Witz und Sprache: Raphael Breuer war von 2016 bis 2022 auf Bühnen in ganz Deutschland zu sehen. Ende letzten Jahres entschied er sich jedoch für eine Auftrittspause. Stattdessen erstellte er lustige Lernvideos über die deutsche Sprache, bei denen er Fragen nachgeht wie: Was heißt eigentlich „eigentlich“?
Wenn Sie das Niesen genießen: Haben Sie dann geniest oder genossen? Und wie klingen Wortarten, wenn sie rappen würden? Lauter so Sachen eben. Klingt sehr nischig, doch Raphaels Kanal „verstehensiesprach“ (Instagram, TikTok, Facebook, YouTube) wuchs so rasant, dass er nun beschloss, sein Format auf die
Bühne zu bringen. Und jetzt tritt er wohl doch wieder auf. Verrückt!

Foto: PR

19:00

João Lucas Moreira g / Guilherme Carnasciali vib

James Pflaum voc / Lion Wegmann p / Natasha Zaychenko b / Florian Rausch dr

„Duo Arua“
Eine musikalische Partnerschaft, die sich der brasilianischen Mmusik widmet und das Vibraphon und die Gitarre in einer harmonischen Kombination zusammenbringt. Auf der Suche nach neuen Klangfarben und kreativer Dynamik greift das Duo Klassiker der brasilianischen Repertoire sowie eigenen Kompositionen mit einer zeitgenössischen Vision auf und verleiht jeder Interpretation ihren brasilianischen Reiz.

„James Pflaum Kollektiv“ (mit Bild)
Wusstet ihr, dass einige Jazzstandards auch auf dem Broadway gespielt worden sind? Viele der Lieblings-Jazzstandards der 30er und 40er Jahre waren ursprünglich für Musicals geschrieben.“Summertime”, “Love For Sale” und “Nature Boy”, um eine kleine Auswahl zu nennen. In einer vertrauten Quartett-Besetzung werden klassische Jazzstandards aus der Welt der Old-Fashioned Musicals zurück auf die Bühne gebracht.
Mit Songs aus “My Fair Lady” ,“Porgy and Bess”, aus modernen Musicalfilmen, wie “Funny Girl” und weiteren Filmen, gibt es einen bunten Mix aus Texten über Lebensfreude, Liebe und Leidenschaft.

Einlass ab 19:00 Uhr. Keine Sitzplatzgarantie

Chicago 1929, Al Capone kehrt nach seinem ersten Gefängnisaufenthalt zurück in seinen Lieblingsclub „Green Mill“ in Chicago. Ein „Speakeasy“, denn es herrscht die Prohibition in ganz Amerika, welche dem organisierten Verbrechen ein immenses neues Geschäftsfeld eröffnete. Daneben besitzt Capone zahlreiche Bordelle, unzählige Wettbüros, Spielcasinos und hat Chicago mit seinen Banden fest im Griff. Bestechung von Polizei und Stadtverwaltung, grausame Eliminierung von Gegnern, er ist ein eiskalter Geschäftsmann und doch streng katholischer, sich kümmernder Familienvater, eine schillernde Persönlichkeit. Wie hat es dieser kleine Einwanderersohn italienischer Eltern aus einem der ärmsten Stadtteile New Yorks an die Spitze des organisierten Verbrechens geschafft und wurde zu einem der reichsten und einflussreichsten Männer Amerikas? Dem geht diese Revue auf den Grund, teils dokumentarisch, teils fiktiv, mit spannenden und urkomischen Szenen, angereichert mit Slapstick im Stil alter Stummfilme, begleitet von einer Live-Band. Es gibt rasante Verfolgungsjagden, ebenso rasanten Charleston, brutale Gangster, reizende Prostituierte und dann ist da noch Mama – Teresina Capone, die ihren Alphonse 1899 in Brooklyn zur Welt brachte. Ist sie vielleicht der eigentliche Boss? Hier zeigt das Ensemble des Theaters rote Bühne erneut aufs Beste, wie sich Jazzmusik, Tanz, Schauspiel und Komik verbinden zu einer der unterhaltsamsten Revuen, welche diese Stadt zu bieten hat.

Es spielen, tanzen und singen:
Julia Kempken: Milli Malone, Teresina Capone, Erzählerin
Christian Kaltenhäußer: Al Capone, Polizist, Frankie Yale
Franziska Baumann: Mae Capone, Gemüsehändlerin, Croupier, Killer, Reporterin
Adrian Klehr: der junge Al Capone, Kellner, Polizist, Bodyguard, Reporter
Wolfgang Zarnack: Frank Galluccio, Priester, Frankie Yale, Mr. Mast, Reporter
Jacqueline Conforti: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Jana Bachmaier: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Natascha Beyer: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Nicole Müller: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast

Die Band:
Robert Stephan: Klavier und musikalische Leitung
Gerhard Schmidt: Saxophon und Klarinette
Winnie Neumann: Kontrabass
Klaus Bleis: Schlagzeug und Steptanz

