Du bekommst ein original Bergmannswasser (Korn) und eine lecker Currywurst. Nachdem Du getrunken und gegessen hast, kommt ein Top Comedian aus`m Pott und direkter Umgebung auf die Bühne (wechselndes Programm) der oder die Dich 50 – 60 Minuten lang bestens unterhält.“
Klingt das gut? Dann melde Dich jetzt an!

Übrigens: Bei „Hömma- der Ruhrpottabend darf es auch mal ein bißchen deftiger zugehen. Wir reden ja schließlich Tacheles im Pott!

Teilnehmerzahl begrenzt. Vegane Currywurst vorhanden!

Einlass: 18:30 Uhr

„Ma musique existe pour faire plaisir.“ Wie Jean Françaix treten die glänzenden Holzbläsersolist:innen der Nordwestdeutschen Philharmonie und die vielfach ausgezeichnete Pianistin Ah Ruem Ahn an, um Musik zur Freude zu machen. Und auch Francis Poulenc bevorzugte Musik, die lächeln macht: „Je préfère la musique qui fait sourire.“

Ist Freude der Sinn ihrer Musik, so bestimmen geistreicher Humor, Ironie, Leichtigkeit und Eleganz ihre Haltung: Françaix und Poulenc sind gegen Wagner, Romantik, Impressionismus. Die Form soll klar, das Klanggewebe transparent, jede Geste prägnant sein. Über die Melodie drücken sie sich aus, emotional direkt und unpathetisch. Alles soll zu den Menschen sprechen. Dabei hat ihre neoklassizistische Deutlichkeit Tiefe, denn den Esprit der Pariser grundiert Empfindung – melancholische Dunkelheit, lyrische Introvertiertheit, menschliche Wärme, Freundlichkeit. Ihre Musik lebt vom Zugleich und dem Wechselspiel von tänzerischer Leichtigkeit und Innigkeit, funkelndem Witz und Ernst.

Kann Poulencs Sextett als Portrait der Seine-Metropole in den 1930ern und sein Trio als Theaterstück um drei verschiedene Charaktere interpretiert werden, so trägt Françaix’ „L’Heure du berger“ Bildlichkeit ausdrücklich im Untertitel. Die Miniaturen sind von „musique de brasserie“, Hintergrundmusik in Pariser Lokalen, inspirierte Alltags-Kunstmusik. Liebevoll-ironisch gewinnen die Protagonisten des „Schäferstündchens“ in den Brasserien im Nachkriegs-Paris Gestalt: die alten Gecken, kokette Pin-Up Girls, die kleinen Hibbelig-Überdrehten.

Als Kontrast dazu spätromantische Preziosen: die Synthese aus pastoraler Idylle, Klangmalerei und Wagner-Harmonik im Quintett des Dessauer Hofkapellmeisters August Klughardt und das lyrisch-empfindsame Salonstück des preußischen Militärkomponisten Friedrich Wilhelm Voigt.

POUR FAIRE PLAISIR – Um Freude zu machen:
Francis Poulenc (1899–1963): Sextett für Klavier und Holzbläser, op. 100
August Klughardt (1847–1902): Quintett in C-Dur, op. 79
Francis Poulenc (1899–1963): Trio für Oboe, Fagott, Klavier, op. 43
Friedrich Wilhelm Voigt (1833–1894): Nocturno für Klarinette, Horn, Klavier, op. 75
Jean Françaix (1912–1997): L’Heure du berger. Musique de brasserie, für Flöte, Oboe, Klarinette, Horn

Yulia Mun Querflöte | Kilian Debus Oboe | Hye Jin Kim Klarinette | Ludger Taubitz Fagott | Joannes Van Meensel Horn | Ah Ruem Ahn Klavier

