Die Blues-Rock-Soul Formation JABB gründete sich 2018 anlässlich eines Theaterfestes der Staatsoper Stuttgart aus Musikern des Staatsorchesters Stuttgart gemeinsam mit Sänger und Gitarrist Matthias Klink. Die Leidenschaft war geweckt - und die Idee abseits des Orchestergrabens der ganz und gar nicht ”leichten” Muse mit klassischem Background den Stempel aufzudrücken war geboren. Es folgten weitere Auftritte in Jazzkellern, mit großer Besetzung unter anderem Bei “Live im Park” in Fellbach, im Februar 2022 beim virtuellen Opernball der Staatsoper Stuttgart, oder auch als Begleitband eines Harald-Schmidt-Abends in der Oper Zürich im Mai 2023.

Das JABB- Repertoire reicht von Bluesstandards von Buddy Guy, Peter Green oder Songs von Aretha Franklin bis hin zu Jazz-Rock Nummern der Band Blood, Sweat and Tears.

Mit Matthias Klink und Sängerin Natalie Karl – die beide sonst auf den großen Opernbühnen zu finden sind – griffigen Gitarren-Riffs, virtuosen Saxophon-Soli und coolen Grooves will man ganz einfach die Begeisterung für den guten alten Rhythm´n´Blues mit dem Publikum teilen.

Was wäre die Erde ohne uns? Intakte Flora und Fauna in einem dauerhaft ökologischen
Gleichgewicht…stinklangweilig! Kein Wunder, daß der liebe Gott uns erfunden hat.
Aber haben nicht eher wir ihn erfunden? Egal - wir sind ihm ja ohnehin ebenbürtig - immer auf der
Suche nach der Allmacht.
Und wenn das mit der Unsterblichkeit schon nicht klappt, dann doch bitte wenigstens mit einem
ordentlichen Eintrag ins Guiness Buch der Rekorde. Zum Beispiel mit dem lautesten Rülpser der
Welt. (Immerhin 109,9 Dezibel - nur knapp unter einer Kettensäge!)
Wer es nicht zu solchen Superlativen schafft, sollte sich zumindest ein ausgefallenes Hobby
zulegen. Wie wäre es mit Mermaiding? Ja, es gibt Menschen, die sich in ihrer Freizeit in
Meerjungfrauen verwandeln!
Und überhaupt ist die Welt im Umbruch und an der Frage der richtigen Entsorgung einer Joghurt
Verpackung ist schon so manche empfindsame Seele zerbrochen.
Menschen sind halt grundsätzlich Masochisten. Warum sonst stehen wir auf immer mehr
Bürokratie, auf immer mehr schlechte Nachrichten und auf immer mehr Krampf um politisch
korrektes Gendern.
Dabei könnten wir uns eigentlich lieb haben! Die Tiere finden uns toll. Fliegen lieben unsere
Haufen, die Waschbären die Restmüll-Tonne und was wir Beerdigung nennen, heißt bei den
Würmern Ernte-Dank!
Ohnehin können wir in Sachen Lust von den Tieren viel lernen. Oder wussten Sie, daß es
Transsexuelle Meerschweinchen gibt?! Daß Albatrosse bis zu vier Jahre lang flirten, ehe sie sich
fest binden, während die allgemeine Wanderratte es an einem Tag bis zu 500 mal treibt!
Katalyn Hühnerfeld erzählt von der tierisch komischen Natur des Menschen und seiner Mit-Tiere in
Wort, Lied und mit pantomimisch angereicherten, höchst wissenschaftlichen Beiträgen!
Wenn Sie das erlebt haben, wissen Sie: Menschen muss man mögen!

