Wenn es mal nicht so drauf ankommt, ob es um Jazz oder im Pop geht, wenn Begriffe wie Coolness und Abgeklärtheit Nebensache sind, wenn also das Cécile Verny Quartet antritt, die Grenzen verschwimmen zu lassen und der Frontfrau genau der Raum gegeben wird, den sie für ihre Emotionen braucht: Dann, genau dann lohnt es sich, hinzugehen. Seit mehr als 30 Jahren gehört das Cécile Verny Quartet zu den verlässlichen Größen der deutschen Jazzszene. Nach der vergangenen Tour spielt die Band neben manchem Klassiker auch neue, noch nicht veröffentlichte Songs, die das bereits reiche Klangfarbenspektrum noch erweitern, die emotionale Tiefe noch steigern und das live-Konzert-Erlebnis noch unvergesslicher machen. Das Cécile Verny Quartet verfügt über das Talent, sofort eine emotionale Verbindung zum Publikum aufzubauen. Diese großartige Sängerin hat das, was man Charisma nennt, ist ausgelassen und nachdenklich, fröhlich und verletzlich zugleich.

Einlass ab 19:30 Uhr

Ursus Wehrli macht reinen Tisch: Ob Klee, Miró, Mondrian, Picasso, Van Gogh oder Breugel: Herr Wehrli zeigt, wie grosse Kunst sinnvoll organisiert, sauber angeordnet und platzsparend präsentiert wird.
Er eröffnet eine neue Perspektive auf die Kunst, erläutert seine Sicht von Ordnung und Chaos und erklärt, warum die Methode funktioniert und wenn nicht, warum es trotzdem Spass macht. Wie er das tut, ist grandios – und was dabei herauskommt, ist einzigartig.
KUNST AUFRÄUMEN ist eine unvergessliche Lektion für alle, die Kunst lieben oder Kunst hassen – und die einzig wahre Therapie für verzweifelte Kunstkritiker. Vor allem aber ist es die verspielt-absurde Lösung, wenigstens dort Klarheit zu schaffen, wo es am wenigsten Sinn macht!

Einlass ab 14.45 Uhr

Es gibt Zeiten, in denen uns das Lachen nur noch im Halse stecken bleibt, in denen der letzte Witz erzählt ist und alle fröhlichen Melodien dieser Welt verklungen sind. Aber diese Zeiten sind ja zum Glück noch nicht angebrochen! Und deshalb hat die mit dem "Deutschen Kabarettpreis" ausgezeichnete Liedermacherin wieder einmal eine Menge neuer mitreißender Schmählieder, raffinierter Protestsongs und unverfrorener Ohrwürmer geschrieben: Über hilflose Traditionalisten beispielsweise, über tugendhafte Rammstein-Fans, über ratlose AfD-Wähler und moralisch korrekte Konsumenten. Sarah Hakenberg haut vergnügt in die Tasten, schrummt ihre Ukulele und erzählt dabei gleichermaßen von Abgründen, die in unserem Inneren schlummern und vom großen Wirrwarr da draußen. Besser wird die Welt dadurch auch nicht, aber zumindest besser erträglich. Freut euch auf einen Abend voller intelligenter Bosheiten, fröhlichem Charme und unwiderstehlicher Dreistigkeit!

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

More Sugar

Fetter Groove, schneidende Bläsersätze und eine mitreißende Soulstimme sind das Rezept für FATCAT´s modernen, erstaunlich vielschichtigen Sound: Powerfunk!

Über 350 Shows im In- und Ausland zeugen von der Hingabe, mit der sich die acht Freiburger eine stetig wachsende Fangemeinde erspielen.

Neben Auftritten auf dem Fusion Festival, dem Baltic Soul Weekender und beim Bundespräsidenten auf Schloss Bellevue hat FATCAT als Support auch schon der Soul- Legende Chaka Khan, den Weißwurstbombern von LaBrassBanda sowie dem Jazz- Virtuosen Jamie Cullum eingeheizt.

Letzterer schwärmt nach dem gemeinsamen Auftritt bei der Jazz Open Stuttgart: „Wir müssen euch nach England bringen – ihr seid unglaublich!“
Ihre Open-Air Headliner-Show beim legendären Montreux Jazz Festival ist mittlerweile als LP erhältlich.

Das aktuelle Album „More Sugar“ erschien am 09.04.2023 auf Jazzhaus Records und wurde gefördert von der Initiative Musik.

EIN TRITT FREI!
Christoph Sonntag wendet sich im neuen Programm wieder seiner Kernkompetenz zu: Ihr sollt Tränen lachen. Und gerne mit neuen positiven Impulsen für Euch und die Welt wieder heim kommen.
Die Zeiten sind schwer. Wirklich?
Wir können die Probleme nicht weglachen, aber Lachen hilft uns, sie wieder einordnen zu können. Und irgendwann auch zu lösen. Lasst uns lostreten. Immer schön in die Hinterteile derer, die uns an der Nase herum führen, uns gängeln und eigentlich zum Lachen wären.
Wenn sie es nicht so ernst meinen würden.
Und das sind die Trittgeber im neuen Programm:
• Der „Freibeuter der Comedy.“ Denn die Piraten haben den Marsch durch die Institutionen hinter sich! Heute sitzen sie, meist ungeschminkt und ohne Hakenprothese, aber immer noch der alten Kultur verpflichtet, in Behörden, Unternehmen, Aufsichtsräten, der Finanzindustrie und in den Parlamenten. Viele von ihnen nennen sich ganz unverschämt Anlagen-Pirater, Finanz-Pirater, Unternehmens- Pirater oder einfach nur: Kabarettist.
• Dr. Friedjof Södfried Schreyvogel, Ministerpräsident von Baden-Brandenburg, der die fünf Politikerregeln enttarnt und sich selber damit entlarvt.
• Prof. Dr. Christoph Friedhelm von Donnersbarsch mit seiner aufsehenerregenden Forschung zu den Spätfolgen der Corona-Infektion
• Einer mit dem Publikum durchgeführten Volkszählung
• Spontan-Reimen
• Mit Albert Einsteins an die Wirklichkeit angepasster „Realitätstheorie“: Ä = m x g2... der Ärger isch meist größer...
• dem Heiligen Bruder Christophorus Sonntag
• Hunde, Opas und viel Musik.
Ein wildes, buntes Sonntags-Programm wie es noch nie da war. Lebendig, schnell, heutig, zum Totlachen witzig, aktuell, musikalisch, fulminant, kurz: eine einzigartige Serie von kabarettistischen Tritten, die man sich nicht entgehen lassen sollte.

Einlass 19:00 Uhr

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Mehr als 100 Jahre Kraut- und Classicrock made in Germany

Nur wenige deutsche Krautrockbands der Siebziger genießen den gleichen Kultstatus wie die
Hannoveraner Jane. Mit einer Mischung aus kernigem Rock, sphärischen Orgelklängen, eingängigen
Melodien und geheimnisvollen Texten zog die Gruppe auf ihren ausverkauften Tourneen in
Deutschland, in der Schweiz und in Österreich eine riesige Anhängerschaft in den Bann. Allein von
den elf Alben, die Jane zwischen 1972 und 1982 über das seinerzeit wichtigste deutsche Label ́Brain`
veröffentlicht haben, konnten mehr als eine Million Exemplare verkauft werden. Klassiker wie das
Debüt ‚Together‘ (1972), der Nachfolger ‚Here We Are‘ (1973) oder die von kraftvollem, Orgel-
getränktem Melodic Rock gekennzeichneten Scheiben ‚Lady‘ (1975), ‚Fire, Water, Earth & Air‘ und ‚Live At Home‘ (beide 1976) gelten als Meilensteine der deutschen Rockhistorie. Dabei avancierte die Konzertscheibe ‚Live At Home‘ zur bestverkauften Veröffentlichung der Gruppe und wurde im
September 1977 sogar mit einer goldenen Schallplatte ausgezeichnet, klare Indizien für die – bis in die
Gegenwart hinein – besonderen Bühnenqualitäten der Band.

Zu den Gründungsmitgliedern und wichtigsten Komponisten der Band gehörte Organist Werner
Nadolny, der nicht nur an vielen Klassikern federführend beteiligt war, sondern – mit seinem
Konterfei als Namenszusatz – Werner Nadolnys Jane ab 2009 zurück auf die Bühne brachte. Seit
seinem Tod im Mai 2023 führen seine Bandmitglieder um den langjährigen Bassisten und Sänger Rolf
Vatteroth, an den der Staffelstab zu Recht weitergereicht wurde, nun den prominenten Gruppennamen und das große Jane-Erbe weiter. Das Besondere daran: Werner Nadolnys Jane spielen nicht nur die großen Klassiker ‚Out In The Rain‘, ‚Hangman‘, ‚Daytime‘, ‚Fire, Water, Earth & Air‘ oder ‚Rest Of My Life‘, sondern auch unvergessene Hits, die es live lange nicht zu hören gab, wie ‚Here We Are‘, ‚Waiting For The Sunshine‘, die Rocknummer ‚Superman‘, das mystische ‚Way To Paradise‘ und die wunderbare Ballade ‚So, So Long‘.

Rolf Vatteroth -Bass, Gesang * Holger Marx -Gitarre, Gesang
Hakan Türközü -Hammond Organ * Sven Petersen -Drums

Special Guests der Tour sind FARGO, die Band um Bassist Peter ́Fargopedda` Knorn und Sänger/ Gitarrist Peter Ladwig. 1979 erschien ihr Debütalbum „Wishing Well“, weitere drei Scheiben folgten beim Konzernriesen EMI. Knorn war später Gründer und Chef der Hardrock-Formation Victory, die mehrfach in Europa und Amerika tourte und hohe Charts-Erfolge feierte.

Zwischenzeitlich gehörte auch Gitarrist Matthias Jabs zur Band, der 1978 zu den Scorpions wechselte.
FARGO tourte mehrfach in ganz Europa, teilte sich die Bühnen mit den Größten der Rockszene,
absolvierte Tourneen unter anderem mit AC/DC, Mothers Finest oder The Small Faces und hinterließ auch im Fernsehen mit dem Song ‚Frontpage Lover‘ (u.a. „Rock Pop“, ZDF) ihre Spuren. Aufgrund ihrer Bühnenshow (zum allabendlichen Spektakel gehörte Knorns legendärer Salto mit dem Bass) widmete im Januar 1981 sogar das größte europäische Jugendmagazin BRAVO dem FARGO-Bassisten zwei ganze Seiten.

Mit Knorn und Ladwig stehen nun zwei FARGO-Originalmitglieder im aktuellen Line-Up, ergänzt durch den Gitarristen Henny Wolter (Nitro Gods und ehemals Thunderhead) und den Drummer
Nikolas Fritz (ex Mob Rules). FARGO sind also zurück, wer hätte damit gerechnet?!

Rockmusikfans aller Generationen dürfen sich also auf stimmungsvolle Abende freuen, wenn Werner
Nadolnys Jane und Fargo auf der Bühne den Geist der Siebziger wiederaufleben lassen und die
großartigen Songs der Bands in die Gegenwart transformieren.

Tour-VA: Crush Concerts

Lachen, bis die Tränen fließen – das ist die Spezialität von Doris Reichenauer, bekannt aus dem Kabarett-Duo Dui do on de Sell. In ihrem neuen Solo-Programm "Jetzt hat´s gschnacklt..." serviert sie Alltagsgeschichten so authentisch und frech, dass das Publikum vor Begeisterung brüllt.

Von den kleinen Katastrophen bis zu den großen Triumphen des Lebens – Doris nimmt alles ins Visier und verpasst jedem Thema ihre ganz eigene humorvolle Sicht.

In gewohnt authentischer Manier wirft sie einen schonungslosen Blick auf den Alltag und serviert dem Publikum Geschichten, die so echt sind, dass man meinen könnte, sie hat in das heimliche Tagebuch jedes Einzelnen geschaut. In der Zeit nach der Lebensmitte, bleibt nicht nur Platz für Ruhe, sondern auch für einen humorvollen Rückblick auf die wilden Jahre. Denn wer hat sich nicht schon einmal gefragt, was man im Laufe der Zeit eigentlich alles erreicht hat?

Aber halt, bevor der Nostalgie Tür und Tor geöffnet werden, zeigt Doris, dass das Leben noch lange nicht vorbei ist. Mit einem charmanten Augenzwinkern bringt sie die Vorfreude auf all die kommenden Abenteuer auf die Bühne. Das Publikum wird sich in vielen Lebenssituationen wiedererkennen und sich dabei ertappen, herzlich über sich selbst zu lachen.

Wie wunderbar ist das Gefühl, wenn man realisiert, dass das, was man z.B. als Eltern weitergegeben hat, angekommen ist und Wurzeln geschlagen hat – dann weiß man“ Jetzt hat´s gschnacklt ..."

Fans von Doris Reichenauer wissen: Ihr Humor ist so scharf wie ihr Verstand und so frech wie ihre Pointen. "Jetzt hat´s gschnacklt..." verspricht einen Abend, bei dem kein Auge trocken und kein Zwerchfell untrainiert bleibt.

