Lange schon und ohne Aussicht auf Frieden herrscht Krieg. Mutter Courage findet ihr Auskommen darin, mal mit der einen, mal mit der anderen Kriegspartei zu ziehen und sie mit allem Nötigen zu versorgen.

Mit dabei sind ihre drei Kinder. Und weil diese – anders als ihre Mutter – nicht den Profit, sondern moralische Ansprüche in den Vordergrund rücken, fallen sie dem Krieg schließlich zum Opfer. Die Söhne der „Courage“, Eilif und Schweizerkaas, geraten in die Fänge des Militärs und so zwischen unerbittliche, sinnlose Fronten.

Auch ihre stumme Tochter Kattrin bezahlt diesen Krieg mit dem Leben, als sie trotz ihrer Beeinträchtigung Mittel findet, sich Gehör zu verschaffen. So bringt der Krieg, der ihre Einkommensquelle ist, Mutter Courage nichts als Verlust, da die großen Geschäfte in Kriegen nicht von den kleinen Leuten gemacht werden.

Mit seiner im schwedischen Exil 1938/39 verfassten Mutter Courage zeigt Bertolt Brecht die Hoffnungs- und Sinnlosigkeit menschlicher Tugenden im Angesicht der Grausamkeiten des Krieges. In der entmenschlichten Welt eines zerstörten Europas erfährt die „Courage“, dass der Krieg keine Gewinner kennt.

Peter Orloff und die Schwarzmeerkosaken – diese bewährte Show blickt auf ein halbes Jahrhundert Geschichte zurück. Als damals jüngster Sänger aller Kosakenchöre stand Peter Orloff bereits seit der ersten Stunde mit auf der Bühne. Nun ist der deutsche Schlagersänger wieder auf Europa-Tournee!

Peter Orloff entstammt einem alten, russischen Adelsgeschlecht. Sein Vater, Sohn eines Zaren-Generals, war Theologe und leitete später den in den 30er Jahren gegründeten Schwarzmeer Kosaken-Chor, in dem Peter Orloff seine Stimme unter Beweis stellte.

Das Konzert ist eine musikalische Reise durch die märchenhafte Welt des alten Russland mit Romanzen, Geschichten und Balladen von grandioser Ausdruckskraft, tiefer Melancholie und überschäumendem Temperament. Ein Muss für jeden Fan russischer Chöre!

Einlass: 14:00 Uhr

Wer lieferte den Soundtrack der 1970er Jahre? Das amerikanische Duo Simon & Garfunkel gehört mit Sicherheit dazu. Ihre unvergessene Musik lässt die Simon & Garfunkel Revival Band aufleben.

In ihrem Programm präsentiert die Band die schönsten Songs des Kult-Duos, schlicht deren größte ewig lebendigen Hits. Traumhafte, leidenschaftliche Balladen wie „Scarborough Fair“ oder „Bright Eyes“, Klassiker wie „Mrs. Robinson“, „The Boxer“ oder „The Sound Of Silence“ gehören ebenso fest zum Repertoire wie das mitreißende „Cecilia“ oder „El Condor Pasa“. Und auch einige Hit-Perlen aus der Zeit nach der Trennung des Duos, als Paul Simon und Art Garfunkel auf getrennten Wegen erfolgreich waren, gehören zum Programm.

Einfach nur Nachspielen – das war den beiden eingefleischten Simon & Garfunkel-Fans Michael Frank (Gesang, Gitarre) und Guido Reuter (Gesang, Geige, Flöte und Klavier) zu wenig. Also holten sie sich Sebastian Fritzlar (Gitarre, Klavier, Trommel und Bass), Mirko Sturm (Percussions und Schlagzeug) sowie Sven Lieser (Gitarre) an ihre Seite. Zum fünft gelingt es den Musikern, die vielen kleinen musikalischen Raffinessen live auf die Bühne zu zaubern, für die Simon & Garfunkel so sehr geliebt werden. Dominierend ist stets der markante zweistimmige Gesang. Die Grenzen zwischen Original und Kopie verschwimmen. Die Band schafft den Spagat aus vollendetem Cover und eigener Interpretation so authentisch, dass das Publikum in einen regelrechten Sog zwischen ihre sehr rhythmischen und den gefühlvollen Nummern gerät.

Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums des Abrisses der Stadtmauer von Trier im Jahr 2025 beschäftigt sich eine Ausstellung im Stadtmuseum mit der Stadtmauer und der Entwicklung der Stadt. Ausgehend von den Mauerresten, die bei Grabungen im Keller des Simeonstifts bei den Bauarbeiten für den Anbau zum Vorschein kamen und in denen das Ineinandergreifen von Antike, Mittelalter und Moderne deutlich wird, schlägt die Ausstellung einen Bogen bis in die Zeit des Mauerabrisses und die Gegenwart.

Di-So, 10-17 Uhr

Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums des Abrisses der Stadtmauer von Trier im Jahr 2025 beschäftigt sich eine Ausstellung im Stadtmuseum mit der Stadtmauer und der Entwicklung der Stadt. Ausgehend von den Mauerresten, die bei Grabungen im Keller des Simeonstifts bei den Bauarbeiten für den Anbau zum Vorschein kamen und in denen das Ineinandergreifen von Antike, Mittelalter und Moderne deutlich wird, schlägt die Ausstellung einen Bogen bis in die Zeit des Mauerabrisses und die Gegenwart.

Di-So, 10-17 Uhr

Schulvorstellung - Karten nur an der Theaterkasse

Schulvorstellung - Karten nur an der Theaterkasse

Schulvorstellung - Karten nur an der Theaterkasse

Siegfried flüchtet sich mit seinem Freund Benno regelmäßig in ihre gemeinsamen Spiel- und Fantasiewelten. Doch an seinem Geburtstag wird er von seiner Mutter jäh aus der Kindheit gerissen: Siegfried soll endlich erwachsen werden. Überfordert von der Realität des wahren Lebens verschwimmen Fantasie und Wirklichkeit. Die Figuren aus Siegfrieds Spielwelt, die er nun nicht mehr beherrscht, erscheinen ihm real.

An einem magischen See verliebt Siegfried sich in das verzauberte Schwanenmädchen Odette, die nur für wenige Stunden am Tag menschliche Gestalt annehmen kann. Lediglich der Schwur ewiger Liebe kann sie von diesem Fluch des Zauberers Rotbart erlösen.

Als sich Odette und Siegfried verloben wollen, versucht Rotbart sie mit allen Mitteln auseinander zu treiben. Er erschafft die Doppelgängerin Odile, die Siegfried am Tag der Verlobung ablenken und verführen soll. Und zu allem Überfluss mischt sich nun wieder die Mutter in die Angelegenheiten ihres Sohnes.

Roberto Scafati holt den Ballettklassiker in die Gegenwart und verbindet die zeitlos-schöne Musik von Tschaikowksy mit einer Geschichte über das Erwachsenwerden, in der sich ein Junge in der Welt der eleganten Schwäne verliert und eine junge Schwänin aus den ihr auferlegten Zwängen ausbrechen will.

Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums des Abrisses der Stadtmauer von Trier im Jahr 2025 beschäftigt sich eine Ausstellung im Stadtmuseum mit der Stadtmauer und der Entwicklung der Stadt. Ausgehend von den Mauerresten, die bei Grabungen im Keller des Simeonstifts bei den Bauarbeiten für den Anbau zum Vorschein kamen und in denen das Ineinandergreifen von Antike, Mittelalter und Moderne deutlich wird, schlägt die Ausstellung einen Bogen bis in die Zeit des Mauerabrisses und die Gegenwart.

Di-So, 10-17 Uhr

Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums des Abrisses der Stadtmauer von Trier im Jahr 2025 beschäftigt sich eine Ausstellung im Stadtmuseum mit der Stadtmauer und der Entwicklung der Stadt. Ausgehend von den Mauerresten, die bei Grabungen im Keller des Simeonstifts bei den Bauarbeiten für den Anbau zum Vorschein kamen und in denen das Ineinandergreifen von Antike, Mittelalter und Moderne deutlich wird, schlägt die Ausstellung einen Bogen bis in die Zeit des Mauerabrisses und die Gegenwart.

Di-So, 10-17 Uhr

Sie werden in Jane Austens Werk nie erwähnt, obwohl sie unverzichtbar sind: die Dienstmädchen! Wo sonst nur die Herrschaft sprechen darf, ergreift nun endlich einmal das Personal das Wort und schildert die Geschichte von Stolz und Vorurteil aus seiner Perspektive.

