Viele haben schon vom „Amtsschimmel“ gehört, aber nur wenige haben ihn gesehen. Im Fürther Rathaus ist er als Skulptur zu bewundern. Bei der Führung durch das klassizistische Amtsgebäude werden der repräsentative Sitzungssaal und das Treppenhaus besichtigt. Die Baugeschichte und die Ahnengalerie der Fürther Persönlichkeiten werden erläutert. Auf dem Weg zum Rathausturm weisen seltene Objekte auf die Geschichte der Stadt hin. Höhepunkt dieser Tour ist der Blick vom florentinisch anmutenden Turm auf die Stadt.

Bitte beachten Sie: Diese Führung ist anmeldepflichtig!

Hier keine Tickets verfügbar

Brunnen waren von jeher Treffpunkt für Menschen jeden Alters. Früher waren sie eher nur nützlich, um Wasser zu holen, zu waschen und um Neuigkeiten auszutauschen. Heute verschönern sie durch ihre Architektur das Stadtbild. In jedem Fall ziehen sie Menschen an. Freuen Sie sich auf einen Spaziergang entlang der vielen Brunnen, egal ob bezaubernd, geschichtsträchtig, unscheinbar oder mächtig. Sie alle könnten Ihnen viele wunderbare Geschichten über sich und die Stadt erzählen. Unsere Gästeführer:innen kennen die spannenden Stories und verraten sie Ihnen.

Romanzen und Balladen zur Reisezeit: Sinnenfrohe, verträumte Sommermusik aus sonnigen Gefilden! Marion Ludwig (Flöte), Barbara Fichtner (Harfe), Sirka Schwartz-Uppendieck (Klavier) und Michael Herrschel (Texte & Stimme) laden ein zur musikalischen Tour auf die Grüne Insel Irland und nach Frankreich. Nahe den Lavendelfeldern der Provence war die bekannteste Minnesängerin des Mittelalters zuhause: Beatriz de Dia. Ihr Liebeslied „A chantar“ findet lebhaftes Echo bei Zoé de la Rüe („Les regrets de l’absence“) und Sophie Gail („N’est-ce pas elle“). Die Atmosphäre der keltischen Jahreszeitenfeste „Samhain“, „Imbolc“, „Beltane“ und „Lughnasadh“ beschwört Tina Ternes in ihrer tänzerisch beschwingten „Dorischen Suite“. Mit mediterranem Flöten-Farbenzauber lassen Mélanie Bonis, Lili Boulanger und Cécile Chaminade („Sérénade aux étoiles“) die Sterne am Firmament aufblitzen. Und die himmlischen Saitenspiele von Harfe und Klavier entführen in fantastische Traumwelten: komponiert von Henriette Renié („Les pins de Charlannes“), Gertrude Ina Robinson und Eileen Padgett („Restless Dreams“). Für besonderen Reise-Nervenkitzel sorgen schließlich die Luft- und Wasserabenteuer „Hijacking My Flute“ von Yulim Kim und „Reefscape“ von Vivienne Olive. Und nach der Rückkehr von der Reise? Da wird es auch nicht langweilig: das verspricht „Crazy Cat“ von Gertraud Gorter mit jazzigem Schnurren!

Copyright: Jennifer Bönig

Einlass: 15:15 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Live-Hörspiel nach der Graphic Novel von Tobias Aeschbacher

Eine Graphic Novel wie ein Gangsterfilm! Oder wie eine Shakespeare-Tragödie, an der Tarantino mitgeschrieben hat. In Kooperation mit dem Internationalen Comic-Salon Erlangen präsentiert das schauspiel erlangen Aeschbachers grandiosen Comicroman als rasantes Live-Hörspiel voller Wortgefechte, Schusswechsel und Liebeserklärungen.

Drei Kleinkriminelle dringen in ein heruntergekommenes Mehrfamilienhaus ein. Sie suchen eine Tasche – und finden eine Katze, ein Gangsterpärchen, eine Cannabisplantage, einen gutherzigen Spanner, einen sentimentalen Auftragskiller, allerhand Waffen, Stromausfälle und den Tod. Was als muntere Gangsterklamotte beginnt, entwickelt sich zur raffiniert erzählten Tragikomödie rund um eine Horde mehr oder weniger cooler Ganov:innen, die alle auf kuriose Weise ins Gras beißen. Geleitet von exquisiter Dummheit und zweifelhafter Moral erweisen sich die Held:innen dieser Story angesichts ihres finalen Ablebens als rührend verletzlich. Am Ende sind alle tot. Wie bei Shakespeare. Oder bei Tarantino.

