Geliebte Zuschauer! Mit „Abschiedstour“ setze ich auf die ganz großen Gefühle, nachdem ich mit meinem ersten Programm „Die Diplom-Animatöse“ jahrelang auf die ganz kleinen Gefühle gesetzt habe. (Weil ich oft danach gefragt werde: Ein kleines Gefühl ist zum Beispiel so mittelviel Sympathie einem ganz guten Bekannten gegenüber.) Wenn Ihnen Gefühle wichtig sind, Sie zur Entspannung aber auch gerne mal etwas denken, sollten Sie sich unbedingt dieses Programm ansehen. Es wird mein letztes sein. Sichern Sie sich also schnell noch Karten. Das darauf folgende Programm heißt dann „Comeback“ und wird auf die ganz großen Gefühle setzen. Mehr möchte ich nicht verraten, denn jetzt geht es ja erst mal um mein aktuelles letztes Programm.

Vielleicht löst das Wort „Abschiedstour“ bei Ihnen Verwunderung, Trauer oder gar Panik aus. Das macht nichts. Genau so ist es von mir und meinem Management beabsichtigt. Ein Abschied steigert den Marktwert dieses Kabarettprodukts durch die emotionale Aufladung nochmal um ein Vielfaches. Dabei spielt es keine Rolle, um welchen Abschied es geht:

Verabschiedet Christine Prayon sich von der Bühne? Möglich. Eine Frau stellt ab Mitte 40 eine ästhetische Provokation dar und zieht sich, wenn sie ihr Publikum wirklich liebt, besser unaufgefordert aus der Öffentlichkeit zurück.
Oder geht es um mehr als das Ende einer einzelnen Karriere? Ist das Kabarett tot? Möglich. Wenn Politiker sich als Clowns versuchen, rennen die Clowns in die Politik.
Oder reden wir hier von einem Abschied im ganz großen Stil? Vom Ende des Kapitalismus? Möglich. - - - REINGELEGT!! Natürlich nicht möglich. Der Kapitalismus ist das Hinterletzte, aber er ist alternativlos. Ende der Diskussion.

Also welcher Abschied nun? Wie gesagt – es spielt keine Rolle. Hauptsache, Sie sind jetzt neugierig.

Foto: Elena Zaucke

Einlass: 19:00 Uhr

DIE RÄUBER von Friedrich Schiller
----------------------
Regie: Nik Mayr
Es spielen: Amelie Heiler, Hilmar Henjes, Thorsten Krohn, Rosalie Schlagheck

Im Jetzt sein: Das ist eine Weisheit, die seit Jahrtausenden gelehrt wird. Doch ist in diesen krisen- und kriegsgeschüttelten Zeiten das „Jetzt“ wirklich erstrebenswert? Mit ihrem neuen Album „Ora“ gibt die Sizilianerin Etta Scollo eine ebenso eindeutige wie musikalisch vielschichtige Antwort. Gemeinsam mit dem Starproduzenten Taketo Gohara hat sie in ihrer ersten Heimat Catania Gohara ein Album geschaffen, das poetisch und politisch berührt – und Hoffnung ausstrahlt.

Musikalisch fasst „Ora“ ein ganzes Universum: Es gibt sehr zarte Stücke, pur, nur mit Gitarre. Und Melodien aus der Tradition Siziliens. Und wirbelnde Walzer, ironisch gebrochene Sechsachtel-Takte. Dazwischen elektronische Texturen. Die Kompositionen haben Ecken und Kanten, musikalische Brüche halten die Musik in einem aufregenden Gleichgewicht – und im Jetzt.

Vor allem live ist das spürbar. Etta Scollo lebt ihre Musik. Gemeinsam mit Zoé Cartier (Cello) und Daniel Moheit (Akkordeon) macht sie aus „Ora“ ein beherztes Bekenntnis zum Dasein. Etta Scollo singt, spielt und erzählt vom Mut, aber auch von der Lust, ohne Zögern zu leben und zu lieben. Denn das Jetzt ist das, was wir haben. Ganz so, wie es auch im Titelstück von „Ora“ heißt: „Es ist Zeit zu sein – jetzt, jetzt, jetzt …“


Besetzung:
Etta Scollo - Gesang, Gitarre
Zoé Cartier - Cello
Daniel Moheit - Akkordeon

