Ein Himmel voller Gitarren

Die Musiker Harald Stampa und Benjamin Scheck verbindet ihre Leidenschaft für Gitarren: Sie besitzen eine stets größer werdende Sammlung an qualitativ hochwertigen Instrumenten teilweise sehr bekannter Meister. Die am 09.11.2024 bespielten wunderbaren Gitarren beispielsweise wurden gebaut von Louis Panormo (1842), Jean-Joseph Coffé-Goguette (1828), Daniel Friederich (1964) und Christian Koehn (2022). Die zwei Gitarristen bieten damit ein spannendes Programm, welches einen unterhaltsamen Abend voller Virtuosität, Klangfarbenreichtum und Spielwitz zu werden verspricht. Es erwarten Sie Werke von Giuliani, Scarlatti, Albéniz, Jolivet, Petit und anderen Persönlichkeiten.

„Packend, ausdrucksvoll, vielschichtig“ (SZ) und mit einem „kommunizierenden Ensembleklang“ (nmz)
begeistert das Amaryllis Quartett in seinen Konzerten regelmäßig Publikum und Presse und gehört
damit zu den interessantesten Streichquartetten seiner Generation.
Konzertreisen führten das Amaryllis Quartett u.a. in die Elbphilharmonie, die Alte Oper Frankfurt,
die Tonhalle Zürich, den Wiener Musikverein, das Teatro della Pergola Firenze, das
Gran Teatro La Fenice di Venezia und in die Dai-ichi Seimei Hall Tokio. Regelmäßig
gastiert es auf Festivals wie dem Schleswig-Holstein Musik Festival, den Schwetzinger SWR Festspielen,
dem Heidelberger Frühling, dem Rheingau Musik Festival, dem Mosel Musikfestival und dem Lucerne Festival.
Außerdem rief das Quartett seine eigene Konzertreihe im Konzertsaal Solothurn ins Leben und gestaltet
unter dem Motto „amaryllis 3x3“ einen Zyklus in der Laeiszhalle Hamburg, im Lübecker Kolosseum
und im Bremer Sendesaal. Die 2011 erschienene CD „White“ mit Werken von Haydn und Webern
wurde 2012 mit dem ECHO Klassik für die beste Kammermusikeinspielung des Jahres ausgezeichnet.
Sie bildete den Auftakt zu der von der Presse hochgelobten „Farbenreihe“, in der Werke verschiedener
Epochen miteinander in Beziehung gesetzt werden.

Einlass 17:30 Uhr

Es mag nicht die alltäglichste Instrumentalbesetzung der Klassik sein, aber dafür eine umso spannendere und vielseitigere: das Nonett. Durch Verschmelzung von vier Streichinstrumenten und einem Bläserquintett bietet diese Ensemblekombination eine ausgedehnte Bandbreite an Klangfarben und hebt sich dadurch deutlich von gewöhnlicheren Besetzungen wie etwa dem Streichquartett ab. Das Tschechische Nonett, das heuer sein 100-jähriges Bestehen feiert, macht sich die vielfältigen Möglichkeiten zunutze und programmiert nicht nur Werke, die spezifisch für Nonett vorgesehen sind, sondern präsentiert auch kunstvolle Bearbeitungen großsinfonischer Kompositionen. So erklingt etwa Richard Strauss’ üppige Tondichtung „Till Eulenspiegels lustige Streiche“ in einer entschlackten, jedoch nicht minder klangstarken Bearbeitung. Und dank der Erweiterung von Antonín Dvořáks Bläserserenade um zwei Streicherstimmen fügt das Ensemble dem bekannten Repertoirestück eine ganz eigene Note hinzu.

