf von Monte Christo eingekerkert war. Man musste aufpassen, dass man nicht über seine eigene Füße fiel, der Wind drückte den einen Fuß vor der anderen. Marseille ist auch die Stadt der Cité Radieuse von Le Corbusier. Eine Wohnmaschine, die man nicht mehr verlassen muss – ausgestattet mit Restaurant, Schule, Einkaufsetage usw. Wind und Wohnmaschine fügten sich von selbst zu einer Idee zusammen. Ein merkwürdiger Wind schließt die Bewohner eines Wohnblocks auf Jahre ein.

Patrick Beck: 1975 in Zwickau geboren, lebt nach einem Jurastudium und Aufenthalten in Leipzig, Speyer und London in Dresden. Lyrik, Essay, Drama. Im LLV sind von Patrick Beck bereits erschienen: Swantegard (Hörstück), Ich habe ein Haus aus Licht gebaut (Roman).

Rolf Thum: „Elysium – Die neue Erde“
Der Planet die „Neue Erde“ scheint ein wahres „Elysium“ zu sein, denn fünf intelligente Spezies leben seit Jahrtausenden auf ihm in Harmonie und auf einem technologisch sehr hohen Niveau: Kommunikation per Telepathie gehört für seine Bewohner zum Alltag. Auf unserer „Alten Erde“ dagegen schreibt man das Jahr 1980, kennt man weder Internet noch Smartphones, sondern freut sich gerade über die ersten Computer.
Der Ich-Erzäher der Geschichte, ein Heidelberger Student, von dem wir nur den Spitznamen „Rolli“ erfahren, findet zufällig in einer wissenschaftlichen Abhandlung über Astrophysik die Landkarte eines fernen Planeten, die genauso aussieht wie die Karte seiner Fantasiewelt aus der Kindheit. Entsprang diese Welt vielleicht gar nicht seiner Fantasie, sondern war Wirklichkeit? Wie aber gelangt man zu ihr, da doch Reisen durch den Weltraum zu fernen Sternen (bislang) unmöglich erscheinen? Er trifft den Autor der besagten Abhandlung und dieser versucht ihm glaubhaft zu machen, dass es einen Weg zu dem anderen Planeten tatsächlich gibt und Rolli in seiner Kindheit dort gewesen sein muss. Tatsächlich findet sich dieser Weg erneut, wobei eine Katze eine nicht unbedeutende Rolle spielt.

Rolf Thum wurde 1952 in Heidelberg geboren. Nach seinem Studium und der Promotion an der Universität Heidelberg im Fach Mineralogie/Geologie war er zeitweise in der Industrie und einem Entwicklungsprojekt tätig. Später war er Forschungskoordintor für die Hochschulen für Angewandte Wissenschaften in Baden-Württemberg. Seit 1993 hat er einen eigenen Verlag mit dem Schwerpunkt Reiseliteratur. Er ist verheiratet und hat zwei Töchter. Rolf Thum lebt in Hockenheim.

Einlass ab 18:30

Ein Kurfürst, der für die Liebe Konventionen bricht und eine Region in den Untergang reißt. Jean Paul Friedrich Richter, der seine Leser durch ein philosophisches Labyrinth aus Vorworten führt. Und eine Frau, deren Leben zwischen Kriegstraumata und dem Schweigen ihrer Eltern zerrieben wird. Drei Autoren nehmen uns mit auf eine Reise durch die Geschichte – und das an einem der stimmungsvollsten Orte Weinheims: Burg Windeck.

Helmut Orpel: „Heidelberger Elegien“
Eine Liebestragödie wie aus der Feder Shakespeares entsteht in Heidelberg, als sich der mit Charlotte von Hessen-Kassel verheiratete Kurfürst Karl Ludwig unsterblich in deren Hofdame verliebt, sich scheiden lässt und die rangniedere Luise von Degenfeld heiratet. Dadurch bricht er mit den Konventionen seiner Zeit. Der moderne Fürst will die im 30jährigen Krieg stark beschädigte Kurpfalz wiederaufbauen und modernisieren. Dabei gerät er in das Spiel konkurrierender Mächte, was schließlich zur vollständigen Zerstörung der Kurpfalz führt. Der Kunsthistoriker Helmut Orpel nimmt uns auf eine Reise durch das aufgewühlte Europa in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts mit. Manche historischen Fakten sind bekannt und erscheinen als Jahreszahlen in den Geschichtsbüchern. Was aber in diesem Roman spannend ist, sind die persönlichen Entscheidungen, durch welche die Protagonisten Kontur gewinnen. Der Autor verfolgt deren Spuren, die teils historisch belegt, teils aber auch frei erfunden sind, in ganz Europa. So reisen seine Leserinnen und Leser von der Kurpfalz aus über Holland, England und über die Alpen nach Venedig, wo Ferdinand von Degenfeld, der Bruder der schönen Luise, in militärischen Diensten steht. Mit Sophie, der Schwester des Kurfürsten, geht es sogar zum Französischen König und auf die Baustelle des Versailler Schlosses, das zu Lebzeiten Karl Ludwigs noch nicht fertiggestellt ist.
Helmut Orpel studierte Kunstgeschichte, Philosophie und spanische Literaturwissenschaft an der Universität Heidelberg. 1995 promovierte er über politische Kunst in Spanien. Während und nach dem Studium arbeitete er als freier Redakteur bei verschiedenen Kunstzeitschriften und veröffentlichte zahlreiche Texte zu Kunstthemen. 1995 gründete Orpel die Kunstzeitschrift ArtProfil und war dort bis 2007 Herausgeber und Chefredakteur.

