Wenn einer schon als Zweijähriger mit dem Banjo vor Publikum Kinderreime vorträgt, lässt sich ein großes Bühnentalent vermuten. Bei Clive Carroll war das so. Immerhin gab es eine Familienband, in der Clive schon bald mittat! Als Jugendlicher spielte er, wie es sich gehört, in diversen Gruppen und verschiedenen Stilrichtungen, bis er dann am renommierten London Trinity College of Music Gitarre und Komposition studierte. Eine Tournee mit dem Meistergitarristen John Renbourn war der Auftakt zu einer einzigartigen Karriere als Komponist und Gitarrist. Manche Experten halten Clive Carroll für einen der weltbesten Fingerstyle-Gitarristen. Die Liste der namhaften Künstler, mit denen Clive Carroll gespielt hat, ist lang und reicht von Mark Knopfler bis zu Tommy Emmanuel. Filmmusiken zu vielen Filmen und Serien stammt aus der Feder des Künstlers, der zuletzt 2023 mit dem Projekt „The Abbot“ seinem Lehrer John Renbourn einen Tribut erwies. Am Donnerstag, 18.9.2026, bietet Clive Carroll sein enormes Wissen in einem Workshop an.

Einlass: 20:00 Uhr

PETER KUNZ - HESSKALATION

Peter Kunz ist Stand-Up-Comedian aus Hessen, der mit seinem Humor die ganze Republik erobert.
Grundsätzlich ist er ein entspannter Typ. Aber wehe, jemand bestellt Apfelwein mit Cola. Dann kommt es schon mal zur Eskalation – Verzeihung, HESSkalation.
In seiner brandneuen Show nimmt Peter Kunz das Publikum wieder mit auf eine Reise durch die kleinen und großen Absurditäten des Lebens. Alles, was er erzählt, hat er auch wirklich erlebt – oder frei erfunden.

Mit seiner Social-Media-Serie „Hessisch für Anfänger“ hat er weit über 3 Millionen Menschen begeistert.

Hessisch-lässig und doch manchmal am Rande der HESSkalation!

Einlass: 19:00 Uhr

Mathias Ningel, Gewinner des Lorscher Abt 2025, geht es ums große Ganze: Um Harmonie - in Musik und Gesellschaft. Er verbindet Musikkabarett mit klugen Beobachtungen über Alltag, Leistungsdruck und zwischenmenschliche Konflikte. Mit Klavier, Stimme und feinem Humor hinterfragt er unseren Wunsch nach Ausgleich und Perfektion – pointiert, musikalisch und überraschend. Ein intelligenter, unterhaltsamer Abend mit Tiefgang.

In seinem fünften Soloprogramm geht es Ningel um das große Ganze: Um Harmonie - in Musik und Gesellschaft. Schon die alten Griechen hatten einen verwegenen Gedanken: Musikalische Harmonie und kosmische Harmonie basieren auf der gleichen Ordnung.

Ningel führt diesen Gedanken fort und fragt sich, wie es um die Harmonie der Gegenwart steht. Warum fühlen sich die heutigen Zeiten so aus dem Takt geraten an? Ist der Puls der Zeit nicht vielmehr ein Kammerflimmern? Und warum können diese ganzen Menschenfeinde weder singen noch tanzen? Ob schmerzhafte Nierenkoliken, versteckte Tragödien unterm eigenen Laminatboden oder die Omnipräsenz von Bildschirmen im öffentlichen Raum: Mit Gesang, Klavier, Synthesizer und diversen Kleininstrumenten überträgt er gesellschaftliche Phänomene in Musik.

Trotz vielfacher Auszeichnungen mit Kleinkunstpreisen weiß Matthias Ningel leider auch nicht wie man die Welt in Ordnung bringt. Aber als promovierter Musiker und Kabarettist versucht er das Chaos zu ordnen bis ein stimmiges Ganzes heraustritt. Er entlockt den Dingen ihre Musikalität, macht aus Wörtern Drumgrooves und schafft es sogar die kreischende Spargelschälmaschine zum Soloinstrument im Weltenorchester zu machen. Harmonie ist universelles Musikkabarett für alle Generationen und eine Liebeserklärung an die Musik.