Programm: B. Smetana, Drei Tschechische Tänze / R. Wagner, Siegfried-Idyll / R. Strauss, Till Eulenspiegels lustige Streiche, op. 28 / A. Dvořák, Serenade d-Moll, op. 44

Besetzung: Romana Zieglerová (Violine); Ondřej Martinovský (Bratsche); Simona Hečova (Violoncello); David Pavelka (Kontrabass); Jiri Skuhra (Flöte); Vladislav Borovka (Oboe); Aleš Hustoles (Klarinette); Pavel Langpaul (Fagott); Jiří Špaček (Waldhorn)

Wir schreiben das Jahr 2022. Die USA entfernen sich Schritt für Schritt von Europa und Asien rückt unaufhaltsam näher. Korea kommt! K-Pop kommt! Kimchi kommt! Kim kommt auch. Mit seinem ersten Soloprogramm. Brandaktuell und authentisch sind die Abenteuer des Ill-Young Kim, der in Deutschland unterwegs ist, um neue Abgründe zu erforschen. Viele Lichtjahre entfernt vom Mutterplaneten "Korea" dringt Kim in Galaxien vor, die nie zuvor ein Mensch auf der Bühne erlebt hat. Er schöpft aus haarsträubenden Erlebnissen, die er täglich als Deutscher mit asiatischem Aussehen macht. Dabei wird der waschechte Kölner mit dem nordkoreanischen Diktator verwechselt. Chaos bricht im China-Restaurant aus. Und Hunde hat Kim sowieso zum Fressen gern.

Lässig, charmant präsentiert Ill-Young Kim seine scharf gewürzte Sicht auf die Dinge und entlarvt dabei so manches Vorurteil.

lll-Young Kim ist Schauspieler (u.a. “Tatort”, “Die Friseuse”, “St. Pauli Nacht”, “Ninja Assasin”), Moderator und waschechter Kölner. Seine Eltern stammen aus Südkorea. Kim moderierte in den 90ern auf VIVA Zwei und auf VIVA die Sendung “Electronic Beats”. Er war zudem als Clubmusikproduzent und DJ unterwegs.

Seit Anfang 2010 ist Ill-Young Kim auch als Stand-Up Comedian erfolgreich. Im TV konnte man ihn bereits bei „Bülent Ceylan und seine Freunde“, „Cindy und die jungen Wilden“, „RTL Comedy Grand Prix“, „Quatsch Comedy Club“, „NightWash“, „Standupmigranten“ und den „Comedy Champions“ sehen.

Foto: Dominik Pietsch.

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Stadt Lörrach in Lörrach wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Hotel Stadt Lörrach serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Das neue Lustspiel von Yvette Kolb

Nach dem grandiosen Erfolg von „Sex isch gsünder als Kopfsalat“ zeigt das Ensemble von Yvette Kolb das neue Lustspiel „Der Grossbabbe us der Türkei“ (alemannisch: „Dr’Grossbabbe us dr’Türkei“) und garantiert auch hier, dass kein Auge trocken bleibt. Gespielt in Basler Mundart.

Termine:
Fr., 13.10. / Sa., 14.10. / So., 15.10. / Fr., 27.10. / So., 29.10. / Fr., 03.11. / Sa., 04.11. / So., 05.11. / Fr., 10.11. / So., 12.11. / Fr., 17.11. / So., 19.11. / Fr., 24.11. / Sa., 25.11. / So., 26.11.
Vorstellungsbeginn: Fr. und Sa., 20:15 Uhr – Sonntag 19:15 Uhr

Einlass und Bar-Öffnung 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Portugiesischer Folk im Doppelpack: Omiri und A Cantadeira zeigen, wie abwechslungsreich die Musiktraditionen des Landes auch jenseits des Fado sind. An einem Abend präsentieren die beiden Künstler*innen in zwei Konzerten mehr als 20 Jahre Forschung und Kenntnis der portugiesischen Kultur. Omiri und A Cantadeira, alias Vasco Ribeiro Casais und Joana Negrão, lernen von den Traditionen der Vergangenheit, wandeln sie um und passen sie der Gegenwart an. In A Cantadeiras Performance steht die Stimme im Mittelpunkt. Durch Loops entstehen vielfältige Harmonien, Ergänzungen und Überschneidungen. Die Sängerin begleitet sich auf traditionellen Perkussion-Instrumenten sowie auf dem portugiesischen Dudelsack. In Omiris Show bilden Musik und Video eine Einheit. Die aufgezeichneten Eindrücke der vielen Orte und Menschen, die er besucht hat, mischen sich mit dem Klang von Nyckelharpa, Viola Braguesa, Cavaquinho und portugiesischem Dudelsack. So zeigt er fast vergessene musikalische Praktiken, greift Traditionen auf und übersetzt sie in ein urbanes Setting.