Martin Fuchs: „Jean Paul: Vorwort Virtuose/Die unterschätzte Macht der Einführung“
Warum ein Buch, das nur aus Vorreden und Vorwörtern, ja sogar aus Vorreden der Vorreden besteht? Die Vorreden waren für Jean Paul Friedrich Richter auch eine Bühne für seine philosophischen Kapriolen. Inmitten von Schachtelsätzen und Satzschleifen offen-
barte er dem Leser seine Gedanken über das Leben, die Liebe und den Sinn des Seins. Wer Richters Romane lesen wollte, musste sich zuerst durch sein geistiges Labyrinth der Vorworte manövrieren – eine intellektuelle Mutprobe, die nur den Wagemutigen gelang. Er beschwerte sich sogar, dass seine Romane ihm den Platz für seine Vorreden stehlen. Deshalb habe ich ihm den Wunsch nun erfüllt ein Buch nur aus seinen Vorreden zu gestalten. Was er darüber gedacht hätte, weiß ich nicht, aber ich glaube, es hätte ihm ein kleines Lächeln abgerungen.
Jean Paul Friedrich Richter, geboren am 21. März 1763 in Wunsiedel. Unter dem Pseudonym Jean Paul verfasste er humorvolle und philosophische Werke. Er war ein Zeitgenosse von Goethe und Schiller und zu seiner Zeit ebenso populär wie die beiden Klassiker. Sein Schreibstil zeichnete sich durch komplexe Satzstrukturen, Wortspielereien und eine tiefe Auseinandersetzung mit menschlichen Emotionen aus. Worte wie Angsthase, Schmutzfink, Waschmaschine, Ehehälfte u.v.m. sind Worterfindungen des Autors. Er war ein kritischer Beobachter seiner Zeit, der gesellschaftliche Entwicklungen hinterfragte und seine Gedanken in vielschichtiger Prosa festhielt. Jean Paul starb am 14. November 1825 in Bayreuth.
Martin Fuchs, Herausgeber und leidenschaftlicher Jean-Paul-Enthusiast, präsentiert sein neues Buch und nimmt Sie mit auf eine faszinierende Reise durch das Werk eines der eigenwilligsten Autoren der Goethezeit. Ein roter Faden? Fehlanzeige! Stattdessen erwartet Sie ein Feuerwerk sprachlicher Einfälle – ein Abend für Literaturgenießer und Neugierige, für Humorliebhaber und Sinnsuchende oder Unsinnsuchende.

Karin Lassen:„Sei tapfer im Leben – Die Spuren er Kriegskinder“
Es ist der 11. Mai 2014 – der 75. Geburtstag von Ilse Oehler. Ein gemütliches Essen soll es werden in einem schönen Lokal, ein harmonischer Abend gemeinsam mit Tochter Birgit und Schwiegersohn Markus. Doch der Abend endet jäh; mehr noch, er ist der traurige Beginn einer Reihe von fatalen Missverständnissen, schonungslosen Anschuldigungen, schweren Vorwürfen und kaltem Schweigen. Und mit tragischem Ende .... Perspektivwechsel: In ausführlichen Rückblenden tauchen wir ein in Ilses bewegtes Leben. Geboren wird sie 1939 als einzige Tochter ihrer Eltern Hedwig und Wilhelm Oehler in Ludwigshafen/Rhein. Keine Zeit für Idylle – es herrscht Krieg: Die ersten Lebensjahre der Familie sind geprägt von wiederkehrendem Fliegeralarm, Bombenangriffen und ängstlichen Nächten im Bunker. Ilses Eltern, stets pflicht- und traditionsbewusst, sprach- und machtlos gegenüber den Schrecken des Krieges, flüchten sich in eisiges Schweigen und hüllen auch ihre Tochter darin ein. Und so verfolgen wir Ilses Lebensweg weiter, als lebenslustiges Mädchen, als junge Mutter, fleißige Angestellte, stets auf der verzweifelten Suche nach Harmonie mit ihren Eltern, Liebe, Anerkennung, Freiheit und einem kleinen bisschen Glück. Doch die Widerstände scheinen unüberwindbar zu sein – zu hoch die Mauer des Schweigens, zu groß die gesellschaftlichen Zwänge. Die Seele der jungen Frau muss daran zerbrechen! Ein großer historischer Roman, der die Auswirkungen der chaotischen Kriegsjahre, die Atmosphäre von Trümmerzeit und Wirtschaftswunder im Leben einer jungen Frau Revue passieren lässt. Im Hintergrund spielen immer auch Ereignisse aus der Region Ludwigshafen und Mann heim eine Rolle. Ein Versuch, das Auf und Ab eines ganzen Lebens zu ergründen, Unaufgeklärtes zu verstehen.
Karin Lassen gehört der Kriegsenkel-Generation an. Nach einer kaufmännischen Ausbildung in der pharmazeutischen Industrie übernahm sie verschiedenste Tätigkeiten im Marketing, Ver trieb und Projektmanagement. Sie qualifizierte sich als systemischer Coach, übernahm bundes- weit Projekte im Personal- und Schulungsbereich und baute sich ihr zweites Standbein rund um das Thema ‚Redaktion und kreatives Schreiben’ auf. Karin Lassen, Jahrgang 1966, stammt aus Ludwigshafen am Rhein und lebt mit ihrem Mann und ihren Katzen im Stadtzentrum von Mannheim

Einlass ab 18:30

Kurztext:
Nicole Staudinger – Time for Tacheles-Tour 2026
Etwas hat sich verändert – der Ton, der Umgang, der ganze Vibe. Während Werte bröckeln und alte Strukturen wieder laut werden, ruft Nicole Staudinger: Es ist Zeit für Tacheles!
Mit Herz, Humor und messerscharfer Beobachtung spricht Deutschlands bekannteste Kommunikationstrainerin – auch besser bekannt als die Schlagertigkeits-Queen - über das, was viele spüren, aber kaum in Worte fassen können. Sie zeigt mit gewohntem Humor, klarer Haltung und viel Herz, wie wir uns Gehör verschaffen, wenn andere lauter werden – und wie wir unsere Gesellschaft mutig, bunt und klar mitgestalten können.
Ein Abend, der aufrüttelt, beflügelt und bestärkt.
Ehrlich. Witzig. Wachrüttelnd. – Time for Tacheles.

Einlass 19:00 Uhr

Wie entsteht guter BIO Wein? Welche Rolle spielen Lagen und Böden dabei ? Was geschieht im Weinkeller ? Was bedeutet "Fair and Green" und "CO2 reduziert" ? Wir haben die Antworten darauf! Erfahren Sie alles was Sie wissen wollen direkt vor Ort: Wir begrüßen Sie in unserer Vinothek mit einem Glas Sekt und nehmen Sie mit auf die Reise durchs Weingut: Verkosten Sie im Kelterhaus, im Weinkeller und Schatzkammer drei unserer regional typischen BIO-Weine. Auch Weinkenner kommen hier auf ihre Kosten und können einiges Neues erfahren.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: Weingut Egon Schmitt
Teilnehmerzahl: mind. 2 bis max. 15 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Anmeldung erforderlich bis ein Tag vor dem Termin
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Die irische Tradition ist wie eine Batterie, die sich seit Jahrhunderten immer wieder selbst auflädt. Die Energie und Lebensfreude, die man von ihr bekommt, fließt mit jeder Session, mit jedem Konzert in sie zurück und hält den Kreislauf in Schwung. Wer daran teilnimmt gibt viel und bekommt viel zurück. Glück, das man mit anderen teilen kann ist immer stärker als das, das man alleine erlebt. Kollektive Erinnerung und kollektives Gedächtnis verbinden. Es ist faszinierend, dass die Tradition einfach da ist und man an ihr so unkompliziert teilhaben kann, obwohl in unserer Welt alles immer nur teurer wird. Sie ist „gold dust in your pocket“, den man immer wieder aufs Neue findet, wenn man in den Anzug der Tradition schlüpft.