Eike Hannemann, dem Erlanger Publikum bestens bekannt durch Inszenierungen wie "Die Leiden des jungen Werther" oder "Per Anhalter durch die Galaxis", verwandelt Aeschbachers Comicroman in mitreißendes Ohrenkino. Natürlich zum Zuschauen.


Mit
Luca Hass
Ralph Jung
Johannes Rebers

Regie - Eike Hannemann
Bühne und Kostüme - Birgit Stoessel
Dramaturgie - Anita Augustin

Copyright Foto: Erlanger Universitätsmusik

Einlass: 19:00 Uhr

Nach der Vertreibung der Juden aus den Reichsstätten im ausgehenden Mittelalter wurde Fürth zum religiösen Zentrum jüdischen Lebens in Süddeutschland. Machtpolitische Streitigkeiten begünstigten die rechtliche Situation der Juden in Fürth. Im 18. Jahrhundert existierten mehrere Synagogen, Betstuben, religiöse Lernstätten und ein eigenes Spital. Fürth war eines der europäischen Zentren des hebräischen Buchdrucks. Ein herausragendes Zeugnis jüdisches Lebens in Fürth ist der Alte Jüdische Friedhof, dem zu Beginn der Stadtführung auch ein kurzer Besuch abgestattet wird.

Live-Hörspiel nach der Graphic Novel von Tobias Aeschbacher

Eine Graphic Novel wie ein Gangsterfilm! Oder wie eine Shakespeare-Tragödie, an der Tarantino mitgeschrieben hat. In Kooperation mit dem Internationalen Comic-Salon Erlangen präsentiert das schauspiel erlangen Aeschbachers grandiosen Comicroman als rasantes Live-Hörspiel voller Wortgefechte, Schusswechsel und Liebeserklärungen.

Drei Kleinkriminelle dringen in ein heruntergekommenes Mehrfamilienhaus ein. Sie suchen eine Tasche – und finden eine Katze, ein Gangsterpärchen, eine Cannabisplantage, einen gutherzigen Spanner, einen sentimentalen Auftragskiller, allerhand Waffen, Stromausfälle und den Tod. Was als muntere Gangsterklamotte beginnt, entwickelt sich zur raffiniert erzählten Tragikomödie rund um eine Horde mehr oder weniger cooler Ganov:innen, die alle auf kuriose Weise ins Gras beißen. Geleitet von exquisiter Dummheit und zweifelhafter Moral erweisen sich die Held:innen dieser Story angesichts ihres finalen Ablebens als rührend verletzlich. Am Ende sind alle tot. Wie bei Shakespeare. Oder bei Tarantino.

Eike Hannemann, dem Erlanger Publikum bestens bekannt durch Inszenierungen wie "Die Leiden des jungen Werther" oder "Per Anhalter durch die Galaxis", verwandelt Aeschbachers Comicroman in mitreißendes Ohrenkino. Natürlich zum Zuschauen.


Mit
Luca Hass
Ralph Jung
Johannes Rebers

Regie - Eike Hannemann
Bühne und Kostüme - Birgit Stoessel
Dramaturgie - Anita Augustin

z.Zt. keine Karten verfügbar

Die Loge zur Wahrheit und Freundschaft wurde 1803 gegründet. Das Logenhaus, das 1891 erbaut wurde, zählt zu den schönsten Häusern Fürths. Der Vorstand der Loge gewährt Einblicke in die Räumlichkeiten, erklärt die Symbole und Zeichen der Freimaurerei und beantwortet Ihre Fragen.

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten der Gründung von Fürth an der Rednitz, entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, am “Grünen Markt” oder natürlich das Rathaus. Wer mit einer schnellen Gruppe unterwegs ist, schafft es bei der Tour vielleicht sogar bis zum prunkvollen Stadttheater. So oder so – Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Drei Konzerte der Konzertreihe „Universelle Musik" als Gesamt-Paket.

Am Freitag, den 10.5. um 19.00 Uhr wird die Konzertreihe „Universelle Musik“ und das Harmonik-Symposion mit einem ganz besonderen Konzert eröffnet.

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen.

Am Samstag, den 11.5 um 20.00 Uhr wird das Jazz-Duo um Ido Spak aus Lüneburg die Universelle Musik im Jazz zum Kingen bringen.

Am Sonntag, den 12.5. um 15.30 Uhr nähert sich der BewegungsChor mit Universeller Musik, gespielt udn gesungen von Andreas Rüsing dem Thema „Zeit“ an.