© Foto: Pixadilly Heidi Musolesi

Der Löwensaal öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Sonntag, 12. Oktober 2025, 19.00 Uhr
18.00 Uhr: Konzerteinführung mit Chefdirigent Douglas Bostock

SIGNUM Saxophonquartett
Südwestdeutsches Kammerorchester Pforzheim
Douglas Bostock, Leitung

Russische Bilder
Alexander Glasunow (1865-1936): Thema und Variationen für Streicher g-Moll op. 97
Dimitri Schostakowitsch (1906-1975): Kammersinfonie op. 110a*
Modest Mussorgsky (1839-1881): Bilder einer Ausstellung (Arr. für Saxophonquartett und Streicher von Jun Nagao)

Die Jubilaumssaison des Südwestdeutschen Kammerorchesters wartet mit großen Namen und einem Feuerwerk von musikalischen Highlights auf. Und sie will die Besonderheit dieses kleinen, aber feinen Streicherensembles in all seinen Facetten thematisieren!
Zum Beispiel in Alexander Glasunows Thema & Variationen op. 97. Hier lässt der Grandseigneur der russischen Musikseele die Streicher herrlich sonor singen, ausgelassen folkloristisch tanzen, frech gegen den Stachel – nein, Strich löcken und sphärisch säuseln: ein streicherisches Klangfest! Nicht minder großartig, und doch – natürlich – völlig anders kommt da Dimitri Schostakowitschs Kammersymphonie op. 110a daher. Sie ist ein musikalisches Lebensresümee des Komponisten Schostakowitsch, dessen Todestag sich in diesem Jahr zum 50. Mal jährt, und damit auch ein atemberaubendes Zeitzeugnis der beklemmenden Entwicklungen in der UdSSR. Modest Mussorgsky, der „älteste“ der russischen Musikreformer, beschließt die Saisoneröffnung mit seinen Bildern einer Ausstellung – allerdings in der Bearbeitung des Japaners Jun Nagao, der diesen weltberühmten Ausstellungsrundgang durch die klangliche Kombination von Streichern und Saxophonquartett neu würzt – ein faszinierendes Experiment!

Das SIGNUM Saxophonquartett ist alles – außer gewöhnlich: Vier herausragende Saxofonisten, die sich schon aus Studienzeiten kennen und seitdem immer wieder neu erfinden. Musikalische Grenzgänger, bei denen eine tiefe Hingabe zum klassischen Streichquartettklang Hand in Hand geht mit großer Begeisterung für die Rockklassiker unserer Zeit. Dazu ein unvergleichliches Charisma, das dem beeindruckenden, virtuosen Können von Blaž Kemperle, Jacopo Taddei, Alan Lužar und Aram Poghosyan das Sahnehäubchen aufsetzt.

Das SIGNUM Saxophonquartett bietet am Freitag, 10.10.2025 für eine Pforzheimer Schulklasse einen kostenfreien Workshop an.
Anmeldung: muecke@swdko-pforzheim.de

Konzerteinführung: 18.00 Uhr

Restkarten sind ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Was bedeutet Meditation? Wozu sollten wir meditieren? Oder anders gesagt: Welche vorteilhaften Wirkungen hat Meditation?

Im einem Einführungskurs lernen Sie einige Meditationstechniken kennen, die dabei unterstützen, zur Ruhe zu kommen und einen klaren Geist wiederherzustellen. Dadurch können wir unseren Alltag bewusster, konzentrierter und mit mehr Lebensfreude erleben. Zusätzlich werden Qi Gong-Übungen zur Stärkung der Gesundheit und des Immunsystems gezeigt.

Dauer: 2 Stunden

€ 8/6 inkl. Ausstellungseintritt
 

Das Kloster Hirsau war im 11. Jahrhundert der Ort einer geistigen Revolution, wie ihn die Geschichte nur selten erlebt hat. Die kulturgeschichtliche Bedeutung Hirsaus und seine enge Verknüpfung mit der deutschen und europäischen Geschichte haben ihre Ausstrahlung bis heute behalten. Bei dieser Führung werden die Ruinen des Klosters St. Peter und Paul als beeindruckende steinerne Zeugen der Geschichte fachkundig erläutert. Die Teilnehmerkarte der öffentlichen Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des Klostermuseums.