Also schauen wir mal welche Gold Nuggets uns die Tradition im 53sten Jahr der Irish Folk Festival Tour in die Hosentasche gezaubert hat.

Wir freuen uns auf Euch! Natürlich beim IFF mit vier Programmpunkten, die unterschiedlicher nicht sein könnten, die sich aber bei der Session als Höhenpunkt des Abends zu einem schillernden Regenbogen verbinden. Ein irischer Mythos besagt, dass am Ende des Regenbogens ein Schatz verborgen ist. Dieser Schatz ist bis heute ein Symbol für Sehnsucht, Glück und den Traum vom Unerreichbaren. Und vielleicht ist es ja auch genau das, was uns seit jeher fasziniert: Dass man sich auf die Suche macht – wohl wissend, dass das Ende des Regenbogens nie zu finden ist.

Kommt mit uns auf die Suche!

BRIAN LEACH • Master of the hammered dulcimer

Die Musik von Brian Leach ist ein sphärisches Klanguniversum – traditioneller, progressiver Folk auf dem Hammered Dulcimer, voller Tiefe und Magie. Traditionelle Melodien verschmelzen mit weiten, frei improvisierten Klangbögen und pulsierenden Rhythmen. Der Hammered Dulcimer – ein Hackbrett, das in vielen Kulturen anzutreffen ist, ist in der irischen Tradition eher selten, eignet sich aber bestens dafür, denn das Instrument vereinigt sowohl Melodie als auch Begleitung. Brian sagt: Wenn ich im Idiom der traditionellen Musik komponiere, tauche ich in Orte und Ideen ein, lasse mich von Begegnungen mit Menschen und Landschaft tragen. Irische Musik kommt – so meine Überzeugung – aus dem Land, dem Meer, der Erde, den Klippen und dem Wind, die uns umgeben. Es ist eine lebendige Tradition, weil diese Elemente uns immer noch etwas zu erzählen haben. Es ist Aufgabe des Komponisten zuzuhören und diese Botschaft weiterzugeben.“ Brians kosmischer Sound öffnet Tore zwischen den Welten: uralte Schichten keltischer Tradition verbinden sich mit einer frischen, visionären Energie. Sein Hackbrett Marke Eigenbau klingt wie kein anderes – neu, überraschend, unverwechselbar – und zieht das Publikum in seinen Bann. In seine Musik hat er auch Hackbrett Techniken anderer Kulturen vom Balkan bis Indien übernommen. Seine Kompositionen wurden unter anderem in der National Concert Hall Dublin aufgeführt und er ist immer wieder zu Gast bei BBC Radio und im RTÉ-Fernsehen.

BRIAN HAITZ & BRENDAN MULHOLLAND • A duo of many sounds

Das Irish Folk Festival ist musikalisch wie ein Degustationsmenü: feine, handverlesene Häppchen, die Lust machen auf die grüne Insel und ihre Musik. Mit ihrem Auftritt zeigen Brendan Mulholland und Brian Haitz, wie intensiv nur zwei Musiker ein Publikum fesseln können. Holzquerflöte und filigrane Gitarre verschmelzen zu virtuosen Instrumentals, ergänzt durch ausgewählte Songs. Ihre Musik hinterlässt ein Gefühl von Leichtigkeit und inspiriert – echte Nahrung für die Seele.
Brian Haitz, Multiinstrumentalist und Sänger, wurde beim Sidmouth Folk Festival als Young Musician of the Year ausgezeichnet. Seine Karriere führte ihn ins Studio und auf die Bühne mit Irish-Folk-Größen wie Paddy Keenan und Alan Doherty sowie Weltmusikern wie Rüdiger Oppermann.
Brendan Mulholland stammt aus der nordirischen Grafschaft Antrim und gilt international als einer der herausragenden Flötisten seiner Generation. Sein expressiver Stil, geprägt von markanten „blue notes“ und unverwechselbarem Vibrato, ist auf zahlreichen Aufnahmen zu hören. Renommierte Künstlerinnen und Bands wie Mary Dillon, Tempest, Grainne Holland und John Carty luden ihn zu Tourneen und CD-Produktionen ein.

ASTRO BLOC • A dynamic new folk band

Sie haben sich in einem Pub Namens „Bloc“ bei einer Session kennen gelernt. Doch der Bandname „Astro“ verweist auf das Weltall, Sterne, etwas Kosmisches – ein Bild für Weite, Vision oder grenzüberschreitende Kreativität. Im Verbund mit „Bloc“ werden die starken Bande des Kollektivs beschworen. Zusammen ist „Astro Bloc“ ein Symbol für eine kreative Einheit mit kosmischer Weite. Mit an Bord: Fiddlerin Eryn Rae, BBC Radio Scotland’s Young Traditional Musician of the Year, der international gefeierte PercussionVirtuose und Drummer Paul Jennings, die Ausnahmemusikerin Éadaoin Ní Mhaicín, die sich sage und schreibe 11 x den „All Ireland Champion Titel“ auf mehreren Instrumenten erspielt hat und der innovative Gitarrist Gillie O’Flaherty mit seiner genreübergreifenden Begleitung. Das Herzstück des Raumschiffs sind die zwei Fiddles der jungen Damen, die sich gegenseitig die Bälle zuwerfen. Mal im Gegenrhythmus, mal in süßer Harmonie und mal im atemberaubend schnellen Unisono. Auf ihre kosmische Umlaufbahn werden sie geschossen vom kraftvollen Antriebssystem aus Schlagzeug und Gitarre. Gemeinsam lassen sie die Funken sprühen und verleihen der Folkszene eine frische, lebendige Energie. Inspiriert von den Klangwelten Schottlands, Irlands. Eine junge, kraftvolle Folkband, die Tradition mit unbändiger Kreativität verschmilzt und einen aufregenden Sound erschafft, der das Genre neu definiert.

