Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen iWirtshaus Zum Löwen Steinenbronn in Böblingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal COMEDY Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Hauptkommissar Schröder ermittelt"

Das neue „Kriminal COMEDY Dinner“ Stück der beiden Erfolgsautoren von „Testament à la Carte“ handelt von dem kauzigen Hauptkommissar Schröder, der einen rätselhaften Mord aufklären muss. Natürlich tut er das nicht ohne die Lachmuskulatur des Publikums reichlich zu strapazieren.

Hauptkommissar Schröder eilt, ausgerechnet an seinem Geburtstag, zum Tatort und wird dort selbst fast Opfer eines Gewaltverbrechens. Gut, dass er mit seinem neuen Kollegen Pit Zimmermann ein Codewort ausgemacht hat. Sein inkompetenter Chef, die Spurensicherung und seine „reizende“ Mutter machen ihm unterdessen das Leben schwer und als ob das nicht reichen würde, ist jetzt auch noch Susi verschwunden – wer ist Susi??

Ob Hauptkommissar Schröder diesen verzwickten Fall lösen kann finden Sie am besten selbst heraus.

Neu im Programm: Es gibt jetzt eine Menge handgemachte Musik im „Comedy Krimi Dinner“, die die beiden Multitalente gekonnt in die Handlung mit einbauen. Schließlich sollen die Gäste bekommen was sie verdienen:

SEM: Spionage - Erpressung - Mord, oder Spinaci, Espresso, Morte (wie der Italiener sagt.)

Ein zwei Personen-Stück mit 16 Charakteren. Neun Rollen spielen die 2 Schauspieler selbst, die anderen 7 kommen bereitwillig aus dem Publikum.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Wirtshaus Zum Löwen Steinenbronn serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Geballte Kraft und Dynamik, Musikalität und eine gehörige Portion Humor - und alles zu einer untrennbaren Einheit miteinander verbunden: die Gruppe Tridiculous. Die Show fesselt die Zuschauer, sie rockt, bebt und berührt.

Tridiculous, das sind drei smarte Typen mit vielen Skills: Die Multitalente beherrschen Beatbox, Breakdance, Akrobatik und noch einiges mehr und mixen daraus einzigartige Spektakel. Dabei sind sie gelebte Multikultur: Ein in Tel-Aviv aufgewachsener Russe und zwei Ukrainer haben sich in Berlin getroffen und jetzt rocken sie wie Funk-Soul-Brothers aus Motown.

Die Show ist ein atemberaubendes Spektakel, gekennzeichnet durch eine spektakuläre Artistik bei der man in jedem Moment die unbändie Spielfreude der Akteuere sieht.

Keine Show ist wie die andere: aus ihrem schier unerschöpflichen Repertoire basteln sie für jeden Anlass ein passendes Programm.

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Mit Liedern voll groovender Musikalität und klugen Texten begeistert Michael Krebs seit über 20 Jahren sein Publikum. Zu erleben, wie offen, geradeaus und schlagfertig der Songwriter seine Konzerte angeht, treibt einem ein fettes Grinsen ins Gesicht und macht klar: Die Live Bühne ist sein Element.
Doch selbst dieser notorisch gut gelaunte Typ am Klavier hat mittlerweile Zweifel. Ist seine einst gelobte Authentizität in Zeiten des Survival-of-the-Fakest noch zumutbar? Warum denken bei dem Wort „Problemzone“ alle an Bauch, Beine, Po und keiner an Gehirn? Wohin auswandern, wenn die Rechten schon überall sind? Und vor allem: Ist Zukunft überhaupt noch eine Lösung?
Zum Glück erwartet auf derlei komplexe Fragen dank von TikTok geschredderten Aufmerksamkeits-Spannen niemand mehr eine Antwort. Vielleicht gibt Michael Krebs ja trotzdem eine. Solange wir gemeinsam über uns lachen können, ist Schwarzmalen jedenfalls keine Option. Man muss nicht das hellste Licht im Darknet sein, um das zu checken.
„Ich glaube nicht mehr an die Menschheit, aber immer noch an Menschlichkeit“, sagt Michael Krebs. Und so sind seine Konzerte keine, die einen die Welt da draußen mal für zwei Stunden vergessen lassen. Viel besser: Sie lassen einen die Welt mit anderen Augen sehen. Und das tut gut. So gut, dass man übertreiben muss, um nicht zu lügen.

Einlass: 19.00 Uhr

Hamlet trauert um seinen verstorbenen Vater, den König von Dänemark. Seine Mutter heiratet bereits kurz nach dem Tod ihres Mannes dessen Bruder Claudius, der dadurch selbst zum König wird. Als Hamlet erfährt, dass Claudius seinen Vater ermordet haben soll, sinnt er auf Rache. Gefangen zwischen gesellschaftlichen Konventionen, seiner Liebe zu Ophelia und dem Zweifel, ob Vergeltung der richtige Weg ist, nimmt die Tragödie ihren Lauf.

Die Opernwerkstatt am Rhein haucht Shakespeares Tragödie mit einem 15-köpfigen Ensemble und Live-Band
neues Leben ein: Originaltexte treffen auf mitreißende Rockmusik, höfischer Tanz auf Hip Hop, klares modernes Bühnendekor auf aufwendige Steampunk-Kostüme. Statt typischer Musical-Songs erklingen bekannte Rock- und Pop-Hits von Supertramp bis Adele - ein mitreißendes Showerlebnis, das Shakespeares Klassiker völlig neu erlebbar macht.

Opernwerkstatt am Rhein

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Leidenschaftlich, authentisch, mit Liebe zum Detail, in exzellenter musikalischer Qualität und vom Vorbild höchstpersönlich anerkannt!

Seit fast zwei Jahrzehnten stellt sich SahneMixx der musikalischen Herausforderung, die schönsten Lieder des Ausnahmekünstlers Udo Jürgens zu präsentieren, um so sein musikalisches Erbe auf den Konzertbühnen zu bewahren.

Mit begeisternder Bühnen-Show und ansteckender Spielfreude nimmt Sänger Hubby Scherhag das Publikum mit auf eine emotionale Zeitreise – geradewegs zurück in die unvergleichliche Atmosphäre der Livekonzerte von Udo Jürgens! Vom perfekten Orchester-Sound über den weißen Flügel und das rote Jackettfutter bis hin zum legendären Bademantel stimmt hier alles bis ins kleinste Detail.

Und wenn nach den Zugaben zum „Bademantel-Finale“ zurück auf die Bühne applaudiert wird … spätestens dann wird SahneMixx zum Gänsehaut-Erlebnis!

Die Band interpretiert die Lieder ihres großen Vorbilds derart gut, dass sich die Zuschauer vom ersten Ton an in ein echtes Udo-Konzert versetzt fühlen. Udo Jürgens persönlich hat SahneMixx anerkannt und brachte dies sowohl bei verschiedenen Treffen, als auch in Form von Briefen und Gratulationen zum Ausdruck.

Ein weiterer Beleg für die herausragende musikalische Qualität der Band: Regelmäßig stehen langjährige Weggefährten von Udo Jürgens mit SahneMixx auf der Bühne. So zum Beispiel Ausnahmemusiker Rolf Mayer (Bass) und Jörg Brohm (Trompete) von der Pepe-Lienhard-Band und Udo’s enger Freund Billy Todzo.

Bild ©Peter Seydel

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Ein außergewöhnliches Klang- und Groove-Erlebnis: Das Finefones Saxophone Quartet zelebriert die gesamte Saxofon-Familie in vierfacher Reinheit – ohne Schlagzeug, ohne Harmonieinstrument. In raffinierten Arrangements und Kompositionen von Peter Lehel groovt, klingt und improvisiert das Ensemble mit subtiler Klangkultur und energetischer Wucht.
Mit „Four Trane – Celebrating 100 Years John Coltrane“ widmet sich das Quartett der spirituellen Kraft und Innovationslust des Jazzgiganten. Mit einer beeindruckenden Hommage an das Schaffen und die Magie eines der bahnbrechendsten Musikern des vergangenen Jahrhunderts. Zuvor spannte es mit „Purple Pearls of Pop“ den Bogen von Deep Purple bis Led Zeppelin. Das Vorgängerprogramm „Chamber Jazz Quartets“ wiederum verband klassische Vorlagen von Johann Sebastian Bach bis Astor Piazzolla mit jazzidiomatischer Freiheit.
Der Karlsruher Musiker Peter Lehel, Jazzpreisträger des Landes Baden-Württemberg, prägt als Komponist und Arrangeur den unverwechselbaren Gruppensound. An seiner Seite: Olaf Schönborn (Alt), Christian Steuber (Tenor) und Pirmin Ullrich (Bariton) – vier Persönlichkeiten, ein atmender, vibrierender Gesamtklang zwischen Jazz und Klassik.

Einlass: 18:00 Uhr

Endlich hat es Deutschlands berühmteste Haarinsel ins Kanzleramt geschafft. Doch mittlerweile ist die Stimmung rund um Friedrich Merz schlechter als auf einem Samba-Umzug im Sauerland: Chaos in der Weltpolitik, Reformstau zu Hause, die SPD steuert auf die 5-Prozent-Hürde zu und eine Gaslobbyistin arbeitet nebenberuflich noch als Wirtschaftsministerin.
Jetzt soll eine einzige Frau als Wunderwaffe all das lösen – und zwar am besten gestern: Die ambitionierte Politikberaterin Katharina Huber wurde von der Bundesregierung beauftragt, das Land und seine Regierung fit für die Zukunft zu machen. Ein Job, der ungefähr so viel Spaß macht, wie während einer Wurzelbehandlung die Steuererklärung zu erledigen.
In einem Fitness-Studio trifft sie auf den jungen Mitarbeiter Leon – und sofort kommen beide ins Schwitzen. Der überzeugte Idealist und die pragmatische Karrierefrau geraten in ein Wortgefecht, das nichts auslässt: Was kann Friedrich Merz von Cem Özdemir lernen? Gilt die Arbeit der Regierung eigentlich schon als Lifestyle-Teilzeit? Und wann wird die KI endlich Donald Trump ersetzen?
Die Satire-Sitcom “Studio Rambo-Zambo” ist Hochleistungssport für Kopf und Lachmuskeln, voller Tempo und Gags und immer am Puls der Zeit. Und an jedem Abend schaut auch noch bekannte Kundschaft zum Training vorbei.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Gäste
Als Kanzler im Video-Call: Max Uthoff
Regie-Kollektiv: Nadine Klante & Roland Mahr
Buch: Christoph Wind
Ausstattung: Catrin Brendel

Einlass: 19:45 Uhr

Es war mehr als nur ein klobiger Musikautomat, es war das Gefühl, für ein paar Minuten Teil der ganz großen weiten Welt in London und New York zu sein. Die Jukebox stand meist in einer unscheinbaren Ecke der badischen Gastwirtschaft, war aber mit ihren bunten Lichtern nicht zu übersehen, wenn sie Hits wie „Stand By Me“ von Ben E. King oder „Can’t Help Falling in Love“ spielte. Unsere Produktion „Nächster Halt: Jukebox“ entführt das Pforzheimer Publikum in eine Zeit, in der Elvis Presley die Hüften schwingen ließ, die Beatles die Welt eroberten und Frank Sinatra weltmännisch am Whisky nippte. Mit ihrer unvergleichlichen Stimme und Bühnenpräsenz wird Lilian Huynen den Abend über die Swinging Sixties gestalten, begleitet von einer authentischen Band um Philipp Haag. Mittwisten erlaubt!

Besetzung

Musikalische Leitung Philipp Haag
Inszenierung Markus Hertel
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Carlo Mertens

Hier klaut jeder jedem das Solo:
Ein Violinkonzert wird zum Flötenkonzert, ein Cembalo- zum Violinkonzert und ein Violin- zum Cembalokonzert. Erst im fünften Brandenburgischen Konzert treten Cembalo, Traversflöte und Violine wieder in ihren vertrauten Solistenrollen auf. Die Bearbeitungen sind zum Teil von Bach selbst.

Die Praxis der Übertragung und Bearbeitung war im Barock selbstverständlich: Instrumente wurden ausgetauscht und musikalische Ideen in neue Klangfarben übersetzt. Das Programm ist bereits ein Vorgeschmack auf unseren Wettbewerb Nuovi talenti. Bei diesem sind junge Ensembles eingeladen, Bachs Werke im gleichen Sinne zu bearbeiten.

Programm
Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Solokonzerte für Violine, Traverso & Cembalo (BWV 1054, 1041, 1052)
5. Brandenburgisches Konzert (BWV 1050)

Einführung: 16.15 Uhr

2020 entstand das Projekt NIKIS Kindermusik, hinter dem der Musiker und Familienvater Dominik Haas, auch bekannt als der deutsche Reggae Sänger Jahcoustix, steht. NIKIS Lieder sind Weltmusik, die unaufdringlich klingt, gute Stimmung verbreitet und stets zum Mitsingen einlädt. Die Lieder wurden alle mit Live Instrumenten eingespielt und sollen kleinen Kindern neben Spaß und Rhythmus, auch pädagogisch wertvolles Wissen vermitteln. Mit seinem Umwelt Song „Müll“ gewann NIKI 2022 den deutschen Kindermusik Preis „Goldener Ohrwurm“ und im Dezember 2022 erschien dann NIKIS Debütalbum „Hallo“. Seit dem hat Niki bereits ein Vielzahl an Konzerten gespielt und mit seiner natürlichen und zugänglichen Art, vielen Kinder ein Funkeln in die Augen gezaubert.

The Desert Jazz Orchestra und Lindsey Blount– Favorite Blend

Big Band Jazz ist vielseitig und faszinierend! Auf das neue Programm »Favorite Blend« trifft das ganz besonders zu. »The Desert Jazz Orchestra« hat eigens ausgewählte Lieblingskompositionen aus dem Repertoire bedeutender amerikanischer und europäischer Komponisten und Ensembles ins Gepäck getan. Die an stilistischer Breite und spannenden Kontrasten reiche Auswahl von Arrangements setzt gekonnt die Vorzüge eines großen Jazzorchesters in Szene. Rhythmischer Drive wird mit dichtem, kraftvollem Klang aber auch zart-leisen Passagen verwoben. Umfangreiche improvisierte Parts geben den siebzehn Vollblutjazzern weiten Raum für individuelle Freiheiten und Kreativität. Ein ganz besonderes Highlight erwartet Sie, last but not least: »The Desert Jazz Orchestra« trifft erstmals auf die bezaubernde US-Sängerin Lindsey Blount. Lassen Sie sich begeistern!

Tickets:

25 /20 + VVK-Gebühr, Abendkasse 30 / 25 €. Ermäßigung € 5.- für Schüler, Studenten, Mitglieder. Rollstuhlfahrer ohne Sitzplatzanspruch, halber Preis der 1. Kategorie.

Duparc: Extase & Soupir, Op. 2
Saint-Saëns: Sonate Nr. 2, Op. 123
Massenet: Méditation aus Thaïs
Lalo: Sonate in a-Moll
Servais: Fantasie über La Traviata

Das Duo Fortecello bringt romantische Eleganz von Saint Saëns bis zur Traviata.

Einlass: 17:30 Uhr

Was erzählen Lieder über Liebe, Heimat und Identität? Der südafrikanische Nachwuchstenor Simphiwe Mfazwe und Pianist Jonathan Hanke spannen einen musikalischen Bogen von der deutschen Romantik bis ins heutige Südafrika. Auszüge aus Robert Schumanns Dichterliebe und Lieder von Richard Strauss begegnen zeitgenössischen südafrikanischen Kompositionen über Freude, Trauer, Hoffnung und das Leben im 21. Jahrhundert.

Einlass: 18:30

Es war mehr als nur ein klobiger Musikautomat, es war das Gefühl, für ein paar Minuten Teil der ganz großen weiten Welt in London und New York zu sein. Die Jukebox stand meist in einer unscheinbaren Ecke der badischen Gastwirtschaft, war aber mit ihren bunten Lichtern nicht zu übersehen, wenn sie Hits wie „Stand By Me“ von Ben E. King oder „Can’t Help Falling in Love“ spielte. Unsere Produktion „Nächster Halt: Jukebox“ entführt das Pforzheimer Publikum in eine Zeit, in der Elvis Presley die Hüften schwingen ließ, die Beatles die Welt eroberten und Frank Sinatra weltmännisch am Whisky nippte. Mit ihrer unvergleichlichen Stimme und Bühnenpräsenz wird Lilian Huynen den Abend über die Swinging Sixties gestalten, begleitet von einer authentischen Band um Philipp Haag. Mittwisten erlaubt!

Besetzung

Musikalische Leitung Philipp Haag
Inszenierung Markus Hertel
Ausstattung Steven Koop
Dramaturgie Carlo Mertens

Der Enz kam früher eine wichtige Aufgabe bei der in Vaihingen intensiv betriebenen Gerberei zu. Sie lieferte das notwendige Wasser. Bis zur Verlegung in den 1950er Jahren diente der von ihr abgezweigte Mühlkanal auch als Transportweg zwischen den dort befindlichen Gerbereien und der Lohmühle. Mit einem Kahn wurde die gemahlene Rinde, die zur Bearbeitung des Leders verwendet wurde, über den Kanal zu den Gerbern gebracht. Die Führung soll an diese alte Tradition erinnern.

Kinder unter 8 Jahren dürfen nicht mitfahren. Kinder von 8 bis 16 Jahren nur in Begleitung eines Erwachsenen. Bei ungünstigen Witterungsbedingungen oder Gefahr durch eine zu hohe Wasserführung wird die Stocherkahnfahrt verschoben oder fällt aus möglicherweise aus. Daher bitten wir bei der Buchung um die Angabe einer Telefonnummer. Pro Buchung genügt eine Nummer. Tiere sind nicht erlaubt.

Fahrt findet auch bei Regen statt.

Die Musiker des Peter Lehel Quartetts zünden eine heitere musikalische und lehrreiche Veranstaltung für mindestens drei Generationen zum Mitmachen oder entspannten Zuhören.

Die Veranstaltung ist konzipiert für Kinder ab 4 Jahren.

Mal swingen die Enten, mal rocken die Pferde, mal gibt es einen Improvisationswettstreit. Danach wird im Sechs-Achtel-Takt so lange gerudert, bis wir bei den Krokodilen ankommen. Da kann das Publikum selbst beim Zuhören ins Schwitzen kommen!

Bei Jazz & More for Kids, das Klein und Groß mitreißt und zum Mitmachen animiert, heißt das Motto: Singen, schnipsen, klatschen, rasseln, hören, bewegen und tanzen!

Neben Spielspaß und Konzertvergnügen erfahren die Zuhörerinnen und Zuhörer in diesem etwas anderen Konzert nebenbei etwas über Instrumente, über Improvisation und Intervalle. Dreivierteltakt? Off-Beat? Triolen? Rondo? Danach wisst ihr Bescheid!

Jazz & More for Kids aktiviert alle Sinne. Es öffnen sich die Herzen und Ohren, Bekanntes wird neu entdeckt.
Das Publikum wird herzlich dazu eingeladen, sich auch mit Songs aus anderen Kulturen vertraut zu machen.