Einlass: 18:30

Die attraktive, wie knallharte Geschäftsfrau Sarah will ihrem vom Erfolg besessenen Vater heute Abend seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen und hat sich dafür eigentlich einen richtigen George Clooney bei der Agentur geordert. Aber durch eine Verwechslung bei der Agentur "Rent-a-friend" kommt Gabriel, der Spaßvogel, plötzlich in eine völlig andere Situation. Schnell wird er dem gehobenen Milieu entsprechend gekleidet und grob über die Details seiner angeblichen Beziehung zu Sarah unterrichtet. Gabriel soll einen erfolgreichen Schönheitschirurgen im mittleren Alter mimen, der Tennis spielt und Marathon läuft. Noch bevor er so richtig versteht, was hier eigentlich gespielt wird, wird sein Improvisationstalent ordentlich auf die Probe gestellt. Als Papa Karl mit Juanita, seiner Ehefrau Nummer vier, die Bühne betritt und die Lügenblase in jedem Moment zu platzen droht, offenbart sich immer mehr, dass hier alle Anwesenden nur eine Rolle spielen...

Einlass 18:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Nicole Jäger – Grande Dame
Nicole Jäger ist zurück – und wie! Mit ihrem neuen Bühnenprogramm „Grande Dame“ zeigt die preisgekrönte Comedian und Bestsellerautorin, warum sie zu den markantesten Stimmen der deutschen Comedy gehört.
„Grande Dame“ ist ein Abend voller Wucht, Witz und Wärme. Nicole Jäger nimmt das Publikum mit auf eine Achterbahnfahrt durch die Absurditäten des Lebens – schonungslos ehrlich, berührend und brüllend komisch. Themen wie Selbstliebe, Körperakzeptanz und gesellschaftliche Erwartungen bekommen bei ihr eine Bühne – ohne Klischees, aber mit Haltung.
Ob scharfer Humor, schmerzhaft ehrliche Anekdoten oder pointierte Alltagsbeobachtungen: Nicole Jäger trifft ins Herz und auf die Lachmuskeln.
„Grande Dame“ ist mehr als Comedy. Es ist ein Statement. Und ein Abend, den man nicht vergisst.

Einlass: 19:00 Uhr

Markenzeichen des britischen Sängers, Gitarristen
und Songwriters sind seine unverkennbar intensive,
vom Soul geprägte Stimme, sein gefühlvolles,
melodisches Gitarrenspiel und sein exzellentes
Songwriting.
Sean Websters uneingeschränkte Liebe zum Blues
ist auf jede, seiner sieben Alben, in jedem seiner
Songs deutlich spürbar. Seine live-Konzerte
erzeugen ein ums andere Mal Gänsehaut-Feeling!
Unterstützt von seiner perfekt getunten Band
gelingt es Webster, sein Publikum mit jedem seiner
Songs in den Bann zu ziehen, zu halten und sie so mit
auf eine Reise durch seine emotionsgeladene Musik
zu nehmen.
Seit über 20 Jahren ist Sean Webster im
musikalischen Spannungsfeld der Blues-Rock-Welt
zuhause und hat sich durch zahlreiche Konzerte in
vielen europäischen Ländern und den USA
inzwischen einen soliden Ruf als einer der besten
Live-Performer und Sänger erarbeitet.
Tim Schauen in seiner Send