THE OUTCAST CREW • The godfathers of punky Folk

The Outcast Crew reißen das Regelbuch in Stücke und verpassen der keltischen Musik eine ordentliche Portion Feuer. Ihr Sound ist rau, wild und ansteckend – Irish Trad-Punk, wie man ihn schon lange nicht gehört hat. Ob auf den Bühnen Europas oder direkt aus den Lautsprechern zu Hause: An dieser Band kommt niemand vorbei. Bekannt als die „Godfathers of Punky Folk“, entzünden sie Musik, anstatt sie nur zu spielen. Ihr Song „Bound for Hell“ schaffte es nicht nur auf internationale Bühnen, sondern auch in eine BBC-Dokumentation über die Kinahans – Irlands berüchtigtste Verbrecherfamilie – ein klares Zeichen für ihre Energie und Wucht. Die Rhythmusgruppe aus Schlagzeug und E-Bass schürt eine pulsierende Glut, auf die eine betörende nach Irish Folk duftende Essenz aufgegossen wird. Dies ist ein hundertprozentiges Destillat aus Fiddle, Gitarre und Gesang. Die Reibeisenstimme des Sängers und Gitarristen Brian O’Mahoney ist die eines Raubeins und so sieht er auch aus. Bart, Schiebermütze und eine treibend gespielte Gitarre. Optisch sind sie schon Legende – Schiebermützen, zerzauste Bärte und Blicke, als hätten sie jede Spelunke von Cork bis Boston gesehen. Jetzt gibt es mit ihnen endlich eine Band von echtem Schrot und Korn. Mit den „Godfathers of punky Folk“ hat dieser Musikstil genau die richtigen Paten, um weiterhin gut zu gedeihen.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Wie Roboter unsere Welt kennenlernen: Von den ersten Schritten zur Unterstützung vor der eigenen Haustür

Roboter kommen langsam in der Stadt an – aber habt ihr schon einen Einsatz gesehen? Der Weg eines Postboten vom Lieferwagen bis zur Haustür sieht einfach aus, ist für einen Roboter aber voller Hindernisse. An die Verkehrsregeln halten, schwere Pakete tragen, den Bordstein überwinden und dann auch noch die richtige Tür finden. Das FZI Forschungszentrum Informatik in Karlsruhe erforscht, wie man Robotern all das beibringen kann - vom Laufen lernen bis zur Orientierung in unbekannten Umgebungen.

Mit Dr.-Ing. Georg Heppner (FZI Forschungszentrum Informatik)

Die TECHNOarena Late Shift bietet Technik-Fans die Gelegenheit zum persönlichen und interaktiven Austausch mit Forschenden über Zukunftstechnologien, die gerade entwickelt werden.

Einlass ab 16:30 Uhr

Was passiert, wenn das Leben plötzlich nicht mehr das ist, was es zu sein schien? Simon Urban entlarvt in „German Glück" den bröckelnden Wohlstandstraum im deutschen Luxusresort. Rainer Imm erzählt in „Free Solo" vom hohen Preis des sozialen Aufstiegs. Und Lea Martin fragt in „Tango in Istanbul", warum wir an dem festhalten, was uns verunsichert. Ein Abend, der unter die Haut geht.

Simon Urban: „German Glück“
»German Glück« ist ein hochaktueller, scharfsinniger Gesellschaftsroman, der das deutsche »The White Lotus« sein könnte: Sieben Schicksale prallen in einem Luxusresort in der deutschen Provinz aufeinander. Ein brennender Tesla in der mecklenburgischen Provinz markiert den Nullpunkt: Roger Ross, frisch gefeuert und ohne Gepäck, flieht in das Luxusresort »Eden« und erfindet sich radikal neu. Doch das Hotel ist keine Zuflucht, sondern eine prunkvolle Endstation für die Illusionen unserer Zeit. Denn im »Eden«, dieser bröckelnden Festung des bundesdeutschen Wohlstands, klammern sich anscheinend alle Gäste an ein Leben, das längst Geschichte ist: eine vom Shitstorm verbrannte TV-Komikerin, ein Tabakmanager, der seine Frau an den Klimaaktivismus verloren hat, ein von der mütterlichen Rente lebendes Zwillingspaar und eine Direktionsassistentin, die das Resort mithilfe ihres mörderischen Plans retten will. Diese Schicksalsgemeinschaft tanzt am Abgrund. Bitterböse und rasend komisch zugleich: eine literarische Abrechnung mit dem schönen Schein, in der die deutsche Seele Wellness bucht und den Wahnsinn bekommt.
Simon Urban, geboren 1975 in Hagen, Studium der Germanistik in Münster, Studium am Deutschen Literaturinstitut Leipzig. Sein Roman »Plan D« (2011) wurde in elf Sprachen übersetzt, sein Werbefilm #heimkommen zählt mit 70 Millionen Views zu den erfolgreichsten deutschen Virals überhaupt. Für die ARD schrieb er die Erzählvorlage zum Spielfilm »Exit« (2020). Sein Roman »Wie alles begann und wer dabei umkam« wurde mit dem Hamburger Literaturpreis ausgezeichnet. Er lebt in Techau (Ost-Holstein).

Rainer Imm: „Free Solo”
Mit Free Solo legt der Tübinger Autor und Journalist Rainer Imm seinen sechsten Titel vor – einen eindrucksvollen Roman über den sozialen Aufstieg aus der Enge einer Sozialbausiedlung in die Welt der Akademiker, über Selbstbehauptung, Verlust und das Gefühl, zwischen den Welten zu stehen. In kraftvoller Sprache erzählt Imm die Geschichte eines Jungen, der aus einem von Härte, Loyalität und einem kompromisslosen Gerechtigkeitssinn geprägten Milieu stammt – und der sich entschließt, diesem Umfeld zu entkommen. Doch der Preis ist hoch: Mit dem Aufstieg kommen Entfremdung, Identitätsverlust und das schmerzhafte Bewusstsein, nirgends ganz dazuzugehören. Free Solo ist ein existenzieller Balanceakt, rau, intensiv und tief berührend. Der Roman verzichtet auf einfache Antworten – und ist gerade deshalb so nah an der Wirklichkeit vieler Menschen, die zwischen Herkunft und Zukunft ihren Weg suchen.
Rainer Imm lebt und arbeitet in Tübingen. Als freier Autor und Journalist schreibt er über gesellschaftliche Themen und persönliche Lebenswege. Im Omnino Verlag sind bereits seine Romane Niemandssohn und Stahlberg & Co. sowie die Fußball-Anthologie Bolzplatz – Das Buch erschienen, im Silberburg-Verlag zwei Kriminalromane. Mit Free Solo legt er seinen bisher persönlichsten Roman vor.