Bild: Jeanne Degraa

Einlass: 19:45 Uhr

MODULAR

23:54 Uhr. A1 Richtung Hamburg. Regen prasselt gegen die Windschutzscheibe des Polo 86C namens Agneta. Begleitet von wabernden Synths und sphärischen Klängen, fährt die Wahl-Hamburgerin durch die Tiefe der Nacht. Ihre bewusst fluiden Soundwelten schaffen Gegensätze, die zum Verschmelzen drängen. Zwischen Nostalgie und Progressivität lässt sich MODULAR nicht einfach greifen - selbstreferenziell, gesellschaftskritisch, feministisch. Dabei fängt sie das Düstere und Schöne, das Graue und Bunte, das Warme und Kalte, das Düsseldorf und Hamburg ein und schafft eine neue deutschsprachige Romantik der 80s Nostalgie.

Die Musikerin ist ein ernstzunehmender neuer und wichtiger Act der Hamburger Indie Szene, auch landesweit steht ihr Sound auf den Short-Lists der Tastemaker-Magazine: Als organische und eigenständige Weiterentwicklung von Klangwelten einflussreicher Bands wie Aurora, Allie X, Siouxie and the Banshees und Depeche Mode von New Wave, Indie und Wave Pop erschafft MODULAR eine einzigartige Klangwelt im Zeitgeist.

Mit ihrer Debüt-EP „Rauschgift“ durfte MODULAR bereits das Cover der Spotify „Fresh Finds GSA“ und DIFFUS „Neue Neue Deutsche Welle“ Playlist und das Printcover des Magazin DAS WETTER schmücken. Es folgten ihr ikonisches Cover „Goldener Reiter“, die Single „Herbstduett“ mit Kerker, „Zeit steht" im Februar 2024 und Ende April der Release „Erste Große Freiheit“, eine Kollab mit Mia Morgan.

Auf der Bühne lädt MODULAR zu einer Reise ein, weg vom Alltag und ins fiktive Zuhause. Gemeinsam feiert das Publikum mit, wenn sie die erste queere Liebe oder die Emanzipation aus einer toxischen Beziehung besingt. Mit einer unverwechselbaren Bühnenpräsenz, dem kunstvollen Bühnenbild und der Emotionalität hat MODULAR das Publikum in ihrer Hand und begeistert.

Die Künstlerin mit Wurzeln in Düsseldorf startet 2023 live durch: Neben Support-Shows für Mia Morgan, Mayberg, nand und SALÒ spielte sie unter anderem auch beim Juicy Beats Festival, Riviera Festival, der Cologne Music Week und KiezKultur Festival.

Im Februar 2024 feierte sie ihre ersten Headliner-Shows mit der „Rendezvous“-Tour, zur SommerSaison sind bereits Festivals wie c/o pop, Unter einem Dach, About Pop Festival in Stuttgart oder die neue wellen in Köln bestätigt.

Für November und Dezember kündigt sie die „Trümmer dieser Stadt Tour 2024“an, die sie in fünf deutsche Großstädte führt

Einlass: 19:00 Uhr

Die Literaturkennerin Christel Freitag stellt mit einem Gespür für lesenswerte neue Bücher vor, was sich in diesem Herbst zu lesen lohnt. Dazu setzt Rezitator und Sprecher Rudolf Guckelsberger ausgewählte Textpassagen mit seiner einzigartigen Stimme in Szene.


Foto: Rudolf Guckelsberger (c) privat

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Eine gigantische Bedrohung versetzt eine Stadt in Angst und Schrecken. In einem Laboratorium werkelt ein zwielichtiger Wissenschaftler. Farben, Schatten, Nebel und unheimliche Geräusche begleiten sein Tüfteln. Was geht hier vor sich? Ist die Rettung nahe oder sind wir alle verdammt?

»Plan B« macht Spaß: Inspiriert von Monster-Trash-Filmen der 50er, 60er Jahre führt es sein Publikum an die kitzlige Schwelle zwischen köstlicher Unterhaltung und den Ausläufern der eigenen Vorstellungkraft. Mit wenigen Mitteln, selbst aufgenommenen Sounds und zweckentfremdeten Alltagsgegenständen amüsiert sich »Plan B« über die Multimilliarden-Dollar-Special-Effect-Industrie. Kann man selbst besser machen: Mit Fantasie, Frechheit und jeder Menge Spiellust. Ein tolles Stück über das, was Theater ausmacht.

