Alles schreit nach Aufbruch - aber der Hintern auf diesem Stuhl wiegt wie Blei! Die Welt gerät aus den Fugen - aber haben wir Einfluss darauf? Ein Spinner, wer sich einmischt, ein Narr, der meint, die Dinge zu durchschauen. „Lasst uns wider besseres Wissen Narren und Spinner sein!“ denken zwei unzeitgemäße Damen und zerren ihre ganz persönlichen Helden, den Idealisten Don Quijote und seinen treuen Knappen Sancho Panza (die Eliten der Weltliteratur!) auf die Bühne, um sie für die Nachwelt zu retten. Weinen und lachen sie mit ihnen und genießen sie die Tiefschläge und Prügel, die die beiden beziehen!

Don Quijote ist der 3. Teil des Theaterzyklus „Heimweh nach der Zukunft“, den das Ensemble Materialtheater 2016 mit den Inszenierungen „Der Friedhof“ und „Kino im Kopf“ begonnen hat.
Koproduktion mit dem FITZ

Bei der elfköpfigen Band um den charismatischen Sänger Jürgen "Phil" Mayer ist der Name Programm. Im Repertoire der international erfolgreichen Formation aus dem Raum Karlsruhe finden sich die größten Hits des englischen Megastars und seiner früheren Band "Genesis". Bei zahlreichen Livekonzerten in Deutschland, Houston, Italien, Frankreich und den Beneluxländern hat sich die Band einen hervorragenden Ruf als authentischste Phil Collins und Genesis Tribute-Band erworben. Mister Phil Collins selbst, mit dem die Band seit Jahren in engem Kontakt steht, legt Liebhabern seiner Musik den Besuch eines "Phil"-Konzerts ans Herz. Zum zehnjährigen Jubiläum gratulierte er persönlich!

Musikalisch und optisch unglaublich dicht am Original. Eine pulsierende Show mit energiegeladenen Livemusikern, garniert mit abgestimmter Licht- und Videotechnik. Im Mittelpunkt ein Frontmann mit Charisma, Witz, Charme – und der „echten“ Stimme. Mit „Phil“ kann man träumen zur perfekt gespielten Musik von Phil Collins und Genesis – oder tanzend richtig abheben.

„Phil“: Die elfköpfige Gruppe um den Sänger und Entertainer Jürgen „Phil“ Mayer ist für viele Fans und Kritiker die derzeit beste Phil Collins und Genesis Tribute Band in Europa. Die sympathische Truppe aus dem Raum Karlsruhe bietet authentisch die vielseitige und komplexe Musik des britischen Megastars Collins und seiner früheren Band „Genesis“. Dabei kommt Sänger Jürgen „Phil“ Mayer seinem großen Idol sehr nahe: stimmlich, äußerlich und mit überragender Bühnenpräsenz. In einer zweieinhalbstündigen Show gibt es für Collins- und Genesis-Liebhaber natürlich die Welthits zu hören: „Against All Odds“, „Another Day in Paradise“, „Easy Lover“, „Invisible Touch“ und die Hymne „Carpet Crawlers“. Die professionelle Band mit zwei Sängerinnen und einem Bläsersatz sorgt für ein unvergessliches Konzerterlebnis auf höchstem musikalischen Niveau. Und überrascht dabei Gourmets auch mit dem ein oder anderen weniger bekannten Collins- und „Genesis“-Song.

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

GALERIEKONZERTE
Kammermusik auf höchstem Niveau in besonderer Atmosphäre

Die Kornwestheimer Galeriekonzerte stehen für eine hohe musikalische Qualität und sind weit über die Region Stuttgart hinaus bekannt. In besonderer Atmosphäre schaffen sie einen musikalischen Bogen zwischen Klassik und Moderne.