KLAVIER
Beethoven : Sonate
Mussorgski : Bilder einer Ausstellung

Beethoven und Mussorgskis Bilder einer
Ausstellung, erklingen in einem virtuosen Gipfelsturm
mit dem französischen Pianisten Pierre Laurent
Boucharlat.

Einlass: 17:30 Uhr

Die Energiewende muss global gedacht werden. Deshalb sind die Industrieländer aufgefordert, den Globalen Süden zu unterstützen. Dabei muss der weltweite Ausbau der Erneuerbaren weitergehen. Der deutsche All Electric Ansatz ist aber eine Sackgasse. Die Kosten, um die Volatilität von Sonne und Wind zu managen, sind untragbar. Klimaneutralität sollte auch mit einem Anteil fossiler Energieträger erreicht werden. CO2 muss abgefangen, genutzt und entsorgt werden. Franz Josef Radermacher skizziert einen Weg, wie es zehn Milliarden Menschen bis 2070 gelingen kann, ein Leben in auskömmlichem Wohlstand und im Frieden mit der Natur zu führen.

Was bedeutet Meditation? Wozu sollten wir meditieren? Oder anders gesagt: Welche vorteilhaften Wirkungen hat Meditation?

Im einem Einführungskurs lernen Sie einige Meditationstechniken kennen, die dabei unterstützen, zur Ruhe zu kommen und einen klaren Geist wiederherzustellen. Dadurch können wir unseren Alltag bewusster, konzentrierter und mit mehr Lebensfreude erleben. Zusätzlich werden Qi Gong-Übungen zur Stärkung der Gesundheit und des Immunsystems gezeigt.

Dauer: 2 Stunden

€ 8/6 inkl. Ausstellungseintritt
 

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Florian Wagner ist bekannt von seiner viralen Serie „Wie hätten klassische Komponisten bekannte Lieder geschrieben“, die im Netz millionenfach geklickt wird oder als Hälfte von Ass-Dur.
Jetzt geht er mit seinem dritten Solo-Programm „The Flo Must Go On“ auf große KlaviaTour.
Neue Lieder, die mal politisch, mal albern, mal tiefsinnig, aber immer mit Augenzwinkern sind, neue virtuose Klavierarrangements und einen lustigen Witz ungefähr in der Mitte der zweiten Hälfte. Das alles erwartet Sie in „The Flo Must Go On“.
Von Mozart bis Billy Joel, von Bach bis Helene Fischer, Florian bedient viele musikalische Stile und vereint sie zu einer abwechslungsreichen und mitreißenden Musik-Comedy-Show.

Pressestimmen:

„Ich wünschte, ich könnte Klavier spielen wie Florian Wagner.“ (Bodo Wartke)

„Bei ihm paaren sich großes Können und ebenso große Lockerheit und er schafft es so nahezu spielerisch, aus einem Abend seinen Abend zu machen.“ (Jurybegründung Herborner Schlumpeweck)

"Wagner beherrscht die provokante Klaviatur des Kabarettisten in Ton und Wort aus dem ´Effeff´." (Kölnische Rundschau)

"Florian Wagner spielte souverän und virtuos mit Worten, diversen musikalischen Stilistiken, absichtlich falschen Tönen und mit der Erwartungshaltung der quietschvergnügt glucksenden Zuhörer." (Saarbrücker Zeitung)

"Witz, Esprit, Schlagfertigkeit und ein Händchen dafür, frische Ideen in das richtige Versmaß zu setzen. Es war wohl genau diese Mischung aus Musikbegabung und Charme-Offensive, die das Publikum zu johlenden Höhenflügen animierte."
(Süddeutsche Zeitung)

Einlass: 18:45 Uhr

Die Energiewende muss global gedacht werden. Deshalb sind die Industrieländer aufgefordert, den Globalen Süden zu unterstützen. Dabei muss der weltweite Ausbau der Erneuerbaren weitergehen. Der deutsche All Electric Ansatz ist aber eine Sackgasse. Die Kosten, um die Volatilität von Sonne und Wind zu managen, sind untragbar. Klimaneutralität sollte auch mit einem Anteil fossiler Energieträger erreicht werden. CO2 muss abgefangen, genutzt und entsorgt werden. Franz Josef Radermacher skizziert einen Weg, wie es zehn Milliarden Menschen bis 2070 gelingen kann, ein Leben in auskömmlichem Wohlstand und im Frieden mit der Natur zu führen.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen