Großmutters Kaffeemühle ist weg. Das kann nur der üble Räuber Hotzenplotz gewesen sein. Kasperl will sie unbedingt wieder und gerät dabei in die Fänge des Zauberers Petrosilius Zwackelmann, trifft die Fee Amaryllis und bringt mit seinem besten Freund Seppel das gute Stück zurück.

Regie Johanna Landsberg | Ausstattung Johanna Rehm

Musik und Gesangstexte von Jerry Herman | Buch von Michael Stewart | Nach „The Matchmaker“ von Thornton Wilder | Deutsch von Robert Gilbert

Die umtriebige und liebenswürdige Dolly will für alle nur das Beste - vor allem für sich sucht sie ein neues Leben, sie will ihren Status als Witwe beenden und wieder einsteigen in das vergnügliche Leben - nur bitte mit dem nötigen Kleingeld. Dass Mr. Vandergelder, ein reicher Kaufmann, ihr nicht entkommen wird, wissen alle - außer ihm. Eine heitere Geschichte mit schlussendlich vier Happy Ends. Dank Dolly!

Regie Annette Lubosch | Musikalische Leitung Jochen Kilian | Choreografie Stefanie Schwendy | Bühne Valerie Lutz | Kostüme N.N. |

Fit For A King
Trauma and tragedy transfer from one generation to the next. As difficult as it may be, we still possess the power to break the cycle and start anew. Fit For A King ponder the pain of these cycles and the possibility to end them on their seventh full-length offering, The Hell We Create [Solid State]. The Texas quintet—Ryan Kirby [vocals], Bobby Lynge [guitar], Daniel Gailey [guitar], Ryan “Tuck” O’Leary [bass], and Trey Celaya [drums]—explore this ebb and flow with a deft, yet delicate balance of sharp metallic intensity and soaring melodic energy.
Drawing on real-life experiences, the band members collectively rallied around Ryan and his family as they endured seemingly unending turbulence…
“The album is a reflection of the events that happened throughout the pandemic,” recalls Ryan. “In short, my wife and I adopted children and had to homeschool them. She almost died from a stroke. The Hell We Create is by far the deepest and most personal record we’ve ever written.”
KUBLAI KHAN TX
Struggle spurs strength. Trials and tribulations mold and fortify character. Embodying these truths, Kublai Khan turn hardships into hypnotic and heavy metalcore upheld by nimble metallic fury and pitsplitting spirit on their fourth full-length offering, Absolute [Rise Records]. “A lot of the record is about our struggle with what we do and the fact we’ve been doing this for over a decade, hit a lot of roadblocks, ate a lot of shit, and still kept going,” exclaims frontman Matt Honeycutt. “We’ve done far more than we ever expected, so it’s always about picking yourself up, dusting yourself off, and letting nothing get you down. You have the opportunity to take responsibility for what you do wrong and right. We’re spinning the negative into a positive.” The Sherman, TX quartet—Matt [vocals], Nolan Ashley [guitar, vocals], Eric English [bass], and Isaac Lamb [drums]—quietly emerged as a fiery force since their 2008 formation straight out of high school. They built a devout following through airtight consistency on Balancing Survival and Happiness [2014], New Strength [2015], and Nomad [2017]. The latter impressively tallied over 6 million cumulative streams with “The Hammer” surpassing 2.6 million on Spotify and “Antpile” exceeding 1.1 million. Meanwhile, acclaim came from Metal Hammer, Alternative Press, New Noise, and more as the boys toured relentlessly.

Einlass: 18:00 Uhr

Gemeinsam mit Bob Marley haben The Wailers Reggae-Geschichte geschrieben. Mit über 25 Millionen verkauften Exemplaren ist Legend, das Best Of von Bob Marley & The Wailers, das erfolgreichste Reggaealbum aller Zeiten und als einziger Vertreter des Genres auf der Liste der 100 meistverkauften Alben weltweit. Neben physischen Verkäufen hat die Musik der Wailers Klickzahlen im zweistelligen Milliardenbereich, mit knapp 30 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify allein, erreicht.

