Eine Odissi-Tanzperformance von Dr. Aneesh Raghavan

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Dr. Aneesh Raghavan ist ein erfolgreicher Odissi-Tänzer, dessen künstlerischer Werdegang ein tiefes Bekenntnis zum Erbe, zur Disziplin und zur spirituellen Essenz des klassischen indischen Tanzes widerspiegelt. Als hingebungsvoller Schüler der renommierten Odissi-Meisterin Guru Smt. Sangeeta Dash wurde er im unverwechselbaren Stil von Guru Debaprasad Das ausgebildet, der für seine dynamischen Bewegungen, seine skulpturale Kraft, seine rhythmische Komplexität und seine Ausdruckstiefe bekannt ist. Seine künstlerische Sensibilität wird durch seine akademische Auseinandersetzung mit Sanskrit und klassischer indischer Literatur bereichert, was es ihm ermöglicht, die tiefgreifenden Verbindungen zwischen Tanz, Musik, Poesie und Spiritualität zu erforschen. Durch seine Auftritte bei Kulturfestivals und auf renommierten Bühnen in Indien und weltweit vermittelt Dr. Aneesh Raghavan einem vielfältigen Publikum weiterhin die zeitlose Schönheit und den Ausdrucksreichtum des Odissi. Als Tänzer und kreativer Künstler betrachtet er den Tanz als mehr als nur eine Kunstform – als eine Reise des Lernens, der Hingabe und der Selbstfindung.

Diese Tanzproduktion wird von Maargam präsentiert. Maargam ist Mitglied des Freien Theatervereins Heidelberg e.V.



Dr. Aneesh Raghavan is an accomplished Odissi dancer whose artistic journey reflects a deep commitment to the heritage, discipline, and spiritual essence of Indian classical dance. A devoted disciple of renowned Odissi exponent Guru Smt. Sangeeta Dash, he has trained in the distinctive style of Guru Debaprasad Das, celebrated for its dynamic movements, sculptural strength, rhythmic intricacy, and expressive depth. His artistic sensibility is enriched by his academic engagement with Sanskrit and classical Indian literature, enabling him to explore the profound connections between dance, music, poetry, and spirituality. Through his performances at cultural festivals and prestigious platforms in India and abroad, Dr. Aneesh Raghavan continues to share the timeless beauty and expressive richness of Odissi with diverse audiences. As a performer and creative artist, he approaches dance as more than an art form—as a journey of learning, devotion, and self-discovery.

This dance production is hosted by Maargam. Maargam is a member of Freier Theaterverein Heidelberg e.V.

Einlass 16:30 Uhr

Der Titel steht „Sie werre lache..!“
Die Spitzklicker: Vorverkauf läuft für die ersten Termine der Saison 2026/2027

Der 42.Titel eines Spitzklicker-Programms steht: „Sie werre lache..!“
Dieser umgangssprachliche Ausdruck heißt soviel wie: es ist nicht zu glauben, sie werden es nicht für möglich halten… Oder auch: stellen sie sich mal vor… In diesem Fall sind die vier Spitzklicker Franz Kain, Markus König, Iris Katzer und Daniel Möllemann aber zusätzlich überzeugt, dass die Menschen im Publikum auch „viel zu lache hawwe werre“. Das ist seit 1983 so, wenn das Kult-Ensemble die Bühne betritt.

Die Spitzklicker sind in Weinheim und der Region eine Institution und schreiben grade im wahrsten Sinne ihre Erfolgsgeschichte fort. Die Texter arbeiten für das 42. neue Programm auf Hochtouren und Ende
September steht der erste Workshop an. Dann werden die ersten Texte verteilt auf die Darsteller und gemeinsam verpassen die Akteure den Dialogen den Feinschliff, bevor es dann ans Lernen geht. Die
Regisseurinnen Patricia Kain und Felicitas Hadzik sind auch dabei und die Vorfreude ist bei allen Beteiligten groß.

Vor allem „comedyantische“ Alltagsszenen, aber auch politische, und sozialkritische Themen werden seziert und karikiert. Dass die Spitzklicker ein Garant sind, für einen Mundart gefärbten Abend zum
Lachen und Nachdenken, das versteht sich von selbst.


Copyright / Foto: Die Spitzklicker / © Thomas Rittelmann

Einlass: 19:00 Uhr

Wer nach vorne fährt, sollte den Blick nach hinten nicht vergessen. Das lernt man schon in der ersten Fahrstunde. Was in der räumlichen Dimension angebracht ist, kann also für die zeitliche Dimension nicht schlecht sein.
Und das Jahr 2026 hat einen eigenen Abend im Rückspiegel wahrlich verdient.
Mit bissigem Blick, urkomischen Wortwitz und wie immer energiegeladen nimmt Django Asül die Ereignisse der letzten zwölf Monate ins Visier. Ob Highlights oder Riesenflops, ob Politik, Gesellschaft oder Sport – nichts wird ausgelassen, aber garniert mit den unglaublichsten Kuriositäten des Jahres. Und das Ganze kräftig gewürzt, gerne auch mal hinterhältig und erfrischend fies. Wer als Zuschauer die vergangenen zwölf Monate so kurzweilig serviert bekommt, freut sich garantiert und amüsiert auf das neue Jahr!

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Specials - Gamazda - Piano Rewind

"Open mind for a different view and nothing else matters." (Metallica)

Von Metallica bis Mozart, von Hans Zimmer bis Queen: "Piano Rewind" ist eine Reise durch die legendäre Musik der 80er, 90er und 2000er Jahre – dargeboten mit atemberaubender Virtuosität und kraftvoller Performance. Aleksandra Kuznetsova, mehrfache Preisträgerin internationaler Wettbewerbe, bringt Rockklassiker mit explosiver Energie auf die moderne Bühne und interpretiert weltbekannte Songs faszinierend neu. Ihre Coverversionen wurden auf YouTube millionenfach angeschaut und konnten selbst Bands wie die Red Hot Chili Peppers, Papa Roach und Tool tief beeindrucken.

gamazda.net

@gamazda

Einlass: 19:00 Uhr

Sorry - leider gibt es keine Tickets mehr. Resttickets sind ggf. an der Abendkasse erhältlich!

"In der Adventszeit haben Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit, den Dom auf eine völlig neue Art und Weise zu erkunden. Das Führungsformat „Dom im Dunkeln“ bietet die Gelegenheit, den Kirchenraum in Dunkelheit und Stille zu erleben. Unter der Leitung erfahrener Domführer erhalten die Teilnehmenden darüber hinaus faszinierende Einblicke in die spirituelle und kulturelle Bedeutung dieses beeindruckenden Bauwerks.

Die Führungen „Dom im Dunkeln“ finden außerhalb der Öffnungszeiten in kleinen Gruppen statt. Sie ermöglichen es, den Kirchenraum mit allen Sinnen zu erkunden: der Hall der Schritte, der Geruch von Weihrauch, das Spiel von Licht und Schatten an den steinernen Wänden. Dabei erscheinen im Lichtkegel der Taschenlampe auf Details hin, die bei Tag verborgen bleiben. Thematisch beschäftigt sich die Führung unter anderem mit der Baugeschichte des Doms und der Lichtsymbolik im Christentum. Nach dem Gang durch Mittelschiff, Querhaus und Apsis geht es schließlich in die Unterkirche. Mit einer Kerze in der Hand können die Teilnehmer hier den Raum im Kerzenschein auf sich wirken lassen. Dieses Führungsformat passt gut in den Advent, wo Besinnlichkeit, Entschleunigung und das Anzünden einer Kerze in besonderer Form zelebriert werden."

Simon & Jan – Heiße Luft
Da ist das Ding! Ihre Fans zelteten mitunter schon seit Jahren vor ihrem Proberaum
und
warteten ungeduldig auf ein Zeichen – bis endlich weißer Rauch aufstieg!
Da waren neue Lieder, Ideen, Hirngespinste und bei der ganzen heißen Luft der letzten
Jahre reichte nur ein klitzekleiner Funke bis die ganze Hütte brannte!
Der Vorhang geht auf. Und wie Phönix aus der Asche steigen Simon & Jan auf die Bretter
der Republik, um mit ihrem neuen Programm die Welt aus den Angeln zu heben.
Das derzeit wohl hochdekorierteste Liedermacherduo Deutschlands gibt sich bescheiden
wie eh und je. Von zerbrechlichen, zärtlichen Nummern – getragen von zwei Gitarren und
zwei Stimmen – über raffinierte Loop Arrangements bis hin zu orchestralen
Kampfansagen ist alles dabei. Endlich sind Simon & Jan wieder da und schütten uns ihr
Herz aus!
„Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“
LaudatioPrix Pantheon
„Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger
„Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ
„Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post
„Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse
„Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung
„Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier

Einlass: 18:30

Was zur Hölle ist ein Dabb? Finde es heraus!
Die Kult-Comedy im Wald

Viele Gäste sagen nach ihrem ersten Besuch nur einen Satz:
„Wir kommen wieder.“
Warum?
Das lässt sich kaum beschreiben – man muss es erleben.

Gemeinsam mit Kay Vonderlage geht Ihr auf die Suche nach dem geheimnisvollen Sagenvogel „Dabb“.
Was Euch dabei erwartet, bleibt bewusst ein kleines Geheimnis. Nur so viel: Hier wird nicht nur zugeschaut, sondern gelacht, improvisiert und mitgemacht.
Jede Dabbejagd entwickelt ihre eigene Dynamik. Deshalb gleicht keine Veranstaltung der anderen – und genau das macht ihren besonderen Reiz aus.

Mitmachen statt zuschauen.
Lachen statt Alltag.
Einmal ist nicht genug.

Nosferatu – Ironie des Grauens ist die komödiantische Aufarbeitung des Stummfilmklassikers „ Nosferatu – eine Sinfonie des Grauens“. Der Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau drehte den Film 1921 nach dem Roman „ Dracula“ von Bram Stoker. Murnau hat nicht nur die literarische Vorlage Stokers in authentischer Mystik verfilmt, sondern auch ein expressionistisches Meisterwerk der Kinematographie geschaffen. Gerne hätte Murnau seinen Film auch „Dracula“ betitelt, doch die Witwe Stokers verweigerte ihm die Rechte. So wählte Murnau den Titel „Nosferatu“, was soviel be- deutet wie „der Untote“. Es war allerdings nicht der schlichte Grusel vor dem Vampirismus, den Murnau in seinem Film darstellen wollte, sondern einen Alptraum der Menschheit schlechthin: die Angst vor dem Unfassbaren und Unglaublichen. Nosferatu ist eine ungeheuerliche und doch seltsam tragische Figur, denn er kann nicht leben und nicht sterben und leidet somit unter der Qual des eigenen Seins.
Im Spiel des KIKERIKI THEATERS wird dem ruhelosen Blutsauger der alte „Jahrmarkts- kasper“, in der Rolle des Maklergehilfen, als närrischer Gegenpart zur Seite gestellt. So entsteht ein Spiel zwischen Grauen und Lachen, Intelligenz und Einfalt, Angst und Naivität, Leben und Tod.

Einlass: 19:00 Uhr

Komödie von Yasmina Reza
Aus dem Französischen von Eugen Helmlé
Premiere: 11. April 2026
Inszenierung: Till Weinheimer
Regieassistenz: Mika Killian
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan

Trailer: Siegerbusch Film
Aufführungsrechte: Theater Verlag Desch GmbH, München

Es spielen:
Michael Hecht, Christoph Kaiser

Ein preisgekröntes Schauspiel über Freundschaft, Geschmack und die feinen Risse, die selbst langjährige Bindungen zum Einsturz bringen können: Drei Freunde, seit Jahren unzertrennlich, geraten in einen Streit, als einer von ihnen ein scheinbar komplett weißes Gemälde kauft – für ein kleines Vermögen. Was als harmloser Disput über Kunst beginnt, wird zu einer schonungslosen Auseinandersetzung über Werte, Lebensentwürfe und das Bild, das wir uns voneinander machen. Mit messerscharfen Dialogen, pointiertem Witz und subtiler Tragik legt Yasmina Reza die Mechanismen einer Männerfreundschaft offen, in der jede Bemerkung zur Munition werden kann. Das Stück besticht durch seine brillante Sprache, seine perfekte Balance zwischen Komik und Ernst und die Fähigkeit, das Publikum zwischen Lachen und Nachdenken pendeln zu lassen. Ein Abend, der zeigt, dass die Frage „Was ist Kunst?“ mindestens so explosiv ist wie die Antwort.

