Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Ernst Leitz Hotel in Wetzlar stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Ernst Leitz Hotel das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Der Publikumsliebling aus dem Bayrischen Fernsehen ist zurück und wirft Fragen auf: Kann man(n) mit Mitte 50 noch Lausbub sein? Michi Altinger kann. Seine Spitzbübigkeit ist nach über 30 Bühnenjahren zu seinem Markenzeichen geworden. Als Meister der Alltagsbeobachtung verlässt er sich auf seine nimmermüde Neugier. Nicht zu vergessen seine Bühnenpräsenz: Rampensau durch und durch, es zählt nur eines: Es muss rocken! Immer ganz vorne an der Bühnenkante, redet und spielt sich Altinger um Kopf und Kragen. Musikalisch begleitet von Andreas Rother.

Im Landesjugendjazzorchester (LJJO) Hessen werden die besten hessischen Nachwuchstalente im Genre
Jazz gefördert. Die Big-Band "Kicks & Sticks", gegründet im Jahr 1985, ist die erste von vier Formationen des
LJJO Hessen. Sie tritt häufig mit dem 2009 gegründeten Vokalensemble Kicks-Voices auf. Die Mitglieder
beider Formationen sind im Alter zwischen 18 und 27 Jahren und zeichnen sich durch ihre besondere
Begabung am Instrument oder im Jazz-Gesang aus.
Die Kicks & Sticks & Voices werden von Ed Partyka dirigiert. Neben zahlreichen Konzerten im eigenen Bundesland ist das LJJO Hessen als Aushängeschild für das Land Hessen auch in großen Sälen und auf Festivals in aller Welt zu Gast und steht regelmäßig bei besonderen Anlässen auf der Bühne.
Wer also Lust auf viel Swing mit einer Prise Latin-Jazz an einem lauen Sommerabend hat, der sollte den Weg zu diesem Open-Air finden.
Unterstützt wird diese Veranstaltung von der Rittal Foundation!

Einlass: 19 Uhr

PETER GABRIEL celebrated by SECRET WORLD

Copyright: SECRET WORLD

Einlass: 19:30 Uhr

Nach dem grandiosen Tribute-Konzert mit der Maffay-Show-Band beim KulturzAUber 2026 geht es 2027 noch etwas rockiger zu: „Queen May Rock“, die energiegeladenste Queen-Tribute-Band Europas, kommt nach Herborn - übrigens zum zweiten Mal nach dem überragenden Auftritt beim Herborner Sommerfest 2019. Seit 1996 begeistern sie in unveränderter Besetzung mit hundert Prozent live gespielter Musik –ohne Playbacks, ohne Show-Effekte, die vom Wesentlichen ablenken. Bei Queen May Rock steht die Musik im Mittelpunkt: die kraftvollen Gitarrenriffs, die mitreißenden Harmonien und die unvergesslichen Melodien von Queen. Eine Band, die den Geist von Queen ehrt – nicht durch Imitation, sondern durch musikalische Hingabe und echte Bühnenpräsenz. Keine Kostüme, keine Perücken, keine Imitation – nur echte Live-Musik, die den Geist von Queen einfängt und in die Gegenwart holt: von der epischen Dramatik von „Bohemian Rhapsody“ über die mitreißende Hymne „We are the Champions“ bis hin zum ungebremsten Lebensgefühl von „Don’t stop me Now“. Michael Antony Austin (Gesang) und seine Kollegen Markus Hoppmann (Gitarre), Florian Kremer (Keyboards), Horst Zaunegger (Bass) sowie Marco M. Molitor (Schlagzeug) setzen auf Energie und Leidenschaft und die Hommage an die Magie von Freddie Mercury und seiner Band.