Lea Martin: “Tango in Istanbul”
Istanbul ist Karens großer Traum. Jahrelang arbeitet sie auf diesen Ort hin, in der Hoffnung, dort einen aufbegehrenden, widerständigen Tango zu finden. Kurz vor der Abreise nimmt sie Kontakt zu Mustafa auf, einem Mann, der Teil ihrer inneren Landschaft ist. Eine On-Off-Beziehung, getragen von Nähe und Entzug, von Sehnsucht und Irritation. Entgegen aller Vernunft unternehmen sie die Reise zu zweit. Kaum in Istanbul angekommen, wird aus der Verheißung eine Zumutung. Die Stadt ist laut, grell, männlich codiert – von Tango keine Spur. Was folgt, ist weniger eine Liebesgeschichte als eine präzise Erkundung emotionaler Dynamiken: Wie entsteht Bindung? Wann kippt Nähe in Selbstverlust? Und warum hält man an dem fest, was einen verunsichert? In der Bewegung durch Istanbul – beim Tango, in Gesprächen, im Schweigen – legt Karen Schicht um Schicht ihrer eigenen Muster frei.
Lea Joan Martin ist mit mit Lyrik und Journalismus gestartet. Die Liebe zur Realität und zur Freiheit des einzelnen Wortes prägen auch ihre Erzählungen und Romane: »Ich schreibe über Situationen, in denen Menschen durch eine Begegnung oder Beziehung destabilisiert werden und gezwungen sind, sich neu zu organisieren. Das kann eher komische Züge haben oder existenziell, verletzend und irreversibel sein.«

Einlass ab 18:30

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – findet für Sie im Restaurant Völker in Oppenheim statt. In stilvollem Ambiente tauchen Sie in die Welt von Spannung und Kriminalfällen ein - dabei werden Sie von einem köstlichen Gänge-Menü begleitet.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Restaurant Völker, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Einlass: Freitag 21 Uhr, Samstag 14:30 Uhr, Sonntag 14:30 Uhr

Einlass ab 19 Uhr

Reisebücher mit Bildern

Harald Hammel: „Entrückt – Vom Leben auf westirischen Inseln“
Ein Gin aus Seetang. Ein Adlerhorst in subtropischer Umgebung. Eine Seilbahn über den Atlantik. Eine von Amateurjournalistinnen betriebene Radiostation. Auf den Inseln vor der irischen Westküste ist nichts so, wie man es erwartet. Harald Hammel und Stefan Schnebelt nehmen uns mit an den Rand Europas und erzählen die Geschichte des letzten Bewohners der Gezeiteninsel Omey, portraitieren einen in sich versponnenen Maler auf der Künstlerinsel Sherkin und beschreiben das Engagement der Bauern für die Natur auf Achill Island und den harten Alltag eines jungen Paares, das sich für einige Monate auf der Geisterinsel Great Blasket Island um Touristen kümmert. Dies alles vor dem Hintergrund der Geschichte Irlands, die geprägt ist von der Auswanderung. Bis heute ist das Verlassen der Heimat auf den dreizehn besuchten Inseln ein großes Thema, und ihre Bewohnerinnen und Bewohner stemmen sich gegen die Entvölkerung. Doch Jobs sind dünn gesät – und die Infrastruktur für den Alltag ist oft mangelhaft. Auch davon handelt dieses Buch: Vom Streben nach einem Inselleben mit Zukunft.
Harald Hammel (*1973), Germanist und Historiker, arbeitete früher als Politikjournalist für mehrere Schweizer Tageszeitungen und ist heute hauptberuflich als Mediensprecher im Umwelt-, Energie- und Verkehrsministerium der Schweiz tätig. In seiner Freizeit bereist er Irland regelmäßig seit über dreißig Jahren.

Gunnar Kunz: „Schottland – raue Schönheit“
Entdecken sie Schottlands unbekannte Seiten. Erleben Sie erwachende Frühlingsnatur, üppige Vegetation im Sommer, den Farbenrausch herbstlicher Wälder und schneebedeckte Berge. Lassen Sie sich einfangen von der wilden Schönheit de Highlands, der Westküste und der Inseln Skye, Harris, Lewis, Orkney und Shetland. Gunnar Kunz, der zwei Jahre in Schottland gelebt hat und das Land seit 35 Jahren bereist, erzählt in Wort und Bild von sturmumtosten Gipfeln und nebelverhangenen Mooren, von einem Feental und dreißig Meter hohen Dünen, von Burgen, archäologischen Stätten und Wikingerfestivals, von skurrilen Begegnungen, ungewöhnlichen Orten und ihren Geschichten. Nebenbei erfahren Sie, wo Schottlands letzte Wildnis zu finden ist, was man auf der Fahrt mit einem Postbus erlebt, warum Trauergäste Särge quer über die Insel tragen, wie die Übernachtung in einem Eisenbahnwaggon aussieht und in welcher Gestalt einem ein Schutzengel begegnen kann, kurz: wo Schottland Seele zu Hause ist.
Gunnar Kunz hat vierzehn Jahre an verschiedenen Theatern in Deutschland gearbeitet, überwiegend als Regieassistent, ehe er sich 1997 als Autor selbstständig machte. Seither hat er über vierzig Theater stücke veröffentlicht, vor allem Märchenbearbeitungen und Musicals, au ßerdem gibt es von ihm zwei Kinderbücher, Kurzgeschichten, Hörspiele, Liedertexte und etliche Romane, viele davon aus dem phantastischen Genre. Sein bekanntestes Werk sind zwölf Kriminalromane, mit denen er die Geschichte der Weimarer Republik erzählt. 2010 wurde er für den Literaturpreis Wartholz nominiert.