1. GALERIEKONZERT AM 12.1.2025
Winterreise
Lieder von Franz Schubert
Matthias Klink, Tenor / Götz Payer, Piano

2. GALERIEKONZERT AM 23.2.2025
„Du meine Seele, Du mein Herz …“
Musikalische Wahlverwandtschaften
Duos für Violine und Klavier von Clara Schumann,
Johannes Brahms und Robert Schumann
Anke Dill, Violine / Florian Wiek, Klavier


3. GALERIEKONZERT AM 16.3.2025
Frühlingstraum
Streichquintett in C-Dur op. post. 163
Nicola Lolli, Violine / Holger Koch, Violine
Daniel Schwartz, Viola
Olivier Marger / Laurens Groll, Cello
Dr. Joachim Reiber, Rezitation

Die Galeriekonzerte stehen unter der neuen künstlerischen Leitung von Holger Koch.

Saaleinlass: 16:45 Uhr, Galerie im Kleihues-Bau. Ihr Ticket berechtigt Sie am Veranstaltungstag zum Eintritt in die Galerie.

Noch immer klingt der Name Karl Richter (1926–81) mit, wenn vom Münchener Bach-Chor die Rede ist. Nicht wenige Bach-Fans haben noch Richter-Schallplatten zu Hause und hüten sie! Unsere Hörerwartungen bei Bach-Kantaten, aber auch an den Chorklang an sich haben sich gewandelt, und auch die Münchener klingen heute feiner, schlanker. Johanna Soller, bisher Leiterin der Kammeroper München und seit 2023 die »Neue« am Pult, steht für sorgfältige Probenarbeit, doch auch für lebendiges, stilkundiges Musizieren. Sie hat Highlights des internationalen Weihnachtsrepertoires ausgewählt, die durch Improvisationen des Stiftskantors zum eindrücklichen Ganzen verschmelzen.

Preise
10 Euro (Schüler:innen, Studierende, Schwerbehinderte 5 Euro) 
10er Karte 80 Euro (Schüler:innen, Studierende, Schwerbehinderte 40 Euro)  
10er Karte für »Freunde der Stiftsmusik e.V.« 70 Euro (Abendkasse & Infostand) 
Abendkasse ab 18.15 Uhr
Bonuscard+Kultur-Inhaber erhalten an der Abendkasse eine Freikarte.

Kartenvorverkauf
Infostand in der Stiftskirche, Mo-Sa 10-13 Uhr (nur Barzahlung möglich). 

Abendkasse (ab 18.15 Uhr)
Karten an der Abendkasse ausreichend vorhanden, freie Sitzplatzwahl

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kulinarium an der Glems in Stuttgart stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kulinarium an der Glems das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Eine Hommage an die großen Ladies des Soul!

The Queens of Soul widmet sich ganz der weiblichen Seite der Soulmusik und bringt das tiefe Gefühl, die
anrührende Eleganz und die herausragenden Songs einzigartiger Soul-Diven auf die Bühne.

Allen voran steht dabei natürlich die unbestrittene „Queen of Soul“, Aretha Franklin, die mit Songs wie „I
Never Loved A Man (The Way I Love You)“, „Think“ oder „A Natural Woman“ bekannt wurde. Zur Ikone der
schwarzen Musik wurde sie jedoch Ende der 1960er Jahre, als ihr Song „Respect“ bei Atlantic Records
veröffentlicht und zu einer der Hymnen der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung wurde.

Aber nicht nur Aretha Franklin hat als Frau die Soul-Musik verändert. Auch eine der erfolgreichsten
„Girlbands“ aller Zeiten, The Supremes, schrieb mit Songs wie „Baby Love“, „You Can´t Hurry Love“ oder
„Stop! In The Name Of Love“ Musikgeschichte. Den Durchbruch schaffte das Trio im Juni 1964 mit dem
Song „Where Did Our Love Go“, mit dem sie erstmals Platz eins der US-Charts eroberten. In den folgenden
Jahren folgten zahlreiche weitere Nummer-Eins-Hits, Fernsehauftritte und Tourneen rund um die Welt –
damit war eine weitere Legende der Soulmusik geboren.