STRANGE KIND OF WOMEN – The Classic Deep Purple Years The World‘s Only Female Rockband with their Hommage to DEEP PURPLE Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden ließen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!! Die gut 1 ½ stündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen, energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: „Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.“ Die Besetzung von „Strange Kind Of Women – The Classic Deep Purple Years“ bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Seit Herbst 2024 ist die in London lebende Leadsängerin RONNIE die Stimme der Band und mit Gitarristin Eliana Cargnelutti (die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks) in der ersten Reihe. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Einlass: 19:00 Uhr

Penguin Tappers - US AGAIN Sa, 12. Dezember 2026
Die Penguin Tapper zählen zu den erfolgreichsten Stepptanz-Ensembles Europas. Sie begeistern mit beeindruckenden Choreografien – von Soli über Duos und Trios bis hin zu Gruppen- und Formationsauftritten – und präsentieren die gesamte Vielfalt des modernen Stepptanzes.

Freuen Sie sich in der Maimarkthalle auf eine mitreißende Show voller Rhythmus, Präzision und Leidenschaft. Das abwechslungsreiche Programm begeistert Zuschauer jeden Alters und verbindet technische Perfektion mit einer energiegeladenen Bühnenpräsenz.

Zahlreiche Auftritte im In- und Ausland, eigene Produktionen sowie Engagements in den Programmen großer deutscher Fernsehsender unterstreichen die außergewöhnliche Qualität und den internationalen Erfolg der Penguin Tappers.

Einlass: 17:30 Uhr

Wer nach vorne fährt, sollte den Blick nach hinten nicht vergessen. Und was in der räumlichen Dimension angebracht ist, kann auch für die zeitliche Dimension nicht schlecht sein. Mit bissigem Blick, urkomischem Wortwitz und wie immer energiegeladen, nimmt Django Asül die Ereignisse der letzten zwölf Monate ins Visier. Ob Highlights oder Riesenflops, ob Politik, Gesellschaft oder Sport - nichts wird ausgelassen, aber garniert mit den unglaublichsten Kuriositäten des Jahres.

Einlass: 10.00 Uhr

Für Kinder ab 4 Jahren

Ausgerechnet einen Tag vor Weihnachten verstaucht sich der alte Pettersson den Fuß und draußen ist es so kalt, dass man nicht mal einen gesunden Fuß vor die Tür setzen möchte. Wie sollen er und sein Kater Findus denn nun zu einem Weihnachtsbaum kommen? Und zu Stockfisch, leckeren Fleischklößchen und Pfefferkuchen? Das ist wirklich eine schöne Bescherung!

Doch am Ende haben Pettersson und Findus nicht nur den originellsten Weihnachtsbaum, sondern auch das allerschönste Festessen.

Eine bezaubernde Geschichte über Nächstenliebe mit Pettersson und Findus zur Weihnachtszeit.

Ein Theaterstück für Kinder ab 4 Jahren nach dem gleichnamigen Bilderbuch.

Ensemble:
Corinne Kraußer
Matthias Paul
Wolfgang Kerbs

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:00 Uhr

Die Hemsbacher Gitarrenkonzerte, seit vielen Jahren in Hemsbach etabliert, bieten ihrem Publikum Musik vom Feinsten. Für dieses Gitarrenkonzert zum Jahresende konnten die Gitarristen Jacques Stotzem und Edoardo Bignozzi sowie der Schlagzeuger Tommy Caggiani gewonnen werden. Alle drei sind international renommierte Künstler und nicht zum ersten Mal in Hemsbach zu Gast.

Einlass: 18.30 Uhr

Double Headliner: Mystic Prophecy & Iron Savior
Special Guest: Generation Steel

Zwei deutsche Metal-Institutionen.
Zwei Jubiläen.
100% epischer Teutonenstahl.

Die HEAVY METAL MANIA Tour ’26 bringt euch ein Double-Headliner-Paket der Extraklasse:
Mystic Prophecy & Iron Savior – geballte Power, hymnische Refrains, kompromisslose Riffs ... Heavy/Power Metal vom Allerfeinsten!
Mit von der Partie sind "Special Guest" Generation Steel, einer der vielversprechendsten deutschen Traditional Metal-Acts.