Regie: Klaus Hübner
Autorin und Ausstattung: Julia Kempken

Einlass: 19.00 Uhr

In der klassischen Musik zwitschert und tiriliert es gerne mal. In kaum einer musikalischen Epoche haben sich jedoch Komponisten so intensiv mit dem Gesang der Vögel beschäftigt wie im Barock. Im Jahr 1650 bemerkte Athanasius Kircher: „In der Nachtigall hat die Natur mit Recht die Idee der gesamten Musik sichtbar gemacht.“ Zu dieser Zeit war es beliebt, Ziervögel zu halten und ihnen mit Blockflöten verschiedene Melodien beizubringen. Das Instrument eignet sich hervorragend zur Imitation von Vogelgesängen, was in Antonio Vivaldis Konzert „Il Gardellino“ deutlich zu hören ist. Während Vivaldi den Gesang des Distelfinks nachahmt, präsentiert Johann Joseph Fux in seiner Ouvertüre für Orchester gleich drei verschiedene Vogelarten. Neben der Schönheit dieser gefiederten Wesen wird auch ihr manchmal fast bizarres Verhalten in Telemanns Ouvertüren Suite eindrucksvoll dargestellt. In Monteclaires Flötenkonzert gurren schließlich friedlich die Turteltauben in einem wunderschönen Duett zwischen Cello und Blockflöte.
Die beiden preisgekrönten Blockflötistinnen Tabea Wink und Marie Erndl spielen gemeinsam mit dem Ensemble Nürnberg Barock ein virtuoses Programm, das Frühlingsgefühle weckt!

PROGRAMM:

Georg Philipp Telemann: Ouverture-Suite „La Bizarre“ in G-Dur

Antonio Vivaldi: Konzert für Blockflöte und Orchester „Il Gardellino“

Michel Pignolet de Montéclair: Premier Concert Pour la Flûte Traversière avec la Basse – Les Tourterelles

Johann Joseph Fux: Ouverture in D-Dur Nr. 4

Georg Philipp Telemann: Konzert für zwei Altblockflöten in B-Dur


BESETZUNG:

Die Blockflötistinnen Tabea Wink und Marie Erndl spielen bereits seit 2017 zusammen und sind Preisträger internationaler Wettbewerbe. Als „Duo Energico“ gewannen sie den internationalen ORDA-Wettbewerb in Amsterdam sowie den „Royal Wind Music-Prize“. 2022 gründeten sie gemeinsam mit Anna Rudolph (Cello) und Dominik Heidl (Cembalo) das Ensemble Barock_Plus, mit dem sie nur wenige Monate später einen 1. Preis beim göttingen händel competition und einen 2. Preis beim internationalen Biagio-Marini-Wettbewerb gewannen. Im Jahr 2024 wurde das Ensemble beim Deutschen Musikwettbewerb mit einem Stipendium honoriert und in die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb aufgenommen.
Darüber hinaus konzertieren Tabea und Marie auch solistisch regelmäßig mit Orchestern wie dem Staatsorchester Braunschweig oder dem Göttinger Barockorchester. Beide Musikerinnen studierten an der HfM Nürnberg bei Prof. Jeremias Schwarzer und Prof. Maurice Steger. Tabea setzt aktuell ihr Studium in der Meisterklasse der HfM Nürnberg fort. Marie studierte außerdem auch in München und Frankfurt.

Blockflöte: Tabea Wink, Marie Erndl

Violine: Katharina Lobé, Adam Lord, Lina Jarvers, Julia Scheerer, Mónica Sardón, Mélanie Evrard

Viola: Alma Milbradt, Iddo Zhang

Violoncello: Anna Rudolph

Violone: Soshi Nishimura

Cembalo: Dominik Heidl

Copyright: Dolphin Photography

Einlass: 19:00 Uhr

Adler – von Nürnberg nach Fürth & einmal um die ganze Welt
(ehemals: Schmausenbuck Jones und der Fluch des versunkenen Adlers)
…der erste Zug nach irgendwo
Am Anfang war da nur die Eisenbahn nach Fürth…und doch, das Böse ist überall: …führt jener sagenumwobene Schmausenbuck Jones auf den Pfaden geheimnisvoller Tiere tatsächlich zur Railway Station? Und der Fluch des Adlers?… wird der Zug jemals in Fürth ankommen? In einer wilden Fahrt über bizarre Gebirge und ferne Welten, durch fremde Erdteile und tiefe Ozeane lernen Sie nie geahnte Wege in unsere Nachbarstadt kennen! Nach der „Expedition“ durch den Tiergarten folgt ein phantasievolles Crossover-Menue im Wechsel mit einem halsbrecherischen Parforceritt durch die Welt der Musik.

