Kevin Cash and The Cattlemen – Das ist Country, Folk und Rock’n’Roll in einer Show!
Dabei versteht sich die Band um Kevin Cash nicht als reine Johnny Cash –Coverband,
wie der Name vermuten lassen könnte, sondern bringt ihren ganz eigenen Stil in die Songs des Altmeisters.
Flotte Rock’n’Roll –Nummern gehören ebenso zum Programm, wie alte amerikanische Folksongs.

„Wir wollen versuchen, euch den guten alten Sound der 50er und 60er Jahre zurückzubringen. Dabei geht es uns nicht darum, große Musiker dieser Zeit zu imitieren, sondern so zu spielen, dass es wie Kevin Cash and The Cattlemen klingt“.
~ Kevin Cash

Eh ich es vergesse

Nach seinen 50 Jahren an der Herkuleskeule wird er oft Urgestein des Kabaretts genannt, was ihm gar nicht gefällt, weil es so klänge, "als wäre ich schon beim Urknall dabei gewesen". Bei der Vorstellung seines Buches "Eh ichs vergesse" gab es stehende Ovationen. "Klarsichtanalytiker und Formulierungsartist" nannte ihn nach der Premiere die DNN. "Manche meiner Texte", sagt er, "leben erst, wenn sie gespielt werden." Deshalb holt er sich Birgit Schaller an seine Seite, die in ihren Soloprogrammen als "komödiantisches singendes Vollweib" gefeiert wird. Ein Abend mit einem Wechselbad aus lauter Heiterkeit und leiser Melancholie. Die SZ nannte Birgit und Wolfgang Schaller das „Traumpaar des deutschen Kabaretts. Er schenkt ihr die besten Texte und sie vergoldet sie auf der Bühne.“
"Eh ichs vergesse" ist als Buch im Eulenspiegelverlag erschienen und signiert in der Herkuleskeule erhältlich. Dieter Hildebrandt versicherte ihm seine „Hochachtung“und wünschte ihm „das bleibende Vertrauen seiner Anhänger, wozu ich gehöre.“ Werner Schneyder sah in ihm einen „Zerrissenen zwischen geträumter Utopie und Realität, zwischen Trotz und Resignation, zwischen Unbeirrbarkeit und Betroffenheit“, und Peter Ensikat nannte seine Satire eine „bei der der Spaß aufhört, harmlos zu sein.“ In seinen 51 Jahren als Autor am Dresdner Kabarett Herkuleskeule und 30 Jahren als Kolumnist der Sächsischen Zeitung wurde Wolfgang Schaller zu einem der bekanntesten Autoren. Manche seiner Kabaretttexte und Kolumnen sind längst Kult. 2009 mit dem Stern der Satire auf dem Walk of Fame des Kabaretts und 2018 als Dresdner des Jahres ausgezeichnet, macht sich Schaller mit diesem Buch selbst ein Geschenk, und der Verlag ist sich sicher, dass es für die Leserinnen und Leser, die das Buch kaufen, auch eins ist.

Mit ihrer neuen Tanzperformance lädt the guts company auf eine Reise durch die Neustädter Markthalle ein. Ausgestattet mit Kopfhörern folgt das Publikum drei Tänzerinnen und taucht ab ein in eine Welt aus Tanz, Klang, Geschichte und Architektur. Die Neustädter Markthalle befindet sich in unmittelbarer Nähe des Societaestheaters. 1899 eröffnet beherbergte sie ursprünglich an die 300 Verkaufsstände und war zentraler Knotenpunkt des öffentlichen Lebens in der Neustadt. Heute lässt sich die ursprüngliche Atmosphäre, die Fülle an Waren, Gerüchen und Menschen, die sich hier täglich begegneten, nur noch erahnen. Die gerade einmal 15 Händler wirken verloren zwischen dem Leerstand. SCHIMMER DES UNSICHTBAREN ist eine sinnlich-dokumentarische Auseinandersetzung mit der Neustädter Markthalle, die die Schichten der Zeit sichtbar macht. Eine Suche nach Erinnerungen, Identitäten und dem, was uns alle verbindet. Ein poetischer Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart, der danach fragt, was war, was ist und was sein könnte.

