RAUM27 gehen 2027 auf ihre bisher größte Tour. Nach unzähligen ausverkauften Shows und energiegeladenen Festivalauftritten führt die neue Tour die Band im Frühjahr 2027 durch Deutschland und Österreich.

Nach dem Erfolg ihres zweiten Albums *Keine Tränen* und zwei nahezu restlos ausverkauften Tourneen kehren RAUM27 im Frühjahr 2027 für insgesamt 17 Shows zurück auf die Bühne. Die Tour startet am 17. März 2027 und führt die Band erneut durch zahlreiche Städte - darunter Hamburg, Berlin, Köln, München, Hannover und viele weitere.

Mit ihrem modernen Indie-Pop-Sound und Songs zwischen Euphorie, Melancholie und gesellschaftlicher Relevanz haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren eine stetig wachsende Fanbase aufgebaut. Die Band schafft es, persönliche Geschichten mit Themen zu verbinden, die viele junge Menschen beschäftigen, und trifft damit bei ihrem Publikum den Nerv der Zeit.

RAUM27 sind mehr als eine Band - sie sind ein Sprachrohr für eine Generation im Umbruch. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Haltung, Gefühl und musikalischem Feingefühl haben sie sich in den letzten Jahren einen festen Platz in der deutschsprachigen Musiklandschaft erspielt. Dabei wirken sie trotz aller Erfolge kein bisschen abgehoben. Im Gegenteil: Ihre Nähe zu den Fans, ihr offener Austausch auf Social Media und ihre klaren Botschaften machen sie für viele zur Stimme einer Zeit, in der Authentizität mehr zählt als Perfektion.

Auch live haben sich RAUM27 in den vergangenen Jahren einen besonderen Ruf erarbeitet. Die Konzerte der Band stehen für energiegeladene Shows, eine enge Verbindung zum Publikum und eine Atmosphäre, die Gemeinschaft schafft. Unterstützt von kompletter Liveband bringen RAUM27 ihre Songs mit starker Dynamik und Intensität auf die Bühne. Die vergangenen Tourneen waren in vielen Städten frühzeitig ausverkauft und auch ihre Festivalauftritte der letzten Jahre begeisterten tausende.

Mit der Tour 2027 setzt RAUM27 ihren bisherigen Weg konsequent fort. Fans dürfen sich auf neue Musik, bekannte Songs und eine Liveshow freuen, die genau da weitermacht, wo RAUM27 zuletzt aufgehört haben.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Zwei pointensichere Bühnenprofis, ein gemeinsames Ziel: »Grundlos gute Laune«. Philip Simon und Tobias Mann bringen ihren erfolgreichen Kabarett-Podcast live auf die Bühne des Theaters am Wall. Als selbsternannte »satirische Trüffelschweine« wühlen sie sich mit scharfem Witz und komödiantischer Präzision durch aktuelle und klassische Zitate aus Politik und Gesellschaft.

Die beiden vielfach ausgezeichneten Kabarettisten nehmen die heiße Luft des öffentlichen Diskurses auseinander und machen daraus eine ebenso kluge wie unterhaltsame Mischung aus Satire, Kabarett und spontanen Gedankensprüngen. Philip Simon ist unter anderem bekannt aus den »Mitternachtsspitzen« (WDR) und als Autor der »heute-show« (ZDF), Tobias Mann aus Formaten wie »Mann, Sieber!«, »Die Anstalt« oder »Till Reiners’ Happy Hour«.

Dabei lebt der Abend vor allem vom Zusammenspiel der beiden Künstler, die sich pointiert die Bälle zuspielen – spontan, lebendig und nah am Publikum. Das Theater am Wall freut sich besonders, mit diesem Abend einen der seltenen Live-Termine des Podcasts präsentieren zu können. Die Veranstaltung wird zudem direkt vor Publikum für den Podcast aufgezeichnet.