Einlass 19:00 Uhr

Als Gitarrist Karriere machen, das geht, wenn man etwa viele Jahre in einer bekannten Band spielt. Man kann aber auch sein Talent in vielen Gruppierungen einsetzen, etwa als Studiomusiker und Begleiter der unterschiedlichsten Stars aus der Musikbranche. Diesen Weg hat Daniel Stelter eingeschlagen. Als 17-Jähriger tourte er mit dem Bundesjazzorchester unter Peter Herbolzheimer, studierte Jazz-Gitarre bei Norbert Scholly in Mainz (wo er inzwischen selbst Dozent ist) und veröffentlichte 2009 seine erste CD, der fünf weitere folgten. Fernsehzuschauer kennen ihn vielleicht aus „Sing meinen Song – das Tauschkonzert“ oder aus „TV Total“ (in der Studioband Heavytones). Wahrscheinlich ist der vielseitig begabte Gitarrist Daniel Stelter bei Szene-Insidern besser bekannt als in der breiten Öffentlichkeit. Ob Al Jarreau, mit dem er 2016 tourte, Ringsgwandl, The Boss Hoss, Annette Louisan, Nils Landgren, Thomas Quasthoff, Chris de Burgh, Vicky Leandros oder Lulo Reinhardt: Bei allen diesen und vielen anderen war Daniel Stelter dabei, und man erkennt schon anhand dieser kleinen Auswahl die musikalische Vielfalt des Ausnahmegitarristen. Sein jüngstes Album „Wooden Songs“ feiert das Material, aus dem alle Gitarren sind: Holz. Back to Basics, könnte man sagen. Stelters klassisch angehauchtes, fast gesangliches Spiel auf der Nylongitarre hat sein Gegenstück in dem kreativen und experimentellen Drummer Tommy Baldy gefunden. Auch er hat schon mit so manchen Größen zusammengespielt u. a. Stephan Eicher, den Söhnen Mannheims, Yavier Naidoo, Rebakka Bakken. Komplementiert werden die beiden von dem Bassisten, Singer-Songwriter und Arrangeur Michael Pauckers. Er kommt aus der Mannheimer Jazzschule und wurde bereits in jungen Jahren mit Preisen ausgezeichnet und auch er war in vielen Formation zu finden, darunter die Live-Band von Thomas D (Die Fantastischen Vier). Zur Zeit ist musikalischer Leiter und Arrangeur für die TV-Musikshow „The Voice Kids“. Wir erwarten wir einen kongenialen Abend.

Copyright Foto: Daniel Stelter

Einlass: 20:00 Uhr

Flamenco con pasión
Amir-John Haddad sieht mit seinem Kopftuch, dem Ring im Nasenflügel und dem Bart genauso aus, wie sich ein Asterix-Zeichner einen iberischen Flamenco-Krieger vorstellen würde: verwegen! Dabei ist der Mann 1975 in Freiburg im Breisgau geboren, wo er viele Jahre seiner Kindheit und Jugend verbracht hat. Die Eltern stammen aus Kolumbien und Palästina. Als Kind lernt er, nach Gehör zu spielen, sein Vater bringt ihm das Spiel auf der arabischen Oud bei. Als er sieben Jahre alt ist, geht der häusliche Fernseher kaputt und wird nicht ersetzt. „Das war sehr wichtig für mein Gitarrenspiel und meine Kreativität“, erinnert sich der Weitgereiste, der sich vor allem der Flamencomusik verschrieben hat. In Spanien hat er namhafte Lehrer, vertraut aber dabei immer auf seine intuitive Auffassungsgabe. Fast zehn Jahre lang spielt er Gitarre, Oud und Bouzouki bei der bekannten Band Radio Tarifa, die für den Grammy nominiert wurde. Auch Filmfans werden ihn schon gehört haben, spielt er doch für den Filmmusik-Komponisten Hans Zimmer etwa beim Soundtrack von James Bond – No Time To Die mit. Seine Vielseitigkeit, emotionale Tiefe und virtuose Beherrschung aller möglichen Saiteninstrumente machen Amirs Musik zum Erlebnis. Man fühlt die arabischen Wurzeln des Flamencos und muss dazu nicht mal die Augen schließen. Ebenso leidenschaftlich und seelenvoll interpretieren den Flamenco die Sängerin, Perkussionistin und Tänzerin Sabrina Romero sowie der Perkussionist Ricardo Espinosa.

