»Frauen sind wie Edelsteine – man muss sie mit Fassung tragen« befand Heinz Erhard. Welcher Mann kann davon nicht ein Lied singen und welche Frau hat nicht auch schon über ihren Mann den Kopf geschüttelt… Da stellt sich die Frage: passen Frauen und Männer überhaupt zusammen? Auf die Suche nach der Antwort begibt sich die Kammeroper Köln in dieser Inszenierung voller Champagnerlust und Lebensfreude, indem sie beliebte Melodien aus Operette und komischer Oper mit einer unterhaltsamen Handlung verwebt.

Freuen Sie sich auf einen kurzweiligen Ausflug in Tiefen und Untiefen von Ehe, Scheidung und ähnlichen Kuriositäten, bei dem sich unvergessliche Melodien von Johann Strauss, Carl Millöcker, Franz Lehár und anderen kongenial zusammenfinden.

Kammeroper Köln

mit Solistinnen und Solisten und Orchester der Kölner Symphoniker

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 12 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 15 Minuten

Liebe Händler,
wir freuen uns, dass ihr wieder dabei seid.

Euren Stand kauft ihr über diesen Ticketanbieter. Nachdem die Buchung abgeschlossen ist, erhaltet ihr eine Bestellbestätigung mit einem Link zum Ticket. Dieses bitte ausdrucken oder als Original auf dem Handy mitbringen und beim Händlereinlass vorzeigen.

Check-in & Aufbau:
Um 12 Uhr am Veranstaltungsdarf ist Einlass für alle Händler. Dieser findet auf der Vorderseite des Posthallen-Areals an der, vom Bahnhof kommend, ersten Metalltreppe statt. Hier darf meist auch kurz für den Check-in und für das Ausladen geparkt werden. Abgebaut werden kann zwischen 18:00-19:00 Uhr, frühstens um 17:30 Uhr!

Parken:
Von dem Security an der Metalltreppe erhaltet ihr, bei Bedarf, ein Parkausweis. Dieser erlaubt, euch etwas weiter hinten auf dem Parkplatz, für die Dauer der Veranstaltung zu parken. Es besteht kein Anspruch auf einen Parkplatz!

Wir wünschen euch ganz viel Spaß und und gute Verkäufe,
euer POHA-Team

Aufbau Stände ab 12:00 Uhr

Die lustige Witwe – ein Gastspiel der Johann-Strauß-Operette-Wien

Die lustige Witwe ist die erfolgreichste Operette von Franz Lehár. Bekannte Titel wie „Lippen schweigen“, „Da geh‘ ich zu Maxim“ und „Ja, das Studium der Weiber ist schwer“ sorgen für einen unterhaltsamen Abend. Gesangssolisten aus Wien, Orchester, Chor und Ballett der Johann-Strauß-Operette-Wien präsentieren die spannende Geschichte mit herrlicher Musik in einer klassischen Inszenierung mit prächtigen Kostümen und vor traditionellem Bühnenbild.

Aus familiären Gründen war es Graf Danilo nicht erlaubt, Hanna, ein Mädchen vom Land, zu heiraten. Während er nach diesem Heiratsverbot seine Sorgen bei den Grisetten zu vergessen sucht, gelingt es Hanna, den reichen Bankier Glawari zu ehelichen, der noch in der Hochzeitsnacht stirbt. Als reiche Witwe ist Hanna bei den Männern sehr begehrt. Auch Danilos Liebe zu Hanna entflammt erneut, er traut sich aber nicht, ihr dies zu gestehen – aus Angst, man würde ihm ebenfalls vorwerfen, nur an ihrem Geld interessiert zu sein. Doch die Lage wird noch verzwickter. Denn Hanna erklärt ihre Verlobung mit Camille de Rosillon, um Valencienne zu schützen, die mit Camille flirtet und dabei fast von ihrem Mann ertappt wird. Erst als dieser Vorfall geklärt ist und Hanna vorgibt, nicht über ihr Erbe verfügen zu dürfen, können sich Hanna und Danilo endlich in die Arme fallen.

Saaleinlass: 19:00 Uhr

20:00 Uhr: Einführungsvortrag Prof. Dr. Christoph Henzel

20:30 Uhr: Konzert
Werke von Hoteterre, Guillemann, Bousset & Telemann
Studierende der Fachgruppe Historische Instrumente
Leitung: Verena Fischer

Die wilden 20er-Jahre in Amerika, das Streben nach Glück und Erfolg hat Francis Scott Fitzgerald in seinem Roman beschrieben. »The Great Gatsby« gilt als das Meisterwerk Fitzgeralds, in dem er sich mit selbstverliebten Ausschweifungen, Idealismus, Konservativismus und sozialen Umbrüchen auseinandersetzt. Er schuf dabei ein treffendes Porträt der sogenannten »Roaring Twenties«, der von wirtschaftlichem Wachstum, Prohibition, Kriminalität, Jazz und Flappern geprägten Jahre in den
Vereinigten Staaten. Die Geschichte um Jay Gatsby, seine große Liebe Daisy, die High Society jener Zeit und ihren gescheiterten amerikanischen Traum bringen die Schauspielerinnen und Schauspieler der American Drama Group als spannendes und gleichzeitig romantisches Bühnenstück ins Theater im Gemeindehaus. Sie schlüpfen dabei in Windeseile in die unterschiedlichsten Rollen in einem theatralischen Spiel von rasantem Tempo. So arbeitet das Ensemble den sprichwörtlichen Tanz auf dem Vulkan und die Dekadenz der oberflächlichen Egoisten heraus, die Fitzgerald eindrucksvoll beschrieben hat.