Einlass: 19:30 Uhr

Einmaliger Klang, energetisches Spiel, eine Bühnenpräsenz, die unverwechselbar ist: Auf vielen Bühnen in Amerika, Asien und Europa hat das Quintessence Saxophone Quintet Menschen zu Beifallsstürmen hingerissen – und wurde in über 30 Jahren Bandgeschichte zu einem der erfolgreichsten Saxophonensembles überhaupt. Denn Uli Lettermann, Jonas Buschsieweke, Thorsten Floth, Roland Danyi und Anatole Gomersall hören klassische Musik mit „anderen“ Ohren, bearbeiten und spielen sie neu in ihrem speziellen Quintessence-Stil. So entstehen Arrangements von großen und beliebten Werken der Musikgeschichte als brillante Legierungen aus der musikalischen Quintessenz des Originals, Elementen des Jazz und sehr persönlichen Beimischungen.

Mit „LUDWIG200 – Beethoven to the Stars“ feiert das Quintessence Saxophone Quintet Ludwig van Beethoven aus Anlass seines 200. Todestags am 26. März 2027. Dabei geht das Programm über eine klassische Hommage hinaus: Die Fünfe stellen Beethoven ins Zentrum eines musikalischen Universums, indem sie seine Werke mit denen von Komponisten, die ihn beeinflusst haben und solchen, die von ihm inspiriert wurden, auf die Bühne bringen – von Johann Sebastian Bach bis John Williams. Überraschende Verbindungen entstehen, lebendig, unmittelbar, modern. In einem Ensembleklang, der orchestrale Kraft mit kammermusikalischer Transparenz, Virtuosität und klanglicher Finesse vereint.

PROGRAMM:

LUDWIG200 – Beethoven to the Stars
Überraschungen mit Beethoven und Komponisten, die ihn beeinflusst haben und solchen, die er inspirierte

Uli Lettermann Sopran, Arrangement Jonas Buschsieweke Alt Thorsten Floth Tenor Roland Danyi Tenor Anatole Gomersall Bariton

Muttis Kinder kehren zurück in die Friedenskapelle, diesmal mit einem Programm, dessen Titel schon Alarm schlägt: „Intergalactic Interruption“. Das erklärt einiges, denn offenbar stammt das Trio von Outer Space.

Das Vokal-Trio bringt allerfeinste Liedkunst, verknüpft mit dem seidenen Faden des komödiantisch punktgenauen Schauspiels, und singt sich erneut in die Herzen der Zuhörerschaft. Das feine Prickeln dabei kommt, wie man jetzt weiß, vom Sternenstaub, den diese drei Raum-Zeit-Reisenden aus allen Gelenken schütteln.

Claudia Graue, Marcus Melzwig und Christopher Nell wagen sich diesmal bis ins All hinaus – und nehmen ihr Publikum begeistert mit. Was der Titel sonst noch bedeutet, verraten sie nur auf der Bühne, sicher mit der einen oder anderen Überraschung. Das Ergebnis bleibt, was es immer war, nur eben kosmischer: Bekannte Songs und Chansons werden in atomare Teilchen zerlegt, um sie mit dem goldenen Kitt ihrer Stimmbänder zu völlig neuen, genreunabhängigen Gebilden zu verschmelzen, die weit mehr sind als die Summe ihrer ohnehin schon exquisiten Teile.

Minimalismus im Weltklasseformat, eine beglückende Bühnenpräsenz von fernen Sternen – und Muttis Segen sowieso: Muttis Kinder – Spot an, Herz auf.

Einlass: 19:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hof zur Linde in Münster wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hof zur Linde in serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

VOLL KARACHO!

Auch nach 37 Jahren geben die alten Herren von Herbert Knebels Affentheater keine Ruhe und stehen noch voll im Saft. Darum geht‘s mit “VOLL KARACHO!“ - so der neue Programmtitel – wieder auf Tour.
Nachdem der Trainer beim ausschweifenden Tourleben nicht mehr mithalten konnte und sich in den wohlverdienten Ruhestand verabschiedet hat, warten die alten Haudegen, Herbert Knebel, Ozzy Ostermann und Ernst Pichel, mit einem Programm der internationalen Spitzenklasse auf. Dabei wird das Affentheater-Ensemble unterstützt von drei Musikern der internationalen Spitzenklasse: An den Blasrohren, Tomek und Ludek, und an der Schießbude, „Bumm-Bumm“-Roy aus Remscheid. Leute, da bleibt kein Auge trocken!
Ein Programm, gespickt mit heißen Rhythmen und coolen Gags. Das will natürlich jeder sehen, der es noch nicht gesehen hat. Achtung: Jetzt schon nur noch wenige Restkarten! Deshalb: Ab zum nächsten Ticketshop! Und zwar mit “VOLL KARACHO!“

19:30

Bei diesem spannenden Projekt „AC/DC Tributes United“ vereint Baba Hail (exBAROCK, exWE SALUTE YOU) vier weitere enthusiastische Musiker aus verschiedenen AC/DC Tributebands zu einer außergewöhnlichen Formation.
Jedes dieser Bandmitglieder ist ein Könner an seinem Instrument oder am Mikrofon und für diesen einzigartigen Konzertabende findet man sich zusammen um den gemeinsamen Idolen zu huldigen. Das ist nicht nur eine
große Herausforderung für alle Beteiligten, denn es gibt keine intensiven Proben, es ist auch ein enormer Spaß den die 5 Musiker live mit dem Publikum teilt.
Das Moto dieser für das jeweilige Konzert immer wieder neu zusammen gestellten Bandkonstellationen lautet „come together“, denn hier vereinen sich nicht nur Musiker verschiedener Bands, sondern auch deren Fans.

Einlass ab 19:00 Uhr

Mit trockenem Humor, großer Spielfreude und einem Faible für die absurden Seiten der Geschichte nimmt Stefan Danziger sein Publikum mit auf eine Reise zwischen Ostblock-Kindheit, Familienalltag und den großen Irrwegen der Menschheit. In seinem aktuellen Programm »Mittel und Wege« begegnen sich freundliche Wikinger, ein polyamoröser Iwan der Schreckliche und ein KGB-Mann namens »Mr. Hexogen« – ebenso selbstverständlich wie Sonnenblumen, Kolonialismus, Bienen und Katzen.

Danziger erzählt dabei nicht nur von historischen Kuriositäten, sondern auch vom ganz normalen Wahnsinn des modernen Lebens: vom jungen Vatersein zwischen Pegasi, Kaufmannsladen und neuen Haustieren – und vom Aufwachsen im Ostblock, wo Spione und Doppelagenten zum Alltag gehörten.

So entsteht ein Abend voller überraschender Fakten, schräger Gedankensprünge und pointierter Beobachtungen. Intelligent, absurd und herrlich unvorhersehbar verbindet Stefan Danziger Geschichtsunterricht mit Stand-up-Comedy – und beweist dabei, dass Vergangenheit oft viel verrückter ist als jede Satire.

Einlass: 19:30 Uhr

Marlene Dietrich – Ikone der Filmgeschichte, Vamp und Diva.
Diese Schauspielerin war widersprüchlicher, moderner und kompromissloser als jeder andere Hollywoodstar. Sie brach gesellschaftliche Normen, trug Hosen, als das noch skandalös war und zeigte politisch Haltung, indem sie sich klar gegen das NS-Regime positionierte. Später erfand sie sich als Diseuse neu und blieb bis ins hohe Alter eine Bühnenerscheinung.
Mit ihrer Lesung stellt Claudia Michelsen das Leben einer Frau vor, die sich ein Leben lang systematisch dem Zugriff entzog und immer noch Rätsel aufgibt. Warum zweifelte sie an ihren schauspielerischen Fähigkeiten? Und warum empfand sie trotz Ihres Welterfolgs Einsamkeit? In den Büchern ihrer
Erinnerung hat Marlene Dietrich auf diese und andere Fragen geantwortet, um schonungslos Rechenschaft abzulegen über ihr bewegtes Leben.

© Mathias Bothor

Einlass: 19:30 Uhr

Auf seinem Marimbaphon spannt der Virtuose Kiyohiko Kudo auf wundersame Weise lang gebundene Melodiebögen. Ebenso lebendig-organisch ist sein Spiel im Rhythmischen – ein Indiz seines inneren Schwingens und seines Einsseins mit der Musik. Dieses manifestiert sich zudem im Tänzerischen seines Auftritts, in der Eleganz, mit der er sich beim Spielen bewegt, und in einem stillen Charisma, das fesselt und bezaubert.
Kiyohiko Kudo, der 2016 als erster Schlagzeuger den Förderpreis der GWK in Münster erhielt und sein Konzertexamen an der Musikhochschule Detmold mit „Auszeichnung“ abgeschlossen hat, gab bereits 2024 ein vielbeachtetes Konzert im Bürgerhau und steht seitdem regelmäßig weit oben auf der Wunschliste des Telgter Publikums.
Werke von u. a. Johann Sebastian Bach, Keiko Abe, Joe Hisaishi

19:00

Halftime Show - Jetzt oder nie

Nachdem Katrin Bauerfeind mit ihrem Stand-up-Comedy-Programm „Time Of My Life“ bereits im vergangenen Jahr abgeräumt und weitere Live-Termine für diesen Juni angekündigt hatte, kommen neue Live-Shows in ganz Deutschland dazu.

Bei „Halftime Show - Jetzt oder nie” ist der Titel Programm: „Die Hälfte ist rum. Rein statistisch. War das womöglich schon die bessere Hälfte? Was kommt jetzt noch, außer Wechseljahre, Altersarmut und Botox-Abos?“, fragt sich Katrin Bauerfeind – und weiter: „Marilyn Monroe war in meinem Alter schon tot, Angela Merkel immerhin Umweltministerin und ich bin jetzt gefühlt schon zu alt für TikTok. Mittlerweile sind Leute volljährig, die am 11. September noch nicht geboren waren.“

„Aber noch ist nicht Feierabend, noch hab‘ ich Bock, noch steckt der rettende Strohhalm für mich in einem Gin Tonic. Es wird ein Stand-up-Abend, wo wir die Sau rauslassen (Ein bisschen nur, klar, nicht mehr so wie früher. Das schafft ja keiner mehr). Es wird wie bei Taylor Swift, nur ohne die Songs. Ein ganz privater Räumungsverkauf: Alles muss raus! Dieser Abend ist der Startschuss für die zweite Hälfte und wehe, das wird nicht die bessere...“

Einlass ab 18:00 Uhr

Das Gelius Trio ist berühmt für seine Klangschönheit, Leidenschaft und seine tiefempfundenen Emotionen. Die langjährige Erfahrung des Geigers Sreten Krstic als Konzertmeister der Münchner Philharmoniker fließt als echte Bereicherung ein. Micael Gelius, der Namensgeber des Trios, versteht es, den Flügel singen zu lassen und zugleich pianistische Raffinesse auszuspielen. Das Abendprogramm verbindet die Eleganz der Wiener Klassik und Salontradition mit der emotionalen Ausdruckskraft der böhmischen Romantik. Musikalische Kostbarkeiten von Franz Schubert, Anton Rubinstein, Johannes Brahms und Fritz Kreisler eröffnen den Abend. Daran schließt sich das heitere Klaviertrio in G-Dur von Joseph Haydn an. Das Klaviertrio F-Moll von Antonín Dvořák bildet den dramatischen Höhepunkt des Konzertabends. Ein Werk voller melodischer Intensität, rhythmischer Energie und böhmischer Klangpoesie.

Einlass: 19:00 Uhr

Altersempfehlung: Kinder ab 3 Jahren.


Mit viel Herz, Humor und Musik erzählt das Bremer Figurentheater Mensch, Puppe! das bekannte Märchen der Brüder Grimm auf ganz eigene Weise neu. Im Mittelpunkt steht die alte Katze Elfriede, die sich im hohen Alter endlich ihren größten Traum erfüllen möchte: die Stadt Bremen zu finden.Auf ihrer Reise macht sie Halt im Theater und erzählt den kleinen und großen Zuschauerinnen und Zuschauern von früher: von dem Esel Jochen, der Hündin Sonja und dem Hahn Frieder. Alle vier hatten dasselbe Schicksal – weil sie alt geworden waren, wollte man sie loswerden. Gemeinsam beschlossen sie damals, nach Bremen zu ziehen, um dort als Stadtmusikanten ein neues Leben zu beginnen. Doch unterwegs fanden sie ein Räuberhaus, in dem sie viele glückliche Jahre verbrachten. Nur Elfriede hat ihren Traum von Bremen nie vergessen.

Jeannette Luft erzählt und spielt die bekannte Geschichte mit viel Wärme, fantasievollen Figuren und zahlreichen Liedern weiter. So entsteht ein berührendes und zugleich humorvolles Theatererlebnis über Freundschaft, Zusammenhalt und den Mut, seinen Träumen zu folgen – ganz gleich, wie alt man ist.

Einlass: 14:40 Uhr

Auf der Suche nach den Elementarteilchen, die diese Welt und ihre Bewohner zusammenhalten, sind Musik und Poesie der große Kleber unserer Zeit. Miriam Hanika lädt mit ih rem neuen Album „Licht“ dazu ein, trotz der großen Zerstreuung, der leisen Träume und dem Gefühl der Entzweiung kurz innezuhalten, aufzuatmen und zu hoffen.

Ihr Markenzeichen ist die Oboe, in der Popmusik meist nur Beiwerk. Hanika rückt sie ins Zentrum ihrer Lieder: Ihr melancholischer, atmender Klang trägt Gefühle, für die Worte oft nicht reichen. So entsteht Musik zwischen Chanson, Kammermusik und moderner Klassik, unverkennbar europäisch, in der Tradition der Café-Poeten, für die Melancholie und Schönheit zusammengehörten. In Zeiten, in denen Algorithmen Tempo und Wiederholung belohnen, setzt Hanika kompromisslos auf Handwerk, Feingefühl und emotionale Tiefe.

Ausgezeichnet u. a. mit dem Förderpreis der Hanns-Seidel-Stiftung (2024) und dem Musikstipendium der Stadt München (2021). Mit dem Dandelion Quintett gewann sie 2019 den Ars-Ventus-Preis; ihr Album „Louise“ wurde für den Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert.

Einlass: 19:30 Uhr

Altersempfehlung: Kinder ab 3 Jahren.


Mit viel Herz, Humor und Musik erzählt das Bremer Figurentheater Mensch, Puppe! das bekannte Märchen der Brüder Grimm auf ganz eigene Weise neu. Im Mittelpunkt steht die alte Katze Elfriede, die sich im hohen Alter endlich ihren größten Traum erfüllen möchte: die Stadt Bremen zu finden.Auf ihrer Reise macht sie Halt im Theater und erzählt den kleinen und großen Zuschauerinnen und Zuschauern von früher: von dem Esel Jochen, der Hündin Sonja und dem Hahn Frieder. Alle vier hatten dasselbe Schicksal – weil sie alt geworden waren, wollte man sie loswerden. Gemeinsam beschlossen sie damals, nach Bremen zu ziehen, um dort als Stadtmusikanten ein neues Leben zu beginnen. Doch unterwegs fanden sie ein Räuberhaus, in dem sie viele glückliche Jahre verbrachten. Nur Elfriede hat ihren Traum von Bremen nie vergessen.

Jeannette Luft erzählt und spielt die bekannte Geschichte mit viel Wärme, fantasievollen Figuren und zahlreichen Liedern weiter. So entsteht ein berührendes und zugleich humorvolles Theatererlebnis über Freundschaft, Zusammenhalt und den Mut, seinen Träumen zu folgen – ganz gleich, wie alt man ist.

Einlass: 14:40 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Sherlock Holmes und der vergiftete Rievkooche (Reibekuchen)‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Naundrups Hof Lange OHG in Dülmen stattfinden wird.

Den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und seinen fleißigen Assistenten, Dr. Watson, hat es in die rheinische Tiefebene verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte Sherlock Holmes die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder ablehnen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie heute Abend ein köstliches Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos „schwadenden“ kölschen Baronesse, verpassen die beiden Ermittler allerdings knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber mit „de Nas“ in seine geliebten „Rievkooche“ zu kippen ist auch im Rheinland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Möglicherweise haben aber auch Sie die Lösung parat, denn Sie haben heute Abend ja auch noch ein Wörtchen mitzureden.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Naundrups Hof Lange OHG das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„SCHÖN LAUT“

„Brav, leise und angepasst? Das kann ja jeder. Negah Amiri kann aber auch: „Schön laut“. Sie ist zurück mit ihrem neuen Solo-Programm und nimmt kein Blatt vor den Mund – genau das macht ihre Comedy so befreiend!
Negah spricht über Themen, bei denen andere betreten schweigen: Schönheitsdruck, Selfcare-Stress und die zwischenmenschlichen Missverständnisse im Alltag.
Ihr Leben ist ein Tanz auf dem Drahtseil mit all den Erwartungen an eine junge Frau in der heutigen Zeit. Und Negah macht das einzig Richtige: Sie verfolgt ihre eigene Agenda und macht ihr Ding! Mit scharfem Blick, funny Bones und einem beneidenswerten Gespür für Zwischentöne verwandelt sie persönliche Erfahrungen in kluge, laute aber gleichzeitig feinfühlige Comedy.
„Schön laut“ ist eine Reise wie durch einen Hindernisparcours, bei dem kein Fettnäpfchen
ausgelassen wird, kulturelle Differenzen überwunden werden und im Vollsprint mit dem
klaren Ziel vor Augen: hier wird heute zusammen gelacht!

19:30

»So was hätt’ einmal fast die Welt regiert! Die Völker wurden seiner Herr, jedoch dass keiner uns zu früh da triumphiert – Der Schoß ist fruchtbar noch, aus dem das kroch.«

Mit diesen Worten ließ Bertolt Brecht 1941 den Lehr-Epilog seiner Parabel auf die Machtergreifung Adolf Hitlers enden. Angesiedelt im Gangster-Milieu Chicagos zeigt er darin am Beispiel der Titelfigur Arturo Ui, wie eigennützige und profitorientierte Entscheidungen mächtiger Menschen extremistischen Ansichten den Weg in die Mitte der Gesellschaft und an die Spitze weitreichender Macht ebnen können: Denn die Kaufleute Chicagos bedienen sich – trotz anfänglicher Bedenken – der brutalen und skrupellosen Methoden des Gangsterbosses, womit sie ihm schließlich zur Herrschaft über die Stadt und ihre Bürger*innen verhelfen.

Die Parallelen dieser Satire zum Aufstieg Hitlers und der NSDAP waren für das Publikum über die letzten Jahrzehnte hinweg immer offensichtlich; heute finden sich mehr Zuordnungen als diese einzige schablonenhafte Entsprechung, ob in Deutschland oder anderen Teilen der Welt – der von Brecht beschriebene Schoß gebiert fleißig. Haben wir wirklich nichts aus der Geschichte gelernt?

Einlass: 19:30 Uhr

Farben hören – Klänge sehen

Eigentlich beginnt der Tag der Malerin Franziska vielversprechend: herrliches Wetter, gute Laune und wunderbare Musik für Flöte und Akkordeon erfüllen ihr Atelier. Doch kaum setzt sie den ersten Pinselstrich, gerät ihre Welt aus den Fugen. Fremdartige Melodien erklingen zu Bildern, die ganz sicher nicht aus ihrem Pinsel stammen. Und als wäre das nicht genug, ist auch noch der Farbkasten verschwunden! Wie soll sie ihr Bild nun vollenden?

Zum Glück stehen ihr die Musiker mit Rat, Tat und jeder Menge Musik zur Seite. Sie spielen Töne in Rot und Grün, lassen Gelb und Blau erklingen und lassen so die Grenzen zwischen Hören und Sehen allmählich verschwimmen – Farben werden hörbar, Klänge sichtbar.
Ein Fidolino-Konzert über Musik und Malerei, über tönende Farben und farbenreiche Klänge – zum Staunen, Mitmachen und Entdecken.

Mitwirkende
Ein Ensemble mit Gesang, Flöte und Akkordeon, Staffelei, Pinsel und bunten Farben
Claudia Runde – künstlerische Leitung: Konzept und Moderation

Eine Geschichte als roter Faden, ansprechende Werke für einzelne Instrumente, kleine Ensembles und Gesang, die zum Zuhören und Mitmachen einladen: Die fidolino-Kinderkonzerte wenden sich an 4- bis 7-jährige Kinder, möchten neugierige Kinderohren erreichen und Interesse für klassische Musik wecken. Die musikalische Gestaltung und Moderation übernehmen erfahrene Musikerinnen und Musiker sowie Musikpädagogen unter der Leitung von Claudia Runde. fidolino gastiert mittlerweile in viele Städten, beim Rheingau Musikfestival, den Brühler Schloßkonzerten, in der Philharmonie Essen u. a.

Einlass: 10:40 Uhr