Copyright Foto: Frank Embacher

Einlass: 20:00 Uhr

Michael Francis Chefdirigent
Gustav Mahler Sinfonie Nr. 7 e-Moll (1908)

Einlass 1 Stunde vor Beginn - Kein Einlass nach Konzertbeginn!

In der neuen Gartenlesung erzählen, spielen und singen die Schauspielerin Felix S. Felix und die Figurenspielerin Claudia Olma von einer lebensprallen, paradiesischen Gartenwelt, aber hinter dem Zaun lauern viele Bedrohungen...

Nach “In Beeten und Bäumen” und “Wurzeln schlagen” wartet unsere dritte Gartenlesung mit Texten bekannter und unbekannterer literarischer Autor*innen sowie Dialogen vom Regisseur Walter Menzlaw auf. Musik und Interaktionen mit dem Publikum gehören wie wie immer dazu.

Es spielen und singen: Felix S. Felix, Claudia Olma
Regie: Walter Menzlaw
Dramaturgie: Sieglinde Eberhart
Figurenbau: Claudia Olma

In Kooperation mit der Landeszentrale für Umweltaufklärung Rheinland-Pfalz aus Mitteln der „Aktion Grün“

VVK: ab 20.08.26 0172/6306116

Depeche Mode sind Giganten des Synthie-Pop, deren Live-Energie nur schwer das
Wasser zu reichen ist. REMODE aus Bielefeld gelingt es mit ihren Live-Shows
jedoch, ihre Vorbilder nicht einfach nur zu covern. Mit ihrer einnehmenden
Bühnenpräsenz und einer bestechenden Authentizität kitzeln sie genau die
Emotionen aus ihrem Publikum heraus, die man sonst wohl nur vom Original kennt.
Selbst die kritischsten Depeche Mode-Ultras stehen am Ende einer REMODE-Live-
Show mit offenem Mund vor der Bühne und werden Teil einer stets wachsenden
Fanbase. 
 
Die Konzerte von REMODE sind aufwendig gestaltete und mitreißende Rockshows.
Über die LED-Wall flimmern auf die Musik abgestimmte Visuals und die Band liefert
eine raue Liveshow ab. Auf der Setlist fehlt natürlich keiner der großen Depeche
Mode-Hits: von „People Are People“, „Personal Jesus“ und „Wrong“ bis hin zu „Just
Can’t Get Enough“ und „Enjoy The Silence“ bleibt kein Wunsch unerhört. 
 
Bei Konzerten von REMODE kommen garantiert nicht nur eingefleischte Depeche
Mode-Fans auf ihre Kosten. Hier hat jeder Musikfan seinen Spaß, der energetische
Livemusik liebt.

Plakatmotiv: Dirk Behlau

Die attraktive, wie knallharte Geschäftsfrau Sarah will ihrem vom Erfolg besessenen Vater heute Abend seinen zukünftigen Schwiegersohn vorstellen und hat sich dafür eigentlich einen richtigen George Clooney bei der Agentur geordert. Aber durch eine Verwechslung bei der Agentur "Rent-a-friend" kommt Gabriel, der Spaßvogel, plötzlich in eine völlig andere Situation. Schnell wird er dem gehobenen Milieu entsprechend gekleidet und grob über die Details seiner angeblichen Beziehung zu Sarah unterrichtet. Gabriel soll einen erfolgreichen Schönheitschirurgen im mittleren Alter mimen, der Tennis spielt und Marathon läuft. Noch bevor er so richtig versteht, was hier eigentlich gespielt wird, wird sein Improvisationstalent ordentlich auf die Probe gestellt. Als Papa Karl mit Juanita, seiner Ehefrau Nummer vier, die Bühne betritt und die Lügenblase in jedem Moment zu platzen droht, offenbart sich immer mehr, dass hier alle Anwesenden nur eine Rolle spielen...