Die Liste an Hits gleicht einer Reggae-Enzyklopädie: No Woman No Cry, Is This Love, Three Little Birds, Buffalo Soldier, Redemption Song, Exodus, I Shot The Sheriff, One Love, Stir It Up, Could be Loved, eine Aufzählung weit über die Grenzen des Reggae hinaus.

Nach dem verfrühten Ableben von Bob Marley 1981 war es Aston „Familyman“ Barrett, der die Wailers weitergeführt und ihnen wieder neues Leben eingehaucht hat. Mittlerweile unter der erfahrenen Leitung seines Sohnes, Aston Barrett Jr., haben The Wailers nichts von ihrem Zauber verloren und liefern bis heute generationenübergreifende, elektrisierende Auftritte voller Energie und Ausstrahlung.

Im Jahr 2024 gab Aston Barrett Jr. sein Schauspieldebüt in der Filmbiografie Bob Marley: One Love, der am 14. Februar 2024 in die Kinos kam, in dem er seinen legendären Vater, Aston „Familyman“ Barrett, darstellte. Der Film bietet einen intimen Einblick in Marleys Leben, seinen Aufstieg zum Ruhm und seinen tiefgreifenden Einfluss auf die globale Musik und Kultur. Barrett Jr. verlieh dem Film Authentizität und einen persönlichen Bezug und festigte damit seine Rolle als Bewahrer des Erbes seines Vaters.

Diese Tournee wird eine spektakuläre Hommage an das Album „Legend“ sein, bei der die klassischen Hits auf der Bühne erneut zum Leben erweckt werden. Die Fans werden mit einer einzigartigen Mischung aus Nostalgie und modernen Reggae-Hymnen verwöhnt, die jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis machen.

Es wartet ein Abend voller Hits, Gefühle und guter Laune, ein einmaliges Erlebnis.

Einlass: 17:45 Uhr

Musik und Gesangstexte von Jerry Herman | Buch von Michael Stewart | Nach „The Matchmaker“ von Thornton Wilder | Deutsch von Robert Gilbert

Die umtriebige und liebenswürdige Dolly will für alle nur das Beste - vor allem für sich sucht sie ein neues Leben, sie will ihren Status als Witwe beenden und wieder einsteigen in das vergnügliche Leben - nur bitte mit dem nötigen Kleingeld. Dass Mr. Vandergelder, ein reicher Kaufmann, ihr nicht entkommen wird, wissen alle - außer ihm. Eine heitere Geschichte mit schlussendlich vier Happy Ends. Dank Dolly!

Regie Annette Lubosch | Musikalische Leitung Jochen Kilian | Choreografie Stefanie Schwendy | Bühne Valerie Lutz | Kostüme N.N. |

Großmutters Kaffeemühle ist weg. Das kann nur der üble Räuber Hotzenplotz gewesen sein. Kasperl will sie unbedingt wieder und gerät dabei in die Fänge des Zauberers Petrosilius Zwackelmann, trifft die Fee Amaryllis und bringt mit seinem besten Freund Seppel das gute Stück zurück.

Regie Johanna Landsberg | Ausstattung Johanna Rehm

Im Frühjahr 2024 feierte der Schweizer Kultmusiker Bonaparte nach vier Jahren sein Bühnen-Comeback mit einer ausverkauften Tour der Extreme: Laut oder leise, schwitzig oder besinnlich, Pogo oder Flöten – auf der „The Quiet & The Riot“-Tour hatten Fans die einmalige Möglichkeit, in zwei radikal unterschiedlichen Konzertformen die ruhige oder die stürmische Seite Bonapartes zu erleben. Nach magischen Nächten der „The Quiet“-Shows in ehrwürdigen Stätten klassischer Musik, unter anderem im Berliner Pierre Boulez Saal, der Hamburger Laeiszhalle oder dem Münchner Carl-Orff-Saal, widmet sich Bonaparte 2025 nun noch einmal ausschließlich „The Quiet“. Die entschleunigten, introvertierten Stücke bekommen dadurch einen neuen, ganz eigenen Raum im Œuvre des Künstlers, zum Beispiel sein meistgehörter Hit „Melody X“, der auch aus der Netflix-Serie „Dark“ bekannt ist und anlässlich der Tour neu inszeniert wird.

Foto:

Gemeinsam mit Bob Marley haben The Wailers Reggae-Geschichte geschrieben. Mit über 25 Millionen verkauften Exemplaren ist Legend, das Best Of von Bob Marley & The Wailers, das erfolgreichste Reggaealbum aller Zeiten und als einziger Vertreter des Genres auf der Liste der 100 meistverkauften Alben weltweit. Neben physischen Verkäufen hat die Musik der Wailers Klickzahlen im zweistelligen Milliardenbereich, mit knapp 30 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify allein, erreicht.

Die Liste an Hits gleicht einer Reggae-Enzyklopädie: No Woman No Cry, Is This Love, Three Little Birds, Buffalo Soldier, Redemption Song, Exodus, I Shot The Sheriff, One Love, Stir It Up, Could be Loved, eine Aufzählung weit über die Grenzen des Reggae hinaus.

Nach dem verfrühten Ableben von Bob Marley 1981 war es Aston „Familyman“ Barrett, der die Wailers weitergeführt und ihnen wieder neues Leben eingehaucht hat. Mittlerweile unter der erfahrenen Leitung seines Sohnes, Aston Barrett Jr., haben The Wailers nichts von ihrem Zauber verloren und liefern bis heute generationenübergreifende, elektrisierende Auftritte voller Energie und Ausstrahlung.

Im Jahr 2024 gab Aston Barrett Jr. sein Schauspieldebüt in der Filmbiografie Bob Marley: One Love, der am 14. Februar 2024 in die Kinos kam, in dem er seinen legendären Vater, Aston „Familyman“ Barrett, darstellte. Der Film bietet einen intimen Einblick in Marleys Leben, seinen Aufstieg zum Ruhm und seinen tiefgreifenden Einfluss auf die globale Musik und Kultur. Barrett Jr. verlieh dem Film Authentizität und einen persönlichen Bezug und festigte damit seine Rolle als Bewahrer des Erbes seines Vaters.

Diese Tournee wird eine spektakuläre Hommage an das Album „Legend“ sein, bei der die klassischen Hits auf der Bühne erneut zum Leben erweckt werden. Die Fans werden mit einer einzigartigen Mischung aus Nostalgie und modernen Reggae-Hymnen verwöhnt, die jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis machen.

Es wartet ein Abend voller Hits, Gefühle und guter Laune, ein einmaliges Erlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

Wir freuen uns auf laue Sommernächte mit passenden Konzerten für jeden Musikgeschmack, wenn die Reihe Summer in the City wieder in den Musikpavillon des Palmengartens einlädt. Bringt eure Picknickdecken mit und genießt 5 Konzerte für 99 € mit dem Festivalpass (für f.f.m.-Freundeskreis-Mitglieder nur 79 €.

15.07.-12.08.2025 jeweils dienstags, 20:00 Uhr

Die musikalisch-bucklige Brit-Spinne und seine Stinkadores
auf dem Weg durch das gebeutelte Land

Es ist die soundsovielte Tournee des Superstars aus dem Ruhrpott. Mittlerweile hat er sogar richtig Spaß am Reisen. "Ja! Ich sehe mir alles genau an!" So kommt Helge Schneider auch zu Dir! "Ich suche immer Kontakt zu meinem Publikum. Und: ich will, dass die Leute sich nicht mehr so ernst nehmen können. Sie sollen lachen. Wenn nicht, auch egal. Ich für meinen Teil finde vieles ja überhaupt nicht lustig. Aber das muss man verstehen. Ich sehe mich ja tagein tagaus im Spiegel. Vorsicht!: Der Schock könnte tief sitzen, wenn ich die Perücke abziehe!" Es ist eine "Bedrohung für die ganze Familie! Trotzdem: ich gebe nicht auf!"

Die Band zupft und dudelt die schönsten Kompositionen von Helge Schneider. Er hat ja Unzählige geschrieben. Ach was, geschrieben, er schreibt ja gar nichts auf. Hat alles im Kopf!

Helge Schneider wird 70. " Hätte ich nie gedacht, als ich geboren wurde, dass ich mal 70 werde! Was für eine willkommene Überraschung!"

Also: wer Helge Schneider noch einmal sehen will, nix wie hin!

Die Band:
Helge Schneider Klavier (diverse andere Instrumente)
Sandro Giampietro Gitarre
Reinhard Glöder Kontrabass
Willy Ketzer Schlagzeug
Sergej Gleitman Geige
Bodo Oesterling T-Shirt

Einlass: 18:30 Uhr

Die musikalisch-bucklige Brit-Spinne und seine Stinkadores
auf dem Weg durch das gebeutelte Land

Es ist die soundsovielte Tournee des Superstars aus dem Ruhrpott. Mittlerweile hat er sogar richtig Spaß am Reisen. "Ja! Ich sehe mir alles genau an!" So kommt Helge Schneider auch zu Dir! "Ich suche immer Kontakt zu meinem Publikum. Und: ich will, dass die Leute sich nicht mehr so ernst nehmen können. Sie sollen lachen. Wenn nicht, auch egal. Ich für meinen Teil finde vieles ja überhaupt nicht lustig. Aber das muss man verstehen. Ich sehe mich ja tagein tagaus im Spiegel. Vorsicht!: Der Schock könnte tief sitzen, wenn ich die Perücke abziehe!" Es ist eine "Bedrohung für die ganze Familie! Trotzdem: ich gebe nicht auf!"

Die Band zupft und dudelt die schönsten Kompositionen von Helge Schneider. Er hat ja Unzählige geschrieben. Ach was, geschrieben, er schreibt ja gar nichts auf. Hat alles im Kopf!

Helge Schneider wird 70. " Hätte ich nie gedacht, als ich geboren wurde, dass ich mal 70 werde! Was für eine willkommene Überraschung!"

Also: wer Helge Schneider noch einmal sehen will, nix wie hin!

Die Band:
Helge Schneider Klavier (diverse andere Instrumente)
Sandro Giampietro Gitarre
Reinhard Glöder Kontrabass
Willy Ketzer Schlagzeug
Sergej Gleitman Geige
Bodo Oesterling T-Shirt

Einlass: 18:15 Uhr

Großmutters Kaffeemühle ist weg. Das kann nur der üble Räuber Hotzenplotz gewesen sein. Kasperl will sie unbedingt wieder und gerät dabei in die Fänge des Zauberers Petrosilius Zwackelmann, trifft die Fee Amaryllis und bringt mit seinem besten Freund Seppel das gute Stück zurück.

Regie Johanna Landsberg | Ausstattung Johanna Rehm

Mastodon bestätigen zwei Deutschlandshows im August 2025!
Konzerte in Köln und Frankfurt angekündigt.
Das gefeierte Album Hushed and Grim weiterhin über Reprise Records erhältlich.
Tickets ab sofort im Vorverkauf.
Die GRAMMY®-prämierten Progressive-Metal-Giganten Mastodon kehren im August 2025 für zwei exklusive Headline-Shows nach Deutschland zurück. Mit Stationen in Köln (Carlswerk Victoria) und Frankfurt (Batschkapp) präsentieren sie ihre einzigartige Klangwelt, die seit mehr als zwei Jahrzehnten die Grenzen des modernen Rock immer wieder neu definiert.
Seit ihrer Gründung im Jahr 2000 in Atlanta zählen Mastodon zu den innovativsten und einflussreichsten Bands der zeitgenössischen Rockmusik. Mit Alben wie Leviathan, Crack The Skye oder Emperor of Sand haben sie nicht nur Musikgeschichte geschrieben, sondern sich auch eine treue weltweite Fangemeinde erspielt. Leviathan wurde vom Rolling Stone als eines der „100 besten Metal-Alben aller Zeiten“ gelistet, Crack The Skye von TIME zu den besten Alben des Jahres 2009 gezählt.
Ihr neuntes Studioalbum Hushed and Grim markierte 2021 einen weiteren kreativen Höhepunkt. Mit dem GRAMMY®-nominierten Track Pushing the Tides und dem dritten #1-Einstieg in die Billboard Hard Rock Charts in Folge vereint das Doppelalbum epische Tiefe mit eingängigen Rockmomenten. Rolling Stone feierte es als „ein Spektrum zwischen hymnischen Rockern und ehrfürchtigen Epen“.
2024 feierten Mastodon das 20-jährige Jubiläum ihres Klassikers Leviathan mit einer Arena-Tour an der Seite von Lamb of God und veröffentlichten gemeinsam den vielbeachteten Track Floods Of Triton. Zuletzt wurden sie als Ehrengäste an der New Yorker Metropolitan Opera für deren Moby-Dick-Inszenierung eingeladen – eine Hommage an das thematisch verwandte Leviathan.
Mit kompromissloser Kreativität, vielschichtigem Songwriting und einem Faible für Konzeptalben bleibt Mastodon ein unberechenbares und wegweisendes Biest – live ein Erlebnis, das neue Maßstäbe setzt.

Einlass: 19:00 Uhr

Musik und Gesangstexte von Jerry Herman | Buch von Michael Stewart | Nach „The Matchmaker“ von Thornton Wilder | Deutsch von Robert Gilbert

Die umtriebige und liebenswürdige Dolly will für alle nur das Beste - vor allem für sich sucht sie ein neues Leben, sie will ihren Status als Witwe beenden und wieder einsteigen in das vergnügliche Leben - nur bitte mit dem nötigen Kleingeld. Dass Mr. Vandergelder, ein reicher Kaufmann, ihr nicht entkommen wird, wissen alle - außer ihm. Eine heitere Geschichte mit schlussendlich vier Happy Ends. Dank Dolly!

Regie Annette Lubosch | Musikalische Leitung Jochen Kilian | Choreografie Stefanie Schwendy | Bühne Valerie Lutz | Kostüme N.N. |

Deutsche Fassung von Frank Thannhäuser und Nico Rabendals | Die Uraufführung wurde inszeniert und choreografiert von JEROME ROBBINS | Original-Broadwayproduktion von Robert E. Griffith und Harold S. Prince | In Übereinkunft mit Roger L. Stevens | Die Übertragung des Aufführungsrechtes erfolgt in Übereinkunft mit MUSIC THEATER INTERNATIONS (www.mtishows.co.uk) durch die MUSIK UND BÜHNE Verlagsgesellschaft mbH, Wiesbaden.

I like to be in America, singen die Sharks, die jungen eingewanderten Puerto-Ricanerinnen und Puerto-Ricaner und äußern damit die Hoffnungen und Träume, die sie mit ihrer neuen Heimat verbinden. Dabei wurzelt der Rhythmus des Songs noch in Südamerika, während der Inhalt schon vom amerikanischen Traum handelt. Da verliebt sich ein Sharkmädchen, Maria, auf den ersten Blick in Tony, das Gründungsmitglied der verfeindeten Jets, der „Amerikaner“, die eigentlich auch eingewandert sind, aber aus Europa und schon vor längerer Zeit und deshalb meinen, auf die Sharks herabsehen zu können. Die Feindschaft der Jugendgangs wird dem Liebespaar zum Verhängnis, das wie Shakespeare’s Romeo und Julia von einem hasserfüllten Umfeld in die Katastrophe getrieben wird. Leonard Bernstein holte Shakepeare’s märchenhafte Geschichte mit rasanten Rhythmen und mitreißenden Melodien in das Hier und Heute der Großstadtbrennpunkte, wo sie immer noch berührt.

Regie Christian H. Voss | Musikalische Leitung Philipp Polzin | Choreografie Kerstin Ried | Bühne Oliver Kostecka | Kostüme Monika Seidl

Bereit für ein Kunsterlebnis, das du so noch nie erlebt hast?

Mona Lisas Geheimnis – das interaktive Ausstellungserlebnis führt dich auf eine Reise durch Zeit, Kunst und Schöpfung. Mithilfe modernster Virtual Reality wirst du Teil von Leonardos Atelier, malst dein eigenes Meisterwerk und wanderst durch das weltberühmte Gemälde "Der Garten der Lüste" von Hieronymus Bosch.

Stelle dich den Fragen der berühmtesten Frau der Kunstgeschichte – Mona Lisa selbst. Das erste Sprechende KI-Gemälde der Welt unterhält sich mit dir, kommentiert dein Schaffen und lädt dich ein, über Kreativität, Identität und Schöpfung nachzudenken.

Diese Ausstellung ist mehr als eine Hommage an zwei Meisterwerke der Kunstgeschichte. Es ist eine Einladung, selbst kreativ zu werden, Geheimnisse zu entdecken und sich mit der Frage auseinanderzusetzen: Wer ist der wahre Schöpfer – die Künstler der Vergangenheit, die KI der Zukunft… oder du selbst?


Datum & Uhrzeit: Wähle deinen individuellen Timeslot bei der Ticketbuchung

Dauer: Plane ca. 75–90 Minuten für dein immersives Erlebnis (+15 Minuten vor deinem Slotbeginn, um einen pünktlichen Einlass gewähren zu können)

Zahlung: Online-Ticketkauf empfohlen. Vor Ort nur bargeldlos (Paypal / Kreditkarte).

Ort: THE SQUAIRE, Am Flughafen 18, 60549 Frankfurt am Main

Empfohlenes Alter: Ab 6 Jahren (für jüngere Kinder nur in Begleitung empfohlen)

Barrierefreiheit: Hauptbereiche sind barrierefrei, es stehen Aufzüge in die Location zur Verfügung.

Gruppenrabatte: Ab 10 Tickets gibt es einen Gruppenrabatt. Für Schulklassen gibt es einen Rabatt ab 15 Personen. Bei Interesse, schreibt uns eine Email an: gruppenbuchung@videoreality.de

Noch Fragen? Schau in unsere FAQ auf monalisasgeheimnis.de

Jetzt Tickets sichern und selbst Teil der Geschichte werden!

Wir bitten dich, dich etwa 15 Minuten vor deinem gebuchten Slot in der Ausstellung einzufinden.

Seit mehr als 40 Jahren gilt Wolfgang Niedeckens BAP sowohl als echte Rock-Institution in der deutschen Musikszene – wie auch als unerklärbares Phänomen. Die Band begeistert im kölschen Dialekt Fans in ganz Deutschland, ja sogar dem deutschsprachigen Ausland und damit weit über die Grenzen des Rheinlands hinaus. Feiert nicht für möglich gehaltene Erfolge, versetzt damit Medien und Kritiker in höchstes Erstaunen und hebt wie selbstverständlich manch goldene Regel des Musikbiz aus den Angeln. Sie gelten „in den frühen Achtzigern (als) Popstars von schier unfasslicher Größe“ (Rolling Stone / 2023) und prägen mit ihren Songs, besonders in dieser Dekade nachhaltig den Musikgeschmack der Menschen. Hits wie „Verdamp lang her“, „Kristallnaach“ oder natürlich auch „Do kanns Zaubere“ brennen sich unwiderruflich in die Ohren und Herzen ihrer Fans. 2024 begibt sich BAP auf eine musikalische ZEITREISE, wo sie im Rahmen der gleichnamigen Tournee durch Deutschland, die Schweiz und die Beneluxländer sämtliche Songs der beiden Doppelplatin-Alben von 81/82 spielen wird, mit denen sie überregional bekannt wurden und die seitdem auf der Wunschliste der Fans ganz oben stehen.

Die ZEITREISE 81/82 -Tour führt eine Idee fort, die sich während der SCHLIESSLICH UNENDLICH-Tour zum letzten Studio-Album ALLES FLIESST entwickelte. Zwar wurden auf dieser Tour überdurchschnittlich viele neue Songs gespielt, aber eben auch einige legendäre Raritäten – also Lieder, die schon seit mehr als 30 Jahren nicht mehr auf der Setlist standen. Die Reaktion des Publikums war phänomenal. Mit einer dermaßen überwältigenden Reaktion bei diesen Songs hatte die Band nicht gerechnet. So war es naheliegend, dass Niedecken dem Gedanken, ein paar Konzerte ausschließlich mit den Songs der beiden Durchbruchsalben „für usszeschnigge“ (1981) & “vun drinne noh drusse“ (1982) zu spielen, mehr und mehr Raum gab. Wirft man einen genaueren Blick auf eben jene beiden, die Karriere bestimmenden Million-Seller, erhält man eine Ahnung, warum sie so über die Maßen erfolgreich waren: Die thematische Brandbreite der Liedtexte ist enorm und spiegelt in ihrem Facettenreichtum all das wieder, was die damals jungen Menschen bewegte. Die damalige Generation war auf der Suche nach neu definierten Werten, einem neuen Selbstbewusstsein und Unabhängigkeit. Es war die Zeit der Friedensbewegung, der Atomkraftgegner und einer neuen Musikausrichtung – einer, in der die Songs von BAP eine wesentliche Rolle spielten. Und so wird natürlich auch die ZEITREISE 81/82 – Tour 2024/2025 diese große Bandbreite abbilden, weil definitiv sämtliche Songs dieser Ära gespielt werden.
Im Dezember des vergangenen Jahres haben Niedeckens BAP im traditionsreichen Kölner Sartory an vier Abenden ihr Album ZEITREISE/LIVE IM SARTORY aufgenommen und damit im Mai unmittelbar Platz 1 der deutschen Album-Charts übernommen. Auf ihrem dreizehnten Nr 1 Album hat die Band eindrucksvoll bewiesen, dass sie die Magie der Lieder durch die neuen, behutsamen, mit dem nötigen Respekt gespielten Arrangements erhalten konnten, weshalb sie überhaupt nichts von ihrer ursprünglichen Wirkung verloren haben.

Für Wolfgang Niedecken war es oberstes Gebot, die Seele und Quintessenz eben jener Lieder zu erhalten, die für so viele Menschen der Soundtrack ihrer Jugend sind, unwiderruflich verbunden mit ihren ganz persönlichen, prägenden Erlebnissen, Gefühlen und auch zeitgeschichtlichen Ereignissen. Obwohl keiner der auf der Tour gespielten Songs jünger als 40 Jahre sein wird, besteht mitnichten die Gefahr, dass BAP das Repertoire ausgeht. Notfalls greift man auf das Material der ersten beiden Alben zurück. Beispielsweise auf „Anna“, „Ne schöne Jrooß“, „Wahnsinn“ und „Stell dir vüür“. Der Begriff Ü-40 PARTY muss völlig neu definiert werden. Die meisten der 34 ZEITREISE – Shows im Herbst und Winter dieses Jahres sind längst ausverkauft, weshalb die Tournee im nächsten Sommer mit Open Air – Konzerten fortgesetzt wird. Diesmal kann das Repertoire sogar noch um einige Songs des „Zwesche Salzjebäck un Bier“ – Albums erweitert werden, ohne die Spielregeln zu verletzen: Denn auch „Salzjebäck un Bier“ hat mittlerweile 40 Jahre auf dem Buckel.

Einlass: 18:00 Uhr

Seit mehr als 40 Jahren gilt Wolfgang Niedeckens BAP sowohl als echte Rock-Institution in der deutschen Musikszene – wie auch als unerklärbares Phänomen. Die Band begeistert im kölschen Dialekt Fans in ganz Deutschland, ja sogar dem deutschsprachigen Ausland und damit weit über die Grenzen des Rheinlands hinaus. Feiert nicht für möglich gehaltene Erfolge, versetzt damit Medien und Kritiker in höchstes Erstaunen und hebt wie selbstverständlich manch goldene Regel des Musikbiz aus den Angeln. Sie gelten „in den frühen Achtzigern (als) Popstars von schier unfasslicher Größe“ (Rolling Stone / 2023) und prägen mit ihren Songs, besonders in dieser Dekade nachhaltig den Musikgeschmack der Menschen. Hits wie „Verdamp lang her“, „Kristallnaach“ oder natürlich auch „Do kanns Zaubere“ brennen sich unwiderruflich in die Ohren und Herzen ihrer Fans. 2024 begibt sich BAP auf eine musikalische ZEITREISE, wo sie im Rahmen der gleichnamigen Tournee durch Deutschland, die Schweiz und die Beneluxländer sämtliche Songs der beiden Doppelplatin-Alben von 81/82 spielen wird, mit denen sie überregional bekannt wurden und die seitdem auf der Wunschliste der Fans ganz oben stehen.

Die ZEITREISE 81/82 -Tour führt eine Idee fort, die sich während der SCHLIESSLICH UNENDLICH-Tour zum letzten Studio-Album ALLES FLIESST entwickelte. Zwar wurden auf dieser Tour überdurchschnittlich viele neue Songs gespielt, aber eben auch einige legendäre Raritäten – also Lieder, die schon seit mehr als 30 Jahren nicht mehr auf der Setlist standen. Die Reaktion des Publikums war phänomenal. Mit einer dermaßen überwältigenden Reaktion bei diesen Songs hatte die Band nicht gerechnet. So war es naheliegend, dass Niedecken dem Gedanken, ein paar Konzerte ausschließlich mit den Songs der beiden Durchbruchsalben „für usszeschnigge“ (1981) & “vun drinne noh drusse“ (1982) zu spielen, mehr und mehr Raum gab. Wirft man einen genaueren Blick auf eben jene beiden, die Karriere bestimmenden Million-Seller, erhält man eine Ahnung, warum sie so über die Maßen erfolgreich waren: Die thematische Brandbreite der Liedtexte ist enorm und spiegelt in ihrem Facettenreichtum all das wieder, was die damals jungen Menschen bewegte. Die damalige Generation war auf der Suche nach neu definierten Werten, einem neuen Selbstbewusstsein und Unabhängigkeit. Es war die Zeit der Friedensbewegung, der Atomkraftgegner und einer neuen Musikausrichtung – einer, in der die Songs von BAP eine wesentliche Rolle spielten. Und so wird natürlich auch die ZEITREISE 81/82 – Tour 2024/2025 diese große Bandbreite abbilden, weil definitiv sämtliche Songs dieser Ära gespielt werden.
Im Dezember des vergangenen Jahres haben Niedeckens BAP im traditionsreichen Kölner Sartory an vier Abenden ihr Album ZEITREISE/LIVE IM SARTORY aufgenommen und damit im Mai unmittelbar Platz 1 der deutschen Album-Charts übernommen. Auf ihrem dreizehnten Nr 1 Album hat die Band eindrucksvoll bewiesen, dass sie die Magie der Lieder durch die neuen, behutsamen, mit dem nötigen Respekt gespielten Arrangements erhalten konnten, weshalb sie überhaupt nichts von ihrer ursprünglichen Wirkung verloren haben.

Für Wolfgang Niedecken war es oberstes Gebot, die Seele und Quintessenz eben jener Lieder zu erhalten, die für so viele Menschen der Soundtrack ihrer Jugend sind, unwiderruflich verbunden mit ihren ganz persönlichen, prägenden Erlebnissen, Gefühlen und auch zeitgeschichtlichen Ereignissen. Obwohl keiner der auf der Tour gespielten Songs jünger als 40 Jahre sein wird, besteht mitnichten die Gefahr, dass BAP das Repertoire ausgeht. Notfalls greift man auf das Material der ersten beiden Alben zurück. Beispielsweise auf „Anna“, „Ne schöne Jrooß“, „Wahnsinn“ und „Stell dir vüür“. Der Begriff Ü-40 PARTY muss völlig neu definiert werden. Die meisten der 34 ZEITREISE – Shows im Herbst und Winter dieses Jahres sind längst ausverkauft, weshalb die Tournee im nächsten Sommer mit Open Air – Konzerten fortgesetzt wird. Diesmal kann das Repertoire sogar noch um einige Songs des „Zwesche Salzjebäck un Bier“ – Albums erweitert werden, ohne die Spielregeln zu verletzen: Denn auch „Salzjebäck un Bier“ hat mittlerweile 40 Jahre auf dem Buckel.

Einlass: 17:45 Uhr