Unvergessen sind Namen wie Etta James, Tina Turner, Gladys Knight, Martha Reeves, Mary Wells, Diana
Ross, Whitney Houston bis hin zur viel zu jung verstorbenen Amy Winehouse oder aber auch Adele. Sie alle
schrieben mit ihren Hits Musikgeschichte und veränderten die Soulmusik auf ihre ganz eigene Art und
Weise.

Diesen weiblichen Soullegenden setzt die Show The Queens of Soul ein Denkmal. Sechs großartige
Sängerinnen bringen Souljuwelen von den 60er Jahren bis heute auf die Bühne. Unterstützt werden die
weiblichen Lead-Vocals von einer hochkarätigen Band, die der Show ihren unverwechselbaren und
authentischen Sound verleihen.

Come and join the female side of soul music with hits like
… Respect, Think
… Tell Mama, At Last
… Nutbush City Limits, River Deep Mountain High
… Midnight Train To Georgia, I Heard It Through The Grapevine
… Dancing In The Streets
… Stop! In The Name Of Love, Baby Love
… Bad Girls, Hot Stuff
… I Wanna Dance With Somebody, How Will I Know
… I’m Coming Out

Karten-Umtausch oder –Rückgabe ist nicht möglich!

Jedes Jahr von Ende November bis zur Bescherung spielt Jess Jochimsen einen weihnachtlichen Jahresrückblick – inkl. „Krippenspiel“.
Inmitten von Völlerei und Vorsatzstress und befallen von Politdepression und Privatschwermut will Jess Jochimsen vor allem eins: dem Fest die Liebe zurückgeben.

Im Gabenkorb befinden sich das legendäre „Krippenspiel“, aber auch ein wehmütiger Rückblick auf das abgelaufene Jahr. Desweiteren: brandneue Lieder, notwendige Wutausbrüche und schlimme Dias von Bahnhöfen und anderen unterirdischen Sehenswürdigkeiten. Der Freiburger Autor und Kabarettist wird dem Publikum das genaue Hinschauen auf die herrschenden Zustände nicht ersparen, doch als Entschädigung bekommt es Entspannung, Entschleunigung und einen Moment unerhörten Glücks geschenkt. So wie es sein soll, zur Jahresendzeit.

„Mit seinem Jahresendzeitprogramm "Vier Kerzen für ein Halleluja" hat der Kabarettist, Autor, Fotograf und Musiker Jess Jochimsen völlig entspannt und entschleunigt Literatur, Dia-Abend und Musik verbunden und allen Besuchern einen witzigen, geistreichen und völlig überzeugenden Abend geboten. Es waren die kleinen, feinen Beobachtungen, deren Spitzen Jess Jochimsen, hervorragend und scheinbar völlig unspektakulär in Worte verpackte, und dem begeisterten Publikum mal nachdenklich, mal mit ironischem Augenzwinkern, aber stets geistreich, ohne plump in den hintersten Ecken der untersten Schublade zu wühlen und auf Kosten anderer, zu präsentieren.“ (Schwäbische Zeitung)

„Jochimsens Bühnenprogramme sind weit mehr als Kabarett: es sind tragikomische Roadmovies, sehr anrührend, sehr schlau und wunderbar lachen-machend.“ (AZ)

„Jochimsen wird seinem Ruf, wütendes Kabarett der leisen Töne zu machen, mit seinem fürsorglichen Programm für alle Weihnachtsgeschädigten therapeutisch, urkomisch und mit brillanter Sprache gerecht: Er liest eigene Texte, spielt meisterhaft Westerngitarre, weckt Erinnerungen an Kindheiten mit Strumpfhosen und Fäustlingen und singt von traurigen Weihnachtsbegegnungen.“ (Hessische | Niedersächsische Allgemeine)

Prager Festspielballett präsentiert
Schwanensee

Ein böser Zauberer hat die schöne junge Prinzessin Odette in einen Schwan verwandelt, als diese sich zu nahe an das Ufer seines Sees heranwagte. In der Nähe des Sees liegt ein altes Schloss, wo eine schöne Fürstin mit ihrem Sohn Siegfried lebt. Prinz Siegfried fühlt sich von den wunderschönen Schwänen im See magisch angezogen. Er ahnt nicht, dass es in Wirklichkeit junge Mädchen sind, die alle durch den bösen Zauberer in Schwäne verwandelt wurden, und die immer um Mitternacht für eine Stunde menschliche Gestalt annehmen. Prinz Siegfried verliebt sich in die Prinzessin Odette und erfährt von ihr das Geheimnis ihrer Verwandlung, und dass sie nur durch die Liebe und Treue eines Mannes von dem Zauber erlöst werden kann...

So beginnt das wunderschöne Märchen des Schwanensee, des am meisten geliebten Ballettklassikers von Pjotr Tschaikowski. Schwanensee ist das populärste Ballett überhaupt. Für viele ist es ein Synonym für Ballett geworden. Darüber hinaus zählt die Musik zu Schwanensee zu den schönsten Ballettpartituren schlechthin.


Das Prager Festspielballett, seit Jahren Gast auf allen europäischen Bühnen, entführt in das Wunderland des Verspielten und Romantischen, Märchenhaften und Träumerischen, das Teil eines jeden Kindertraums sein sollte! Die neue Choreographie bleibt ganz im traditionellen Stil des berühmten ersten Choreographen des Schwanensees, Marius Petipa, der allgemein als Vater des klassischen Balletts gilt.

Einlass: 19:00 Uhr

„Was für ein Spaß!“ Thomas Hermanns, der Gründer und Intendant des Quatsch Comedy Clubs, eröffnete im Januar den Stuttgarter Live-Club des Quatsch Comedy Clubs. Das legendäre Unterhaltungsformat hat sich neben Berlin, Hamburg und Düsseldorf nun auch in Stuttgart als regelmäßige Live Show etabliert.

Die Quatsch Comedy Club Live Shows finden an zwei Tagen, immer in der letzten Woche des Monats statt. Und da die Besetzung der Shows monatlich wechselt, gibt es jedes Mal neue Comedians, neue Gags und somit eine völlig neue Show. Es lohnt sich also, regelmäßig vorbeizukommen!

Einlass ab 19.00 Uhr

Eine perfekte Mischung aus Spannung, Humor und kriminellen Intrigen. Die Protagonisten sind sorgfältig gezeichnete Charaktere, die nicht nur Liebhaber des Kriminalgenres mit vielen Zitaten und
Situationen ansprechen, sondern auch eine breite Zuschauerschaft. Die Handlung ist
geschickt gewoben und bietet überraschende Wendungen, die die Zuschauer von Anfang bis
Ende fesseln werden.

Karte berechtigt zur Fahrt zur Veranstaltungsstätte mit VVS-Verkehrsmittel (2. Kl.) ab 3 Stunden vor Vorstellungsbeginn und zur Rückfahrt bis 5 Uhr des Folgetages. VVS-Ticket ist nicht übertragbar.

Einlass ab 19:30 Uhr

nach den Evangelien für alle ab 4 Jahre; 60 min.

Es war einmal ein Kind, das war kein gewöhnliches Kind, das war der Sohn Gottes. Es lag in einer Krippe und war doch ein König. Viele Leute kamen, um das Kind zu sehen, auch Hirten mit ihren Schafen und sogar Könige - mit denen hatte man gar nicht gerechnet.

Aber noch sind wir nicht soweit, das Kind ist noch nicht geboren, und alle sind noch auf dem Weg…

Das Figurenspiel wird von bekannten Weihnachtsliedern live mit dem Publikum gesungen umrahmt.

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Gauthier Dance und Hofesh Shechter: Eine wunderbare Freundschaft, die bei Stuttgarter Tanzfans zu einer überwältigenden Nachfrage führte. Der als finale Premiere 2023/2024 geplante Greatest Hits-Abend ANTHOLOGY erhält deshalb einen sehr persönlichen Zuschnitt und wird zu ANTHOLOGY x Shechter. Die kleine Werkschau für unseren Artist in Residence füllt so eine Lücke. Denn der große Sommerhit 2023 – Shechters Contemporary Dance 2.0 – wurde für den Geschmack unseres Publikums eindeutig zu wenig gespielt. Wir haben verstanden und spannen die hypnotische Tanz-Party zusammen mit dem ultimativ lässigen SWAN CAKE aus dem Swan Lakes-Programm. Dazu kreiert Shechter eine ganz besondere Dreingabe – einen „Bonus Track“, der erstmals die Haupt-Company und die Gauthier Dance JUNIORS auf der Bühne zusammenbringt.

GALERIEKONZERTE
Kammermusik auf höchstem Niveau in besonderer Atmosphäre

Die Kornwestheimer Galeriekonzerte stehen für eine hohe musikalische Qualität und sind weit über die Region Stuttgart hinaus bekannt. In besonderer Atmosphäre schaffen sie einen musikalischen Bogen zwischen Klassik und Moderne.

1. GALERIEKONZERT AM 12.1.2025
Winterreise
Lieder von Franz Schubert
Matthias Klink, Tenor / Götz Payer, Piano

2. GALERIEKONZERT AM 23.2.2025
„Du meine Seele, Du mein Herz …“
Musikalische Wahlverwandtschaften
Duos für Violine und Klavier von Clara Schumann,
Johannes Brahms und Robert Schumann
Anke Dill, Violine / Florian Wiek, Klavier


3. GALERIEKONZERT AM 16.3.2025
Frühlingstraum
Streichquintett in C-Dur op. post. 163
Nicola Lolli, Violine / Holger Koch, Violine
Daniel Schwartz, Viola
Olivier Marger / Laurens Groll, Cello
Dr. Joachim Reiber, Rezitation

Die Galeriekonzerte stehen unter der neuen künstlerischen Leitung von Holger Koch.

Saaleinlass: 16:45 Uhr, Galerie im Kleihues-Bau. Ihr Ticket berechtigt Sie am Veranstaltungstag zum Eintritt in die Galerie.

Pink Floyd, sie wurden als Giganten des Progressive- bzw. Art-Rock bezeichnet, sie verknüpften als Erste Musik- und Lightshow sowie eine Videoshow mit auf die Songs zugeschnittenen Filmen zu einem klanggewaltigen, emotionalen Gesamtkunstwerk. Kritische und gefühlvolle Texte wurden von einer emotionalen Musik getragen. Die Live Shows von Pink Floyd waren Ereignisse, zu denen Millionen begeisterter Fans pilgerten. Will man das Werk von Syd Barret, David Gilmour, Roger Waters, Nick Mason und Richard Wright beschreiben, gehen einem die Superlative aus. Dieses umfangreiche und in der Komplexität unerreichte Werk heute live, authentisch und emotional auf die Bühne zu bringen, grenzt an ein zum Scheitern verurteiltes Unterfangen. Demzufolge gibt es weltweit auch nur sehr wenige Bands, die sich dieser Herausforderung stellen. Mit 9 Musikern und 4 eigenen Technikern schafft es die im Großraum Stuttgart und Heilbronn beheimatete Band Planet Floyd bei jedem Konzert aufs Neue, das Publikum in die magische Welt von Pink Floyd eintauchen zu lassen.
Erleben Sie einen Abend mit der Stimmung und den Emotionen der Songs von Pink Floyd Planet Floyd haben passend zu den Songs Videos produziert, die auf der berühmten runden Leinwand die stimmungsvoll dargebotenen Songs dieser Supergruppe unterstützen. Tauchen Sie ein in den Sound, schließen Sie die Augen um zu genießen und öffnen Sie sie wieder, um zu staunen! Erinnerungen an die psychedelischen Konzerte werden wach, man glaubt den süßlichen Geruch, der die Konzerte von Pink Floyd immer begleitet hat, förmlich zu riechen. Gänsehautfeeling bei Titeln wie „Comfortably numb“ oder „The great gig in the sky“. Lassen Sie sich mit „Shine on you crazy diamond“ in Dimensionen fernab vom Alltag entführen. Spüren Sie die Gedanken und die Kritik in den Texten von „Us and them“ und „Pigs“, die heute fast mehr als damals Aktualität besitzen, und tauchen Sie bei „Echoes“ ein in 22 Minuten Psychedelic pur.

Ein Kritiker schrieb zur Show: „Zweierlei lösen Planet Floyd ein: Sie leisten ein Wiederhören mit Pink Floyd... und Planet Floyd haben Stil! Bei aller instrumentalen Fertigkeit. Sie dürfen das!“

Einlass 19:00 Uhr

Die Posaune einem breiteren Publikum vorzustellen
sei sein größtes Ziel – ein Wunsch,
den man Kris Garfitt nur zu gern erfüllt, gilt der
junge Brite doch als Himmelsstürmer seiner
Zunft. Beim Internationalen
ARD-Musikwettbewerb 2022 heimste er
nicht nur einen 1. Preis ein, sondern auch noch
mehrere Zusatzpreise. Um für sein Instrument
auch programmatisch zusätzliches Terrain zu
erobern, hat er sich zwei »neue« Konzertstücke
auf den Leib arrangieren lassen. Schulhoffs
»Hot-Suite« wie auch Webers »Concertino«
sind Zusammenstellungen
diverser Klavier- und Kammermusiksätze – mit
erstaunlicher Wirkung! Orchestrale Zutaten
kommen vom Bach-Sohn Johann Christian,
vom wallonisch-französischen Komponisten
François-Joseph Gossec
sowie vom englischen Barock-Großmeister
Henry Purcell. Das WKO wird dirigiert von
Simon Gaudenz.

Einlass: 19:00 Uhr

Wie gemacht für die Weihnachtszeit – eine Geschichte mit viel Herz und Humor und ein großes Vergnügen für Jung und Alt. Ond ´s Beschte: älles uff Schwäbisch!

Ja, charakterfest ist er wirklich, der Stuttgarter Bäckermeister Günther Kleinhans. Immerhin hat er damals, als sein Bruder nach Amerika zog, dessen schwangere Freundin geheiratet, damit das Kind einen Vater hat. Man könnte ihn aber auch genauso gut als besserwisserisch und stur bezeichnen. Tochter Sandra zum Beispiel verbietet er den Umgang mit ihrem Freund, dem Finanzbeamten Felix. Denn sie soll den Bäckergesellen Ronny heiraten: Schließlich muss ein Nachfolger für den Betrieb her! Zum Glück gibt es Tante Gabriele, die tatkräftig und schlitzohrig das ganze Kuddelmuddel entwirrt.

Eine pointenreiche und herzerwärmende Komödie, die uns zeigt: Kein Mann kann so willensstark sein, dass es nicht eine Frau gäbe, die noch stärker ist.

„Das Stück ist ein Klassiker“, schreibt das Hamburger Abendblatt. Nach „Koi Auskomma mit dem Einkomma“, „D´ Mama isch die Beschte“ und „No net hudla!“ zeigen wir nun also ein weiteres Erfolgsstück des Ohnsorg-Theater, von Schauspielbühnen-Intendant Axel Preuß liebevoll modernisiert und inszeniert.

Die schwäbische Übertragung stammt wie immer von Monika Hirschle. Sie spielt zudem die Rolle der Tante Gabriele. Neben ihr steht mit Reinhold Weiser ein weiterer unserer Publikumslieblinge auf der Bühne.

Vorstellungen 22.11.2024 bis 12.1.2025

Mit Benedikt Haefner, Monika Hirschle, Lena Mall, Stefan Müller-Doriat,
Paul Schaeffer, Amelie Sturm, Reinhold Weiser
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Annette Weinmann