Sara Pütter: aus „Wasser, Felsen, Wut – Mein Weg zu mir durch Kanadas Wildnis“
Sara Pütter flieht vor einer Vergangenheit, die sie zu ersticken droht: Trauer, Armut, enttäuschte Erwartungen. Nach dem Abschluss ihres Studiums bricht sie auf – in die ungezähmte Wildnis British Columbias. Gemeinsam mit zwei Jägern durchquert sie zerklüftete Berglandschaften, rudert über glasklare Seen und taucht ein in eine ursprüngliche Welt, die ihren eigenen Gesetzen folgt. Die Natur ist atemberaubend – und unberechenbar. Doch nicht nur die Elemente fordern sie heraus: Auch das Miteinander wird zur Zerreißprobe. Verwundbarkeit verlangt Vertrauen, Nähe Risiko. Sara kämpft gegen Hunger, Erschöpfung – und gegen die Dämonen ihrer Kindheit. Und während sie sich in der Weite der Natur verliert, macht sie sich bereit für das größte Abenteuer: ihr Leben.
Sara Pütter, 1991 geboren, ist freischaffende Künstlerin, Illustratorin und Dozentin. Sie wuchs in einer Künstlerfamilie auf und studierte in Kiel und Basel Szenografie und Kommunikationsdesign mit Schwerpunkt Illustration. 2015 reiste sie mit einem One-Way-Ticket nach Kanada – eine Reise, die ihrem Leben eine Richtung gab. Daraus entstand ein Memoir über das Leben in der Wildnis und über Selbstsuche – über die Momente, in denen Landschaft und Leben untrennbar ineinander übergehen.

Einlass ab 18:30

SHIVER ist die #1 Coldplay Tribute Band. SHIVER ist nicht einfach nur ein Song aus dem Coldplay Debütalbum “Parachutes” (Grammy Award 2002 – Best Alternative Music Album), er steht vielmehr stellvertretend für die Magie der frühen Werke, mit denen der weltweite Erfolg von Coldplay begann. Ihr Sound euphorisch und doch fragil, melancholisch und dabei stets gefasst.
Don’t You Shiver? SHIVER verneigt sich vor einer der beeindruckendsten Bands dieses Millenniums Coldplay. SHIVER ist eine mitreißende Coldplay Tribute-Band, packend in all ihrer emotionalen Tiefe. Ein kompromissloses Fest für jeden Fan! Hinter jedem Beben, das uns erzittern lässt, lauert Zartheit, die uns zu Tränen rührt. Augenblicke größter Gefühle – Momente höchsten Glücks!

Einlass 19 Uhr

Clapton Experience - A Tribute to Eric Clapton

Eric Clapton – ein Name, der wie kaum ein anderer die Geschichte des Bluesrock geprägt hat.
Mehr als 280 Millionen verkaufte Alben, zeitlose Welthits wie Layla, Cocaine, Tears in Heaven, I shot the Sheriff und Wonderful Tonight – Eric Clapton hat Musikgeschichte geschrieben. Sein einzigartiger Sound und seine unverwechselbare Spielweise berühren Generationen von Musikliebhabern und haben ihn zu einem der einflussreichsten Musiker der Rockgeschichte gemacht.

Clapton Experience bringt dieses musikalische Erbe mit Leidenschaft und Können auf die Bühne – und das auf höchstem Niveau. In einem rund 2,5-stündigen Live-Konzert entführt die Band ihr Publikum auf eine emotionale Zeitreise – vom legendären Sound von Cream und Derek and the Dominos bis hin zu den unvergesslichen Solo-Hits von Mr. Slowhand. Hierbei interpretieren sie die Songs mit Respekt und Hingabe im Sinne des Originals, ohne jedoch in bloße Imitation zu verfallen. Immer wieder lassen sie auch ihre eigene Kreativität einfließen und sorgen selbst bei eingefleischten Clapton-Fans für Gänsehautmomente und überraschende Highlights.

Einlass: 19:00 Uhr

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Das "JA-Wort" geben für eine Million? Henry, ein unverbesserlicher Junggeselle, genießt sein Single-Leben in vollen Zügen - bis das Testament seiner lieben Tante alles auf den Kopf stellt: Eine Million Euro gibt´s nur, wenn er sofort heiratet. Anwalt und Kumpel Norbert hat die vermeintlich geniale Lösung: Schein-Ehe mit seinem besten Freund. Kandidat: Dodo, arbeitsloser Schauspieler mit großem Herzen und kleinem Konto. Der Deal klingt simpel - bis Dodo einzieht und Henrys Vater plötzlich vor der Tür steht. Schnell wird aus der brillanten Idee das pure Chaos und Henrys Doppeleben droht zu platzen...

Einlass 19:00 Uhr

Viele Jahre steht Kättl Feierdaach nun schon auf der Bühne und unterhält das Publikum mit ihren Erlebnissen, die meist kurios, lebensnah und immer sehr unterhaltsam sind. Sie lässt die Menschen an ihrem Leben teilhaben, ob sie wollen oder nicht. Ihr Mann, genannt Moiner und ihre beste Freundin Hannelore sind treue Wegbegleiter und haben schon für so manchen Lacher gesorgt. Kättel erzählt hautnah und leidenschaftlich von Erlebnissen im Wellnesshotel, von gemeinsamen Urlauben oder von den Meinungsverschiedenheiten mit ihrem Mann.
In diesem Programm gehen Sie gemeinsam mit Kättl auf eine Zeitreise, bei der sie auf die besten Situationen und Ereignisse der letzten Jahre humorvoll zurückblickt. Lassen Sie sich darauf ein und schwelgen Sie gemeinsam mit ihr in Erinnerungen!

Copyright: Jutta Hinderberger

Einlass: 19:00 Uhr

Pressekabarett mit Uli Höhmann

Uli Höhmann hat DNA – Degenerative Nachrichtenallergie. Eine Verschleißerscheinung, die ihn nachrichtenmüde macht. Was ziemlich semi-ersprießlich ist, denn er ist Journalist. Seit über zwanzig Jahren steht er hinter dem Radiomikrofon und hat eigentlich gedacht, er kann sich auf seine Routinen verlassen wie auf eine alte Scheibe Toastbrot, die so trocken ist, dass nichts mehr schimmelt. Dann kam die Diagnose. Davon erzählt er genauso wie von seinen vielen Interviews mit den Kleinen und den ganz Großen, den Normalen und den Absurden. Uli Höhmann grillt die KI, markuslanzt sich an eine missbrauchte Tastatur und erzählt, wie man gelungene Interviews führt, was der Unterschied zu einem Expertengespräch ist und weshalb sämtliche Fragetechniken völlig schnurz sind, wenn man Ministerpräsidenten interviewt. Außerdem erfahrt ihr, was Weihnachten mit der Bundesliga zu tun hat. Er begegnet Krisenreportern, dem Hütehund Pontiusle, der eine Berberitze im heiligen Land ankläfft und und und … Sie alle bringt er zum Klingen – allein mit seiner Stimme. Denn die ist alles andere als müde. Sie will bloß keine Nachrichten mehr sprechen.

