Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Montag 11:00–19:00 Uhr Dienstag geschlossen Mittwoch 11:00–19:00 Uhr Donnerstag 11:00–19:00 Uhr Freitag 11:00–19:00 Uhr Samstag 10:00–19:00 Uhr Sonntag 10:00–19:00 Uhr

An Bord eines Nil-Dampfes befindet sich nicht nur das Flitterwochen-Paar Simon und Linnet Doyle; auch Simons Ex-Geliebte Jacqueline de Bellefort hat sich einquartiert.
Schließlich schießt Jacqueline auf ihn und Linnet wird ermordet – und als deren Zofe Louise eine Aussage machen will, wird auch sie ermordet. Die Angst nimmt zu...

„Tod auf dem Nil“ (Death on the Nile) ist der 22. Kriminalroman von Agatha Christie, er erschien 1937 in Großbritannien.
Agatha Christie adaptierte den Roman selbst für die Bühne. Am 19. März 1946 hatte das Stück seine Premiere im Londoner West End unter dem Titel „Murder on the Nile.
Der Film, unter anderem mit Peter Ustinov, Bette Davis, David Niven, Mia Farrow, Maggie Smith, Jane Birkin und Angela Lansbury, kam 1978 in die Kinos und wurde zum Leinwand-Klassiker!
Der Film gewann 1979 für die Kostüme den Oscar.

Der Protagonist in Duncan Macmillans Monolog beginnt mit sieben eine Liste mit allem Schönen auf der Welt. Mit allem, wofür es sich zu leben lohnt. Die Liste soll die Tausend erreichen: Sie soll ein Geschenk für seine Mutter werden und ihren Blick auf die Welt nach ihrem Suizidversuch verändern. Im Laufe seines Lebens wird die Liste länger und komplexer, ergänzt sich um 341: Alkohol. 9995: Sich verlieben. 253263: Das Gefühl von Ruhe nach der Erkenntnis, dass es, obwohl man in der Patsche steckt, nichts gibt, was man dagegen ausrichten kann. All das Schöne zu sammeln wird zu seiner persönlichen Strategie, dem Leben zu begegnen und ihm einen unerschütterlichen Optimismus entgegenzusetzen. Bis die Liste schlussendlich sogar die Million knackt.
Duncan Macmillan und Jonny Donahoe ist mit ihrem 2013 uraufgeführten und zahlreich nachgespielten Monolog eine große, helle Geschichte gelungen. ALL DAS SCHÖNE ist eine Ode an das Leben, die mit viel Humor und Zärtlichkeit von allem erzählt, was das Leben lebenswert macht und was einen so manches Mal verzweifeln lässt, ohne dabei die Hoffnung zu verlieren.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Montag 11:00–19:00 Uhr Dienstag geschlossen Mittwoch 11:00–19:00 Uhr Donnerstag 11:00–19:00 Uhr Freitag 11:00–19:00 Uhr Samstag 10:00–19:00 Uhr Sonntag 10:00–19:00 Uhr

Ein humorvoller Abend mit Chansons von Jacques Brel mit Johannes Hallervorden & Marten Sand
Zwei Schauspieler und Chansonniers sind für einen Auftritt gebucht, obwohl Sie ihren Chanson Abend sonst immer nur solistisch bestreiten. „Was für ein Theater!“, wenn sich zwei Exzentriker auf einer Bühne begegnen. Sie singen Chansons wie „Amsterdam“, „Madeleine“, „La quête“, „Ne me quitte pas“ von Jacques Brel und bringen so manche amüsante Theatergeschichte zu Gehör.
Und die Zuschauenden werden erfahren, mit was sich eine Beleuchterin, ein Requisiteur, ein Souffleur, eine Intendantin oder eine Kritikerin im Theater so herumschlagen müssen. Aber: Das ist alles nur Theater!

Regie: Marten Sand, Gesine Sand
Musik. Einstudierung: Lutz Standop
Texte: Peter Ensikat, Rainald Grebe, Karl Valentin, Johannes Hallervorden, Gesine Sand, Marten Sand

13:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Die demo station von Rirkrit Tiravanija ist eine bühnenähnliche Skulptur und lädt Menschen dazu ein, etwas zu „demonstrieren“. Tiravanija versteht den Begriff dabei im doppelten Sinn – als politischen Protest oder als Vorführung von etwas, das jemand besonders gut kann oder gerne mag. Über die Laufzeit der Ausstellung bietet die demo station täglich Raum für öffentliche Auftritte.