PowerPoint Karaoke hat sich in nur zwei Spielzeiten fest im Burghof etabliert und blickt auf viele ausverkaufte Ausgaben zurück. Bei diesem rasanten Impro-Comedy-Format betreten Referierende die Bühne und bekommen eine PowerPoint Präsentation auf die Leinwand projiziert, die sie noch nie zuvor gesehen haben. In sechs Minuten präsentieren sie sich um Kopf und Kragen. Zu allem Überfluss ziehen sie sich vorher noch das Thema ihres Beitrags, das das Publikum vorher auf Zettel geschrieben hat und rein gar nichts mit ihrer Präsentation zu tun hat. Am Ende ist es an den Zuschauenden, per Applaus darüber abzustimmen, wer das Finale erreicht und schließlich die Karte als Andenken gewinnt, auf die der Schlussapplaus aufgenommen wird.
1 Startplatz wird live am Abend an Wagemutige aus dem Publikum vergeben.

Moderation: Johannes Elster

Das neue Lustspiel von Yvette Kolb

Nach dem grandiosen Erfolg von „Sex isch gsünder als Kopfsalat“ zeigt das Ensemble von Yvette Kolb das neue Lustspiel „Der Grossbabbe us der Türkei“ (alemannisch: „Dr’Grossbabbe us dr’Türkei“) und garantiert auch hier, dass kein Auge trocken bleibt. Gespielt in Basler Mundart.

Termine:
Fr., 13.10. / Sa., 14.10. / So., 15.10. / Fr., 27.10. / So., 29.10. / Fr., 03.11. / Sa., 04.11. / So., 05.11. / Fr., 10.11. / So., 12.11. / Fr., 17.11. / So., 19.11. / Fr., 24.11. / Sa., 25.11. / So., 26.11.
Vorstellungsbeginn: Fr. und Sa., 20:15 Uhr – Sonntag 19:15 Uhr

Einlass und Bar-Öffnung 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Kaiserstuhl Percussion ist ein Ensemble junger Percussionisten und Percussionistinnen, das vor
20 Jahren von Friedemann Stert gegründet wurde. In dem besonderen Raum der Barockkirche St. Trudpert spielt Kaiserstuhl Percussion Arrangements von Bach, Händel und Sting mit Schlaginstrumenten aller Art, auch mit Marimba und Vibrafon. Auftritte bei Festivals in der Region und im Ausland und ein Auftritt mit der Schlagzeug-Gruppe des SWR Symphonieorchesters zählen zu den musikalischen Höhepunkten des Ensembles. Friedemann Stert spielt als Orchestermusiker in namhaften Orchestern und ist Pädagoge für Schlagzeug und Dozent.

Einlass: 16:30 Uhr

Ralf-Jörn Köster, Oboe
Manfred Lindner, Klarinette
Christoph Ess, Horn
Albrecht Holder, Fagott
Friedemann Rieger, Klavier

Werke von Haydn, Mozart, Beethoven

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19.30 Uhr

Serafin arbeitet als Fahrkartenknipser in der U-Bahn. Aber viel lieber ist er Träumer und Erfinder, bastelt und fantasiert mit seinem besten Freund Plum und dem Hamster Herkules. Als sie eine völlig heruntergekommene Villa finden, sind sie überglücklich: Endlich können sie all ihre Ideen verwirklichen. In ihrem Traumhaus werden sogar die Bücher lebendig! Aber ihr Idyll wird bedroht von Baggern und Neubauten. Zuletzt bleibt den beiden noch ein Weg offen…

Serafin ist eine Geschichte von der Freiheit, das Leben selbst zu gestalten. Gleichzeitig erzählt Serafin von Nachhaltigkeit, Konsum und Utopien. Gerade für ein junges Publikum kann es keine wichtigere Botschaft geben als den Aufruf zum Mut, das Leben selbst in die Hand zu nehmen.
Mit Schauspiel, Figurentheater und mechanischem Bühnenbild zaubert die compagnie nik die Geschichte aus Philippe Fix‘ fantastischem Bilderbuch auf die Theaterbühne.

Mit: Ruben Hagspiel, Dominik Burki (Spiel); Katharina Schmidt (Kostüme); Niels Klaunick (Bühne); Veronika Wolff (Regie)

Das neue Lustspiel von Yvette Kolb

Nach dem grandiosen Erfolg von „Sex isch gsünder als Kopfsalat“ zeigt das Ensemble von Yvette Kolb das neue Lustspiel „Der Grossbabbe us der Türkei“ (alemannisch: „Dr’Grossbabbe us dr’Türkei“) und garantiert auch hier, dass kein Auge trocken bleibt. Gespielt in Basler Mundart.

Termine:
Fr., 13.10. / Sa., 14.10. / So., 15.10. / Fr., 27.10. / So., 29.10. / Fr., 03.11. / Sa., 04.11. / So., 05.11. / Fr., 10.11. / So., 12.11. / Fr., 17.11. / So., 19.11. / Fr., 24.11. / Sa., 25.11. / So., 26.11.
Vorstellungsbeginn: Fr. und Sa., 20:15 Uhr – Sonntag 19:15 Uhr

Einlass und Bar-Öffnung 1 Stunde vor Vorstellungsbeginn

Serafin arbeitet als Fahrkartenknipser in der U-Bahn. Aber viel lieber ist er Träumer und Erfinder, bastelt und fantasiert mit seinem besten Freund Plum und dem Hamster Herkules. Als sie eine völlig heruntergekommene Villa finden, sind sie überglücklich: Endlich können sie all ihre Ideen verwirklichen. In ihrem Traumhaus werden sogar die Bücher lebendig! Aber ihr Idyll wird bedroht von Baggern und Neubauten. Zuletzt bleibt den beiden noch ein Weg offen…

Serafin ist eine Geschichte von der Freiheit, das Leben selbst zu gestalten. Gleichzeitig erzählt Serafin von Nachhaltigkeit, Konsum und Utopien. Gerade für ein junges Publikum kann es keine wichtigere Botschaft geben als den Aufruf zum Mut, das Leben selbst in die Hand zu nehmen.
Mit Schauspiel, Figurentheater und mechanischem Bühnenbild zaubert die compagnie nik die Geschichte aus Philippe Fix‘ fantastischem Bilderbuch auf die Theaterbühne.

Mit: Ruben Hagspiel, Dominik Burki (Spiel); Katharina Schmidt (Kostüme); Niels Klaunick (Bühne); Veronika Wolff (Regie)

Autorinnenlesung mit Julia Weber, Preisträgerin des Alemannischen Literaturpreis 2024

Der Titel von Julia Webers zweitem Roman, „Die Vermengung“, ist Programm und poetologisches
Prinzip zugleich. Tatsächlich arbeitete die Autorin gerade an ihrem zweiten Roman,
als sie entdeckte, dass sie wieder schwanger ist. Ein zweites Kind? Wie wird ihr Leben sein,
wie kann es gelingen, das Leben zu viert mitsamt ihrer Kunst? In der Angst, dass das Leben
und seine Forderungen ihre Kunst auffressen könnten, beginnt Julia Weber schreibend ein
Gespräch mit ihren Romanfiguren. In der buchstäblichen Vermengung von Kunst und Leben,
Welt und Sprache, entsteht ein Schreiben, das zugleich seine Bedingungen reflektiert und
offenlegt.

Die Montage verschiedener Textsorten - Beobachtungen, Dialoge, Briefe, essayistische Einschübe,
Lektürenotizen und Versatzstücke jenes aufgegebenen Romans - führt spielerisch
vor, wie Erfahrenes, Erlebtes, Gedachtes sich verselbstständigt, in Literatur verwandelt. „Die
Kunst ist ein Gewächs, eine Flechte, die über alles drüberwächst“, sagt die Ich-Erzählerin

Julia, die unverkennbar angelehnt ist an ihre gleichnamige Erfinderin. Themen, Szenen, Motive
aus den scheinbar realistisch verankerten Passagen finden sich verdichtet, verschoben,
gespiegelt in den Romanfragmenten wieder. Wie bei einer Mehrfachbelichtung erscheinen
sie in anderen Farben und Tönen, öffnen einen vielschichtigen, vielstimmigen Raum.
Einen Raum, der die Leserin und den Leser einlädt, der Suchbewegung des Textes zu folgen,
Schichten familiärer und sozialer Prägung abzutragen, tradierte Vorstellungen von Geschlechterrollen
und Mutterschaft, von Partnerschaft und Sexualität zu hinterfragen.

Julia Weber, 1983 in Moshi (Tansania) geboren, zog 1985 mit ihrer Familie nach Zürich, wo
sie auch heute wieder lebt und arbeitet. Sie studierte literarisches Schreiben am Schweizerischen
Literaturinstitut in Biel/Bienne. Im Jahr 2017 legte sie ihr literarisches Debüt „Immer ist
alles schön“ vor, das mehrere Preise erhielt.

Einlass 20 Uhr

Serafin arbeitet als Fahrkartenknipser in der U-Bahn. Aber viel lieber ist er Träumer und Erfinder, bastelt und fantasiert mit seinem besten Freund Plum und dem Hamster Herkules. Als sie eine völlig heruntergekommene Villa finden, sind sie überglücklich: Endlich können sie all ihre Ideen verwirklichen. In ihrem Traumhaus werden sogar die Bücher lebendig! Aber ihr Idyll wird bedroht von Baggern und Neubauten. Zuletzt bleibt den beiden noch ein Weg offen…

Serafin ist eine Geschichte von der Freiheit, das Leben selbst zu gestalten. Gleichzeitig erzählt Serafin von Nachhaltigkeit, Konsum und Utopien. Gerade für ein junges Publikum kann es keine wichtigere Botschaft geben als den Aufruf zum Mut, das Leben selbst in die Hand zu nehmen.
Mit Schauspiel, Figurentheater und mechanischem Bühnenbild zaubert die compagnie nik die Geschichte aus Philippe Fix‘ fantastischem Bilderbuch auf die Theaterbühne.

Mit: Ruben Hagspiel, Dominik Burki (Spiel); Katharina Schmidt (Kostüme); Niels Klaunick (Bühne); Veronika Wolff (Regie)

Sieben Jahre lang stand er als der „umwerfend sensationelle und großartig komische Hans Göttmann“ auf allen Bühnen dieser Welt. Doch eines Tages, nur wenige Minuten vor der 1.678sten Vorstellung sagt Hans Göttmann: „Sieben Jahre sind eindeutig genug. Ich gehe jetzt heim zur Mami!“ Er lässt alles stehen und liegen, nimmt nur die Kasse mit den Einnahmen aus 1.678 Vorstellungen mit und macht sich vergnügt auf den Weg. Unterwegs lässt er sich – wie einst Hans im Glück – zu einem „günstigen“ Tausch nach dem anderen überreden, bis er am Schluss mit leeren Händen, aber überglücklich zu Hause ankommt. „Im Glück“ stellt die Frage: Was brauchen wir wirklich für ein glückliches Leben? Machen die Berge von mehr oder (meistens) weniger nützlichen Dingen, die wir produzieren, kaufen und wieder wegschmeißen, uns glücklich? Ist weniger nicht tatsächlich mehr? Dominik Burki spielt „Im Glück“ als clowneskes Solo.

Mit: Dominik Burki (Spiel); Katharina Schmidt (Kostüme); Peter Shub (Coaching); Veronika Wolff (Regie)