Marion Tauschwitz: „Hilde Domin – Lass uns wieder Wolkenhirten sein
Hilde Domins einfache Worte riechen nach Mensch. Ihrer Lyrik wohnt Wahrhaftigkeit inne, die aus bedrückenden Erfahrungen geboren worden ist: Verfolgung, Flucht, Verlust der Heimat und der Liebe, Einsamkeit, Entbehrungen. Doch die Dichterin setzte dem Schmerz ihr Alphabet von tätigen Buchstaben entgegen. Bis sich Leid in Schönheit, die Stimmen der Gequälten in schöne Musik verwandelten und Verletzlichkeit und Heilung Hand in Hand gingen. Marion Tauschwitz hat Domins schönste, einprägsamste Zeilen aus Gedichten und Briefen in diesem Erinnerungsband zum 20. Todestag vereint. Lieblingszeilen, die zum Anker im Alltag werden und zum Stelldichein mit Hilde Domin und ihren Gedichten einladen.
Hilde Domin, geborene Löwenstein, kam am 27. Juli 1909 in Köln zur Welt. Sie gehörte zu bedeutendsten Lyrikerinnen der Nachkriegszeit, doch machte sich auch als Literaturwissenschaftlerin einen Namen. Mit Hitlers Machtergreifung begannen für Hilde Domin und ihren Mann die Zeit der Exile, die sie über Italien, England und Kanada nach Santo Domingo führten. Nach 22 Jahren kehrten sie 1954 nach Deutschland zurück, wo Domin ihre Gedichte unter dem Pseudonym „Domin“, nach „dem Namen ihrer Insel“, zu veröffentlichen begann. Ab 1961 lebte sie in Heidelberg, wo sie am 22. Februar 2006 starb.
Marion Tauschwitz studierte Anglistik und Germanistik und arbeitete als Gymnasiallehrerin, freie Dozentin und freie Autorin, bevor sie 2001 Hilde Domin in Heidelberg kennenlernte. Sie begleitete sie bis zu deren Tod 2006. Im Jahr 2009 publizierte sie eine umfassende Biografie über Hilde Domin, die von der Literaturkritik als Standardwerk begrüßt wurde. Biografien, Belletristik Marion Tauschwitz lebt in Heidelberg.

Manfred Klenk: „Herbstzeitlose Poesie“ begleitet mit der Harfe von Madeleine Schuhmacher
Madeleine Schumacher ist eine deutsche Liedermacherin. Sie begleitet ihre Lieder zur Keltischen Harfe. Ihr künstlerisches Konzept verbindet Musik, Natur und Lyrik unter dem Titel „Hidden Gardens“ (Verborgene Gärten). Sie ist als Kleinkind aus den idyllischen Voralpen Bayerns mit ihrer Familie ausgewandert in die Vereinigten Staaten und wuchs auf in Brooklyn und Queens, New York.
„Liebesrauschen“, eine historische Lesung berühmter Persönlichkeiten aus sechs Jahrhunderten, mit der Schauspielerin, Anke Sonnentag.

Manfred Klenk geboren in Mannheim, , veröffentlicht seit vielen Jahren Gedichte, Essays und Kurzprosa. Als Herausgeber und Autor (u.a.) hat er 2024 zusammen mit vier Autoren des Literarischen Zentrums Rhein-Neckar e.V. „DIE RÄUBER ‘77“ die Anthologie „Heimat und Anderswo“ veröffentlicht. In diesem Jahr entstand mit Madeleine Schumacher eine gemeinsame Gedicht-Broschüre „Herbstzeitlose Poesie“, die zum diesjährigen „Weinheimer Literaturfestival / Weinheim liest“ veröffentlicht und dem Publikum vorgestellt wird.

Gabriele Kirch: Lyrik
Marion Tauschwitz liest aus „Hilde Domin – Lass uns wieder Wolkenhirten sein
Hilde Domins einfache Worte riechen nach Mensch. Ihrer Lyrik wohnt Wahrhaftigkeit inne, die aus bedrückenden Erfahrungen geboren worden ist: Verfolgung, Flucht, Verlust der Heimat und der Liebe, Einsamkeit, Entbehrungen. Doch die Dichterin setzte dem Schmerz ihr Alphabet von tätigen Buchstaben entgegen. Bis sich Leid in Schönheit, die Stimmen der Gequälten in schöne Musik verwandelten und Verletzlichkeit und Heilung Hand in Hand gingen. Marion Tauschwitz hat Domins schönste, einprägsamste Zeilen aus Gedichten und Briefen in diesem Erinnerungsband zum 20. Todestag vereint. Lieblingszeilen, die zum Anker im Alltag werden und zum Stelldichein mit Hilde Domin und ihren Gedichten einladen.
Hilde Domin, geborene Löwenstein, kam am 27. Juli 1909 in Köln zur Welt. Sie gehörte zu bedeutendsten Lyrikerinnen der Nachkriegszeit, doch machte sich auch als Literaturwissenschaftlerin einen Namen. Mit Hitlers Machtergreifung begannen für Hilde Domin und ihren Mann die Zeit der Exile, die sie über Italien, England und Kanada nach Santo Domingo führten. Nach 22 Jahren kehrten sie 1954 nach Deutschland zurück, wo Domin ihre Gedichte unter dem Pseudonym „Domin“, nach „dem Namen ihrer Insel“, zu veröffentlichen begann. Ab 1961 lebte sie in Heidelberg, wo sie am 22. Februar 2006 starb.
Marion Tauschwitz studierte Anglistik und Germanistik und arbeitete als Gymnasiallehrerin, freie Dozentin und freie Autorin, bevor sie 2001 Hilde Domin in Heidelberg kennenlernte. Sie begleitete sie bis zu deren Tod 2006. Im Jahr 2009 publizierte sie eine umfassende Biografie über Hilde Domin, die von der Literaturkritik als Standardwerk begrüßt wurde. Biografien, Belletristik Marion Tauschwitz lebt in Heidelberg.
Manfred Klenk liest aus „Herbstzeitlose Poesie“ begleitet mit der Harfe von Madeleine Schuhmacher
Lyrik zur Harfe
Madeleine Schumacher ist eine deutsche Liedermacherin. Sie begleitet ihre Lieder zur Keltischen Harfe. Ihr künstlerisches Konzept verbindet Musik, Natur und Lyrik unter dem Titel „Hidden Gardens“ (Verborgene Gärten). Sie ist als Kleinkind aus den idyllischen Voralpen Bayerns mit ihrer Familie ausgewandert in die Vereinigten Staaten und wuchs auf in Brooklyn und Queens, New York.
„Liebesrauschen“, eine historische Lesung berühmter Persönlichkeiten aus sechs Jahrhunderten, mit der Schauspielerin, Anke Sonnentag.