Bei der Veranstaltung werden ggfs. Foto- und Videoaufnahmen entstehen, auf denen Sie zu erkennen sein könnten. Mit Ihrem Besuch willigen Sie ein, dass diese Aufnahmen zur Kommunikation der Veranstaltung bzw. Ausstellung verwendet werden.

„Steglitz, wir haben ein Problem!“
Wie Berlin zum Mars flog

Von Frank Lüdecke und Sören Sieg

Wie sagte ein Nachfolger Willy Brandts, ein Mann namens Kai Wegner: „Berlin gehört in die Top 3 der Welt!“. Daher:
Lokale Visionäre aus Berlin planen jetzt den großen Coup!
Woran bislang Amerikaner und Russen scheiterten, auch Chinesen und Inder sowie zuletzt Elon Musk:
Unter der Leitung eines ehemaligen BVG-Koordinators soll der Mars besiedelt werden!
Die Berlinonauten: Per Los ausgewählt. Die Rakete: Mit Wärmepumpe. Das Ziel: Eine Marskommune 1 ohne Diskriminierung, ohne Ausbeutung und endlich bezahlbarer Wohnraum! Ein kühnes Projekt. Bei dem am Ende hoch ambitionierte Politiker auf Berliner Klimaschützer, extrovertierte Künstler und philosophierende Kleingärtner treffen. Aber auch ausländische Geheimdienste werden auf den Plan gerufen. Wird Mastermind Dr. Franziska Giffey in die Geschichte eingehen? Und wie reagieren die Bayern auf Überlegungen des Berliner Senats, die 50 Milliarden Projektkosten über den Länderfinanzausgleich zu finanzieren?
Das brandneue Kabarett-Programm der STACHELSCHWEINE: Hintersinnig, gemein, pointiert, rasant und mit Musik.


Es spielen: Santina Maria Schrader, Heike Ostendorp, Robert F. Martin

Regie: Marcus Kaloff

Fotograf: Dirk Dehmel

Einlass eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn.

Magischer kann ein Jahr nicht zu Ende gehen.

Ben Blu präsentiert niveauvolle Zauberkunst und beste Unterhaltung.

Erleben Sie das magische Highlight in Berlin, an das Sie sich noch lange erinnern werden! Seien Sie dabei wenn Gedanken gelesen, Gegenstände sich verändern, und Ben die unterschiedlichsten Effekte präsentiert. Die Reise in das Innerste spielt ebenfalls eine wichtige Rolle. In dem intimen Theater zaubert Ben Blu unvergessliche Momente. Dabei passieren die Illusionen nicht nur auf der Bühne sondern finden teilweise inmitten der Besucher statt.

In der Show „Silvester Illusions“ ist ein Abend voller Lachen und Verblüffung. Die Show ist jedes Jahr anders und besteht aus verschiedenen Highlights der anderen Shows. Lassen Sie sich entführen in eine magische Welt voller Faszination. Die Show dauert etwa 120 Minuten, inkl. Pause mit Überraschungen.

Auf Grund der Themen und Routinen ist die Show ab 10 Jahren empfohlen.

Einlass 30 min vor der Show

Seit 25 Jahren begeistert das Festival Orchester Berlin, ein multikultureller Zusammenschluss von Musikerinnen und Musikern aus führenden europäischen Orchestern, mit seinem Repertoire des Barocks, der Wiener Klassik und der Romantik, ergänzt durch musikalische Raritäten. Das Orchester spielt auf alten italienischen Instrumenten und garantiert damit einen überragend schönen Klang.
Innerhalb des Ensembles finden sich einige „Bachianer“, die in diesem Silvesterkonzert die schönsten Bach’schen Werke präsentieren. Mit Vitalität und Spielwitz kommen außerdem Stücke von Pachelbel und Grieg sowie die Salzburger Sinfonien von Mozart zu Gehör. Mit Antonio Vivaldis „Winter“ aus den Vier Jahreszeiten läutet das Orchester im zweiten Teil das Jahresende ein.

SILVESTER 2024

BEST-OF ZUM JAHRESWECHSEL
Unsere Highlights von heute und morgen

Mit: Alina Lieske (Spiel, Gesang), Carl Martin Spengler (Spiel, Gesang), Ira Theofanidis (Spiel, Gesang)
An der Gitarre: Martino Dessi
Am Klavier: Peter-Philipp Röhm
Regie, Textfassung: Alina Lieske

Dauer: ca. 3 h (inkl. einer längeren, kulinarischen Pause)

Kartenpreis: 95,00 €* / 85 €* erm. (auf Anfrage)
Inklusive Sekt und kulinarischen Köstlichkeiten der TiP Catering UG
(*nur direkt im VVK im Theater Im Palais! Sonst zzgl. Vorverkaufs- und Systemgebühr bei Onlinekauf über unsere Webseite!)

Frei nach dem Motto „Feiern statt Fürchten“ möchten wir mit Ihnen gemeinsam das Leben und die Hoffnung auf ein friedliches und freudvolles Jahr 2025 zelebrieren.
Freuen Sie sich auf mitreißende Highlights aus unserem aktuellen und zukünftigen Programm, auf tragikomische Geschichten und nicht zuletzt zahlreiche stimmungsvolle musikalische Einlagen.
Neben der unterhaltsamen Bühnenproduktion verwöhnen wir Sie zudem mit ausgesuchten kulinarischen Köstlichkeiten. Ein Glas Sekt steht für Sie bereit, um gemeinsam auf das neue Jahr anzustoßen und mit ein wenig Glück wartet vielleicht sogar eine Silvester-Überraschung auf Sie!
Ende der Veranstaltung: ca. 21 Uhr

Abendkasse / Einlass ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Eine musikalische Krimi-Show
Wir begehen den 90. Geburtstag von „Miss Sophie“, NUR verläuft die Party diesmal etwas anders, als es das Publikum vom Silvester-Fernsehprogramm gewöhnt ist! Lassen Sie sich überraschen von einem turbulent-komödiantischen und musikalischen Live-Theaterabend.
Ein Kriminal-Tango der besonderen Art!
mit Marc Rudolf / MEGY B. und Henry Nandzik / Asuka Tovazzi

Ausstattung: Erwin Bode / Marc Rudolf
Regie: Peter Fabers

20.00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Festliche Werke von Bach, Mendelssohn, Bruckner u.a.

Berliner Dombläser
Domorganist Andreas Sieling, Orgel

10,- bis 34,-€

Neben virtuoser Musik von Marcel Dupré und Johann Sebastian Bach erklingt mit Jan Esra Kuhls Komposition „Wendeltreppe“ ein Stück aus jüngster Zeit für Orgel und Elektronik, welches bereits Kultstatus erreicht hat. Auf spektakuläre Weise wird darin eine Sequenz aus Bachs Fantasie in g-Moll dekonstruiert.

Bei den Orgelexpeditionen in der Sophienkirche werden in Form von Gesprächskonzerten auf anschauliche Art berühmte Kompositionen und Wissenswertes über die Geschichte der Orgel und ihrer wichtigsten Protagonisten vorgestellt. Die Orgelexpeditionen richten sich an musikbegeisterte Erwachsene und Kinder ab dem Schulalter.

Programm:
Marcel Dupré (1886 - 1971)
Variations sur un Noël (1922)

Tobias Hagedorn (*1987)
Folgen (2021)
für Orgel und Elektronik

Johann Sebastian Bach (1685 - 1750)
Fantasie und Fuge g-Moll BWV 542

Jan Esra Kuhl (*1988)
Wendeltreppe (2014)
für Orgel und Elektronik

Mitwirkende: Maximilian Schnaus (Orgel) 

Tickets:
Eintritt frei, Spende erbeten

“Musik in der Sophienkirche” ist eine Veranstaltungsreihe der Ev. Kirchengemeinde am Weinberg in Kooperation mit dem Kultur Büro Elisabeth.

 

Ein humorvoller Abend mit Chansons von Jacques Brel mit Johannes Hallervorden & Marten Sand
Zwei Schauspieler und Chansonniers sind für einen Auftritt gebucht, obwohl Sie ihren Chanson Abend sonst immer nur solistisch bestreiten. „Was für ein Theater!“, wenn sich zwei Exzentriker auf einer Bühne begegnen. Sie singen Chansons wie „Amsterdam“, „Madeleine“, „La quête“, „Ne me quitte pas“ von Jacques Brel und bringen so manche amüsante Theatergeschichte zu Gehör.
Und die Zuschauenden werden erfahren, mit was sich eine Beleuchterin, ein Requisiteur, ein Souffleur, eine Intendantin oder eine Kritikerin im Theater so herumschlagen müssen. Aber: Das ist alles nur Theater!

Regie: Marten Sand, Gesine Sand
Musik. Einstudierung: Lutz Standop
Texte: Peter Ensikat, Rainald Grebe, Karl Valentin, Johannes Hallervorden, Gesine Sand, Marten Sand

13:00 Uhr

Neujahrskonzert im Theater Hellersdorf
Grüne Bühne – KÜNSTLER HERZ

Auf ein neues Jahr! Gemeinsam wollen wir es mit Ihnen im wundervollen Ambiente des Theaters Hellersdorf musikalisch begrüßen, mit einer Auswahl aus vielen Genres, Operette, Klassik und Chanson werden dabei sein. Es gibt es aber auch ausgewählte musikalische Überraschungen, ein Tango steht auf dem Programm und unsere Sopranistin hat einen Ausflug in die Spanische Musik unternommen. Musical ist dabei und auch einen kleinen Ausflug ins Jiddische und in den Jazz haben wir im Programm.

Was wäre ein Neues Jahr ohne Poesie - die unterhaltsame genauso wie die nachdenkliche in unruhigen Zeiten? Feiern wir gemeinsam die Hoffnung auf ein friedlicheres Jahr, ein Jahr in dem wir wieder ohne Argwohn, mit Offenheit auf Neues und auch aufeinander zugehen, uns unterstützen. Dazu gibt es die eine oder andere kleine überraschende Geschichte und Weisheit, die uns schmunzeln lässt und uns trotzdem ein Stück weit hilft, das Leben immer auch mit einem lachenden Auge zu sehen.

Wir laden Sie ein, mit uns gemeinsam das Leben, den Mut, die Freude zu feiern. Erleben Sie, unter anderen, Uwe Streibel am Klavier, Magdalena Schnaitmann an der Violine, sowie die Sopranistin Ilonka Vöckel. Musikalisch und mit Worten führt Sie unser Intendant Stephan Wapenhans durchs Programm und begrüßt vielleicht auch den einen oder anderen Überraschungsgast. Wir freuen uns auf Sie am Neujahrstag 2025 um 14:00 Uhr, Theater Hellersdorf in der Luckenwalder Straße 5.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Beim Jahresrückblick der Gorillas wird’s persönlich und wie immer interaktiv. Hier stehen nämlich die Erlebnisse im Fokus, die das Publikum im Jahr 2024 selbst hatte.

Mit viel Phantasie, Musikalität und Spielfreude wird z.B. ein bestandenes Examen zu einem Mini-Musical verarbeitet, eine vergeigte Fahrprüfung als Heavy-Metal-Song zelebriert oder das erste Date in eine Opernszene verwandelt – alles ist möglich an diesem Abend für die ganze Familie. Improvisation vom Feinsten!

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Mirja Henking, Sebastian Stert.

Restkarten ggf. noch an der Abendkasse

Eine große Show wenige Stunden bevor das
Neue Jahr 2025 beginnt.

Uwe Jensen ist Gastgeber / Sänger / Moderator mit dem Showballett - 2 Tänzerinnen
Eigene aktuelle Hit´s werden Sie in eine romantische Stimmung versetzen.
Hits von Regina Thoss erinnert Sie an viele romantische Stunden.

Wir begrüßen Sie mit einem Glas Sekt oder O-Saft, haben Sie weitere Wünsche
können Sie Getränke und / oder einen kleinen Snack am Tresen erwerben.

Einlass 15.00 Uhr

Zum Jahreswechsel verwandelt sich die Tribünenhalle der Trabrennbahn Karlshorst wieder in eine kolossale, neonbunte 90er-Disco. Feiert zu Euren Lieblingssongs, ob nun Backstreets Boys, Nirvana oder Roxette. Freut Euch auf ein imposantes Feuerwerk, leckere Drinks und über einen riesigen Dancefloor. Für Tanzpausen stehen Euch reichlich Sitzgelegenheiten. nahe der nahe der Tanzfläche zur Verfügung.