Foto: Giulia Bersani

19:00 Uhr

DIE RÄUBER von Friedrich Schiller
----------------------
Regie: Nik Mayr
Es spielen: Amelie Heiler, Hilmar Henjes, Thorsten Krohn, Rosalie Schlagheck

Lustiges Familien-Mitsing-Konzert

Bayerisch frech und frisch im wilden Tradimix & Tradihui – so geht’s ab beim quirligen Familien-Mitsing-Konzert mit dem bekannten Sternschnuppe Kinderlieder-Duo Margit Sarholz & Werner Meier. Ihre unglaubliche Spielfreude und die gelungene Mischung aus traditionellen und eigenen bayerischen Liedern sorgen vom ersten Ton an für eine Riesen-Gaudi bei Kindern und Eltern.

Los geht’s gleich »Drunt in der greana Au«. Und wen treffen wir da am Bach beim Hüttenbauen? »Die Brezn-Beißer-Bande«! Hey! Schau moi, wer kommt denn da noch daher? Die lustigen »Zwoa Brotbrösl« mit ihrem Steckerl-Eis und »Die Kuah, die wollt ins Kino gehn«. Ja, sauber! Dann tanzen wir doch gleich alle miteinand‘ den »Schlawiner-Walzer«. Ja, mei! Da spaziert auch noch der »Kühlschrank« vorbei und tanzt gleich mit! Des kann ja lustig werd‘n! Also, gleich Karten für die ganze Familie sichern für dieses großartige Sternschnuppe Mitsing-Konzert, denn ‚nur selba singa is scheena!‘.

Ideal für Grundschulkinder – Empfohlenes Mindestalter ab 4 Jahre Spieldauer: ca. 90 Minuten (incl. Pause).

Foto: makemohrphoto

14:30

Kind 5 € | Erw. 8 €

Diese Veranstaltung ist NICHT im Abo buchbar.

Mit freundlicher Unterstützung von meine Volksbank Raiffeisenbank eG Traunreut.

Wo ist die Gans, die goldene Eier legt?
Bäuerin Berta ist verzweifelt. Die kann nur der Fuchs gestohlen haben. Hahn und Hühner haben ihn nämlich auf dem Bauernhof herumschleichen sehen.
Entschlossen macht sie sich auf den Weg, ihre Gans zurückzuholen und das junge Publikum darf kräftig mithelfen.
Mit Fingerspielen, Kniereiter, Liedern und dem einen oder anderen einfachen Instrument werden die Kinder von Anfang an ins Theaterspiel mit einbezogen und die 35minütige Vorführung vergeht wie im Flug.

Ulrike Eiring ist staatlich geprüfte Musiklehrerin, hat über 22 Jahre mit den Kleinsten musikalisch gearbeitet, gibt Fortbildungen im Elementarbereich und schreibt regelmäßig Artikel für die Zeitschrift "Musik, Spiel und Tanz".

Altersempfehlung: 2-3 Jahre
Dauer: ca. 35 Minuten

Seit über 25 Jahren konzertieren Heli Punzenberger und Herbert Berger zusammen. Ohne Zweifel sind sie ein eingespieltes Team, das sich gegenseitig inspiriert. Das kongeniale Duo entführt das Publikum unter anderem nach Griechenland, Nordamerika, Lateinamerika und wieder zurück in die österreichische Heimat. Die beiden segeln mit voller Fahrt durch die unterschiedlichsten Stilrichtungen, während sie dabei stets einfühlsam sind und aufeinander eingehen.
Ihr Einfallsreichtum bläht die Segel! So umschiffen sie mit leidenschaftlichen Improvisationen kühn jede Klippe musikalischer Herausforderungen. Es entsteht ein spontaner Dialog zweier instrumentaler Virtuosen, der alle Zuhörer und Zuhörerinnen mit Spielwitz in den Bann zieht.

Heli Punzenberger: Gitarren, Gesang
Herbert Berger: Saxophon, Klarinette, Querflöte, chromat. Mundharmonika, Klavier

Einlass 19:00 Uhr

Anheizholz stammt vom höchsten Voralpenpunkt Bayerns, Schnaitsee und blickt auf die Welt herab. In ihrem neuen Programm „Schall und Rauch“ präsentieren die beiden MusikerInnen ihre Lebensweisheiten aus dieser einmaligen Perspektive in ihren Liedern, im selbst entwickelten Folk-Pop Sound auf bayerisch.

Der mitreißende, mehrstimmige Gesang erzählt von Alltäglichem und Tiefgründigem, von Sehnsüchtigem und Ironischem und wird dabei von brillanten Blockflötensolos und zauberhaftem Tastenglockenspiel begleitet. Den Blick nach vorne gerichtet, überwindet Anheizholz alle Schwierigkeiten dieser Zeit und geht der Zukunft voller Optimismus entgegen. Dabei versöhnen die beiden die moderne Welt mit den heimatlichen Wurzeln, das Provinzielle mit dem Urbanen.

Thomas: Gesang und Gitarre
Christine: Blockflöten, Tastenglockenspiel, Percussion, Backgroundgesang

Einlass 19:30 Uhr

Das Trio Alligators of Swing verbindet die Leichtigkeit des Swing mit dem tiefen Gefühl des Blues und der Kraft des Boogie. Die liebevoll arrangierten Songs der 40er und 50er Jahre sowie eigene Kompositionen atmen die Eleganz, die Nat King Cole´s Trio auszeichnete. Sie versprühen den Charme eines Ray Charles und den feinen Witz von Louis Jordan – auch in den oft skurrilen und ironischen Texten.

Die Musiker schöpfen aus einem reichen Schatz an Erfahrungen: Die Alligators gibt es bereits seit 1989. Auf Konzerten und Sessions in Chicago und anderswo bewiesen sie internationales Niveau, zusammen mit Künstlern wie Karen & Jeanne Carroll, Angela Brown, Carey Bell, Big Jay McNeely und Big Time Sarah. 2021 ist ihre sechste CD „The Bartender‘s just like a Mother“ erschienen.

Besetzung:
Stefan Scholz – Gesang, Saxofon
Christian Jung – Klavier
Dieter Schreiber – Kontrabass

Foto: Alligators of Swing

19:00 Uhr

Um auf andere Gedanken zu kommen, verbringt die frisch verwitwete Evelyn ein paar Tage bei der Familie ihrer Tochter. Doch deren sonst so verschlafene Heimatstadt ist im Ausnahmezustand. Die 16-ja?hrige Nachbarstochter ist unter mysteriösen Umstanden verschwunden, ein Verbrechen wird befürchtet. Und tatsächlich wird schon bald eine bestialisch zugerichtete Leiche gefunden. Die Bewohner stehen unter Schock, die Polizei ermittelt fieberhaft. Es ist jedoch Evelyn, die eine erschreckende Entdeckung macht ...

Mit ihrem Konzertprogramm „Die Comedian Harmonists sangen...“ bringen die Nostalphoniker nicht nur einfach bekannte und weniger bekannte Klassiker des legendären Ensembles zu Gehör. Der einzigartige historisch-dokumentarische Abend nimmt Bezug auf die Zeit, als die Comedian Harmonists 1934 ihre letzten Auftritte absolvierten, bevor dem mit drei jüdischen Mitgliedern besetzten Ensemble öffentliche Konzerte endgültig verboten wurden.
Für die Konzeption ihres Programms konnten die Nostalphoniker auf bisher unveröffentlichtes Archivmaterial zurückgreifen. Im Programm werden Lesungen aus der Korrespondenz zwischen den Comedian Harmonists und dem Veranstalter ihrer letzten Tournee behutsam eingestreut. Die verwobene Struktur der Lesungen mit den wie immer mit Choreographie temporeich dargebotenen Stücken lässt ganz unmittelbar nachspüren, in welch unsäglichem Spannungsfeld die politische Realität und das heitere Repertoire der Bühne standen.
Dieses außergewöhnliche Konzertereignis wurde bereits über 40 Mal aufgeführt und hat inzwischen auch ein breites Medienecho gefunden mit Beiträgen im Radiosender BR Klassik, in der Süddeutschen Zeitung sowie im Bayerischen Fernsehen und im ZDF. Ein weiterer Höhepunkt war 2016 die Bayerntournee der Nostalphoniker an den exakt gleichen Daten und Orten wie die letzte Tournee der Comedian Harmonists, unter der Schirmherrschaft von Dr. h.c. Charlotte Knobloch und Herzog Franz von Bayern.
Die Nostalphoniker leben eine Symbiose aus anspruchsvoller musikalischer Arbeit und der Leichtigkeit gepflegter Unterhaltung. Die fünf Sänger und ihr Pianist präsentieren Swingiges aus den 20er und 30er Jahren, Hits der Comedian Harmonists, italienische Canzoni, internationale Songs: mal ruhig, mal fetzig, mal klassisch, meist in eigenen Arrangements, gerne mit effektvoller Choreographie. Temporeich und ironisch laden die Nostalphoniker ein zum Träumen und zum Staunen, zur Rührung und garantiert zum Lachen. .
Konzertreisen führten die Nostalphoniker neben dem deutschsprachigen Raum nach Ägypten, Russland, Tokio, New York und ins legendäre Maxim’s in Paris. Auch ein breites mediales Echo mit Liveauftritten im bayerischen und japanischen Fernsehen sowie Beiträgen im ZDF zeigt: die Nostalphoniker sind eines der prägenden Vokalensembles in München und weit darüber hinaus.

Einlass: 19:00 Uhr

EIN SCHLUCK ERDE von Heinrich Böll
----------------------
"Ich habe die Erde versteckt … hab sie mir unter die Fingernägel gekratzt, ins Ohr gesteckt, in die Nase – in den Mund, und immer wollte ich einmal den ganzen Mund voll Erde haben. Einen ganzen Schluck Erde." (Berlet)
----------------------
Die Welt ist untergegangen. Im wahrsten Sinne des Wortes. Nach einem drastischen Anstieg des Meeresspiegels leben die Menschen in Heinrich Bölls Bühnendebüt EIN SCHLUCK ERDE auf den kargen Überresten unserer Zivilisation. Nahrung ist knapp und ein Schluck Erde eine Kostbarkeit. Auf kleinen verbliebenen Stückchen Erde haben sich die selbsternannten „Wisser“ ein totalitäres System aufgebaut und wachen „wissend“ über die Einhaltung eines vernünftigen, achtsamen und sparsamen Lebenswandels. Den vernünftigen Lust-feindlichen „Wissern“ gegenüber leben die sogenannten „Kresten“, die im Gegensatz zu den herrschenden Technokraten  und zu deren Missfallen sich die Fähigkeit bewahrt haben, widersprüchlich, sinnlich und unvernünftig zu sein. Und trotz Sanktionen und Strafen bleiben Genuss, Gewissen und Erinnerung, diese letzten Reste von Menschlichkeit eine Gefahr für das System. Denn nur die Demokratie ist in der Lage seine Feinde auszuhalten, alle anderen Systeme müssen sie ausmerzen.
----------------------
Bölls erstes Theaterstück – 1961 uraufgeführt – ist eine Abrechnung mit herrschenden Machtstrukturen, mit Repression und Menschenverachtung und einer wissenschaftlich verbrämten Lustfeindlichkeit in einer Welt, die zwar nach ferner Zukunft klingt, aber der unseren doch erschreckend nahe ist. Denn alle Science-Fiction ist letztlich nur eine Beschreibung der Gegenwart.
----------------------
Regie: Nik Mayr.
Es spielen: Andreas Hagl, Amelie Heiler, Carsten Klemm, Rosalie Schlagheck und Annett Segerer.

EIN SCHLUCK ERDE von Heinrich Böll
----------------------
"Ich habe die Erde versteckt … hab sie mir unter die Fingernägel gekratzt, ins Ohr gesteckt, in die Nase – in den Mund, und immer wollte ich einmal den ganzen Mund voll Erde haben. Einen ganzen Schluck Erde." (Berlet)
----------------------
Die Welt ist untergegangen. Im wahrsten Sinne des Wortes. Nach einem drastischen Anstieg des Meeresspiegels leben die Menschen in Heinrich Bölls Bühnendebüt EIN SCHLUCK ERDE auf den kargen Überresten unserer Zivilisation. Nahrung ist knapp und ein Schluck Erde eine Kostbarkeit. Auf kleinen verbliebenen Stückchen Erde haben sich die selbsternannten „Wisser“ ein totalitäres System aufgebaut und wachen „wissend“ über die Einhaltung eines vernünftigen, achtsamen und sparsamen Lebenswandels. Den vernünftigen Lust-feindlichen „Wissern“ gegenüber leben die sogenannten „Kresten“, die im Gegensatz zu den herrschenden Technokraten  und zu deren Missfallen sich die Fähigkeit bewahrt haben, widersprüchlich, sinnlich und unvernünftig zu sein. Und trotz Sanktionen und Strafen bleiben Genuss, Gewissen und Erinnerung, diese letzten Reste von Menschlichkeit eine Gefahr für das System. Denn nur die Demokratie ist in der Lage seine Feinde auszuhalten, alle anderen Systeme müssen sie ausmerzen.
----------------------
Bölls erstes Theaterstück – 1961 uraufgeführt – ist eine Abrechnung mit herrschenden Machtstrukturen, mit Repression und Menschenverachtung und einer wissenschaftlich verbrämten Lustfeindlichkeit in einer Welt, die zwar nach ferner Zukunft klingt, aber der unseren doch erschreckend nahe ist. Denn alle Science-Fiction ist letztlich nur eine Beschreibung der Gegenwart.
----------------------
Regie: Nik Mayr.
Es spielen: Andreas Hagl, Amelie Heiler, Carsten Klemm, Rosalie Schlagheck und Annett Segerer.

2023 konnten wir das Jubiläum „50 Jahre Wasserburger Rathauskonzerte“ feiern. Die Konzerte waren allesamt bestens besucht, klassische Musik hat in Wasserburg nach wie vor einen ungebrochen hohen Stellenwert!
Auch 2024 können wir im akustisch wie optisch einzigartigen Historischen Rathaussaal wieder exzellente Kammerensembles- und Orchester erleben. Im Gepäck haben sie abwechslungsreiche Programme, die vom Barock über die Klassik und Romantik bis zur gemäßigten Moderne reichen. Große Meister stehen neben unbekannteren Komponisten, berühmte Werke neben selten Gehörtem und manch musikalischer Überraschung.
Besonders freuen wir uns, dass es auch eine Fortsetzung der beliebten und pädagogisch so kostbaren Kinderkonzertreihe gibt, wenn nach dem Abschied von Heinrich Klug im Januar erstmals die „Kindersinfoniker“ aus Gilching zu Gast sind.

Termine 2024: 19.01.2024 (Sonderkonzert), 09.03.2024 (Minguet Quartett), 19.04.2024 (Festival der ARD-Preisträger), 15.06.2024 (Johannes Berger & Concerto München), 19.10.2024 (Sigrun Vortisch & Nymphenburger Streichersolisten), 16.11.2024 (Tschechisches Nonett

Einlass ab 19:00 Uhr

NP 24 € | Erm. 20 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Diese Veranstaltung ist NICHT im Abo buchbar.

– Ein Comedy-Spektakel voller Lachen und Lebensfreude

Die Comedy-Bühnen erstrahlen in neuem Glanz, denn Doris Reichenauer, vielen bekannt durch das Kabarett-Duo "Dui do on de Sell", tritt nun solo auf.
Wenn Doris Reichenauer die Bühne betritt und mit ihrem einzigartigen Humor und ihrer schier endlosen Energie alle Gäste in ihren Bann zieht, wird der Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis voller Lachen und ausgelassener Stimmung.
Ihre Beobachtungsgabe und ihr Gespür für die Komik des Alltags machen Doris Reichenauer zu einer Meisterin der Unterhaltung. Sie nimmt den Alltag aufs Korn und lässt dabei kein Auge trocken.
Der Abend verspricht nicht nur eine herausragende Show zu werden, sondern auch die Gelegenheit, den Stress des Alltags für ein paar Stunden hinter sich zu lassen. Doris Reichenauer lädt das Publikum ein, gemeinsam zu lachen und den Abend in entspannter Atmosphäre zu genießen.
Seien Sie dabei, wenn Doris Reichenauer mit dem Programm "I moin´s doch bloß gut!" die Lachmuskeln strapaziert. Tickets sind ab sofort erhältlich, und es wird empfohlen, sich frühzeitig Karten zu sichern, um dieses Comedy-Spektakel nicht zu verpassen.

EIN SCHLUCK ERDE von Heinrich Böll
----------------------
"Ich habe die Erde versteckt … hab sie mir unter die Fingernägel gekratzt, ins Ohr gesteckt, in die Nase – in den Mund, und immer wollte ich einmal den ganzen Mund voll Erde haben. Einen ganzen Schluck Erde." (Berlet)
----------------------
Die Welt ist untergegangen. Im wahrsten Sinne des Wortes. Nach einem drastischen Anstieg des Meeresspiegels leben die Menschen in Heinrich Bölls Bühnendebüt EIN SCHLUCK ERDE auf den kargen Überresten unserer Zivilisation. Nahrung ist knapp und ein Schluck Erde eine Kostbarkeit. Auf kleinen verbliebenen Stückchen Erde haben sich die selbsternannten „Wisser“ ein totalitäres System aufgebaut und wachen „wissend“ über die Einhaltung eines vernünftigen, achtsamen und sparsamen Lebenswandels. Den vernünftigen Lust-feindlichen „Wissern“ gegenüber leben die sogenannten „Kresten“, die im Gegensatz zu den herrschenden Technokraten  und zu deren Missfallen sich die Fähigkeit bewahrt haben, widersprüchlich, sinnlich und unvernünftig zu sein. Und trotz Sanktionen und Strafen bleiben Genuss, Gewissen und Erinnerung, diese letzten Reste von Menschlichkeit eine Gefahr für das System. Denn nur die Demokratie ist in der Lage seine Feinde auszuhalten, alle anderen Systeme müssen sie ausmerzen.
----------------------
Bölls erstes Theaterstück – 1961 uraufgeführt – ist eine Abrechnung mit herrschenden Machtstrukturen, mit Repression und Menschenverachtung und einer wissenschaftlich verbrämten Lustfeindlichkeit in einer Welt, die zwar nach ferner Zukunft klingt, aber der unseren doch erschreckend nahe ist. Denn alle Science-Fiction ist letztlich nur eine Beschreibung der Gegenwart.
----------------------
Regie: Nik Mayr.
Es spielen: Andreas Hagl, Amelie Heiler, Carsten Klemm, Rosalie Schlagheck und Annett Segerer.

Kat 1 | NP 37,00 € | *Erm. 28,50 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Kat 2 | NP 32,00 € | *Erm. 24,50 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)
Kat 3 | NP 28,00 € | *Erm. 20,50 € (Abendkassenzuschlag 2€/Ticket)

*Erm: Die Ermäßigung gilt für Kinder von 4 bis einschl. 14 Jahre sowie Gruppen ab 10 Personen (Gruppen können nur direkt im k1 gebucht werden.)

Kinder bis 3 Jahren können kostenfrei auf dem Schoß der Eltern Platz nehmen (sollten diese jedoch einen eigenen Platz wünschen, müsste ein Ticket gekauft werden)

Personen mit einem Schwerbehindertenausweis zahlen den Normalpreis. Hier gibt es leider keine Ermäßigung.

Schwerbehinderte Personen mit einem B im Ausweis zahlen den Normalpreis, die Begleitperson ist frei.

Diese Veranstaltung ist nicht im Abo buchbar.

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorbereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann er den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Dauer: ca. 2 Std. inkl. Pause

Was passiert, wenn man 3 kreative Frauen auf eine Bühne stellt und von 5 bis 0 herunterzählt? So a Theater!
Mit Inspirationen aus dem Publikum, jeder Menge Spontanität und sehr viel Spaß kreieren Ella, Melanie und Janina aus dem Salzburger Land spannende Show Acts.

Ohne Drehbuch oder festgelegte Dialoge entstehen Szenen völlig spontan aus dem Moment heraus. Das Publikum wird dabei eingeladen, Orte, Persönlichkeiten, Genres, uvm. mitzugestalten.
Am 21.11.2024 feiern die drei Impro-Spielerinnen von "So a Theater" den internationale "Welt-Hallo-Tag" auf der Kleinkunstbühne Laufen und laden Sie ein, mit einem lauten HALLO gemeinsam das Leben zu feiern.

Einlass 19:00 Uhr

Mitreißende irische Songs, gefühlvolle Balladen, feurige Lieder: In der diesjährigen Irish Folk Night sind gleich zwei exzellente Bands zu Gast, die Sehnsucht nach der grünen Insel entstehen lassen.

Als Headliner wird einer der weltbesten irischen Folkgruppen aus Belfast anreisen: Craobh Rua. Die „Botschafter der traditionellen irischen Musik“ touren nun schon seit vielen Jahren rund um den Erdball. Auf gemeinsamen Konzerten mit großartigen Künstlern wie De Dannan oder Ralph Mc Tell und Alan Stivell und natürlich auf ihren eigenen Tourneen konnten die symphatischen Iren ihr Publikum immer wieder begeistern! Dazu kommt eine lange Liste von Festivalauftritten, stellvertretend hierfür sei genannt: Edinburgh International Folk Festival, Ballyshannon Folk and Traditional Music Festival, Irish Fest (Milwaukee/USA) und Tønder Festival (Dänemark) und zahlreiche Rundfunk- und Fernsehproduktionen, u. a. mit dem WDR und der BBC. Craobh Rua demonstriert eindrucksvoll, wie frisch und lebendig die irische Musik klingen kann. Gefühlvolle Balladen bilden ein harmonisches Gegengewicht zu den virtuos gespielten Tunes; so entsteht eine angenehme Atmosphäre aus Spannung und Ausgelassenheit. Craobh Rua setzt neue Akzente in der irischen Musiklandschaft - und weckt die Sehnsucht nach der grünen Insel. Nach zahlreichen Besetzungsänderungen kommt Craobh Rua in diesem Jahr wieder mit zwei Mitgliedern der Urbesetzung:
Eoghan McKenna (Fiddle)
Desy McCabe (Uilleann Pipes, Tin Whistle)
Brian Connolly (Banjo, Mandoline)
Declan Keenan (Gitarre, Gesang)


Die Matching Ties gibt es bereits seit 1986. Die vier führenden Folk-Musiker der europäischen Szene mit den zusammenpassenden Krawatten spielen eine vielfältige und einzigartige Mischung aus irischem, englischem und schottischem Folk auf traditionellen Saiteninstrumenten, Geige, Dudelsack, Flöten, Mundharmonikas und Bodhrán (irischer Trommel). Sie sind nicht nur gekonnte Stilisten auf einer Vielzahl von akustischen Instrumenten, sondern auch begnadete Sänger und Entertainer. Irische Musik auf höchstem Niveau!
Besetzung:
Trevor Morriss (England) – Mandoline, irische Bouzouki, Gitarre, Gesang
Paul Stowe (USA) – Gitarre, Oktav Mandoline, Bodhrán (irischer Rahmentrommel), Banjo, Mundharmonikas, Gesang
Sepp Zauner (Regensburg) – Geige
Lars Pfeiffer (Frankfurt/Biberg) – Uilleann Pipes (irischer Dudelsack), Whistles (irische Metallflöten), Gesang

Fotos: Craobh Rua; Matching Ties: Lars Sepp

19:00 Uhr

Dinner for One, seit Jahrzehnten bei Vielen ein Muss am Fernseher zum Jahreswechsel. Das englische Original inspirierte den Kabarettisten Da Bobbe, 2016 zu einer eigenen bayrischen Version. Ursprünglich nur als einmalige Sache gedacht, wurde es dann 2017 nochmals aufgeführt. Hier waren beide Veranstaltungen restlos ausverkauft, was dazu führte, für 2018 eine bayernweite Tour anzubieten.

In dieser mimt er den Hausknecht „Bobbe“. Als Zweite Persönlichkeit und als Geburtstagskind fungiert ein bayrisches Urgestein: Der Kabarettist und YouTuber „Addnfahrer“.
Beide zeigen auf deftige Art, wie man in Bayern einen 90. Geburtstag feiert. Die 4 verstorbenen und imaginären Gäste stammen allesamt aus Bayern und sind jedem bestens bekannt. Unter anderem sind dies Franz Josef Strauß oder der Meister Eder. Als Getränke gibt es Goaßmass’n oder Rüscherl und die Nahrung ist mit Giggerl und Co. extrem bayrisch geprägt. Es wird geschnupft und bayrisch deftig gegrantelt. Im Gegensatz zum Original, dauert dieser geburtstag weit länger als 15 Minuten und die besondere Note des Stück’s entsteht vor allem dadurch, dass die beiden Kabarettisten alles mit ECHTEN Getränken spielen, wodurch ein Unikum garantiert ist! Hier wird auch das Publikum mit eingebunden, welche gerne einen Schluck probieren dürfen. Zudem können die Zuschauer auch passende Personen, oder Sprüche einwerfen, die Beiden werden ihre Schlagfertigkeit unter Beweis stellen und versuchen, es in ihr Stück einzubauen.

Im Vorfeld zeigen die beiden Künstler Auszüge aus ihren Bühnenprogrammen, sowie jeweils ein neues Stück als Kostprobe aus zukünftigen Projekten…

Einlass: 19:00 Uhr