Einlass: 18:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Für Kinder ab 4 Jahren

Ausgerechnet einen Tag vor Weihnachten verstaucht sich der alte Pettersson den Fuß und draußen ist es so kalt, dass man nicht mal einen gesunden Fuß vor die Tür setzen möchte. Wie sollen er und sein Kater Findus denn nun zu einem Weihnachtsbaum kommen? Und zu Stockfisch, leckeren Fleischklößchen und Pfefferkuchen? Das ist wirklich eine schöne Bescherung!

Doch am Ende haben Pettersson und Findus nicht nur den originellsten Weihnachtsbaum, sondern auch das allerschönste Festessen.

Eine bezaubernde Geschichte über Nächstenliebe mit Pettersson und Findus zur Weihnachtszeit.

Ein Theaterstück für Kinder ab 4 Jahren nach dem gleichnamigen Bilderbuch.

Ensemble:
Corinne Kraußer
Matthias Paul
Wolfgang Kerbs

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

Nosferatu – Ironie des Grauens ist die komödiantische Aufarbeitung des Stummfilmklassikers „ Nosferatu – eine Sinfonie des Grauens“. Der Regisseur Friedrich Wilhelm Murnau drehte den Film 1921 nach dem Roman „ Dracula“ von Bram Stoker. Murnau hat nicht nur die literarische Vorlage Stokers in authentischer Mystik verfilmt, sondern auch ein expressionistisches Meisterwerk der Kinematographie geschaffen. Gerne hätte Murnau seinen Film auch „Dracula“ betitelt, doch die Witwe Stokers verweigerte ihm die Rechte. So wählte Murnau den Titel „Nosferatu“, was soviel be- deutet wie „der Untote“. Es war allerdings nicht der schlichte Grusel vor dem Vampirismus, den Murnau in seinem Film darstellen wollte, sondern einen Alptraum der Menschheit schlechthin: die Angst vor dem Unfassbaren und Unglaublichen. Nosferatu ist eine ungeheuerliche und doch seltsam tragische Figur, denn er kann nicht leben und nicht sterben und leidet somit unter der Qual des eigenen Seins.
Im Spiel des KIKERIKI THEATERS wird dem ruhelosen Blutsauger der alte „Jahrmarkts- kasper“, in der Rolle des Maklergehilfen, als närrischer Gegenpart zur Seite gestellt. So entsteht ein Spiel zwischen Grauen und Lachen, Intelligenz und Einfalt, Angst und Naivität, Leben und Tod.

Einlass: 19:00 Uhr

Murzarellas Music-Puppet-Comedy
Bauchgesänge … ab in die zweite Runde

Mit Murzarella erleben Sie nicht nur die Kunst des Bauchredens, sondern auch die des Bauchgesangs.
Die preisgekrönte Bauchsängerin ist in all ihrer Vielseitigkeit – zwischen musikalischer Professionalität, exzellentem Niveau, deftigem Witz und perfekter Bauchrednerkunst – vor allem eines: ein Phänomen. Mit Leichtigkeit haucht sie ihren Puppen Leben ein. Alle haben ihren ganz persönlichen Musikgeschmack und singen mit ihrer eigenen Stimme: Eine Kanalratte aus Wanne-Eickel, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine Dame im besten Alter, die im schönsten Klassik-Timbre Opernarien schmettert. Und dann ist da noch die neue Praktikantin Leonie, auch sie hat ihre Stimmbänder schon geölt. Kann Murzarella da noch mithalten?

Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch nun gehen sie noch einen Schritt weiter und begnügen sich nicht mehr nur damit, an der Seite von Murzarella zu singen. Sie wollen mehr und träumen von einer Solokarriere auf den großen Bühnen dieser Welt. Aber Murzarella lässt sich die Show nicht stehlen. Die ausgebildete Musicaldarstellerin gibt ordentlich Gas – ob als Popdiva, Rockröhre oder Soul-Sängerin.

Garantiert ist für jeden Musikgeschmack etwas dabei. Alles ist live gesungen. Überzeugen Sie sich selbst und lassen Sie sich von dieser einzigartigen Show begeistern.


Copyright / Foto: © Murzarella

Einlass: 18:00 Uhr