The American Drama Group
Tour de Force Theatre Company

Regie: Peter Joucla
Produzent: Grantly Marshall (ADG)

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt

Musikgenuss für den guten Zweck
Unter dem Motto „Dimensionen“ entführt Sie das Orchester in eine Welt sphärischer Klänge und
präsentiert ein vielseitiges, überraschendes Programm im Kirchenraum des Würzburger Doms.
Musikalische Highlights:
„Lux Aurumque“ von Eric Whitacre und
„The Earle of Oxford´s Marche“ von William Byrd.
Die Veranstaltung steht unter der Schirmherrschaft von Leonie Beck.

Die Einnahmen kommen unserem Juliusspital Hospiz zugute.

Einlass: 18:30 Uhr

Diese Geschichte ist wunderbar gruselig und beängstigend aktuell. Mary Shelley schuf das berühmteste Monster der Weltliteratur: Der junge, idealistische Wissenschaftler Victor Frankenstein erweckt aus Leichenteilen ein künstliches Wesen zum Leben. Das Monstrum ruft wegen seiner Hässlichkeit nur Angst und Schrecken hervor; in seinem Innern wächst die Sehnsucht nach Zuneigung und Liebe. Doch immer wieder wird es von den Menschen wegen seines Äußeren abgelehnt und verfolgt. Als Frankenstein die Bitte um Erschaffung einer Gefährtin ablehnt und seine Verantwortung leugnet, beginnt das Wesen zu morden. Hasserfüllt hetzt Frankenstein sein Geschöpf bis in die Arktis.

Mary Shelley (1797–1851) war das Kind der Frauenrechtlerin und Schriftstellerin Mary Wollstonecraft und des Sozialphilosophen William Godwin. Mit 17 Jahren verliebte sie sich in den Schriftsteller Percy Bysshe Shelley. 1816 reiste das Paar an den Genfer See, wo sie der Legende nach gemeinsam mit Lord Byron und John Polidori einen verregneten Sommer damit verbrachten, sich am Kamin gegenseitig Schauergeschichten vorzulesen. Schließlich sollte jeder eine eigene Schauergeschichte zur Unterhaltung beisteuern. Mary Shelleys Beitrag »Frankenstein oder Der moderne Prometheus« zählt heute zu den bekanntesten Romanen der englischen Literaturgeschichte.

Theater Schloss Maßbach – Unterfränkische Landesbühne

Regie: Christian Schidlowsky
Bühne: Andreas Wagner

mit Marc Marchand, Ingo Pfeiffer, Yannick Rey, Anna Schindlbeck

Theater im Gemeindehaus
 
Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 15 Minuten

19:00 Uhr: Einführungsvortrag Prof. Dieter Kirsch, ehem. Präsident der Hochschule
19:30 Uhr: Konzert
Viola da Gamba-Consort der HfM Würzburg
Leitung: Prof. Friederike Heumann

Autor Karsten Dusse spielt souverän und vergnüglich mit dem Krimigenre und beherrscht die Klaviatur des schwarzen Humors vorzüglich. In dieser Krimikomödie nach dem SPIEGEL-Belletristik- Bestseller begleiten die Darsteller in achtzehn verschiedenen Rollen den erstaunlichen Entwicklungsprozess des Strafverteidigers Björn Diemel beim Versuch, erlernte Achtsamkeitsregeln akribisch zu befolgen. Auf Geheiß seiner Ehefrau soll Diemel seine Work-Life-Balance in Ordnung bringen. Sie schickt den smarten Anwalt, der sich im Alltag um das Wohlbefinden der organisierten Kriminalität zu kümmern hat, in ein Achtsamkeitsseminar. Was er dort lernt und erfolgreich anwendet, verändert nicht nur sein Leben, sondern auch die Hierarchie im Unterweltmilieu. »Spannung, ungebetene Ratschläge und Galgenhumor« bescheinigte Jan Böhmermann dem Roman. Die Schauspielenden in der Bühnenversion sind achtsam bemüht, der rasanten Geschichte entschleunigt auf den Fersen zu bleiben. So entsteht aus dem Aufeinandertreffen von Kriminalkomödie und Ratgeberliteratur eine humorexplosive Mischung aus Wellnessurlaub und Mordsvergnügen.

Euro-Studio Landgraf, Titisee-Neustadt

Regie: Pascal Breuer | Ausstattung: Su Sigmund

mit Martin Lindow, Christian Miedreich, Alessa Kordeck

Theater im Gemeindehaus

Altersempfehlung: ab 14 Jahren
Dauer: ca. 2 Stunden, 30 Minuten

Abschlusskonzert der Tage der Alten Musik in 2 Teilen
18:30: Bayerisches Jugendbarockorchester
19:30 Barockorchester auf Historischen Instrumenten der HfM Würzburg
Henry Purcell: Ode to St. Cecelia
Georg Philipp Telemann: Concerto für Solo Flöte TWV 51: D2
Antonio Vivaldi: Gloria (RV 589)
Leitung (Chor): Prof. Benedikt Haag
Gesamtleitung: Prof. Dr. Pauline Nobes

Wish You Were Here Tour 2025
Feiern Sie das 50-jährige Jubiläum von Wish You Were Here.

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück! Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd, sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd. Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt. Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die einzigartige Atmosphäre. Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden eintauchen. Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben erhalten. Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks zurückversetzt. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf der offiziellen Website der Band.
Einlass 19:00

Werke von John Cobb, Giovanni Coperario, Orlando Gibbons, Thomas Ravenscroft, Thomas Morley, Carlo Gesualdo, Elway Bevin, Henry du Mont u.v.m.

Kairos Violin Consort - Special Guests der Tage der Alten Musik

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 17 Uhr