Manfred Klenk geboren in Mannheim, , veröffentlicht seit vielen Jahren Gedichte, Essays und Kurzprosa. Als Herausgeber und Autor (u.a.) hat er 2024 zusammen mit vier Autoren des Literarischen Zentrums Rhein-Neckar e.V. „DIE RÄUBER ‘77“ die Anthologie „Heimat und Anderswo“ veröffentlicht. In diesem Jahr entstand mit Madeleine Schumacher eine gemeinsame Gedicht-Broschüre „Herbstzeitlose Poesie“, die zum diesjährigen „Weinheimer Literaturfestival / Weinheim liest“ veröffentlicht und dem Publikum vorgestellt wird.

Gabriele Kirch: „Kinder im Gedicht – Gedichte und Haiku“
Anlässlich eines Jubiläums einer ihrer Töchter, machte sich Gabriele Kirch auf die Suche nach dem passenden Gedicht zu besagtem Anlass. Sie sah ihre gesammelten Werke durch und es fiel ihr auf, wie viele Texte, Gedanken und Gedichte sich in über 40-jähriger Tätigkeit als Lyrikerin um Kinder und Kindheit drehen. So entstand der Wunsch, ein Buch zu gestalten, welches sich ausschließlich mit Kindern und der für uns alle unweigerlich wichtigen Phase der Kindheit befasst.

Gabriele Kirch, wurde 1953 in Finsterwalde in der Niederlausitz geboren. Die schönsten Jahre der Kindheit und Jugend verbrachte sie in der Pfalz. Nach verschiedenen Stationen quer durch Deutschland hat sie den Lebensmittelpunkt seit 30 Jahren an der Ostsee bei Kiel gefunden.

Manon Hopf: aus „hier steht dein Mensch. Verwandlungen“
Die große Verwandlerin in Manon Hopfs Gedichten ist die Sprache selbst: dass nichts mehr aufeinander und beisammen bleibt; dass alles im Fluss und im Werden ist – und dass die Sprache aus Klang heraus Körper, Tiere und Beziehungen formt, bewegt, gar neu erschafft. Hier, in diesen Gedichten, findet sich alles in Bewegung: die Wasser von der Quelle durch den Fluss bis zum Meer, wo die Sirenen von all dem Singen, ›was man nicht hören will‹; die Abgründe und Nachtgesänge. Auch das Sterben ist hier nur ein sich Verwandeln: ›schon bist du asche‹ – und das Verschwinden auch und sicherlich auch der Schlaf innerhalb der ›Mondsucht‹ als ›eine frage / des abnehmenden / Lichts‹.
Manon Hopf lebt in Mannheim. Literaturstudium in Mainz, Masterstudium in Frankfurt am Main. Literarisches übersetzen aus dem Französischen an der LMU München. seit 2021 Mitglied im VdÜ, 2021 erschien der Lyrikband hand, legungen; 2024 hier steht dein Mensch. Verwandlungen bei Hochroth Heidelberg

Anlässlich eines Jubiläums einer ihrer Töchter, machte sich Gabriele Kirch auf die Suche nach dem passenden Gedicht zu besagtem Anlass. Sie sah ihre gesammelten Werke durch und es fiel ihr auf, wie viele Texte, Gedanken und Gedichte sich in über 40-jähriger Tätigkeit als Lyrikerin um Kinder und Kindheit drehen. So entstand der Wunsch, ein Buch zu gestalten, welches sich ausschließlich mit Kindern und der für uns alle unweigerlich wichtigen Phase der Kindheit befasst.

Gabriele Kirch, wurde 1953 in Finsterwalde in der Niederlausitz geboren. Die schönsten Jahre der Kindheit und Jugend verbrachte sie in der Pfalz. Nach verschiedenen Stationen quer durch Deutschland hat sie den Lebensmittelpunkt seit 30 Jahren an der Ostsee bei Kiel gefunden.

Manon Hopf liest aus „hier steht dein Mensch. Verwandlungen“
Die große Verwandlerin in Manon Hopfs Gedichten ist die Sprache selbst: dass nichts mehr aufeinander und beisammen bleibt; dass alles im Fluss und im Werden ist – und dass die Sprache aus Klang heraus Körper, Tiere und Beziehungen formt, bewegt, gar neu erschafft. Hier, in diesen Gedichten, findet sich alles in Bewegung: die Wasser von der Quelle durch den Fluss bis zum Meer, wo die Sirenen von all dem Singen, ›was man nicht hören will‹; die Abgründe und Nachtgesänge. Auch das Sterben ist hier nur ein sich Verwandeln: ›schon bist du asche‹ – und das Verschwinden auch und sicherlich auch der Schlaf innerhalb der ›Mondsucht‹ als ›eine frage / des abnehmenden / Lichts‹.
Manon Hopf lebt in Mannheim. Literaturstudium in Mainz, Masterstudium in Frankfurt am Main. Literarisches übersetzen aus dem Französischen an der LMU München. seit 2021 Mitglied im VdÜ, 2021 erschien der Lyrikband hand, legungen; 2024 hier steht dein Mensch. Verwandlungen bei Hochroth Heidelberg

Einlass ab 18:30

Julian Rachlin 1. Gastdirigent
Eva Gevorgyan Klavier

Franz Liszt Ungarische Rhapsodie Nr. 2 (Fassung tbd)
Franz Liszt Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 Es-Dur
Antonín Dvořák Sinfonie Nr. 8 G-Dur, op. 88

Einlass ab 18:30 Uhr - Kein Einlass nach Konzertbeginn!

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Entdecken Sie Bad Dürkheim von seiner herbstlichen Seite!
Bei einem Spaziergang erfahren Sie spannende Geschichten und genießen die goldene Jahreszeit.
Zum krönenden Abschluss laden wir Sie zu einem frisch gebackenem Zwiebelkuchen mit Speck und einem Glas neuem Wein ein - der perfekte Geschmack des Herbstes!

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Strecke: ca. 2 km
Teilnehmerzahl: mind. 8 bis max. 25 Personen (für einzelne Gäste und Kleingruppen bis maximal 6 Personen)
Anmeldung erforderlich bis 2 Tage vor dem Termin!
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden.
Hinweis: diese Tour ist barrierefrei.

Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden.