Ein musikalisches Figurentheater über eine zauberhafte Reise, geheimnisvolle Wesen und eine Liebe, für die das Äußere keine Rolle spielt.
Nach dem finnischen Märchen »Die Braut aus dem Wald«

Lukas Schneider Figurentheater

Puppenspiel & Klassische Musik

Musikalisches Figurentheater über eine zauberhafte Reise, geheimnisvolle Wesen und eine Liebe, die keine Grenzen kennt.
Es geschah vor langer Zeit, am Rande eines sagenumwitternden Waldes. In einer Familie lebten drei Söhne. Eines Tages sagten die Eltern: »Es ist so weit. Zieht in die Welt und heiratet. Fällt einen Baum und folgt der Richtung, in die sein Wipfel weist.« Nicht lang, und die beiden älteren Brüder finden ihre Herzensmenschen. Der Baum des Jüngsten aber sendet diesen in den tiefen Wald. Dort trifft er Maus, klein, nicht besonders ansehnlich, aber sehr besonders und liebenswert. Mit bangem Gefühl beschließt er, Maus zu Hause vorzustellen. Auf den Heimweg aber geschieht etwas Wunderbares. Maus verwandelt sich in…
»Ein klares Zeichen gegen verstaubte Traditionen. Niemand muss sich mehr verstecken, alle dürfen frei und sichtbar sein." (Fidena-Portal)


In der Vorstellung kommt Bühnennebel zum Einsatz.

Ein musikalischer Abend mit
ALFONS & Gérard Daguerre
Der eine ist der Lieblingsfranzose derDeutschen, der andere der Lieblingspianist der Franzosen: Alfons,
der Kultreporter, Geschichtenerzähler und Puschelphilosoph mit der orangenen Trainingsjacke. Und:
Gérard Daguerre, Tastenzauberer und langjähriger musikalischer Leiter von Chanson-Legenden wie
Charles Aznavour, Joe Dassin und der großartigen Barbara, die er über eine Dekade lang musikalisch
begleitete. Gemeinsam bringen die beiden Freunde dieses einzigartige Herzensprojekt voller
Geschichte und Geschichten auf die Bühne: unglaubliche Anekdoten, sprühender Humor - und vor
allem: großartige Musik.
Bayerischer Kabarettpreises 2019 (Hauptpreis)
Deutscher Kleinkunstpreis 2020
Deutsch-Französischer Freundschaftspreis der HomBuch 2021
Bundesverdienstkreuz 2021
WWW.ALFONS-FRAGT.DE

Advent bei Kult-X ohne die SOLBERGER STUBENMUSIK? Inzwischen ist es schon eine liebgewordene Tradition, dass die Musiker aus Schwäbisch Gmünd das Steinheimer Publikum mit alpenländischen Weisen, klassischen Melodien und schwäbischen Geschichten auf die Vorweihnachtszeit einstimmen. Mit Harfe, Zither, Hackbrett, Gitarre und Bass zaubern sie bei Kerzenschein und heimeliger Atmosphäre eine besinnliche Stimmung, die einem warm ums Herz macht. Ein Stubenmusik-Konzert im Advent zum „Seele baumeln lassen“...

Einlass 16:00 Uhr

Gotthold Ephraim Lessing NATHAN DER WEISE Ein dramatisches Gedicht in fünf Aufzügen

Sehen Sie Gottfried Breitfuß als Nathan der Weise in Lessings gleichnamigem Drama über die Gleichheit der Menschen und die Gleichberechtigung der großen Weltreligionen.

Zur Zeit der Kreuzzüge treffen in Jerusalem Christentum, Islam und Judentum direkt aufeinander. Dort lebt der wohlhabende jüdische Kaufmann Nathan, der für seine Klugheit geschätzt wird. Bei einem Brand wird seine Tochter Recha ausgerechnet von einem christlichen Tempelherrn gerettet, der selbst gerade erst vom muslimischen Sultan Saladin begnadigt wurde.

Auf die hintersinnige Frage des Sultans, welche die wahre Religion sei, gelingt Nathan mit seiner berühmt gewordenen Ringparabel ein bewegendes Plädoyer für das gleichberechtigte Nebeneinander der Religionen.

Gotthold Ephraim Lessings Meisterwerk der deutschen Aufklärung wird von der Stuttgarter Regisseurin Catja Baumann inszeniert.

Die Titelrolle verkörpert Gottfried Breitfuß. Der bekannte Theater- und Filmschauspieler war von 1993 bis 2005 Ensemblemitglied am Staatstheater Stuttgart und trat über 250 Mal zusammen mit Ernst Konarek in der legendären „Indien“- Inszenierung auf.

Bis heute hat Lessings 1779 erschienenes Bühnenstück über Toleranz und Humanität nichts von seiner Aktualität verloren.

Vorstellungen 30.10. bis 5.12.2026

Mit Gottfried Breitfuß, Tillmann Depping, Marius Hubel, Selda Falke, Stefanie Klimkait, Marc-Philipp Kochen- dörfer, Marie-Luise Kuntze
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Gwendolyn Bahr
Musik Adrian Sieber
Dramaturgie Susanne Schmitt

Das Trio trägt den großen Gypsy-Jazz Gitarristen Django Reinhardt im Herzen. Somit sind die Konzerte auch immer eine Hommage an diesen großen Künstler. Die Sängerin Sabine Zimmermann wird zusätzliche Glanzpunkte setzen.

Einlass: 18:30 Uhr

für alle ab 3 Jahren (45 min)

Wenn der erste Schnee fällt sind alle Kinder glücklich! Endlich können wieder die Schlitten aus dem Keller geholt und Schneeballschlachten geschlagen werden. Aber nicht nur die Kinder freuen sich! Auch Mama Muh, die lustige und schlaue Kuh, ist schon ganz aus dem Häuschen. Ihr Schlitten steht schon für eine wilde Fahrt bereit, und mit ihrer Freundin, der Krähe, will sie einen großen Schneemann bauen.
Ob das gut geht?

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen nur über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

für alle ab 3 Jahren (45 min)

Wenn der erste Schnee fällt sind alle Kinder glücklich! Endlich können wieder die Schlitten aus dem Keller geholt und Schneeballschlachten geschlagen werden. Aber nicht nur die Kinder freuen sich! Auch Mama Muh, die lustige und schlaue Kuh, ist schon ganz aus dem Häuschen. Ihr Schlitten steht schon für eine wilde Fahrt bereit, und mit ihrer Freundin, der Krähe, will sie einen großen Schneemann bauen.
Ob das gut geht?

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen nur über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

Ein musikalischer Abend mit
ALFONS & Gérard Daguerre
Der eine ist der Lieblingsfranzose derDeutschen, der andere der Lieblingspianist der Franzosen: Alfons,
der Kultreporter, Geschichtenerzähler und Puschelphilosoph mit der orangenen Trainingsjacke. Und:
Gérard Daguerre, Tastenzauberer und langjähriger musikalischer Leiter von Chanson-Legenden wie
Charles Aznavour, Joe Dassin und der großartigen Barbara, die er über eine Dekade lang musikalisch
begleitete. Gemeinsam bringen die beiden Freunde dieses einzigartige Herzensprojekt voller
Geschichte und Geschichten auf die Bühne: unglaubliche Anekdoten, sprühender Humor - und vor
allem: großartige Musik.
Bayerischer Kabarettpreises 2019 (Hauptpreis)
Deutscher Kleinkunstpreis 2020
Deutsch-Französischer Freundschaftspreis der HomBuch 2021
Bundesverdienstkreuz 2021
WWW.ALFONS-FRAGT.DE

»Shorties« präsentiert thematisch verbundene Beiträge aus Figurentheater, Tanz und Film. Das Ergebnis ist ein vielseitiger Abend, der Leichtigkeit und künstlerische Ernsthaftigkeit vereint und dazu beiträgt, Menschen ganz unterschiedlicher Kunsterfahrungen miteinander in Verbindung zu bringen.

FIGURENTHEATER

Ein Klang später
Anna-Maria Shawky
Spiel, Gesang, Puppenbau: Anna-Maria Shawky | Szenographie: Yasmine Mostefa-Kara | Betreuung: Prof. Julika Mayer

Ein Fadenvorhang teilt den Bühnenraum in ein Vorne und ein Hinten. In etwas Sichtbares und etwas Unsichtbares, in ein Diesseits und ein Jenseits. Eine alte Frau steht am Ende ihres Lebens und wird vom Tod eingeladen über die Schwelle ins nächsten Leben, ins Nichts, ins ... zu gehen. Die Begegnung der beiden wird begleitet von einem Lied, gesungen von der Spielerin, dem Tod oder von der Frau selber. Am Ende des Liedes ist auch die Frau am Ende ihres Lebens angelangt.

TANZ

Der Tag, an dem ich über dieses kataklysmische Ereignis Tagebuch führte
Stella Covi
Konzept, Choreografie und Performance: Stella Covi | Musikarrangement: Yannick Schroth | Bearbeitung Original-Track: Caterina Barbieri INTCAEB von

Sneaker, Cap, urbanes Outfit. Zero. In einer Zeit, in der Zensur jeden Aspekt unseres Lebens zu durchdringen scheint, sehnt sich Zero danach, das auszusprechen, was sich unmöglich sagen lässt – Mauern einzureißen und begrabene Emotionen an die Oberfläche zu bringen. Zero sehnt sich nach Leben. Zero sehnt sich nach Wahrheit. Neugierig, mutig und ohne Angst vor Unvollkommenheit balanciert Zero zwischen Verletzlichkeit und Spiel. Eine Einladung, einen Zwischenraum zu bewohnen, in dem jede Geste zu einem Akt des Erinnerns wird.

Path of a Way (AT)
Bar Gonen
Choreografie & Performance: Bar Gonen

Entstanden durch Improvisation zu Mozarts Sinfonie Nr. 25, erforscht dieses Work in Progress die physische Resonanz von Musik. Ein kontinuierlicher Bewegungsfluss wird durch scharfe Akzente und unerwartete Positionen unterbrochen. Es entsteht eine spürbare Spannung zwischen dem Getriebensein durch den Rhythmus und dem Impuls, selbst das Orchester zu dirigieren. Eine Suche nach einer performativen Präsenz zwischen Präzision, Verspieltheit und dem Moment des Loslassens.

KURZFILM

Thematisch ausgewählt von der Leiterin des Stuttgarter Filmwinters Giovanna Thierry.

Backstage im Alten Schauspielhaus

Das zweitälteste Theatergebäude Stuttgarts öffnet ab sofort zu bestimmten Terminen seine Türen und lässt Sie hinter die Kulissen schauen. Sie bekommen einen Einblick in die Produktionsabläufe und Hintergründe der Theaterarbeit. Wir führen Sie in die Garderoben, die Maske, den Fundus und natürlich über die Bühne – so können Sie die „Bretter, die die Welt bedeuten“ einmal ganz aus der Nähe sehen.

Bitte beachten Sie: Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, bitte buchen Sie darum vorab telefonisch im Service-Center oder online Ihr Ticket!

Gruppen von zehn bis max. 20 Personen können eigene Termine vereinbaren. Mit einem Vorstellungsbesuch kosten sie nur 50,- € zuzüglich Ticketgebühr. Führungen ohne Vorstellungsbesuch erfordern eine Servicegebühr von 100,- € pro Gruppe.

Wer kennt es nicht das Warten auf den ersten Schnee im Winter? „Der Winter ist wunderschön“, hat der Bock Herrn Eichhorn erzählt. „Es fallen Schneeflocken aus dem Himmel und alles wird weiß“. Deshalb beschließt Herr Eichhorn in diesem Jahr auf die erste Schneeflocke zu warten. Kein leichtes Unterfangen für ein Eichhörnchen, das es gewöhnt ist Winterschlaf zu halten. Jeden Winter hat Herr Eichhorn bisher verschlafen, doch dieses mal muss er wach bleiben, um die erste Schneeflocke ja nicht zu verpassen. „Aber der Winter lässt sich Zeit…“ Herr Eichhorn ist gezwungen den Winterschlaf zu besiegen. Gemeinsam mit Igel und Bär begibt er sich auf eine abenteuerliche Suche nach der ersten Schneeflocke.

Für Kinder ab 4 Jahren!

EVOLUTION – Die neue Live-Show von Niklas Kolorz

Ist die Evolution des Menschen am Ende oder hat sie gerade erst begonnen? Wie hat der Homo Sapiens es geschafft, zur dominierenden Spezies unseres Planeten zu werden? Und welche Chancen und Verantwortung trägt unsere Generation? Stellen wir die Weichen in Richtung ewiges, interplanetares Leben? Oder stehen wir kurz vorm Anfang vom Ende?

Wissenschaftsjournalist und Science Creator Niklas Kolorz verbindet in seinem neuen Programm „EVOLUTION“ die wichtigsten Erkenntnisse aus unserer Vergangenheit mit den entscheidenden Fragen für unsere Zukunft. Mit einer Mischung aus Wissenschaft, Humor und eindrucksvollen Visuals zeigt Niklas, wie technologische Sprünge, kosmische Rätsel und globale Herausforderungen unsere Entwicklung weiter antreiben werden.

Was bedeutet es, wenn wir eines Tages die ersten Schritte auf neuen Welten setzen? Welche Antworten warten im Universum? Und welche Zukunft gestalten wir selbst?

„EVOLUTION“ ist ein Abend für alle, die nicht nur wissen wollen, woher wir kommen, sondern vor allem, wie unsere Geschichte weitergeht.

für alle ab 3 Jahren (45 min)

Wenn der erste Schnee fällt sind alle Kinder glücklich! Endlich können wieder die Schlitten aus dem Keller geholt und Schneeballschlachten geschlagen werden. Aber nicht nur die Kinder freuen sich! Auch Mama Muh, die lustige und schlaue Kuh, ist schon ganz aus dem Häuschen. Ihr Schlitten steht schon für eine wilde Fahrt bereit, und mit ihrer Freundin, der Krähe, will sie einen großen Schneemann bauen.
Ob das gut geht?

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen nur über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

für alle ab 3 Jahren (45 min)

Wenn der erste Schnee fällt sind alle Kinder glücklich! Endlich können wieder die Schlitten aus dem Keller geholt und Schneeballschlachten geschlagen werden. Aber nicht nur die Kinder freuen sich! Auch Mama Muh, die lustige und schlaue Kuh, ist schon ganz aus dem Häuschen. Ihr Schlitten steht schon für eine wilde Fahrt bereit, und mit ihrer Freundin, der Krähe, will sie einen großen Schneemann bauen.
Ob das gut geht?

Einlass ca. 15 Minuten vor Beginn

Vorverkauf für Gruppen nur über unser Kartenbüro - 07231/463234 - info@mottenkaefig.de

Virtuoses Harfenspiel, kristallklarer Gesang und augenzwinkernde Moderation verschmelzen bei Nadia Birkenstock zu einem einzigartigen Konzerterlebnis – das weiß auch ihre eingeschworene, stetig wachsende Fangemeinde zu schätzen. Nadias Kompositionen, Lieder und Arrangements werden weltweit von Profi- und Amateurharfenspielern gespielt und unterrichtet. Sie gilt als eine der führenden Vertreterinnen der keltischen Harfe in Deutschland und Europa. Die gebürtige Solingerin studierte Gesang in den USA und an der Musikhochschule Düsseldorf und brachte bereits während des Studiums ihre ersten Konzertprogramme für Gesang und keltische Harfe auf die Bühne. Neben ihrer internationalen Konzerttätigkeit ist sie eine gefragte Workshop-Dozentin und Komponistin und hat zahlreiche CDs veröffentlicht.

SCHOTTISCHE MUSIKPARADE – das Original – direkt aus Edinburgh mit Best Of-Programm

Echten keltischen Zauber und schottische Lebensfreude - das können die Zuschauer wieder erleben, wenn die „SCHOTTISCHE MUSIKPARADE“ – nach Deutschland kommt.
Dudelsackspieler, Trommler, Musiker, Sänger und Tänzer, allesamt direkt aus Schottland eingeflogen, nehmen das Publikum einen Abend lang mit auf eine ebenso mitreißende, spannende und abwechslungsreiche musikalische Reise. Mit im Gepäck ist diesmal ein Best Of -Programm mit den bekanntesten und erfolgreichsten Titeln und Arrangements der letzten 10 Jahre.
Vor einer Schlosskulisse mit Türmen und Zinnen - die Nachahmung eines schottischen Castles - präsentieren die Künstler immer neue Facetten der schottischen Kultur. Brauste eben noch der eindrucksvolle Klang der Bagpipes und Drums durch die Halle und erfasste die Menschen auf den Tribünen, sorgen im nächsten Moment gefühlvolle Balladen voll Sehnsucht und Weite für berauschende Stille im Saal.
Die mitwirkenden Künstler gehören zum Besten, was Schottland zu bieten hat. Fast alle der Teilnehmer sind beim weltberühmten Edinburgh Tattoo regelmäßig mit von der Partie. Zu den Dudelsackspielern und Trommlern zählen viele Gewinner internationaler Wettbewerbe und Weltmeister auf ihren Instrumenten.
Selbst die Kombination zwischen traditionellem Dudelsack-Spiel und moderner Rockmusik von Paul McCartney bis Coldplay gelingt. Denn wenn die Gitarristen mit ihren E-Gitarren „voll aufdrehen“ und das gesamte Ensemble mit seinen traditionellen Instrumenten z.B. zu Paul McCartney‘s „Mull of Kintyre“, Dire Straits‘ „Going Home“, der Eagles-Hymne „Hotel California“, oder Simple Minds‘ „Belfast Child“ nach und nach mit einstimmt, ist das Gänsehaut-Feeling garantiert.
Schlussendlich bringt das Regiment der Trommler mit seinem „Drumfeuerwerk“ die Halle dann ganz zum Kochen.
Esprit und ausgelassene Feststimmung versprühen die fröhlichen und energiegeladenen Tänze Schottlands. In immer neuen Formationen, prachtvollen Trachten und Kostümen betreten die Künstler die Szene und beflügeln sich gegenseitig mit ihrer ungeheuren Freude an der Musik und am Tanz.
Wenn dann im Nebeldunst nach einer Original-Kanonensalve eine der inoffiziellen Nationalhymnen Schottlands wie „Flower Of Scotland“ oder „Highland Cathedrale“ erklingt und die Dudelsackspieler und Trommler in ihren Uniformen hautnah am Publikum vorbei durch die Gänge ziehen, weht echte Highland-Luft durch die Halle!

Die mitwirkenden Künstler gehören zum Besten, was Schottland zu bieten hat. Die meisten der Teilnehmer sind beim weltberühmten Edinburgh Tattoo regelmäßig mit von der Partie. Zu den Dudelsackspielern und Trommlern zählen viele Gewinner internationaler Wettbewerbe und Weltmeister auf ihren Instrumenten.

Selbst die Kombination zwischen traditionellem Dudelsack-Spiel und moderner Rockmusik gelingt. Wenn die Gitarristen mit ihren E-Gitarren voll aufdrehen und das gesamte Ensemble mit seinen traditionellen Instrumenten z.B. zu der Eagles-Hymne „Hotel California“, Mike Rutherfords (GENESIS)“ The Living Years“, Coldplays „Every Teardrop is a Waterfall“ oder Linking Parks „Castle of Glass“ nach und nach mit einstimmt, ist Gänsehaut-Feeling garantiert.

Schlussendlich bringt das Regiment der Trommler mit seinem „Drumfeuerwerk““ die Halle vollends zum Kochen.

Esprit und ausgelassene Feststimmung versprühen die fröhlich und schwungvoll präsentierten Tänze Schottlands. In immer neuen Formationen, prachtvollen Trachten und Kostümen betreten die Künstler die Szene und beflügeln sich gegenseitig mit ihrer ungeheuren Freude an der Musik und am Tanz.

Wenn dann im Nebeldunst nach einer Original-Kanonensalve eine der inoffiziellen Nationalhymnen Schottlands wie „Flower Of Scotland“ oder „Amazing Grace“ erklingt und die Dudelsackspieler und Trommler in ihren Uniformen hautnah am Publikum vorbei durch die Gänge ziehen, weht ein Hauch echter Highland-Luft durch die Halle!

Einlass: 19:00 Uhr

Wärmewende – intelligent, integriert und zukunftssicher
Innovative Lösungen für den süddeutschen Raum

Die Wärmewende stellt Kommunen und Fachplaner vor komplexe Herausforderungen – und eröffnet zugleich neue Chancen. Diskutieren Sie mit Expert:innen aus Wissenschaft, Wirtschaft und Politik über zukunftsweisende Lösungsansätze für eine nachhaltige Wärmeversorgung im süddeutschen Raum.
Im Mittelpunkt stehen zwei Fachsessions mit Impulsvorträgen zu:
• Digitalisierung der Wärmewende
• Klimaneutrale Quellen für die Fernwärmeversorgung

Ein abwechslungsreiches Programm mit Podiumsdiskussion, World Cafés und Poster Session schafft Raum für Austausch, neue Perspektiven und praxisnahe Diskussionen. Zahlreiche Networking-Gelegenheiten fördern den Dialog zwischen kommunaler Praxis, Planung und Umsetzung.

Den Abschluss bildet ein Networking-Event, das Gelegenheit bietet, Kontakte zu vertiefen und neue Kooperationen anzustoßen.

👉 Informieren. Vernetzen. Die Wärmewende aktiv gestalten.