Einlass: 19 Uhr

Klimawandel, Heizungschaos, Mobilitätswende. Wer bei diesen Worten nicht sofort den Drang verspürt, sich an die nächste Startbahn zu kleben oder in schweren Rotwein zu flüchten, hat die letzten Jahre vermutlich im kühlen Keller verbracht.
Doch Thomas Ranft ist überzeugt: Wir brauchen keine neue Apokalypse-Vorhersage, sondern eine ordentliche Portion Humor, um den Kopf über Wasser zu halten – wortwörtlich. In seinem neuen Programm „Jammern ist auch keine Lösung“ räumt der Wissenschaftsjournalist mit der deutschen Lieblingsdisziplin auf. Denn seien wir ehrlich: Vom Meckern ist noch kein Gletscher langsamer geschmolzen. Stattdessen bietet Ranft eine hochprozentige Mischung aus klugen Analysen und scharfzüngiger Satire. Es ist das weltweit erste Programm mit einer (fast) lupenreinen CO2-Bilanz – zumindest, solange das Publikum vor Lachen nicht zu viel ausatmet.
„Hätte Noah vor der Sintflut nur gejammert, wären wir heute alle Fische“, so Ranft. Sein Solo ist die humorvolle Antwort auf die Frage, ob wir die Welt noch retten können oder ob wir beim Untergang wenigstens erstklassig unterhalten werden wollen.

Der TV-Moderator und Wissenschaftsjournalist Thomas Ranft, der unter anderem das
ARD-Wissensmagazin Quarks präsentiert, ist eines der Gesichter des ARD-Wetterkompetenz-Zentrums.
Wetter- und Klimathemen präsentiert er im Ersten und in zahlreichen Dritten Programmen. Seit 2001 ist er der Kopf des werktäglichen Magazins „alle wetter!“ im HR-Fernsehen, wo er in über 4000 Sendungen gefühlt alle Aspekte von Wetter, Klimawandel und Energiewende beleuchtet hat. Mit seinem unterhaltenden Talent hat er jahrelang unter anderem für den Hessischen Rundfunk bei großen Liveauftritten Tausende von Zuschauern begeistert, zum Beispiel bei zahlreichen Hessentagen.
Thomas Ranfts Antrieb: Einfach mal machen, denn Jammern ist auch keine Lösung.

Einlass: 19 Uhr

Nie wollte Sasha nach Amsterdam zurückkehren. Sie schätzt ihr Leben fernab von uralten Verschwörungen und dem hiesigen Hexenrat. Doch als sie eine erschütternde Nachricht erhält, bleibt ihr keine Wahl. Widerwillig schließt sie einen Deal: Ein Jahr lang hilft sie bei der fieberhaften Suche nach Pandoras Büchse – dafür erhält sie die Freiheit, ein unabhängiges Leben zu führen. Das mächtige Artefakt, das seit Jahrtausenden verschollen ist, birgt die Macht, das entfesselte Unheil der Welt zu bannen. Als Sasha mit ihren Nachforschungen beginnt, geschehen seltsame Dinge, und plötzlich steht auch noch ein Alchemist vor ihrer Tür, mit einer Anziehungskraft, der sich Sasha kaum entziehen kann. Er bietet an, ihr zu helfen. Aber kann sie ihm wirklich vertrauen? Mehr noch: Kann sie sich selbst trauen? Der Start der einzigartigen slow burn Urban-Fantasy-Dilogie der Bestsellerautorin Ava Reed: eine unvergleichliche Welt, reich an Magie und Hexen. Die Kombination aus griechischer Mythologie und moderner Fantasy im heutigen Amsterdam macht diese Geschichte unwiderstehlich!
Ava Reed ist in Niedersachsen aufgewachsen und nach dem Abitur nach Hessen gezogen, wo sie nicht nur studiert, sondern auch ihren Mann kennengelernt hat. Heute lebt sie mit ihm und ihrer gemeinsamen Tochter in der Nähe von Frankfurt.