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Die wahre Geschichte einer unglaublichen Reise durch ein zerstörtes Land:
Direkt nach Kriegsende im Mai 1945 setzt sich ein junger britischer Soldat in einen Jeep und fährt los: quer durch seine ehemalige Heimat, die jetzt in Trümmern liegt – um seine Eltern aus dem KZ Theresienstadt zu holen.
1938 beschließen Manfreds Eltern, dass das Leben für ihn als Juden in Deutschland nicht mehr sicher ist. Sie schicken ihren Sohn nach England, schaffen es selbst aber nicht mehr zu fliehen. Sieben Jahre später kehrt Manfred zurück: Als Teil der legendären »Three Troop« der britischen Armee landet er am D-Day in der Normandie. Kurz darauf steht er in den zerstörten Straßen seiner alten Heimat Borken in Westfalen. Er beginnt eine beschwerliche Reise, vorbei an fliehenden Deutschen, durch sowjetische Militärsperren bis zum KZ Theresienstadt, wo er hofft seine Eltern noch lebend anzutreffen.

Daniel Huhn erzählt von der bewegenden Lebensgeschichte des Manfred Gans.
Lucia Schulz und Elias Reichert aus Köln, beide Schauspieler mit profunder Ausbildung und Bühnenerfahrung, lesen Auszüge aus den erhalten gebliebenen Briefen von Manfred Gans und seiner späteren Frau Anita. Sie lassen die Not und das Elend von Verfolgung, Flucht und Exil, aber auch den Lebensmut lebendig werden, der beide beseelt und am Ende wieder zusammengeführt hat.

Für alle Interessierten wird um 17:00 Uhr eine Führung durch die Synagoge Unna angeboten.

Für Interessierte gibt es um 17:00 Uhr eine Führung durch die Synagoge Unna

Comedy meets Magic! In seinem Programm "Magier des Monats" zeigt Marc Weide, Weltmeister der Zauberkunst, warum er nicht nur zaubern, sondern auch begeistern kann.

Mit verblüffenden Tricks, schlagfertigem Humor und jeder Menge Überraschungen sorgt er für einen Abend voller Staunen und Lachen.

Clever. Witzig. Unfassbar magisch. Nicht verpassen!

Ein Abend voller Wow-Momente.

Einlass 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Nach 20 erfolgreichen Jahren als Teil des Münsteraner Kultkabarett STORNO ist nun Zeit für Neues. Thomas Philipzen, der „Springinsfeld“ des Trios, kommt mit seinem aktuellen Soloprogramm in die Dattelner Stadthalle.

In HIRN IN TEILZEIT rast er spielend, singend und improvisierend durch die Unbeständigkeit der politisch-gesellschaftlichen Großwetterlage. Und die macht aus unserer Schaltzentrale derweil einen ordentlichen Brummschädel. Wie soll der Irrsinn dieses riesigen Planeten in ein so kleines Gehirn passen? Um den Frontallappen ordentlich zu lüften, hilft mutiges Gegenlachen. Entfesselt pendelt er zwischen Neuem und Gewesenem, Verwirrung und Zuversicht, verirrt sich in den Blackouts und Fettnäpfchen des modernen Menschen und stellt fest: Mensch und Fehlerbehebung verhalten sich wie Mode und Schlaghose: egal wie furchtbar, sie kommt immer wieder. Ein Abend gegen Frohstoffmangel und Scherzrhytmusstörungen.
Der Gewinner zahlreicher Kleinkunstpreise hat mit seinen skurrilen Geschichten und Liedern, mitreißender Spielfreude und unverwechselbarem Wortwitz in den letzten 30 Jahren das deutschsprachige Kleinkunstpublikum erobert. "Gleichermaßen Freude wie Tiefgang mit Flügeln für die Seele" (WDR).

