Im Jahre 2008 wurde die 6-köpfige Band „Auf A Wort“ mit dem Ziel gegründet, die einzigartige Musik Ihrer Ikonen, der steirischen Kult-Band STS (Steinbäcker, Timischl, Schiffkowitz) möglichst authentisch zu spielen.
Viel ist seitdem passiert. Über 450 sehr erfolgreiche, oft ausverkaufte Konzerte in ganz Bayern sowie Österreich hat die Band aus dem Chiemgau mittlerweile absolviert!
Mittlerweile umfasst das Programm „… die Songs von STS“ über 70 Songs der steirischen Kult-Band.
Für viel Abwechslung und Kurzweile sorgen die verschiedenen musikalischen Interpretationen der Band – mal „unplugged“ nur mit Akustik-Gitarren, oder zusätzlich mit Klavier oder aber mit kompletter Band. Auch durch die sympathische und lockere Moderation schafft es die Band immer wieder, bei den Konzerten nicht nur musikalisch voll zu überzeugen.
Die Gäste erwartet hier ein gepflegtes, abwechslungsreiches Konzert auf hohem musikalischem Niveau mit einer Zeitreise durch das vielfältige Repertoire der Austropop-Legende STS.
„Auf A Wort“ hat mittlerweile 2 Live-CD’s mit STS-Songs veröffentlicht.
Seit 2014 hat „Auf A Wort“ nochmals das Repertoire erweitert. Optional kann die Band nun auch mit dem Programm „Best of Austropop“ gebucht werden! Das Beste von STS wird hier durch ein wahres Hitfeuerwerk von Austropop-Grössen wie Reinhard Fendrich, Wolfgang Ambros, Georg Danzer (bzw. Austria3), Peter Cornelius, Hubert von Goisern, EAV und Co. komplettiert. Auch Lieder neuer, aktueller Austropop-Bands wie Wanda, Seiler&Speer, Pizzera&Jaus haben ins Programm gefunden – ausgelassene Partystimmung ist garantiert!!!
Auch mit diesem Programm wurden bereits zahlreiche, sehr erfolgreiche Auftritte absolviert. Ebenso wurde eine Live-CD mit dem Titel „Best of Austropop“ veröffentlicht.
Der zwischenzeitliche Höhepunkt in der mittlerweile seit über 10 Jahren währenden Erfolgsgeschichte der Band fand am 18.04.2016 im ausverkauften, legendären Circus-Krone-Bau in München statt – der Veranstaltungsstätte, in der auch die Original-Künstler des Austropop zu Gast waren!Nochmals getoppt wurde dieses Ereignis durch ein Open-Air-Konzert im Rahmen der Augustini-Festtage am 23.08.2019 in A-Fürstenfeld. „Auf A Wort“ hatte die grosse Ehre hier in der Heimat des „T’s“ von STS, Günter Timischl, ein viel-umjubeltes Konzert am vollbesetzten Augustinerplatz zu geben – und das auch noch zufällig 35 Jahre nach der Ersterscheinung des Kult-Liedes „Fürstenfeld“. Dieses Highlight wurde 2021 wiederholt!

Einlass: 18:00 Uhr

Wo die Ära der Jazz-Orchester in den Vierzigerjahren endete, da setzen heute erfreulich viele junge Bigbands neu an. Auch der Pianist, Keyboarder und Organist Matthias Bublath setzt seine musikalischen Leidenschaften jetzt im großen Maßstab um. Sein Jazz Orchestra trägt den dazu passenden Namen: Eight Cylinder Bigband.

Was diesem musikalischen Motor ungewöhnlich viel Hubraum, Drehmoment und Durchzugskraft verschafft, ist der Umstand, dass Bublath dieses Projekt nicht nur fü̈r die Bigband, sondern auch noch auf die Hammond Orgel zugeschnitten hat: Die größte Besetzung im Jazz trifft auf das Instrument, das selbst schon fast ein eigenes Orchester ist. Die Bandbreite reicht dabei von Blues und Gospel über Soul und Funk bis zu Afrokaribischem und Latin – Hauptsache, es groovt.

Sein Werdegang hat die Herausforderung nie gescheut, was auch Wettbewerbssiege beim „Montreux Solo Piano Competition” oder beim „Charlie Palmieri Latin Jazz Piano Competition“ belegen. Nach dem Studium am Linzer Bruckner-Konservatorium, am legendären Berklee College of Music in Boston und schließlich an der Manhattan School of Music lebte und arbeitete Bublath gut acht Jahre lang in New York, dem immer noch härtesten, aber auch lehrreichsten Pflaster der Welt für Musiker. Er spielte mit Stars wie Lionel Loueke, Zach Danziger, Tim Lefebvre oder Obed Calvaire.

NEMANJA JOVANOVIC, FLORIAN JECHLINGER, REINHARD GREINER, ANDREAS UNTERRAINER, trumpets
ULRICH WANGENHEIM, FLORIAN RIEDL, AXEL KÜHN, MORITZ STAHL, GREGOR BÜRGER, saxophones
JÜRGEN NEUDERT, HANS HEINER BETTINGER, ERWIN GREGG, JAKOB GRIMM, trombones
FERDINAND KIRNER, guitar
PATRICK SCALES, bass
CHRISTIAN LETTNER, drums
MATTHIAS BUBLATH, keys

Foto: san2photography

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Frida Kahlo (1907-1954) ist eine Ikone der Kunst des 20. Jahrhunderts. Ihre Gemälde berühren Tabuthemen – Fehlgeburten, Kinderlosigkeit, die Deformation des eigenen Körpers. Sie erregten Aufsehen, schon als man wenig um biografische Bezüge wusste. Der Schweizer Autor Leopold Huber collagiert in „Frida – Viva la Vida“ Tagebucheinträge und Selbstzeugnisse von Frida Kahlo, die zu den Schmerzpunkten ihres Lebens führen.

Seit ihrer Kindheit begleiteten Frida Kahlo körperliche Einschränkungen: Von einer Kinderlähmung blieb ihr ein verkürztes, schwächeres Bein; die Folgen eines grausamen Busunfalls forderten lebenslang ihre Kräfte heraus. In ihrem politischen Engagement zeigte sie Begeisterung für den Kommunismus. Intensiv kümmerte sie sich um Leo Trotzki, als der sich im Exil in Mexiko befand. Ihre Beziehung mit dem zwanzig Jahre älteren Diego Rivera, Mexikos gefeiertem Maler, war intensiv und wechselhaft – er wurde Gefährte und Konkurrent. Sie heiratete ihn als 22-Jährige und ein zweites Mal 1940 nach zwischenzeitlicher Trennung. Ein Monolog, der dieses kompromisslose Leben für die Kunst feiert. Die Bilder, die entstehen, imitieren nicht Kahlos Werk, sondern nähern sich über dessen weiße Grundierung.

Regie MARIA LISA HUBER
Mit VIVIENNE CAUSEMANN

Einführung 19:15 Uhr
Dauer 70 Min., keine Pause

Foto: Anja Köhler

Geöffnet ab 19:00 Uhr

1987 stand Pippo Pollina erstmals als Liedermacher auf der Bühne – in einem kleinen Theater nahe Bern. Vierzig Jahre später blickt der sizilianische Musiker auf eine außergewöhnliche Karriere zurück: 25 Alben, über 200 veröffentlichte Lieder, rund 5.000 Konzerte in etwa 20 Ländern auf drei Kontinenten.

Pollinas Musik kennt keine Grenzen. Seine weltoffene Haltung führte ihn zu renommierten Zusammenarbeiten mit Songwriter*innen aus unterschiedlichsten europäischen Sprachräumen wie Konstantin Wecker, Georges Moustaki, Schmidbauer & Kälberer, Paolo Conte, Franco Battiato, Inti Illimani oder Rebekka Bakken. Ebenso arbeitete er mit bedeutenden Sinfonieorchestern – darunter das London Session Orchestra, das Sinfonieorchester der Ukraine, das Orchestra Toscanini oder das Jugend Sinfonieorchester Zürich – sowie mit Musiker*innen aus Jazz, Rock und Weltmusik wie Charlie Mariano oder Agricantus. Bei aller stilistischen Vielfalt blieb für Pollina eines stets zentral: das Lied als künstlerischer Kern.

Nach vier Jahrzehnten intensiver Bühnenarbeit und vor einer längeren kreativen Pause präsentiert Pippo Pollina nun ein Solo-Programm. Aus seinem reichen Repertoire entsteht ein Konzert, das zeitlose Klassiker mit neuen Liedern verbindet – ergänzt durch selten gespielte Stücke und unverzichtbare Hits.

Während er abwechselnd am Klavier und an der Gitarre spielt, werden unveröffentlichte Fotos
und Videos projiziert, die seine außergewöhnliche Geschichte eindrucksvoll zeigen: vom
Palermo der 1980er-Jahre, geprägt vom Kampf gegen die Mafia und einer gesellschaftlichen
Krise, über seine Reisen mit Gitarre und Schlafsack bis hin zu internationalen Tourneen und
frühen Weggefährten wie Linard Bardill oder Konstantin Wecker.

Pippo Pollina pur: ohne Effekte, ohne Schnörkel. Nur seine erzählende Stimme und sein unverwechselbarer Gesang, der über die Jahre an Tiefe, Reife und Ausdruckskraft gewonnen hat.

Im zweiten Teil des Konzerts wird Pippo Pollina von der Musikerin Elisa Sandrini begleitet. Bereits während der letzten Tournee des sizilianischen Liedermachers vom Publikum geschätzt, bereichert die Sängerin, Pianistin und Akkordeonistin die Lieder Pollinas mit ihrerharmonischen Stimme.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Carolin Widmann, Nils Mönkemeyer, Julian Steckel und William Youn stehen vier herausragende Künstlerpersönlichkeiten der internationalen Klassikszene gemeinsam auf der Bühne des bosco.

Carolin Widmann konzertiert weltweit mit führenden Orchestern und wurde u.a. für ihre Einspielungen der Violinkonzerte von Mendelssohn Bartholdy und Robert Schumann ausgezeichnet. Nils Mönkemeyer zählt zu den führenden Bratschisten seiner Generation und arbeitet mit Dirigent*innen wie Kent Nagano und Joana Mallwitz. Julian Steckel ist für seine preisgekrönten Einspielungen bekannt, während William Youn mit Orchestern wie dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin oder den Münchner Philharmonikern konzertiert. Das Quartett verbindet virtuose Individualität, emotionale Tiefe und sensibles Zusammenspiel.

CAROLIN WIDMANN, Violine
NILS MÖNKEMEYER, Viola
JULIAN STECKEL, Violoncello
WILLIAM YOUN, Klavier

Programm
Frank Bridge: »Phantasy Quartet« fis-Moll
Guillaume Lekeu: Klavierquartett h-Moll (unvollendet)
Johannes Brahms: Klavierquartett g-Moll op. 25

Einführung 19:15 Uhr

Geöffnet ab 19:00 Uhr | Einführung 19:15 Uhr

Für Markus Söder und Hubert Aiwanger ist klar: Zeitungen, Radio und Fernsehsender erreichen zwar viele Menschen in Bayern, aber direkt und ungefiltert erwischt man sie nur auf Facebook, Instagram und TikTok. Nachdem die Accounts von Markus Söder wegen nicht gekennzeichneter Werbung für Nürnberger Rostbratwürste abgeschaltet wurden, steht fest: Bayern braucht ein eigenes Facebook, in dem die bayerische Heimat und ihre Traditionen zelebriert und die Lufthoheit über die Stammtische wieder zurückgeholt werden.
Aber wo findet sich ein Unternehmer, der das finanziert?
Im kleinen Ort Untergamskobenzeißgrubengernhaferlverdimmering gibt es einen Bürgermeister mit ausgezeichneten Kontakten in die ganze Welt:
Schorsch Scheberl.
Zusammen mit einem Allgäuer Müsli-Oligarchen, der mittlerweile in der Schweiz lebt, gründet er eine eigene Social Media Plattform mit dem Namen: Prost!

Bayern liebt DICH! Ist ein aktuelles bayerisches Kabarettsolo mit Botschaften und Botschaftern rund um den Medienzirkus von und mit Wolfgang Krebs, der wie immer ganz alleine auf der Bühne steht, und zwar in ganz vielen verschiedenen Rollen.
Demnächst auf allen bayerischen Kabarettbühnen.

Einlass: 18:30 Uhr

„The steady pulse of the heartbeat, the continually breathing inand out of air, the pumping flow of blood vessels…“

Rhythmik und das Rauschen von Wasser zählen höchstwahrscheinlich zu den ersten Sinneseindrücken, die ein Mensch im Mutterleib erlebt. Mit ihrem Programm Wasser verbinden die drei Schlagzeuger Daan Wilms, Felix Kolb und Patrick Stapleton diese beiden Elemente auf eindrucksvolle Weise zu einem musikalischen Gesamtkunstwerk und erschaffen eine Klangwelt, die diese ursprünglichsten aller Wahrnehmungen einfängt und neu interpretiert.

Tropfen, Rauschen, Fließen, Pochen… machen Sie sich bereit für ein ganz besonderes Hörerlebnis mit einer zweiten Ebene.

Die drei Musiker fanden während ihres Studiums in München zusammen. Seither treten sie als eingespieltes Ensemble auf Bühnen in aller Welt auf. Für das außergewöhnliche Konzertprogramm Wasser lassen sie die gewohnten Schlaginstrumente hinter sich und verwandeln stattdessen alles, was mit Wasser zu tun hat, in Klangwerkzeuge.

DAAN WILMS, Komposition, Percussion
FELIX KOLB, Percussion
PATRICK STAPLETON, Percussion

Foto: Julian Schulz

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Wolfgang Krebs – Bayern liebt DICH!

Für Markus Söder und Hubert Aiwanger ist klar: Zeitungen, Radio und Fernsehsender erreichen zwar viele Menschen in Bayern, aber direkt und ungefiltert erwischt man sie nur auf Facebook, Instagram und TikTok. Nachdem die Accounts von Markus Söder wegen nicht gekennzeichneter Werbung für Nürnberger Rostbratwürste abgeschaltet wurden, steht fest: Bayern braucht ein eigenes Facebook, in dem die bayerische Heimat und ihre Traditionen zelebriert und die Lufthoheit über die Stammtische wieder zurückgeholt werden.
Aber wo findet sich ein Unternehmer, der das finanziert?

Im kleinen Ort Untergamskobenzeißgrubengernhaferlverdimmering gibt es einen Bürgermeister mit ausgezeichneten Kontakten in die ganze Welt: Schorsch Scheberl.

Zusammen mit einem Allgäuer Müsli-Oligarchen, der mittlerweile in der Schweiz lebt, gründet er eine eigene Social Media Plattform mit dem Namen: Prost!

Bayern liebt DICH! Ist ein aktuelles bayerisches Kabarettsolo mit Botschaften und Botschaftern rund um den Medienzirkus von und mit Wolfgang Krebs, der wie immer ganz alleine auf der Bühne steht, und zwar in ganz vielen verschiedenen Rollen.


Ab 16 Jahren

Einlass: 19:00 Uhr

Wie kann ein Holocaust-Überlebender der Enkelin eines Nazi-Täters gegenübertreten? In ZweitZeuge beschreiten Jean Vaislic und Ilka Vierkant den schmerzhaften Weg dieser Konfrontation.

Beide leben im Gebot des Schweigens – aus unterschiedlichen Gründen. Die Enkelin begibt sich in den Prozess der Entdeckung der verborgenen Geschichten im Herzen der eigenen Familie. Opa Werner war Reichsbahndirektor für die Ostgebiete. Jean Vaislic, der u.a. Auschwitz überlebt hat, musste als KZ-Insasse in Auschwitz-Birkenau Gleise verlegen, die Opa geplant haben könnte. Die Begegnung mit Jean in Toulouse wird für die Schauspielerin, die viele Jahre mit „Familie Flöz“ durch Europa getourt ist, zum Anstoß, einen poetischen Figurentheater- Abend gegen das Vergessen zu entwickeln.
Eine deutsch-französische und auch polnische Geschichte zwischen den Generationen.

Ab 14 Jahren
Dauer 60 Minuten

Regie MICHAEL VOGEL
Spiel ILKA VIERKANT

In Zusammenarbeit mit Gedenken im Würmtal e.V.

Foto: Theater Duisburg / Sascha Kreklau

Geöffnet ab 18:00 Uhr | Dauer ca. 60 Min

„Früher waren weniger Kerzen“, stellt der Kabarettist Stefan Waghubinger an seinem Geburtstag fest. Und während er nach dem Auspusten noch nach Atem ringt, fällt ihm auf, dass er früher seltener „früher“ gesagt hat.

Wie geht es also weiter, wenn man spürt: „Das innere Kind könnte inzwischen mein Enkel sein“? Dieser Frage widmet sich Stefan Waghubinger in seinem sechsten Bühnenprogramm. Zwischen Tortenresten, Smartphone und Luftballons erzählt er vom Scheitern, Hoffen und dem, was letztendlich wirklich zählt. Denn das wusste schon der alte Paulus: „Am Schluss bleiben Glaube, Hopfen, Liebe“.