Seit über zwei Jahrzehnten gehen die Absolventinnen und Absolventen der Staatlichen Artistenschule Berlin direkt nach ihrem Abschluss auf Deutschland-Tour. Dort lernen die Talenten die vielfältigsten Spielstätten kennen und können sich umgekehrt an vielen Varietébühnen präsentieren. Nach bis zu neun Jahren intensiven Trainings präsentieren die Absolventinnen und Absolventen beeindruckende Artistik, außergewöhnliche Bewegungsqualität und leidenschaftliche Bühnenpräsenz. Dabei heraus kommt jedes Jahr aus Neue eine Show voller Energie, Persönlichkeit und Momente, die begeistern und berühren.
Der Jahrgang 2027 startet seine Tour in der KuSch - die Zuschauer erleben also eine Weltpremiere!

Einlass: 19 Uhr

Moskito, das neue Bühnenprogramm von die feisten
Das 2MannSongComedy-Duo erzählt Geschichten, die das Leben schreiben würde, hätte es
einen Stift.
„Moskito“: Gute Vorsätze, vom Flügelschlag eines Kleinstinsekten verweht…
„Als ich begann zu rauchen“, der nächste gute Vorsatz.In die Tat umgesetzt durch
Unterstützung, die man beim besten Willen nicht haben wollte…
In „Untätowiert“ profitieren C. und Rainer von der Gnade der frühen Geburt.Als sogenannte
Babyboomer haben sie es unterlassen, sich ein Tattoo zu verpassen.Gab es damals nämlich nur
im Knast oder auf hoher See.
Ausgerüstet mit kleinen Saiteninstrumenten, Gitarren und viel Percussion schlagen die beiden
Sänger einen geradlinigen Zickzackkurs durch ihre musikalischen Lieblingsgenres ein.So wie die
Flugbahn eines Moskitos.

Die Veranstaltung findet open-air auf dem Parkplatz hinter der KuSch statt!

1980 platzten THE HOOTERS als neuartige Rockband regelrecht in die lebhafte Musikszene von Philadelphia hinein. Ihre einzigartige Mischung aus Ska, Reggae und Rock war ein frischer, neuer Sound, der Clubs und Radiostationen von Philadelphia eroberte. 1985 kürte das Magazin Rolling Stone The Hooters zur „Best New Band of the Year“. Im Juli desselben Jahres wurde die Gruppe außerdem ausgewählt, das legendäre Live-Aid-Konzert in Philadelphia zu eröffnen.

Von den beiden Frontmännern und Songwritern Rob Hyman (Gesang/Keyboards) und Eric Bazilian (Gesang/Gitarre) gegründet, gehören zur heutigen Besetzung der HOOTERS außerdem Gründungsmitglied und Schlagzeuger David Uosikkinen sowie John Lilley (Gitarre), Fran Smith Jr. (Bass/Gesang) und Tommy Williams (Gitarre/Gesang).

Nach der Veröffentlichung ihres 1985 erschienenen, mit Doppel-Platin ausgezeichneten Albums „Nervous Night“ bei Columbia Records – mit den Hits „And We Danced“, „All You Zombies“ und „Day By Day“ – entwickelte die Band ihren charakteristischen Sound kontinuierlich weiter und tourte international.

Rob Hyman und Eric Bazilian waren parallel als Musiker und Songwriter an zahlreichen Projekten anderer Künstler beteiligt. Für die von ihnen geschriebenen Songs „Time After Time“ für Cyndi Lauper und „One Of Us“ für Joan Osborne erhielten sie jeweils Grammy-Nominierungen in der Kategorie „Song of the Year“.

Im Mai 2023 veröffentlichten THE HOOTERS auf ihrem eigenen Label Hooters Music das Album Rocking & Swing – ein mitreißendes neues Werk, das die Band zu ihren frühen Ska- und Reggae-Wurzeln zurückführte. Weitere Veröffentlichungen auf dem eigenen Label waren Time Stand Still (2007) und die EP 5x5 (2010).