19:00:00

GALA DER WIENER KLASSIK
Donnerstag, 28. Januar 2027, 19:30 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Ouvertüre zu „Cosi fan tutte“ KV 588
Klavierkonzert C-Dur KV 503
Sinfonie Nr. 38 „Prager“ D-Dur KV 504

PHILHARMONIE SÜDWESTFALEN
Dirigent: Ingmar Beck
Klavier: Avery Gagliano

Wolfgang Amadeus Mozart gilt als einer der strahlendsten Vertreter der Wiener Klassik, dessen Werke durch Klarheit, melodische Eleganz und harmonische Balance bestechen. Die Ouvertüre zu „Così fan tutte“ entstand 1790 für seine gleichnamige Oper und spiegelt Mozarts feinsinnigen Humor ebenso wie seine Fähigkeit, Charaktere musikalisch lebendig zu machen. Das Klavierkonzert C-Dur KV 503 gehört zu seinen späten
Konzerten. Es vereint virtuose Solopassagen mit einem orchestralen Dialog voller filigraner Details und gibt einen Einblick in die kunstvolle Symbiose von Soloinstrument und Ensemble. Mit der „Prager“ Sinfonie von 1786 wendet sich Mozart dem größeren orchestralen Bogen zu: Ausladende Themen, elegante Strukturen und harmonische Vielfalt machen sie zu einem Höhepunkt seiner Sinfonik und spiegeln zugleich die musikalischen Vorlieben des damaligen Prag wider. Zusammen vermitteln diese Werke nicht nur Mozarts brillante Kompositionskunst, sondern auch die Vielfalt, Spielfreude und emotionale Tiefe der Wiener Klassik

Einlass: 18:30 Uhr

Der renommierte Multiinstrumentalist (Schlagzeug, Vibraphon, Marimba) und Komponist Jorge Rossy stellt ein neues Quartett vor! Nach Jahren erfolgreicher Projekte als Bandleader und Co-Leader – von Duo-Partnerschaften bis hin zu Trios und Quintetten – widmet sich Rossy nun dem Vibraphon und der Marimba in einem Quartett mit der Trompeterin Milena Casado, dem Bassisten Robert Landfermann und der Schlagzeugerin Cornelia Nilsson.

Das Ensemble lotet die vielfältigen Rollen der Mallet-Instrumente aus: Mal treten Vibraphon und Marimba gemeinsam mit der Trompete als melodische Stimmen in den Vordergrund, mal übernehmen sie harmonische und rhythmische Funktionen innerhalb des Ensembles. Die außergewöhnliche Vielseitigkeit von Landfermann erweitert dabei das klangliche Spektrum der Gruppe erheblich, während Casado und Nilsson als zwei herausragende Vertreterinnen der jüngeren Generation frische Perspektiven und ein ausgeprägtes musikalisches Gespür einbringen.

Obwohl Rossy bereits mit allen drei Musiker*innen einzeln zusammengearbeitet hat, ist dies ihre erste Begegnung als Quartett. Die Band versteht sich als kreativer Raum, geprägt von Rossys unverwechselbaren Kompositionen und Arrangements, die Offenheit, gemeinsames Forschen und musikalische Entdeckungen ermöglichen.

Einlass: 19:30 Uhr

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 18:00 Uhr

The music of the Beatles on Piano – Bastian Korn & Band

„And in the end the love you take is equal to the love you make“ (Und am Ende ist die Liebe, die Du
bekommst, gleich der Liebe, die Du gibst)
(The Beatles, 1969)

Diesen Satz singen die Beatles am Ende ihres letzten offiziellen Studioalbums im Sommer 1969. Die
Texte der vier Liverpooler sind zeitlos, genau wie ihre Musik. Keine Band hat mehr Tonträger verkauft
und mehr Generationen von Musikern beeinflusst.

Bastian Korn wurde lange nach der Trennung der Beatles im Jahr 1978 geboren. Die Initialzündung zu
seiner musikalischen Karriere war ein Beatles-Film aus dem Jahr 1964. Seit 30 Jahren studiert er die
Songs und das musikalische Schaffen der Beatles.

Im Cabaret Queue wird er, zusammen mit einer kleinen Band, die gesamte Schaffenszeit der Beatles
von 1962 bis 1969 auf der Bühne abbilden. Sehr bekannte Hits, aber auch nicht so bekannte Album-
Juwelen werden an diesem Abend zu hören sein. Die Beatles waren vor allem eine Gitarren-Band –
so klingen sie mit Piano………..

„A splendid time is guaranteed for all“ (Eine großartige Zeit ist für alle garantiert)
(The Beatles, 1967)

Einlass: 19:30

BAD CO LEGACY – Eine unvergessliche Rock-Show mit Dave „Bucket“ Colwell & Robert Hart!

Erlebt eine explosive Hommage an eine der größten Rockbands aller Zeiten: Bad Co Legacy bringt die Klassiker von Bad Company live und authentisch auf die Bühne! Inspiriert von der legendären britischen Rock-Supergroup, die in den 1970er Jahren mit Songs wie „Can’t Get Enough“, „Feel Like Makin’ Love“, „Rock ‘n’ Roll Fantasy“ und vielen weiteren Hits den Soundtrack des Hard- und Blues-Rock lieferte.

Bad Company wurde 1973 in London gegründet und zählt zu den einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte – mit Millionen verkauften Alben weltweit und ewigem Klassikerstatus auf den Radiostationen rund um den Globus.

BAD CO LEGACY präsentiert diese legendären Songs mit zwei Musikern, die selbst ein integraler Teil dieser Geschichte sind:

• Robert Hart – kraftvoller Lead-Gesang, der für sieben Jahre der Frontmann von Bad Company war und auf Studio- und Live-Alben mitwirkte.
• Dave „Bucket“ Colwell – virtuoser Gitarrist, der über ein Jahrzehnt Teil von Bad Company war, viele Songs mitgeschrieben hat und den klassischen Sound der Band maßgeblich prägte.

Gemeinsam mit einer erstklassigen Band präsentieren sie die größten Hits der Rock-Legende so, wie sie gespielt werden sollen – voller Energie, Leidenschaft und echter Rock-Authentizität. Egal ob „Ready for Love“, „Shooting Star“ oder „Can’t Get Enough“ – diese Show verspricht pure Rock-Emotionen und eine Zeitreise in die goldene Ära des Classic Rock.

Bad Co Legacy – für alle Fans klassischer Rockmusik, für alle, die die großen Hymnen lieben, und für alle, die einmal wieder echte Gitarren-Magie live erleben wollen!

Einlass: 19:00 Uhr

Programm:

„Für mich ist Beethoven alles“, sagt Igor Levit. „Seine Klaviersonaten sind ein Kompendium all dessen, was wir Menschen emotional zu leisten imstande sind.“ Anlässlich des 200. Todestags Beethovens feiert er deshalb unter dem Motto „Alles Beethoven!“ gemeinsam mit den Menschen in Nordrhein-Westfalen den Bonner Komponisten und seine Sonaten. Mit seiner einzigartigen Wärme und Intensität bringt Levit in acht Konzerten zwischen Oktober 2026 und Juli 2027 in den großen Konzertsälen des Landes alle 32 Klaviersonaten zum Klingen. Seit Jahren prägt Levit die Interpretation dieses Zyklus – von seiner gefeierten Gesamteinspielung bis zu umjubelten Aufführungen. „Die Beethoven-Sonaten erneut vollständig vor Publikum spielen zu dürfen, bedeutet mir sehr viel“, so Levit.
„Alles Beethoven!“ ist ein Gemeinschaftsprojekt von Klavier-Festival Ruhr, Philharmonie Essen, Kölner Philharmonie, Konzerthaus Dortmund und Heinersdorff Konzerte, das unter der Schirmherrschaft von Kulturministerin Ina Brandes steht. Das Klavier-Festival Ruhr beteiligt sich mit drei Konzerten am 30. Januar in Bochum, am 6. Juli in Wuppertal und am 7. Juli in Duisburg an dem gemeinsamen Projekt. Der Vorverkauf für die Konzerte in Bochum und in Duisburg ist ab sofort geöffnet. Der Vorverkauf für das Konzert in Wuppertal findet zu einem späteren Zeitpunkt statt.