Bis dahin gibt es aber noch einiges zu klären:
Lieber beim Fitnessstudio anmelden oder gleich beim Orthopäden?
Die alte Liste mit den guten Vorsätzen erledigen oder einfach abhaken?
Und wie viele Steuererklärungen sind es eigentlich noch bis zur Aktivrente?

Scharf beobachtend und herrlich schräg entfaltet Stefan Waghubinger seinen Blick auf die Absurditäten des Lebens. Ein Abend über das Glück des Alters und die Kunst der Lüge. Satirisch und voller Überlebenslust.

Foto: Joshua Waghubinger

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Die Tiefseequalle, der Koboldhai, der Anglerfisch mit seiner Laterne und andere Meerbewohner schweben durch unsere selbstgemachten Meeresdioramen aus Schachteln und Papier.

Für Kinder ab 5 Jahren, Jugendliche und Erwachsene.

Die Schule der Fantasie Gauting ist bekannt für ihr vielfältiges künstlerisches, bildnerisches und handwerkliches Programm für Kinder und Erwachsene in verschiedenen Sparten wie Bildende Kunst, Design, Architektur, Kunsthandwerk und Theater. Im Rahmen der Themenschwerpunkte Papier und Wasser ist sie mit zwei Workshops zu Gast im bosco.

Sonntag, 2. Mai 2027, 14:00 – 16:00 Uhr
Kursort: bosco Gauting, Oberer Kirchenweg 1, 82131 Gauting

Foto: Carlotta Linke

Ende: 16:00 Uhr

Die Harmony’s Brass Band wurde 2016 in Porto-Novo, in der zweitgrößten Stadt Benins gegründet, um die große Tradition der Brass Bands in Westafrika mit eigenem Sound fortzuschreiben.

Dabei stehen sie in bester Tradition afrikanischer Blechblasorchester, die zwar in kolonialem Kontext im 18. Jhd. entstanden sind, sich aber im unabhängigen, urbanen Afrika emanzipiert haben. Unter der Leitung des visionären Bandleaders Florentin Koudjou treten sie musikalisch auch in die Fußstapfen der legendären Rail Bands in Westafrika, die in den 1970er Jahren als Hausbands im Dienste der Eisenbahngesellschaften Reisende an Bahnhöfen begrüßten und Einheimische unterhielten. Das Repertoire ist von der traditionellen Musik Benins beeinflusst, aber auch Elemente des Jazz und der Blaskapellen von New Orleans bereichern den Sound und die Harmonien der Blechbläser.

SATINGO FLORENTIN KOUDJOU, Künstlerische Leitung, Posaune
DJLOMAHOUTON PERFECT TCHANVOEDOU, Trompete
BORIS DOSSOU HOUNSOU, Trompete
MAHUGNON JEAN BAPTISTE MAKON, Perkussion
MIDOKPE ELBERACA SEM AKLAMAVO, Perkussion
FINAGNON THIÉRY KOUDJOU, Sousaphone

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Seit 2001 veranstaltet der Internationale Musikwettbewerb der ARD Kammermusiktourneen, zu denen Preisträger*innen verschiedener Wettbewerbsjahrgänge eingeladen werden. Den jungen Musiker*innen sollen dadurch Begegnungen ermöglicht werden, aus denen sich weitere künstlerische und berufliche Entwicklungen ergeben können. Seit 2007 ist die Tournee regelmäßig in Gauting zu Gast. Die Konzerte bilden immer wieder ein Highlight der Kammermusikreihe im bosco.

Zusammen mit Preisträger*innen des Wettbewerbs 2026 konzertiert der Pianist und Preisträger 2025, Elias Ackerley aus Großbritannien. Er studierte u.a. am Curtis Institute of Music sowie an der Juilliard School bei Robert McDonald. Darüber hinaus besuchte er Meisterkurse bei renommierten Pianist*innen wie Sir András Schiff, Angela Hewitt und Leslie Howard.

ELIAS ACKERLEY, Klavier (2. Preis 2025)
KATARINA STRING QUARTET (3. Preis Streichquartett 2026):
JEANEL LIANG, Violine
JÉRÔME CHIASSON, Violine
CELIA MORIN, Viola
MAYA ENSTAD, Violoncello

Programm
Florence Price: Klavierquintett e-Moll
Philip Glass: Quartet Satz
Wolfgang Amadeus Mozart: Klavierquartett Es-Dur KV 493
Johannes Brahms: Klavierquintett f-Moll op. 34

Foto: Daniel Delang

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 16:30 Uhr