The guts company konzipiert und realisiert klassische Bühnenproduktionen, offene Präsentationsformate, Installationen, site-specific Arbeiten, Diskursformate und öffentliche Laborsituationen. Ihre Arbeitspraxis der Co-Autor*innenschaft, auch mit anderen Künsten und Wissenschaften, lassen Genregrenzen immer wieder obsolet werden. Neben konstanter Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Themen, Ab- und Beweggründen, Utopien und Visionen möglichen Miteinanders oder dem menschlichen Überlebensdrang will sie das körperliche und auch emotionale Zentrum der Zuschauer*innen ansprechen. Mit Arbeitsschwerpunkt in Dresden, arbeitet die Company regional, bundesweit und international.

Choreografie: Romy Schwarzer | Sound/Co-Regie: Marian Joel Küster | Tanz/Co-Choreografie: Cindy Hammer, Sophie Hauenherm, Rika Yotsumoto | Kostüm: Julia Pommer | Recherche: Meike Schmitz | Licht: Falk Dittrich | Projektleitung: Kati Thiel

Die Produktion entstand in Koproduktion mit dem Societaetstheater Dresden. Premiere: 1.11.2025

Dauer: ca. 70 Minuten

Kinder ab 7 Jahren sind willkommen.

Please note that we cannot guarantee your participation if you arrive late.

Eine Kriminalkomödie vom Autorenkollektiv die ACHT
Das kleine Huhn zum großen Glück - Dem verarmten Schlossherrn von Wildenburg stehen die Schulden bis zum Hals. Drum freut es ihn, als er in der Antiquitäten-Show „Suche Bares – biete Rares!“ ein vermeintlich wertloses Porzellan-Huhn für stolze 2,500 Euro loswird.
Doch die Freude währt nicht lange, denn das Huhn ist in Wahrheit Millionen wert!
Schlimmer noch: Seine Frau weiß nichts von dem Deal und hat das Federvieh bereits ihrer versnobten Tante versprochen. Während er versucht, das Huhn zurückzubekommen, füllen sich die Hallen des Schlosses mit suspekten Gestalten, die ebenfalls den Braten gerochen haben.
Eine turbulente Hatz auf die Hennen bricht los, in der jeder jedem mit List und Tücke versucht, die kostbaren Glucken abzuluchsen.
Eine Kriminalkomödie, die der Frage nachgeht, was zuerst kam: Das Huhn oder die Gier?

Einlass 18:30 Uhr

Gregor Gysi hat linkes Denken geprägt und wurde zu einem seiner wichtigsten Protagonisten. Die Entwürfe und Enttäuschungen des 20. Jahrhunderts macht er auf sehr persönliche Weise erlebbar. Der Jurist wird Politiker. »Einfach wegrennen, das wollte ich nie«, sagt Gysi und trifft damit einen Kern seines Wesens: Widersprüche aushalten.
Ein Leben und eine Familiengeschichte, aber stets verbunden in seinen Erzählungen mit einem Augenzwinkern auf aktuelle Bezüge und die gegenwärtigen politischen Fragen unserer Zeit. „Die Moderation der Veranstaltung liegt in den Händen des Journalisten Andrè Hardt, der es bestens versteht neugierig auf den Gesprächspartner, seine Fragen mit denen des Publikums zu verbinden.

Einlass: ab 19Uhr

Ausverkauft

Innen ist die Seele. Außen das Fell, der Stachel, die Schuppen. »Fühlt sich an wie schön, ja.« Was zeige ich dir – und was bleibt verborgen? Die Hülle ist echt. Darin: Gefühle in allen Farben, Gedanken, die fliegen. Oder sind es nur die Flügel? In der neuen Tanztheaterproduktion des farbwerkEnsembles beginnt eine Suche nach Identität, Geheimnissen und Begegnung. Die persönlichen Texte der Spieler*innen sind Ausgangspunkt für den Tanz. Worte verwandeln sich in Bewegung und Musik wie aus einer verborgenen Welt. Was zeigt sich dir und bleibt doch verborgen? Was kriecht unter die Haut? Und was verbindet uns unsichtbar? Wir liegen in einem Garten, den niemand betritt. Vielleicht fliegen wir für einen Augenblick. »Vielleicht bist Du ein guter Mensch?«

Das farbwerkEnsemble des Dresdner Kunst- und Kulturvereins farbwerk e.V. gibt sein Debüt am Societaetstheater. In dieser Produktion wirken junge Spieler*innen mit, die bereits verschiedene Bühnenformate mit farbwerk umgesetzt haben und diesen künstlerischen Weg fortsetzen wollen. Diese Inszenierung markiert nicht nur den Auftakt einer neuen, professionellen Arbeitsstruktur des Ensembles, sondern dient auch der künstlerischen Selbstverortung. Wer sind wir? Was verbindet uns? Welche Stimmen tragen wir in uns? Gleichzeitig richtet sich eine Aufforderung an das Publikum: Wer seid ihr? Was ist eure Verbindung zu uns? Welche Stimmen könnt ihr hören?

Der Verein farbwerk e.V. für Künstler*innen mit und ohne Behinderung hat sich 2014 gegründet, um kulturelle Teilhabe und Inklusion im Bereich der Kunst und Kultur in Sachsen zu fördern. Sei Ziel ist es, die oft einzigartige Kreativität von Menschen mit Behinderung zu fördern und im gesellschaftlichen Kontext als ernst zu nehmende künstlerische Position im Kulturraum zu implementieren.

farbwerkEnsemble: Marisa de Almendra, Belma Bilir, David Köhler, Franzsika Kusebauch, Ella Nietzold, Luise Scholz, Durim Veliu, Conrad Wiemer | Idee, künstlerische Leitung: Jacqueline Hamann | Choreografie: Nora Schott, Antje Grüner | Komposition: Clemens Amme | Künstlerische Mitarbeit: Franziska Kusebauch | Produktionsleitung: Jeanette Scholz | Bühnenbild, Kostüme: N.N.

Eine Produktion des Kunst- und Kulturvereins farbwerk e.V. für Künstler*innen mit und ohne Behinderung.
Premiere: 10.10.2026 im Societaetstheater

Dauer: ca. 60 Minuten

2 Akteure – Hamlets Geschichte.

Orchester, Chor, Solisten und Ballett.

Das dunkle Universum der Verdrängung scheint durch Layer aus Gegenwart und Zukunft.

Das letzte Wort hat: die KI. Vielleicht. Wer weiß…

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Der Gutschein ist für alle VPR-Veranstaltungen bis 30.12.2026 nutzbar.

Sie erhalten einen Gutschein, gültig für Veranstaltungen in den Unterirdischen Welten; - VERANSTALTER: Veranstaltungs- und Partyservice Rösler.

Die Gutscheine sind einlösbar an der Abendkasse bei nicht ausverkauften Veranstaltungen.

Setzen Sie sich sicherheitshalber mit dem Veranstalter rechtzeitig in Verbindung , um ggf. eine Reservierung vorab zu vereinbaren. (Mail: info@vp-roesler; Tel: 0351-4054550)

Für RESTGUTHABEN auf einen Gutschein können vor Ort am Veranstaltungstag auch Getränke und Speisen an der Bar käuflich erworben werden.

Energetischer Abflug ins Klanguniversum

Die Startrampe steht in Wien – und von dort hebt das Quartett ALPHA TRIANGULI regelmäßig ab, um neue Klanggalaxien zu erkunden. Vier Musiker, vier Instrumente, ein gemeinsamer Kurs: hinaus in musikalische Räume, die man so noch nicht gehört hat. Inspiriert von der Weite des Universums und der Lust am Entdecken verbinden sie energetische Grooves mit schwebenden, fast schwerelosen Momenten.
Mit Posaune, Vibrafon, Bass und Schlagzeug durchmisst die Band ihren eigenen Kosmos: mal funkelt das Vibrafon wie ein Sternenfeld, mal zieht der Bass als Gravitationszentrum alles in seinen Bann. Das Schlagzeug sorgt für Schubkraft und Orientierung, während die Posaune wie eine erzählende Stimme durch die Szenerie führt – mal warm und erdig, mal weit und offen, als würde sie Signale ins All senden.
Ihr Debütalbum Entering Zero Gravity erschien 2023 beim Schweizer Label Unit Records und hat die vier Musiker auf zahlreiche Bühnen geführt: quer durch Europa, bis nach Thailand und in die USA. Als reines Konzert oder als Multimedia-Erlebnis, immer aber mit dem Anspruch, das Publikum mitzunehmen auf ihre Reise durch Klangnebel, unbekannte Planeten und akustische Schwarze Löcher.
Nun dockt das musikalische Spaceship in der Tonne an. ALPHA TRIANGULI bringen ihre Abenteuer aus dem Klangkosmos mit und laden ein, mit ihnen abzuheben.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns möglichst öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

RENAISSANCE III | Arrangements der Schütz-Passionen von Carl Riedel von 1870 sowie Werke von Johannes Brahms und Arnold Mendelssohn

18.30 Uhr | Auf ein Wort… Prof. Dr. Walter Werbeck
Einstimmung auf das Konzert "Auferstehung und Aneignung"

Begeisterungsstürme löste Carl Riedel 1857 mit der Aufführung von Schütz-Werken in Leipzig aus. 350 Sängerinnen und Sänger, ein fünfzigköpfiges Orchester und die große Ortel ließen die Thomaskirche erbeben. Das von ihm erstellte Pasticcio "Die Historia des Leidens und Sterbens unseres Herrn Jesu Christi" bediente sich an den drei Passionen von Heinrich Schütz sowie einer weiteren von Marco Guiseppe Peranda, die zu Riedels Zeit noch als Schütz-Werk angesehen wurde. Mit der steigenden Bedeutung der Alte-Musik-Bewegung geriet diese Art der Aneignung des alten Repertoires in Verruf: zu viel Zeitgeschmack überlagerte das historische Erbe. Zugleich ist die Wiederentdeckung der „Alten Musik“ ohne diese ersten Versuche nicht denkbar, und ohne die vom Historismus getragene Sammel- und Editionsleidenschaft der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts wären eine Reihe von Manuskripten der Musik bis 1750 unwiederbringlich verloren.
Der GewandhausChor stellt Riedels frühes Zeugnis der Schütz-Renaissance in den Kontext mit Werken von Johannes Brahms und Arnold Mendelssohn, die mit kompositorischer Neugier Anteil hatten an der „Wiederentdeckung“ der „Alten Musik“.

Eigentlich wollte Paul seine Ehefrau schon längst als außergewöhnliche
Belastung absetzen, doch sie ist immer noch da: „de Muddi" – große
Gewohnheitsliebe und Endgegner zugleich. Nur einmal hat er ihr widersprochen.
Seitdem hört er auf dem linken Auge nichts mehr.
Kein Wunder also, dass Paul auch 30 Jahre nach der durchzechten Hochzeitsnacht
immer noch ausnüchtert. Aber wer schwankt, hat schließlich mehr vom Weg.
Mittlerweile schlafen beide getrennt, doch das Sakrament der Ehe liegt noch
immer wie ein Fluch auf ihrem Segen.
So stolpert Paul immer öfter allein durchs Leben. Mit fundiertem Halbwissen baut
er das IKEA-Bett auch ohne Anleitung zusammen, um am Ende festzustellen, dass
er ein Regal gekauft hat. Da kann auch seine neue „Freundin" Alexa nicht helfen.
Also doch lieber natürliche Dummheit, als künstliche Intelligenz.
Schlussendlich aber muss ein Mann tun, was ein Mann tun muss. Außer, de Muddi
sieht das anders, dann nicht. Bald feiern beide „Blumenhochzeit". Dann ist sie
verwelkt und er verduftet.
Und auch wenn Alkohol nur chemisch gesehen eine Lösung ist, war es nüchtern
betrachtet, betrunken wirklich besser.
Mit „Mein Freund, der betrunkene Sachse" schuf Thomas Kaufmann eine
Hommage auf den verstorbenen Kabarettisten Olaf Böhme, die so manchen
Gast vor Lachen, als auch vor Rührung weinen ließ.
Nun nimmt er Paul, den betrunkenen Sachsen, erneut an die Hand und führt
ihn in die heutige Zeit. Natürlich nicht ohne all die bisher unerwähnten
Schätze mit in den Einkaufsbeutel zu packen. Denn es gibt noch so viel zu
berichten: von Strickkleidern und Kanarienvögeln, von Dessous und
Tupperdosen, von Urlaub, Autos und anderen Katastrophen.

Innen ist die Seele. Außen das Fell, der Stachel, die Schuppen. »Fühlt sich an wie schön, ja.« Was zeige ich dir – und was bleibt verborgen? Die Hülle ist echt. Darin: Gefühle in allen Farben, Gedanken, die fliegen. Oder sind es nur die Flügel? In der neuen Tanztheaterproduktion des farbwerkEnsembles beginnt eine Suche nach Identität, Geheimnissen und Begegnung. Die persönlichen Texte der Spieler*innen sind Ausgangspunkt für den Tanz. Worte verwandeln sich in Bewegung und Musik wie aus einer verborgenen Welt. Was zeigt sich dir und bleibt doch verborgen? Was kriecht unter die Haut? Und was verbindet uns unsichtbar? Wir liegen in einem Garten, den niemand betritt. Vielleicht fliegen wir für einen Augenblick. »Vielleicht bist Du ein guter Mensch?«

Das farbwerkEnsemble des Dresdner Kunst- und Kulturvereins farbwerk e.V. gibt sein Debüt am Societaetstheater. In dieser Produktion wirken junge Spieler*innen mit, die bereits verschiedene Bühnenformate mit farbwerk umgesetzt haben und diesen künstlerischen Weg fortsetzen wollen. Diese Inszenierung markiert nicht nur den Auftakt einer neuen, professionellen Arbeitsstruktur des Ensembles, sondern dient auch der künstlerischen Selbstverortung. Wer sind wir? Was verbindet uns? Welche Stimmen tragen wir in uns? Gleichzeitig richtet sich eine Aufforderung an das Publikum: Wer seid ihr? Was ist eure Verbindung zu uns? Welche Stimmen könnt ihr hören?

Der Verein farbwerk e.V. für Künstler*innen mit und ohne Behinderung hat sich 2014 gegründet, um kulturelle Teilhabe und Inklusion im Bereich der Kunst und Kultur in Sachsen zu fördern. Sei Ziel ist es, die oft einzigartige Kreativität von Menschen mit Behinderung zu fördern und im gesellschaftlichen Kontext als ernst zu nehmende künstlerische Position im Kulturraum zu implementieren.

farbwerkEnsemble: Marisa de Almendra, Belma Bilir, David Köhler, Franzsika Kusebauch, Ella Nietzold, Luise Scholz, Durim Veliu, Conrad Wiemer | Idee, künstlerische Leitung: Jacqueline Hamann | Choreografie: Nora Schott, Antje Grüner | Komposition: Clemens Amme | Künstlerische Mitarbeit: Franziska Kusebauch | Produktionsleitung: Jeanette Scholz | Bühnenbild, Kostüme: N.N.

Eine Produktion des Kunst- und Kulturvereins farbwerk e.V. für Künstler*innen mit und ohne Behinderung.
Premiere: 10.10.2026 im Societaetstheater

Dauer: ca. 60 Minuten

TUNNEL IN SICHT
Lachen wenns zum Heulen ist

Ein Kabarettstück von Wolfgang Schaller

Auf einem Bahnsteig warten die arbeitslose Schweinsohrverkäuferin Dörte, die Superstar werden will (Birgit Schaller), der Doktor in spe Walentin Karl, der immer Bescheid weiß (Alexander Pluquett), und der Sachse Fridolin Kasper, dessen Firma Särge & Co es immer gut geht, wenn es anderen schlecht geht (Frank Weiland). Inmitten aller Krisen heißt ihr Motto: Lachen, wenns zum Heulen ist. Wolfgang Schallers schwarzbissigen, skurrilen Texte spiegeln eine absurde Realität zwischen lauter Heiterkeit und leiser Nachdenklichkeit. Jens Wagner und Volker Fiebig zeugen wie immer von der Musikalität des Ensembles.
Die DNN schrieb nach der gefeierten Premiere: "Lachen macht wach, und geschliffener Wortwitz aktiviert das Gehirn. Wer Lachen zulässt, dem bleibt es zuweilen im Halse stecken. Das aufbegehrende Normalo-Trio serviert flott zeitkritische Schenkelklopfer und dreht gleich darauf mit bitterem Spott an den großen Rädern unserer Zivilisation, die längst im Sande laufen."

DAS SCHEUNEN-DIXIE-SPECIAL

Einlass ab 19 Uhr

Die NotenDealer, eine Comedy-Pop-Band aus Dresden, haben sich seit ihrer Gründung im Jahr 2004 zu einer festen Größe in der deutschen Unterhaltungslandschaft entwickelt. Mit ihrem einzigartigen Mix aus Musik und Humor begeistern sie ihr Publikum und sind bekannt für ihre energiegeladenen Live-Shows. Ihre Tourneen führen sie durch ganz Deutschland, und sie haben sich einen Namen gemacht, indem sie ihre Zuschauer mit einer Kombination aus Kabarett, Comedy und Popmusik unterhalten. Ihre Auftritte sind mehr als nur Konzerte; sie sind ein Erlebnis voller Kreativität und Spontanität, das alle Altersgruppen anspricht. Mit über 20 Jahren auf der Bühne haben Die NotenDealer bewiesen, dass sie wissen, wie man das Publikum fasziniert und eine Show liefert, die noch lange in Erinnerung bleibt.

Große moderierte Führung durch den Weinberg mit 6- Weinprobe
Bitte "Junggesellenabschiede" extra anfragen
Der Start ist diesmal am Staatsweingut „Schloss Wackerbarth“.
Wir wandern über die steinerne Treppe „Himmelsleiter“ am „Jacobstein“ vorbei, bis zur „Volkssternwarte“. Nach einer weinseligen Pause geht es erst einmal bergab zur ehemaligen 1. Sächsischen Sektkellerei „Bussard“, die 1836 als „Fabrik für moussierende Weine“ erbaut wurde (zweitälteste in Deutschland). Von dort aus wandern wir wieder in die Berge zu einem der schönsten Aussichtspunkte in Radebeul, der König-Friedrich-August-Höhe am Wasserturm.
Weiter geht es zu einem der ältesten Weinberge, dem „Paradies“. Von da aus wandern wir durch den Lößnitzgrund vorbei an Lößnitzbach und Schmalspurbahn zur kurfürstlichen Weingutsanlage „Hoflößnitz“, dem einzigen zertifizierten ökologischen Weingut in Sachsen. Nach einer Verkostung im Bioweinberg besichtigen wir eine historische Weinpresse und wandern dann zum Weinkeller „Am Goldenen Wagen“.

findet bei jedem Wetter statt, Trittsicherheit erforderlich, Anschließend Speisen in der Besenwirtschaft möglich