Es spielen:
Peter Lehel - Saxophon
Peter Schindler - Piano
Rosanna Zacharias - Kontrabass
Markus Faller - Schlagzeug

Foyer Öffnung: 10 Uhr

In seinem Programm „DRAMA KING“ zeigt der Wiesbadener Cüneyt Akan, dass man nicht alles, was im Leben passiert, verstehen muss. Er tut es selbst auch nicht. Der sympathische Comedian nimmt Sie mit in seine Welt zwischen gescheiterten Beziehungen, der Sehnsucht nach Früher und Identitätskrisen – aber bitte nicht so viel Drama…
Also lassen Sie sich durch seine Spontanität und schlagkräftigen Dialoge begeistern und mitreißen. Eines ist aber garantiert – es wird nicht, wie man Comedy erwartet.

Cüneyt Akan
Wer erleben will, was Empathie bedeutet, muss Cüneyt einfach kennenlernen! Der Deutsch-Türke versteht es, auf charmante und liebenswerte Weise über Familie, Beruf und soziale Probleme zu sprechen. Natürlich immer mit einem kleinen Augenzwinkern. Aber Achtung: Wer bei ihm Klischee-Comedy erwartet, hat sich geschnitten. Neben seinen zahlreichen Bühnenauftritten, u.a. mit „NightWash live“ (Bundesweit) und im „Quatsch Comedy Club“ (Berlin, Hamburg, München), ist Cüneyt Akan auch immer wieder im TV zu sehen.

Calw als Geburts- und Heimatstadt Hermann Hesses hat den Nobelpreisträger und seine Erzählungen nachhaltig geprägt. Noch heute erinnern viele Gebäude an die Schauplätze seiner weit über die Grenzen Deutschlands bekannten Werke. Begeben Sie sich mit unseren Führern auf die Spuren seines Lebens und Schaffens in Calw und besuchen Sie die Orte, die der Schriftsteller in seinen Erzählungen so unnachahmlich beschrieben hat. Sicher können Sie nachvollziehen, warum Hesse die Stadt an der Nagold einst als „die schönste Stadt von allen“ bezeichnete. Die öffentliche Führung berechtigt zum kostenlosen Besuch des prachtvollen Palais Vischer, dem heutigen Museum der Stadt, erbaut im prachtvollen Stil Louis XVI.

Hillu’s Herzdropfa erzählen und zeigen in diesem Programm Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra!

Hillus Herzdropfa wissen genau:
Jeder muss gugga wo er bleibt!
Mir bleibet dohoim!
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
Dohoim isch do, wo dr Schlissl ens Schloß basst!
Dohoim isch do, wo du saga kasch was du witt, weil dir eh koi Sau zua hört!
Dohoim isch do, wo Zeit isch it so wichtig isch!
Dohoim isch do, wo mir Albschwoba a ganz oigene Uhrzeit hand:
Z.B. Ab zwölfa noochm Mittagessa werds halb ois
Nooch ema Niggerle isch druiviertlzwoi.
Nooch 10 vor drui oder aischt om viedl viera geits a Kaffeebrot.
Om halb faifa wird weidr gschaffet bis oma siebena noch geits s Nachtessa
om druiviedlneina, gots ens Bett,
dass ma morgeds om halb sechsa wieder aufschtau ka ond s Mogaessa it vrbasst .

Do kommet de Reigschmeggte it mit.

Dr‘ normale Wahnsinn von dr Alb ra?
Hillus Herzdropfa
Auf der schwäbischen Alb sind sie zuhause!
Hillu’s Herzdropfa lassen nicht zu, dass die Feinheiten der schwäbischen Mundart in unserer Sprachkultur untergehen!
Hillus Herzdropfa sind lebensbejahende und zuversichtliche Albschwoba .
Hillu’s Herzdropfa sind sich einig:
Gscheidr mr denkt älles, was mr sait,
als wia mr sait älles was mr denkt!

Einlass ab 17.00 Uhr!

AUSVERKAUFT!