Konzept, Spiel und Bau: Anne Brüssau, Emilien Truche | Konzept, Dramaturgie und Außenblick: Tobias Tönjes

Was in der Grün­dungs­zeit des le­gen­dä­ren Fried­richs­bau-Thea­ters An­fang des ver­gan­ge­nen Jahr­hun­derts be­lieb­te Tra­di­ti­on war, soll nun auf­grund der gro­ßen Be­liebt­heit beim Pu­bli­kum im neu­en Fried­richs­bau Va­rieté Thea­ter bei­be­hal­ten wer­den. War­um erst bis zum Abend war­ten, wenn das Ver­gnü­gen schon am Nach­mit­tag auf Sie war­tet: Vor­hang auf und Büh­ne frei für „Va­rieté zum Tee“!

Ge­nie­ßen Sie bei ei­nem Täss­chen Kaf­fee oder Tee und ei­ner Aus­wahl ver­schie­de­ner köst­li­cher Ku­chen das je­weils ak­tu­el­le Va­rietépro­gramm mit Ma­gi­ern, Ar­tis­ten und Akro­ba­ten aus der gan­zen Welt.

Varieté zum Tee Spieltermine 2024/2025

GENERATIONS
Samstag 19.10.2024 15:30 Uhr Abo 1 (24/25)

THE BALLROOM
Samstag 30.11.2024 15:30 Uhr
Samstag 14.12.2024 15:30 Uhr Abo 2 (24/25)
Samstag 04.01.2025 15:30 Uhr
Samstag 18.01.2025 15:30 Uhr
Samstag 25.01.2025 15:30 Uhr
Samstag 08.02.2025 15:30 Uhr
Samstag 22.02.2025 15:30 Uhr

1. Show 2025
Samstag 22.03.2025 15:30 Uhr
Samstag 05.04.2025 15:30 Uhr Abo 3 (24/25)

Eintrittskarte inkl. 1 Tasse Kaffee oder Tee und 1 Stück Kuchen: 37 €
Familienkarte: Ab 4 Personen, davon mindestens 1 Kind oder Jugendlicher
bis 16 Jahre. Gesamtpreis bei 4 Personen 132 €

Bit­te be­ach­ten Sie, dass bei On­lin­e­be­stel­lun­gen nach der ver­bind­li­chen Be­stä­ti­gung Ih­rer Be­stel­lung kei­ne Än­de­run­gen mehr mög­lich sind!

Varieté zum Tee Abonnement 2024/2025
Be­son­ders güns­tig kön­nen Sie „Va­rieté zum Tee“ im Abon­ne­ment er­le­ben. Drei ver­schie­de­ne Shows für die Sai­son 2024/2025 in­klu­si­ve 1 Tasse Kaf­fee oder Tee und 1 Stück Ku­chen für nur 93 €

Die folgenden Termine sind im Abonnement enthalten:

GENERATIONS
Samstag 19.10.2024 15:30 Uhr

THE BALLROOM
Samstag 14.12.2024 15:30 Uhr

1. Show 2025
Samstag 05.04.2025 15:30 Uhr

Bit­te be­ach­ten Sie, dass bei On­lin­e­be­stel­lun­gen nach der ver­bind­li­chen Be­stä­ti­gung Ih­rer Be­stel­lung kei­ne Än­de­run­gen mehr mög­lich sind!

Idee und Regie: Ralph Sun
Sounddesign: Rainer Lolk
Lichtdesign: Torsten Schulz
Bühnenbau: Werner Fritzsche

Das Kindertheater-Abo I beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 4 und 6 Jahren

BEI DER FEUERWEHR WIRD DER KAFFEE KALT
SO 20.10.24 | THEATERSAAL | 15 UHR

ANTON - DAS MÄUSEMUSICAL
SO 1.12.2024 | THEATERSAAL | 15 UHR

RITTER ROST – DAS MUSICAL
SO 19.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DIE ABENTEURER
SO 6.4.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar. Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben
werden.