Mrs. Bennet muss ihre fünf Töchter dringend verheiraten. Denn das Überleben der Familie ist nur dann gesichert, wenn Frauen das tun, was ihnen das patriarchale Erbschaftsrecht im England des frühen 19. Jahrhunderts vorschreibt. Doch das ist gar nicht leicht, da sich die Bennet-Töchter keinesfalls sagen lassen, wen sie als Ehemann zu wählen haben. Als der wohlhabende Charles Bingley ganz in der Nähe ein Anwesen bezieht, wittert Mrs. Bennet die Chance, zumindest die älteste Tochter Jane unter die Haube zu bringen. Kurzerhand veranstaltet sie einen Ball, zu dem aber nicht nur Mr. Bingley, sondern auch sein Freund, der reiche und eigenwillige Mr. Darcy, erscheint, den vor allem Elizabeth, die zweitälteste Tochter, äußerst unsympathisch findet.

Um dem Gefühlschaos dieser altmodischen Liebesgeschichte Herr zu werden, flüchten sich die Dienstmädchen in Pop-Musik, und verleihen damit den verstaubten Emotionen wieder neuen, modernen Ausdruck. Stolz und Vorurteil* (*oder so) ist eine pointenreiche Erzählung über ökonomische Abhängigkeit und Selbstbestimmung, die von uns gar nicht so weit entfernt ist.

Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums des Abrisses der Stadtmauer von Trier im Jahr 2025 beschäftigt sich eine Ausstellung im Stadtmuseum mit der Stadtmauer und der Entwicklung der Stadt. Ausgehend von den Mauerresten, die bei Grabungen im Keller des Simeonstifts bei den Bauarbeiten für den Anbau zum Vorschein kamen und in denen das Ineinandergreifen von Antike, Mittelalter und Moderne deutlich wird, schlägt die Ausstellung einen Bogen bis in die Zeit des Mauerabrisses und die Gegenwart.

Di-So, 10-17 Uhr

Anlässlich des 150-jährigen Jubiläums des Abrisses der Stadtmauer von Trier im Jahr 2025 beschäftigt sich eine Ausstellung im Stadtmuseum mit der Stadtmauer und der Entwicklung der Stadt. Ausgehend von den Mauerresten, die bei Grabungen im Keller des Simeonstifts bei den Bauarbeiten für den Anbau zum Vorschein kamen und in denen das Ineinandergreifen von Antike, Mittelalter und Moderne deutlich wird, schlägt die Ausstellung einen Bogen bis in die Zeit des Mauerabrisses und die Gegenwart.

Di-So, 10-17 Uhr

Prinzessin Turandots Rache ist blutig. Jeder, der um sie wirbt, muss sterben, wenn er nicht drei Rätsel löst. Doch dann gewinnt ein unbekannter Prinz das tödliche Spiel – und nun ist es an Turandot sein Rätsel zu lösen. Errät sie bis zum Sonnenaufgang seinen Namen, verzichtet er und bezahlt mit seinem Leben. „Nessun dorma“ – niemand schlafe – schallt es durch die Nacht.

In märchenhaftem Gewand verhandelt Puccinis Meisterwerk existenzielle und äußerst zeitgemäße Themen: Tradition und Begehren, Macht und Ohnmacht. Gegenübergestellt werden aber vor allem aufopfernde und selbstbestimmte Liebe. Nicht nur für seine Protagonisten, auch für Puccini selbst sollte sein letztes Werk zu einer Tortur werden. Die auf seinen Wunsch in das Libretto aufgenommene Dienerin Liù und ihr selbstloser Liebestod lösten eine schier aussichtslose Suche nach einem Ende der Erzählung aus. Denn welches Ende verdient die vermeintlich eiskalte, männermordende Herrscherin? Puccini starb nach der Komposition des emotionalen Höhepunkts, dem Selbstmord der Dienerin.

Puccinis letzte Oper ist ein spannungsgeladenes Spektakel mit unvergleichlich packender Musik. In ihr verdichtet sich die dramatische Geschichte um Liebe und Macht. Mit den zutiefst berührenden Arien der Sklavin Liù und vielen weiteren, längst zu Opern-Hits avancierten Stücken bewegt und fesselt die Oper seit nunmehr fast 100 Jahren.

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.

Mit der Oper und ihrem unsterblichen Nessun dorma setzt das Theater Trier seine erfolgreiche Puccini-Reihe fort: mitreißende Arien und farbenprächtige Musik.