18.30 Uhr

Tanztheaterstück von Caroline Finn

Inspiriert von den faszinierenden Bildwelten David Lynchs, ist die Tanztheaterproduktion "Eat my Fear" eine Hommage an alles, was Lynch ausmacht.

Ob als Verrückter oder als Genie betrachtet, David Lynch hat die Geschichte des Filmemachens unbestreitbar geprägt. Seine Filme stellen das Surreale und Unheimliche dem Banalen und Alltäglichen gegenüber, um die absurde Wahrheit unserer gesellschaftlichen Realität aufzudecken. Caroline Finns Tanztheaterstück "Eat my Fear" taucht in Lynchs Universum des Surrealismus ein. Hier
verschwimmen Realität und Fiktion. Es treffen rätselhafte Personen und Lebewesen aufeinander, die zwischen Träumen und Albträumen leben. Das Banale kippt ins Groteske – und mittendrin der ständige Versuch, einen Sinn zu erkennen in einer Welt, die längst ins Wanken geraten ist.


Choreografie, Regie und Kostüme - Caroline Finn
Choreografische Mitarbeit und Dramaturgie - Romain Guion
Bühne - Till Kuhnert
Komposition und Sound Design - Albrecht Ziepert
Chor - acquire – Mädchenchor des Christian-Ernst-Gymnasiums Erlangen
Chorleitung - Philipp Barth

Klassische Klaviertangos, feurige Balladen und spannende Biografien: Im Babylon-Keller, der magischen Katakombe unter Kneipe und Kinosälen, präsentieren Sirka Schwartz-Uppendieck (Klavier) und Michael Herrschel (Gesang & Texte) starke Stücke von Komponistinnen, die Tango-Geschichte geschrieben haben. Zu entdecken gibt es geniale Pionierinnen des Tango Argentino: Rosita Quiroga („Apología tanguera“), Paquita Bernardo („Soñando“), Azucena Maizani („Pero yo sé“). Und ihre spanischen Vorläuferinnen: Joaquina Alonso und Eloísa D’Herbil de Silva („Que si, que no“). Und natürlich gibt es ein Wiederhören mit der legendären Erfinderin des Tango Brasileiro: Chiquinha Gonzaga („Não se impressione“, „Suspiro“). Jazzig-experimentierfreudige Perspektiven eröffnen Margaret Bonds („Tangamerican“), Lía Cimaglia Espinosa („Tango 70“) und Nicole Philiba („Tango für einen imaginären Film“). Und dass auch im 21. Jahrhundert die Tango-Leidenschaft ungebrochen ist, beweisen klingende Überraschungsgrüße von Ursula Goldmann („Invierno“), Yulim Kim („Katharina“) und Susanne Olbrich („Compassio Tango“).

Copyright: Alexander Wang

Einlass: 18:45 Uhr

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen. In diesem Konzert wird die Essenz der Harmonik und der Universellen Musik erlebbar. Es werden sich ungeahnte Klangräume entfalten und eine Ahnung von der Großartigkeit vermitteln, die unser Leben durchdringt ohne dass wir uns dessen bewußt sind.

18.30 Uhr

Harmonik – eine universelle Ordnung. Wege aus dem Chaos
10.–12. Juli 2026 | Nürnberg-St. Jobst

Gibt es eine universelle Ordnung, die Musik, Wissenschaft und Menschsein verbindet? Das Harmonik-Symposion 2026 widmet sich der Harmonik als grundlegendem Prinzip zwischen Kosmos, Klang und Bewusstsein – und eröffnet neue Perspektiven auf eine Musik im Einklang mit den Naturgesetzen.

Mit Beiträgen von Gabi Müller, Hartmut Warm, Wolfgang Saus, Rainer Glas, Hans Weidinger, Willibald Limbrunner, Andreas Rüsing sowie weiteren namhaften Referierenden aus Wissenschaft und Musik.

Neben Vorträgen und Gesprächen sind auch musikalische Beiträge Teil des Symposions. Den Abschluss bildet der BewegungsChor „Zeit“ unter der Leitung von Susanne und Andreas Rüsing.

Veranstalter: Harmonik-Zentrum Deutschland e.V.