Das gemeinsame Projekt von Philharmonie Essen, Kölner Philharmonie, Konzerthaus Dortmund, Klavier-Festival Ruhr und Heinersdorff Konzerte steht unter der Schirmherrschaft von Ina Brandes, Ministerin für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW.


Ludwig van Beethoven:

Sonate Nr. 2 in A-Dur, Op. 2 Nr. 2
Sonate Nr. 6 in F-Dur, Op. 10 Nr. 2
Sonate Nr. 7 in D-Dur, Op. 10 Nr. 3
Sonate Nr. 18 in Es-Dur, Op. 31 Nr. 3


Mitwirkende:

Igor Levit, Klavier



Foto Igor Levit: © Felix Bröde

Hausöffnung ab 19:00 Uhr, Saaleinlass ab ca. 19:30 Uhr

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00 Uhr

DAS RUHRICAL – DAS HERZ DES RUHRGEBIETS AUF DER BÜHNE!

„Türen zu und 3 Stunden einfach nur Spaß und Freude mit der Familie oder den Freunden“, so begrüßte der Hausmeister des RUHRICAL, Erwin Machulke, die Zuschauer. Und er hielt Wort: Das RUHRICAL vereint in einer mitreißenden Show Pop, Rock, Musical und Schlager und erzählt die Geschichten des Ruhrpotts in all seiner Vielfalt – authentisch, leidenschaftlich und voller Humor. Das Publikum tauchte fast drei Stunden lang in Emotionen, Kreativität und die große Herzlichkeit des Reviers ein – ein direkter Zugang ins Herz des Ruhrgebiets und der Besucher.

DER SOUND VON HIER – DAS RUHRICAL

Alles, was das RUHRICAL auf der Bühne präsentiert, ist direkt aus dem Revier – sei es das Ensemble, die Songs oder die Geschichten. RUHRICAL beweist, dass das Gute oft direkt vor uns liegt: Die größten Hits aus dem Ruhrgebiet sind oft auch weltbekannte Klassiker und werden in dieser fulminaten Bühneninszenierung zum musikalischen Höhepunkt. Vom modern arrangierten „Glück auf, der Steiger kommt“ bis zum mitreißenden „Helge Schneider Medley“ – präsentiert vom Stimmwunder Marc Stahlberg – ist jeder Moment garantiert zum Mitsingen und Mitfiebern. Wer sich fragt, was ein Michael Jackson Song mit dem Ruhrgebiet zu tun hat, wird im RUHRICAL die Antwort finden. Hier wird das Gute aus der Region auf einzigartige Weise lebendig – und sorgt für unvergessliche Gänsehautmomente.

TRADITION TRIFFT MODERNE

Tolle Tanzchoreografien und das hymnische „Glück auf, der Steiger kommt“ in einer Inszenierung, die Tradition und Moderne Dynamik des Reviers vereint: Dank realistischer Animationen taucht das Publikum 1000 Meter tief unter die Erde und erlebt die Magie des Ruhrgebiets hautnah. Ob Cranger Kirmes, Stadionbesuch oder Zeit mit Freunden im Schrebergarten – der Ruhrpott wurde im Mondpalast so lebendig.

PETRA & RITCHIE – EINE LIEBE IM RUHRPOTT

Erlebt die berührende Geschichte von Petra und Ritchie, die von Liebe, Zusammenhalt und Miteinander erzählt – trotz aller Widerstände. Inmitten beeindruckender Industriekulissen und an den idyllischen Ufern der Ruhr entfaltet sich ihre Leidenschaft für Musik und das Leben im Ruhrgebiet. Eine Hommage an Freundschaft, Familie und die einzigartigen Orte des Reviers – eine Geschichte, die ins Herzen geht und begeistert, die das Ruhrgebiet im Herzen tragen.

DER RUHRICAL FAMILIENTAG
Gemeinsam und miteinander. Gemeinsame Zeit für alle. Im Theatersaal und auf der Bühne. Der große Familienspektakel direkt vor der Haustür – ohne teuren Urlaub, Tickets und lange Anreise. Kinder zahlen bei 2 vollzahlenden Erwachsenen nur 9,90€ Eintritt.

BEST FRIENDS TICKETS
Nichts ist schöner, als mit vielen Freunden und der Familie Spaß und Freude im Theater zu erleben. Nutzen Sie den Best Friends Tarif von 20%, sobald Sie 6 Personen oder mehr sind. Der Tarif ist in jeder Kategorie hinterlegt

Einlass: 18:00 Uhr

DIE TOTEN ÄRZTE schaffen seit 20 Jahren eine grellbunte, explosive Interpretation der DIE TOTEN HOSEN und der DIE ÄRZTE. Pyroshow und Konfettiregen flankieren das vibrierende Hitspektakel, wenn es heißt: „Bonney und Clyde machen an Tagen wie diesen mit Claudia und Paule ein Fass auf“. Für DIE TOTEN ÄRZTE das Operationsfeld mit Ohrwurm-Garantie.

Mit außergewöhnlicher Bühnendekoration und charismatischem Auftreten werden hier sogar eingefleischte Fans der Originale überzeugt. Auch Kuddel von DIE TOTEN HOSEN lies es sich nicht nehmen, seine Songs mit der Band zu zelebrieren. Die künstlerische Dimension und die Breite des Fanpublikums schafften die Grundlage für ein beeindruckendes Schauspiel der fanorientierten DIE TOTEN ÄRZTE.

Die vibrierenden Körper der Fans dieses brandheißen Gesamtspektakels finden sich nicht selten feiernd auf der Bühne wieder. Das Hitfeuerwerk, das DIE TOTEN ÄRZTE in die pulsierenden Adern der Fans der beiden Punkrocklegenden spritzen, bleibt nicht ohne Wirkung. Mit zuckenden Beinen findet man sich noch weit nach den Konzerten in den Tiefen der Gassenhauer ewiger Punkpartypowerhitrockgeschichte wieder…

Bei weit mehr als 1.800 Konzerte in allen Größenordnungen von Brandenburger Tor Berlin (130.000 Zuschauer) bis Burschenfest Niederbrechen (1.000 Zuschauer) überzeugten DIE TOTEN ÄRZTE Veranstalter und ihre Besucher. Wie Jey, der Chefarzt der Band, gerne anmerkt: „Hier wird einfach eine Riesentüte Energie und Spaß aufgemacht, nichts anderes kann ich versprechen“

Einlass: 19:00 Uhr | Stehplätze

Baustellen-Hotspot NRW. Viele Großbaustellen, noch mehr Kleinbaustellen. Und auch die kleinen haben es in sich! Zuweilen auch, wenn die Bauarbeiten einfach nicht in die Gänge kommen. So ergeht es dem Geschwisterpaar Mona und Max Eisleben, vor deren gleichnamiger Eisdiele eines frühen Morgens eine durchaus lang erwartete Baustelle eingerichtet wird und dann in Frieden ruht. Nun ja, nicht ganz in Frieden, denn die Absperrungen und vor allen Dingen das Toilettenhäuschen haben ungeahnte Auswirkungen auf das Leben rund um „Eisleben“. „Von nun an ging‘s bergab“, könnte man mit Hildegard Knef sagen, wenn wir es nicht mit einer veritablen Mondpalast-Komödie zu tun hätten, die mit Charaktertypen, urkomischen Situationen und am Ende mit einem hoffnungsvollen „Bergauf“ zu punkten weiß.
Weitere Garanten für einen vergnüglichen Abend sind das bewährte Mondpalast-Ensemble und der Hausautor Sigi Domke.

Einlass eine Stunde vor Vorstellungsbeginn