Einlass 19:00 Uhr

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Blaze Bayley - Iron Maiden Anniversary Show

Performing Songs from "THE X FACTOR", "VIRTUAL XI" and BEST OF THE BEAST

Einlass: 19:00 Uhr

„Unverschämt!“ kann als empörter Ausruf verstanden werden, bei Menschen mit Sinn für Humor, aber auch ein echtes Qualitätssiegel sein – wie bei einem Konzert von FALK. Der Liedermacher ist auch in seinem aktuellen Konzertprogramm „Unverschämt“ erfreulich grenzüberschreitend in alle Richtungen, gepaart mit bissigem, aber sympathischem Sarkasmus – ein liebevoller Pöbler eben. Zugleich ist er aber auch mehr als das. Der Liedermacher ist ein Geschichtenerzähler mit nachdenklicher Seite, die berühren kann.

Von einem Konzertbesuch bei FALK ist Menschen mit schwachen Nerven, die zur Überempfindlichkeit neigen und allen allzu zart besaiteten Gemütern vielleicht eher abzuraten. Wer sich aber gemeinsam über die Eigenarten und Absonderlichkeiten des Alltags lustig machen möchte und gleichzeitig die Fähigkeit besitzt, auch über sich selbst lachen zu können, wird einen Abend mit FALK am Ende nicht nur unverschämt, sondern garantiert auch unverschämt gut finden.

2019 Lorscher Abt Publikumspreis

Einlass: 18:30

Der Westminster Cathedral Choir zählt ohne Zweifel zu den herausragendsten Knabenchören auf der ganzen Welt. Seit seiner Gründung im Jahre 1903 nimmt er eine Vorrangstellung in der ersten Reihe der traditionsreichen englischen Kathedralchöre ein. Der Chor ist weltweit der einzige katholische Domchor, der noch immer täglich (!) Messen und Vespern in der Londoner Kathedrale singt. Der Chor hat zahlreiche Werke seines weitgefächerten Repertoires seit vielen Jahren immer wieder auf CD eingespielt; den Chor außerhalb seiner Westminster Kathedrale live zu hören hat absoluten Seltenheitswert! Wir freuen uns umso mehr, dass dieses einzigartige Ensemble innerhalb unserer Internationalen Musiktage bei uns zu Gast ist und unser diesjähriges Festival eröffnet!

Westminster Cathedral Choir London
Peter Stevens, Orgel
Leitung: Simon Johnson, Director of music

Einlass: 18:45

›Mir schon widder‹ - Tilman Birr und Elis C. Bihn reiten auf der Erfolgswelle mit ihren ›Welthits auf Hessisch‹. Sie übersetzen weltbekannte Hits der letzten 140 Jahre in die Sprache der Liebe und Poesie –- und ins hessische Lebensgefühl.

Detailinfo
›Mir schon Widder‹
Hessisch ist die Sprache der Liebe und der Poesie. Elis C. Bihn & Tilman Birr haben das erkannt: Jetzt übersetzen sie Welthits der letzten 140 Jahre ins Hessische und singen sie euch vor. Warum machen sie das? Ei, ihr versteht's doch sonst net!

Neue Texte dichten kann jeder. Aber wer kann „I come from a land downunder“ zu "Isch komm aus de Näh von Darmstadt" übersetzen und trotzdem dem Originaltext treu bleiben? Nur diese beiden Stimmungslinguisten mit Bass, Gitarre und zwo maa Gesang.

Zwar haben die Originale manchmal gar nichts mit Hessen zu tun, aber wie sagte Ministerpräsident Georg-August Zinn schon 1950: „Hesse ist, wer Hesse sein will.“ Und auch wenn wir nicht wissen, ob John Lennon, Prince und Elvis Presley Hessen sein wollten: Jetzt sind sie es.

Einlass: 18:30