CHOR DER EV. JOHANNESKIRCHE SINDELFINGEN
MITGLIEDER DES CHORES ST. PAULUS SINDELFINGEN
(FRANZ NEUBAUER Einstudierung)
ANJA TSCHAMLER Sopran
N.N. Tenor
BERNHARD HARTMANN Bass
SÜDDEUTSCHE KAMMERSOLISTEN STUTTGART
MICHAEL KUHN Leitung

ANTON REJCHA (1770–1836)
Te Deum E-Dur (1825)
für Soli, Chor und Orchester
MICHAEL KUHN (geb. 1965)
Kantate »Du Herr bist mein Hirte«
nach Psalm 23 für Soli, Sprecher, Doppelchor und Orchester

Das »Te Deum« ist eines der wenigen kirchenmusikalischen Werke des böhmischen Komponisten Anton Rejcha. Es entstand aus unbekanntem Anlass im Jahre 1825 in Paris. Bei aller Verwurzelung in der Tradition der Kirchenmusik und der Wiener Klassik, zeigt es deutlich die Vorlieben des experimentierfreudigen Komponisten. An Fugen der verschiedensten Art und ausgefeilter Kontrapunktik herrscht kein Mangel, die Bläser werden in einer Weise geführt, die seinerzeit für Chororatorien höchst ungewöhnlich war. Reizvolle Vielfalt in der Gestaltung der Einzelsätze, festliche Chorsätze und differenziert gefärbte Soli: das selten aufgeführte Te Deum ist in seiner Mischung von nachbarocker Monumentalität, klassischem Gestus und frühromantischen Anklängen meisterhaft und originell.

Die Kantate »Du Herr bist mein Hirte« nach Psalm 23 von Michael Kuhn ist im Jahr 2005 entstanden. Das 40-minütige Werk für Solisten, Sprecher, Doppelchor und Orchester ist klanglich ganz im Stil der Romantik geschrieben, erhält jedoch durch rhythmische Elemente und die Anlehnung an Bachsche Fugentechnik auch eine ganz eigene Note. Die Textvorlage stammt von Horst Welsch. Sie geht an den Bildern des Psalm 23 entlang. Texte von Jochen Klepper, eigene Liedtexte und weitere Psalmen interpretieren und verstärken die Aussagen des 23. Psalms. Die Musik nimmt in feinfühliger Weise die Bilder des Textes auf und bringt diese auf vielfältige und ausdrucksstarke Weise zum Klingen. Ein Leitmotiv durchzieht wie ein roter Faden das ganze Werk.

Einlass: 18:30 Uhr

Die »Schwoba Komede« ist ein loser Zusammenschluss befreundeter schwäbischer Mundartkünstler. Nach einer gemeinsamen CD treten sie nun auch gemeinsam auf die Bühne.
Mit dabei ist: Das Bronnweiler Weib, das ist Friedel Kehrer – eine Frau mit Kultstatus. Sie redet, wie ihr der Schnabel gewachsen ist: Sie liefert schwäbisches Kabarett vom Feinsten, strapaziert die Lachmuskeln der Zuschauer und gibt im Schwabendialekt Weisheiten zum Besten.

Die Kabarettisten Alois und Elsbeth Gscheidle sind seit mehr als 20 Jahren auf den Bühnen und vor den TV-Kameras unterwegs. Sie verkörpern ein schwäbisches Ehepaar vom alten Schlag.
Manche tanzen mit den Beinen, er tanzt mit dr Gosch. Markus Zipperle. Die schnellste Gosch em Schwobaland steht als Mundartschauspieler auf der Bühne. In seinem tabulosen Programm macht er vor nichts und niemandem halt, hat aber trotzdem immer auch ein schelmisches Gtinsen parat, das dem Publikum zeigt: »ist doch alles nur Spaß!«

Hillu´s Herzdropfa erzählen und zeigen Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra. Wo´s menschelet, do geits au Medala Diese Medala hat Hillu Stoll unter ihren Mitmenschen gesammelt und aufgeschrieben. Die meistgestellte Frage der Albschwobaist: »Wa widd du?

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

Christina Rommel: Schokolade – Das Konzert
...für Gaumen, Augen, Ohren und Seele

New York. Paris. Sindelfingen.
Ehe die Musikerin mit ihrem Schokoladenkonzert ab 2025 mit Orchester die größten und schönsten Opernhäuser der Welt bespielt, tourt sie noch einmal an ganz besonderen Orten und hat einige
Überraschungen im Tourgepäck. Zeitiges Tickets sichern lohnt sich!

Christina Rommel ist eine der derzeit erfolgreichsten Live-Musikerinnen der deutschen Rock/Pop-Szene und berühmt für ihre legendären Schokoladenkonzerte. Mit ihrem international einzigartigen Show-Konzept gastiert die Sängerin - mit Chocolatier und Band - am 30.11.2024 in Sindelfingen und überzieht den IG Kultur- Pavillon mit einem Hauch aus Schokolade.
Die Bühne wird zur großen Schokoladenküche, in der die Musiker und der Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst auf höchstem Niveau zelebrieren. Zu den Klängen bekannter Rommel-Songs beginnt eine fesselnde musikalische Reise durch die Welt der Schokolade; garniert mit genussvollen Schoko-Geschichten und witzigen Dialogen. Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft und harmonieren mit der atmosphärischen Schoko-Kulisse. Chocolatier und Schoko- Mädchen/Jungen servieren diverse Kostproben ihres Könnens und natürlich zeigen Christina Rommel und Band, warum sie zu den besten Live-Musikern des Landes gehören.

Kein normales Konzert, sondern purer Hochgenuss!

Einlass ab 19:00 Uhr

Auf Russisch
An einem Wintertag entführt die Schneekönigin den Jungen namens Kai. Ihre seelenlose Kälte bemächtigt sich seines Herzens. Doch die Schneekönigin hat nicht mit der mutigen Gerda gerechnet, die nichts unversucht lässt, um ihren Kai zu finden. Eine abenteuerliche und zauberhafte, aber auch gefährliche Reise liegt vor ihr.

Einlass ab 11:30 Uhr

Eine Metapher für unsere Gesellschaft: Kaum ein Stück spiegelt die derzeit herrschenden Probleme – von Rechtsextremismus und Antisemitismus über Kriegsgefahr bis hin zu wirtschaftlichem Abstieg
– so interessant wie „Biedermann und die Brandstifter“.

Obwohl in der ganzen Stadt eindringlich vor zerstörerischen Bränden gewarnt wird, lädt der Unternehmer Gottlieb Biedermann zwei mutmaßliche Brandstifter in sein Haus ein. Statt sich gegen die offensichtliche Gefahr zu wehren, hofft er, dass er die Verbrecher durch freundliches Entgegenkommen dazu bringen kann, ihn und seine Familie bzw. seinen Besitz zu verschonen.

Die Geschichte des Bürgers Gottlieb Biedermann ist eines der bekanntesten Theaterstücke des Schweizer Dramatikers Max Frisch. Der legendäre Berliner Kritiker Friedrich Luft bezeichnete das Stück als
„Weltanschauungsgroteske mit Ulk, Ironie und tieferer Bedeutung“. Seit der Uraufführung 1958 ist es aus den Spielplänen der deutschsprachigen Theater nicht wegzudenken – und hat gerade erneut an Aktualität gewonnen. Denn das parabelhafte „Lehrstück ohne Lehre“ zeigt, wie durch Vertrauensseligkeit, feige Kompromissbereitschaft und falsche Rücksichtnahme totalitäre Kräfte überhandnehmen und unsere demokratische gesellschaftliche Grundordnung zerstören können.

Als Ehepaar Biedermann kehren Peter Bause und Hellena Büttner, die zu den bekanntesten deutschen Film- und Fernsehdarstellern ihrer Generation gehören, an unser Theater zurück, wo sie zuletzt in „Jeder stirbt für sich allein“ gefeiert wurden.

Vorstellungen 25.10. bis 30.11.2024

Mit Peter Bause, Hellena Büttner, Oliver Burkia, Harald Hauber, Dorothée Kahler, Jan Henning Kraus, Christian Werner
Regie Harald Demmer
Bühne und Kostüme Oliver Kostecka
Dramaturgie Susanne Schmitt

Das aktuelle Kabarettprogramm von Frank-Markus Barwasser
In seinem ungebrochenen Wunsch, die Kompliziertheit der Welt zu verstehen, macht sich der
Kabarettist Frank-Markus Barwasser in seiner Rolle als Erwin Pelzig auf eine Reise durch die
Welt der menschlichen Kränkungen. Damit schickt er sein Alter Ego in ziemlich große
Fußstapfen. Schon Sigmund Freud beschäftigte sich mit den großen Kränkungen der
Menschheit - von Darwins Erkenntnis, keine Krone der Schöpfung zu sein bis hin zu Freud
selbst, der uns als ziemlich armselige Wichte demaskiert haben will.
In einer leicht erregbaren, hypernervösen und shitstormfreudigen Gesellschaft
ist Erwin Pelzig nun zu der festen Überzeugung gelangt, dass man sich dieser Menschheit nur
noch mit Mitteln der Psychologie nähern sollte, wenn man die kollektive Irrationalität
begreifen möchte.
Ein Mangel an Kränkungen herrscht wahrlich nicht: Klimakatastrophe, Corona und Krieg
stellen unsere Lebensweise in Frage, atomisieren bislang sicher geglaubte Gewissheiten und
entlarven in atemberaubender Geschwindigkeit alle hausgemachten Widersprüche - was für
eine Kränkung.
Aber wahrlich nicht die Einzige: Die Geschichte des weiblichen Geschlechts? Eine
Kränkungsgeschichte. Gekränkte Männlichkeit als Motiv für Gewalt und Hass. Und könnte
sich Künstliche Intelligenz als große Kränkung der Zukunft herausstellen, indem sie den
stolzen Homo Sapiens irgendwann als relativen Idioten zurücklässt? Das wäre in der Tat mehr
als nur eine Beleidigung und somit sehr tragisch. Denn diese Erkenntnis steht für Pelzig fest:
"Gekränkt werden die Seelen. Beleidigt werden Leberwürste. Und gekränkte Seelen sind
tickende Zeitbomben".
In "Der wunde Punkt" ist Erwin Pelzig wieder in bewährter Begleitung seiner beiden besten
Freunde, Hartmut und Dr. Göbel. Das führt zu höchst unterschiedlichen, manchmal auch
abenteuerlichen Perspektiven aufs Thema. Und nicht zuletzt hilft es, dass bei aller Kränkung
die Zuversicht nicht auf der Strecke bleibt.
Seit mehr als 30 Jahren tourt Frank-Markus Barwasser mit wechselnden Bühnenprogrammen
durchs Land. Viele Jahre lang war er in ARD und ZDF Gastgeber seiner Talksendung "Pelzig
hält sich" und wirkte in der ZDF-Kabarettsendung "Neues aus der Anstalt" mit. Seit 2021
produziert er regelmäßig für 3Sat den Roadmovie-Talk "Beim Pelzig auf der Bank", wo er
sich mit Fahrrad und angehängter Gartenbank auf Deutschland-Reise begibt, um aufregende,
interessante und auch schräge Menschen zu treffen.

Einlass: 19 Uhr

Beim Buchen von drei Veranstaltungen ihrer Wahl, erhalten sie einen Rabatt von 10 % auf den Ticketgesamtpreis

Frédéric Rabold, trumpet
Regina Büchner, saxes
Gisela Hafner, vocals
Fritz Heieck, bass
Michael Kersting, drums
Jörg Büchler, piano

Nie zuvor in den 20 Jahren ihres Bestehens hatte die dänische Bluesrockband Thorbjørn Risager & The Black Tornado so viel Schwung in ihrer Karriere wie im Jahr 2023.

Am 16. August erhielten sie ZWEI Danish Music Awards, den Blueslive Preis und den Danish Blues Release of the Year, konnten aber nicht einmal zur Preisverleihung kommen, da sie auf dem Weg zu Joe Bonamassas Blues-Kreuzfahrt im Mittelmeer waren. Nur zwei Tage zuvor waren sie von seiner letzten USA-Kanada-Tour nach Hause zurückgekehrt.

In Juni 2023 Sommer spielten sie auch beim Sweden Rock mit 42.000 Zuschauern sowie auf Festivals in der Schweiz, Finnland und Belgien. 700 Menschen kamen zum Konzert in der Fabrik in Hamburg.

Für die Band lief es immer gut, aber jetzt läuft es besser als je zuvor. Nach Hunderttausenden Kilometern auf Autobahnen und Autobahnen und Tausenden Stunden im Tonstudio kommt nun die Abrechnung!

Diejenigen, die die Band über die Jahre verfolgt haben, haben gesehen, wohin sie unterwegs waren:
· Sie haben jetzt 570.000 Hörer und 3,6 Millionen Streams pro Jahr auf Spotify und 16.000 Facebook-Follower
· Bis heute hat die Band mehr als 1.300 Konzerte in 24 Ländern gespielt.
· Die Zuschauerzahlen sind höher als je zuvor und es gibt so viele Anfragen, dass ein großer Teil des Jahres 2024 in mehreren europäischen Ländern bereits ausgebucht ist (15 im Jahr 2023).

Sie haben ein treues Live-Publikum um sich versammelt, von dem viele ihnen über die Jahre hinweg gefolgt sind und weite Strecken zurückgelegt haben, um sie zu hören. Es gibt Menschen, die sie Dutzende Male gehört haben. Und jedes Mal, wenn die Band einen neuen Tourplan veröffentlicht, fragen die Leute: „Wann kommt ihr nach ...Australien/Kalifornien/Memphis/Nord-Mississippi?“

Als sie in September 2022 ihr 8. Studioalbum veröffentlichten, waren sie gerade vom Plattenlabel Provogue/Mascot unter Vertrag genommen worden, das auch Platten mit Beth Hart, Joe Bonamassa und Walter Trout veröffentlicht, was ihren internationalen Einfluss weiter steigert.

Etwas, was die Musik von ”Navigation Blues” auszeichnet, ist, dass der Ausdruck stilistisch zuverlässig und streng ist, dass er gleichzeitig rau und raffiniert ist, dass in dem Ausdruck eine glaubwürdige Traurigkeit und ein Schmerz steckt, eine Authentizität.“ (Ivan Rod, Gaffa, DK)

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel, lernt den Kraken Toko kennen und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

The Dynamite Daze spielen einen sehr eigenen und spannenden Bluesrock. Die Band um Sänger und Harpspieler Diddy Metzger, besteht aus fünf deutschlandweit renommierten Musikern, die in diesem Projekt ihre Herzensangelegenheit verfolgen.
Für die Dynamite Daze ist der Bluesrock kein Museumsstück, das immer wieder auf die gleiche Weise bespielt und gehört werden muss. Ihr Sound hat Neben klassischen Blues auch rockige und psychedelische Elemente. Mit dieser Einstellung machen sich die Dynamite Daze bei der Bluespolizei zwar nicht immer nur Freunde, jedoch zeigen die zahlreichen Auszeichnungen, z.B. den „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ oder den „European Media Art Festival Award“, dass die Herren ihre Sache richtig machen. Kurz gesagt, The Dynamite Daze ist ein Schmelztiegel an Talent und Einflüssen. Das Ergebnis ist Post Rock der Marke Dynamite Daze, psychedelisch, energetisch, und unwiderstehlich.

Einlass: 20 Uhr