2025 legte die Band nicht nur die neue Single „Pendulum“ vor, sondern veröffentlichte mit 45 ALIVE auch ihr erstes Live-Album seit fast einem Jahrzehnt. Mit frischen Arrangements ihrer Klassiker sowie einer Horn-Section-Version des legendären „Men In The Street“ fängt dieses Doppel-Live-Album die energiegeladene Atmosphäre und ungebrochene Spielfreude der Band ein, die THE HOOTERS auch nach all diesen Jahrzehnten noch immer auszeichnet.

Nun folgt „Every Ticket Tells A Story“ – die Europa-Sommertour 2027, mit der The Hooters ihr 47-jähriges Bestehen als Band feiern. Und so bleiben die Live-Shows von The Hooters eine ausgelassene musikalische Feier – für die Band ebenso wie für ihre treuen und begeisterten Fans.

Mit einem Wort: Hooterized!

Einlass: 18:30 Uhr

Wir tun es nochmal! 🥹

Das SEOM & Friends Festival geht in die zweite Runde.

Nach einem so großartigen Feedback und einem Tag voller Verbundenheit und Liebe setzen wir das SEOM & Friends Festival fort.

Dich erwartet ein ganzer Tag mit SEOM und seinen Lieblingskünstlern, besten Freunden, Gefährtinnen und Gefährten.

In einer wunderschönen Location, dem Lokschuppen in Marburg, genau in der Mitte Deutschlands, feiern wir gemeinsam das Leben.

In der Location erwarten dich ein wunderschönes Restaurant, ein Wasserbecken im Außenbereich, eine liebevolle Kinderbetreuung mit dem FuEsa Mobil und ganz viele Momente der Verbundenheit mit besonderen Menschen.

Unter anderem erwarten dich Konzerte von Ute Ullrich, Annika Dietmann, Adrian Winkler, AHAWA, Klangquelle, SEOM und weiteren Künstlerinnen im großen Saal auf der Bühne. 🎶 Außerdem erwarten dich Yoga & Sound Bath Session mit Kassandra, Yoga mit Miriam Glenk, eine Breathwork / Atemfitness Session mit Daniel Fetz, Kakaozeremonien, Meditationen und inspirierende Vorträge sowie Mini Workshops von Frank Hamm & Patrizia Lincalzi.

Das Ganze ist eingebettet in einen wunderschönen Ort.

Du kannst dich auch auf fantastisches Essen und köstliche Getränke, klimatisierte Räume sowie einen wunderschönen Außenbereich mit Chill-out-Area im Grünen freuen.

Die Tickets sind auf 600 Stück begrenzt.

Early-Bird-Tickets sind auf 100 Stück begrenzt.

Und die Goldtickets sind auf 50 Stück begrenzt.

Beim Kauf des Goldtickets sicherst du dir einen Platz in den ersten beiden Reihen und bekommst ein Herzenspaket mit schönen Überraschungen.

Das Festival startet um 11:00 Uhr und endet um 22:00 Uhr mit einer wunderschönen Zeremonie.

Einlass ist um 10:00 Uhr.

Das Datum ist der 24. Juli 2027.

Hunde sind erlaubt und für eine liebevolle Kinderbetreuung durch Theresa mit ihrem Team und das FuEsa Mobil ist ebenfalls gesorgt.

Ablauf des Festivaltages:

Über den Tag verteilt finden immer wieder zwei bis drei Konzerte nacheinander im großen Saal statt. Im Anschluss öffnet sich für etwa eine Stunde der Raum für besondere Angebote wie Yoga, Kakaozeremonien, Meditationen oder Workshops in kleineren Räumen.

Die Plätze bei diesen Sessions sind begrenzt. Wenn du teilnehmen möchtest, lohnt es sich, rechtzeitig vor Ort zu sein, denn die Vergabe erfolgt nach dem Prinzip "Wer zuerst kommt, nimmt teil".

Bei allen Konzerten im großen Saal ist selbstverständlich ausreichend Platz für alle Festivalgäste. Nach jedem Konzert ist eine Pause von 20 Minuten eingeplant.

Lineup:

Freu dich auf Konzerte von Ute Ullrich, Annika Dietmann, Adrian Winkler, Klangquelle, AHAWA, SEOM und vielen weiteren wundervollen Künstlerinnen und Künstlern.
Neben den Konzerten erwarten dich Yoga & Sound Bath Session mit Kassandra, Yoga mit Miriam Glenk, eine Breathwork / Atemfitness Session mit Daniel Fetz, Kakaozeremonien, Meditationen und inspirierende Vorträge sowie Mini Workshops von Frank Hamm & Patrizia Lincalzi.



Preise:

Early Bird Ticket (begrenzt auf 100 Stück): 99 Euro


Festival Ticket (begrenzt auf 450 Stück): 133 Euro


Gold Ticket (begrenzt auf 50 Stück): 188 Euro
Mit dem Goldticket sicherst du dir einen Platz in den ersten beiden Reihen und erhältst ein liebevoll zusammengestelltes Herzenspaket.


Unterstützerpreis:
Bei jedem Konzert verschenken wir Tickets an Menschen, die gerade kein Geld dafür haben. Mit dem Unterstützerpreis hilfst du uns dabei, genau das weiterhin möglich zu machen.

Herzenspreis:
Du möchtest noch ein bisschen mehr beitragen? Mit dem Herzenspreis unterstützt du nicht nur kostenlose Tickets für Menschen, die sie brauchen. Du hilfst uns auch dabei, SEOM unabhängig weiterzuführen und diese besonderen Konzerte möglich zu machen.

Egal, welchen Preis du wählst: Das Festival ist für alle dasselbe. Es gibt keine besseren Plätze und keine besonderen Vorteile. Jeder gibt einfach das, was für ihn gerade möglich und richtig ist.


Eine Information der Location:

Das Mitbringen von Speisen und eigenen Getränken ist nicht gestattet, da uns die Location eine fantastische Auswahl an Speisen und Getränken aus einer hochwertigen Küche vorbereitet. Wir haben vegane und vegetarische Speisen in allen Preisklassen für dich und freuen uns auf einen fantastischen Tag voller Genuss, Inspiration und Verbundenheit.

Einlass: 10:00 Uhr

STAHLZEIT
„WAS ICH LIEBE LIVE“
Die spektakulärste RAMMSTEIN-Tribute-Show kommt am 6. August 2027 zum Stadtallendorf Open Air
Feuer, Sound, Licht und Emotionen: Am Freitag, 6. August 2027, bringt STAHLZEIT die Faszination eines RAMMSTEIN-Konzerts auf den Festplatz am Herrenwaldstadion in Stadtallendorf. Mit ihrer neuen Tour „WAS ICH LIEBE LIVE“ präsentiert die Band eine aufwendig inszenierte Show voller Energie, brachialer Sounds und spektakulärer Effekte.
Seit mehr als 20 Jahren begeistert STAHLZEIT Fans in ausverkauften Hallen und auf großen Festivalbühnen. Die Band gilt als erfolgreichste RAMMSTEIN-Tribute-Show der Welt und setzt bei ihrer Produktion auf Präzision, Wucht und größtmögliche Nähe zum Original.
Angeführt von Frontmann Helfried „Heli“ Reißenweber, dessen Stimme, Ausstrahlung und Bühnenpräsenz dem Original verblüffend nahekommen, zelebriert STAHLZEIT die größten Hits aus allen Schaffensphasen von RAMMSTEIN. Dabei fängt die Band die besondere Energie, Kraft und Ästhetik der Songs eindrucksvoll ein.
Gewaltige Lichtinszenierungen, eindrucksvolle Spezialeffekte und eine spektakuläre Pyroshow sorgen dafür, dass das Publikum die Hitze im wahrsten Sinne des Wortes spürt. Hinter der Produktion steht ein Team von rund 30 Personen, das mit zwei Nightlinern und mehreren Trucks durch Europa reist und jährlich mehr als 70 Shows auf die Bühne bringt.
STAHLZEIT versteht sich als kraftvolle und kompromisslose Hommage an eine der bedeutendsten deutschen Rockbands. Von „Sonne“ über „Du hast“ bis „Engel“ erwartet die Besucherinnen und Besucher beim Stadtallendorf Open Air ein rund zweieinhalbstündiges Feuerwerk aus Musik, Energie und Emotionen – mit höchstem Respekt vor dem Original.

45 Jahre „Der blaue Planet“ – KARAT auf Tour 2027
Nach dem großen 50-jährigem Jubiläum im Jahr 2025 sowie der umfangreichen, ebenso erfolgreichen Tournee 2026 setzen KARAT zum nächsten Höhenflug an: Denn Claudius Dreilich (Gesang), Bernd Römer (Gitarre), Martin Becker (Keyboards), Daniel Bätge (Bass) und Heiko Jung (Schlagzeug) feiern 2027 „45 Jahre Der blaue Planet“. Was sie zum Anlass nehmen, auf der 2027er Tournee ihr Meisterwerk in den Mittelpunkt zu rücken.
Als „Der blaue Planet“ 1982 veröffentlicht wurde, befanden sich KARAT im siebenten Jahr ihres Bestehens, mit Songs wie „König der Welt“, „Schwanenkönig“ und „Über sieben Brücken musst du gehn“ hatten sie längst einige Klassiker im Repertoire. Doch mit dem Album „Der blaue Planet“ erreichten KARAT ein nochmal höheres Qualitätslevel. Es wurde die erfolgreichste Amiga-LP im Rock/Pop-Segment und war das erste Album einer ostdeutschen Band, das in der BRD vergoldet wurde. Es erreichte gar die Top10 und hielt sich 48 Wochen lang in den Charts.
Heute gilt „Der blaue Planet“ als zeitloses Kultalbum, Songs wie „Jede Stunde“, „Blumen aus Eis“, „Falscher Glanz“, „Marionetten“ und natürlich „Der blaue Planet“ haben einen festen Platz in der Geschichte der deutschsprachigen Popmusik. KARAT freuen sich darauf, diese Lieder im Rahmen von „45 Jahre Der blaue Planet“ zu würdigen, doch wer die Band kennt, weiß, dass auch die vielen anderen emotionalen Höhepunkte ihrer langjährigen Karriere nicht zu kurz kommen.

Einlass: 17:00 Uhr

anders

Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon.
Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.
Am 21. Mai 2027 begeistern sie dann mit Sicherheit auch euch, denn „anders“ kommen zu uns in die Kulturwerft!

Mit ihrem neuen Programm „So kurz davor“ gehen die fünf Sänger aufs Ganze und besingen das Leben in all seinen Facetten auf ihre eigene poetische Weise: Humoristisch, melancholisch, philosophisch fragend und selbstbewusst. Anders präsentieren eine fulminante A-cappella-Show mit unverkennbaren Popsound, authentischen Songs und einer Publikumsnähe, die ihresgleichen sucht.

Einlass: 17:00 Uhr

VIP-Einlass: 16:30 Uhr

ab 15:30

AUSVERKAUFT

Mit seinem neuen LIVE Programm Top Lusche de Luxe greift Holger Müller, alias
Ausbilder Schmidt natürlich auch aktuelle Themen auf. Kommt die Wehrpflicht? Freut sich der
Ausbilder? Nein, natürlich nicht, vor allem nicht bei vorhandenem Material. Er hat Angst vor Fragen
wie „Chef, ich bekomme die Fischdose nicht auf….!“ „Das ist auch keine Fischdose, sondern eine
Handgranate, du Idiot!“
Ja Ja, wer hätte gedacht, dass der alte Sack mal wieder gebraucht wird! Aktuelle Themen sind bei
ihm nur Randnotizen. Der Ausbilder nimmt Euch mit in seinen Alltag. Was passiert eigentlich
wenn ein so unfassbar harter Ausbilder zum Zahnarzt muss? Nur dumm, wenn der Zahnarzt noch
fieser ist als der Ausbilder selbst…..
Ausbilder Schmidt gehört zu den besten LIVE-Comedians in Deutschland.
Muss er ja, weil er mittlerweile seit über 25 Jahren erfolgreich auf Tour ist. Auch dank seiner Social
Media Aktivitäten mit aller besten Zuschauer-Bewertungen bei eventim.de !!!!
Ob jung oder alt 􀲦 alle zieht es zum Ausbilder. Auch das macht Sinn. Wenn man nicht als
Lusche enden will, muss man einmal im Leben Ausbilder Schmidt LIVE gesehen haben.
Ausbilder Schmidt macht dich immerhin zur „Top Lusche de Luxe“. Gut dann bist du immer noch
eine Lusche, aber eine gute Lusche.
Und natürlich werden auch ein paar Klassiker nicht fehlen, wie sein Morgen-Apell und einige
andere Nummern oder einfach sein Talk mit den Luschen, äh mit dem Publikum.
Und das kann der Comedian am besten: Sein Publikum 2 Stunden zum Lachen bringen. Einfach
mal wieder abschalten und Spaß haben. Gönn Dir das!
Er ist Ausbilder Schmidt und von Natur aus der Drecksack der Nation. Durchdringend und
gnadenlos streng heizt er seinem Publikum ein, bis es brüllt und kichert vor lachen.
Ausbilder Schmidt ist der Schleifer der Comedyszene. So kennt man ihn –so will man ihn.
Der Ausbilder ist eine personifizierte Satire auf alle Besserwisser und selbsternannten
Potentaten und vor allem eine Figur, die zurecht Kult-Charakter erlangt hat.

A-cappella-Comedy für die überlasteten Synapsen - Hamburgs Kult-Vokalartisten melden sich mit der dringend benötigten mentalen Auszeit zurück: "LaLeLu" kommen mit ihrem neuesten Programm nach Herborn und liefern genau das, was die moderne Welt so dringend braucht: „Urlaub vom Hirn“.
Nach den großen Erfolgen ihrer vorherigen Shows und anlässlich ihres gerade vergangenen 30. Jubiläums, schicken die vier Stimmakrobaten ihr Publikum auf eine hochkomische und musikalisch brillante Reise in die Welt der geistigen Entspannung, in der herzhaft gelacht werden kann. Mit absurden Songs, brillanten Parodien und satirischen Seitenhieben verwandeln sie die Bühne in ein All-Inclusive-Resort der guten Laune.
Wer kennt es nicht? Der Alltag ist komplex, die Nachrichten sind düster und das Smartphone will ständig bespaßt werden. LaLeLu hat die Lösung: Zwei Stunden therapeutische Comedy ohne Geräte, ohne Stecker und ohne Empfang. In „Urlaub vom Hirn“ widmen sich Sanna, Tobi, Jan und Frank den großen und kleinen Absurditäten unserer Zeit. Mit ihrem unnachahmlichen Mix aus virtuosem A-cappella-Gesang, Ausflüge in die instrumentale Welt und gnadenlosem Humor zerlegen sie alles, was uns den Kopf zerbricht.
Ob Pop-Ohrwurm, Jazz-Schnipsel oder Schlager im Liegestuhl – hier wird hemmungslos gesungen, gespottet und gelacht. LaLeLu hat sich über die Jahre einen Ruf als eine der besten und lustigsten Acappella-Bands Deutschlands erspielt. Mit „Urlaub vom Hirn“ beweisen sie erneut, dass sie eigentlich keine Instrumente brauchen, um das Haus zu rocken und die Lachmuskeln des Publikums gnadenlos zu strapazieren.