Mit Erhard Dietl: Hurra, die Olchis kommen, bearbeitet von Sonja Soydan, © Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg, bringen wir einen echten Klassiker in den Klosterhof Langenzenn: Die grünen Müll-Liebhaber aus Schmuddelfing begeistern seit über 30 Jahren Kinder und Familien und haben längst auch Theater- und Filmbühnen erobert. Die Freilichtfassung eignet sich hervorragend für unseren Klosterhof. Wir sind sehr glücklich das wir die Aufführungsrechte erhalten haben. Das 14 köpfige Kinderensemble ist bereits eifrig beim üben.

Inhaltlich geht es bei den Olchis diesmal in die Ferien:
Die Olchis reisen nach Gammelsberg – einem Ort, der noch verdreckter ist als Schmuddelfing. Während die Bewohner ihren Müll achtlos überall liegen lassen, sind die Olchis begeistert. Ganz anders die Bürgermeisterin: Sie möchte das Müllproblem endlich lösen und bittet Professorin Brausewein um Hilfe. Mit ihrer neu entwickelten Zeitmaschine wagt sie einen Blick in die Zukunft – in der Hoffnung, dort eine Lösung zu finden. Natürlich lassen sich die Olchis dieses Abenteuer nicht entgehen.
Nach einem kleinen Zwischenfall, der sie ins alte Rom führt, stoßen sie schließlich auf eine ebenso ungewöhnliche wie schmackhafte Idee zur Müllverwertung.

Die Inszenierung ist unterhaltsam, kurzweilig und aufgrund der Thematik bzw. Textanspruch für Kinder ab ca. 6 Jahren geeignet. Die Spieldauer beträgt rund 70 Minuten.

Einlass: 17:30

Habt ihr Lust auf Progressive Jazz, oder Jazz Metal ohne Gitarren? Der Komponist und Pianist Ido Spak mit der Wahlheimat Lüneburg ist 1979 in Israel geboren und seit seiner frühen Jugend unterwegs auf den Bühnen dieser Welt.

Er ist Jazzpianist mit klassischer Ausbildung, studierte Klavier, Dirigieren und Komposition am Konservatorium van Amsterdam, später in England und lebte einige Zeit in London und Berlin. So ist er viel rumgekommen, der Jazztraveler.

Sein Siebtes Album, Apocalypse Next Tuesday, ist von der warmen Sonne des Orients inspiriert, aber bringt auch neue Einflüsse aus dem Progressive Rock, Metal und New York Jazz, alle in einem Packet.

Gleichzeitig, bring er neue Musik aus dem achten Album, „Idomania“ das noch nicht aufgenommen wurde.

Lasst Euch entführen in eine magische Welt, voller spannender und anspruchsvoller Klänge und erlebt mit ihm die Reise seines Lebens zu einer Zeit, in der wieder alles möglich ist.

19.30

Harmonik – eine universelle Ordnung. Wege aus dem Chaos
10.–12. Juli 2026 | Nürnberg-St. Jobst

Gibt es eine universelle Ordnung, die Musik, Wissenschaft und Menschsein verbindet? Das Harmonik-Symposion 2026 widmet sich der Harmonik als grundlegendem Prinzip zwischen Kosmos, Klang und Bewusstsein – und eröffnet neue Perspektiven auf eine Musik im Einklang mit den Naturgesetzen.

Mit Beiträgen von Gabi Müller, Hartmut Warm, Wolfgang Saus, Rainer Glas, Hans Weidinger, Willibald Limbrunner, Andreas Rüsing sowie weiteren namhaften Referierenden aus Wissenschaft und Musik.

Neben Vorträgen und Gesprächen sind auch musikalische Beiträge Teil des Symposions. Den Abschluss bildet der BewegungsChor „Zeit“ unter der Leitung von Susanne und Andreas Rüsing.

Veranstalter: Harmonik-Zentrum Deutschland e.V.

Drei Konzerte der Konzertreihe „Universelle Musik" als Gesamt-Paket.

Am Freitag, den 10.5. um 19.00 Uhr wird die Konzertreihe „Universelle Musik“ und das Harmonik-Symposion mit einem ganz besonderen Konzert eröffnet.

Der Obertonsänger und Forscher Wolfgang Saus wird gemeinsam mit Andreas Rüsing die Urprinzipien der Schöpfung zum Kingen bringen.

Am Samstag, den 11.5 um 20.00 Uhr wird das Jazz-Duo um Ido Spak aus Lüneburg die Universelle Musik im Jazz zum Kingen bringen.

Am Sonntag, den 12.5. um 15.30 Uhr nähert sich der BewegungsChor mit Universeller Musik, gespielt udn gesungen von Andreas Rüsing dem Thema „Zeit“ an.

18.30 Uhr