Ob als Grantler auf der Bühne oder als Leiter der Spurensicherung im Franken-Tatort: Matthias Egersdörfer ist schon seit Langem über die Grenzen Frankens hinaus Kult. Jetzt wird er mit dem Deutschen Kabarettpreis ausgezeichnet. "Mit Mut, Vielseitigkeit und Beharrlichkeit hat sich Egersdörfer über viele Jahre hinweg seinen Platz in der deutschen Kabarettszene erobert"heißt es in der Begründung des Nürnberger  Burgtheaters. Kompromisslos und manchmal verstörend lote sein nicht immer sympathisches Bühnenego die Schmerzgrenzen aus. Wie wahr!
In der Früh fängt es manchmal an, dass der Himmel ohne Vorwarnung auf dich herunterstürzt. Die Frau hat zu wenig oder zu viel geschlafen. Sie redet drauflos. Unter einer Lawine aus Wörtern wirst du verschüttet. Da hast du noch keinen Schluck Kaffee getrunken. Du bist froh, dass die Erdanziehungskraft funktioniert und warst gerade dabei, deine Finger zu zählen. Schlimm an der Situation ist die hohe Geschwindigkeit, mit der die Wörter gesprochen werden. Schlimm ist das Gerenne der Mitmenschen in den Straßen, das Rasen der Traktoren über die Felder, die Hochgeschwindigkeit, mit der die Nachrichten und Katastrophen blitzen und donnern. Es ist einige Jahre her, dass der Egers einmal in einer Küche gearbeitet hat. Die Küchenchefin hat in kurzer Zeit dreihundert Mal zu ihm gesagt, dass er sich beeilen soll. Der Egers hat es versucht. Aber es ging nicht schneller. Der Egers ist langsam. Er schneidet Zwiebeln langsam, denkt langsam und spricht meistens nicht besonders schnell. In dieser Langsamkeit hat er auch das neue Programm geschrieben. Das hat sehr lange gedauert. Buchstabe um Buchstabe, Wort um Wort. Satz um Satz. Mit einer trägen Wucht stemmt sich der Kabarettist darin gegen die Schnelligkeit der Welt. Der ganze Abend feiert die Langsamkeit und deswegen werden auch die Geschichten nicht in erhöhtem Tempo vorgetragen. Aber Sie brauchen sich als Zuschauer keine Sorgen zu machen, dass Sie wegen der geringen Geschwindigkeit vielleicht müde werden. Weil es gut sein kann, dass der Egers einmal eine Wut bekommt. Er regt sich ja oft einmal auf wegen Allem und Nichts. Und da wachen Sie dann schon wieder auf. 

* Pfütze-Musiktheater jungeMET
* für Kinder ab 6 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 1. - 4. Klasse

Nach dem Kinderbuch von Jon Klassen
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause

Drei Geschöpfe. Ein Feld. Ein Felsbrocken. Fünf kurze Geschichten, in denen vordergründig nicht viel, unterschwellig aber allerhand passiert. Jemand ist auf seinem Lieblingsplatz. Kommt noch jemand dazu. Hat dort ein ungutes Gefühl. Geht lieber an einen anderen Platz. Das erste Lebewesen bleibt. Zum anderen kommt noch jemand dazu. Jetzt will sich das erste den Platz der anderen aber mal anschauen. Oder geht es nur darum zu beweisen, der eigene Platz sei der bessere? Wie dem auch sei, manchmal lohnt es sich,
auf das Bauchgefühl zu hören …
Außerdem geht es noch um Zukunftsvorstellungen, Aliens, Dunkelheit und eine Menge Gefühle, die zwischen Lebewesen eben vorkommen. Eifersucht, Scham, Angst und Stolz zum Beispiel. Es kann doch ziemlich viel passieren auf einem Feld zwischen drei Geschöpfen, aus heiterem Himmel. Und das mit
viel Musik!

Regie: Anselm Dalferth
Musik, musikalische Leitung: Dominik Vogl
Ausstattung: Valentin Peter Eisele
Mit: Jürgen Decke, Eva Euwe (Kontrabass), Florian Fischer (Schlagzeug), David Benito Garcia, Maria Magdalena Mund

Die Tageskasse und das Café öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.

* Pfütze-Musiktheater jungeMET
* für Kinder ab 6 Jahren und Erwachsene
* für Schüler*innen der 1. - 4. Klasse

Nach dem Kinderbuch von Jon Klassen
Dauer: ca. 60 Min. ohne Pause

Drei Geschöpfe. Ein Feld. Ein Felsbrocken. Fünf kurze Geschichten, in denen vordergründig nicht viel, unterschwellig aber allerhand passiert. Jemand ist auf seinem Lieblingsplatz. Kommt noch jemand dazu. Hat dort ein ungutes Gefühl. Geht lieber an einen anderen Platz. Das erste Lebewesen bleibt. Zum anderen kommt noch jemand dazu. Jetzt will sich das erste den Platz der anderen aber mal anschauen. Oder geht es nur darum zu beweisen, der eigene Platz sei der bessere? Wie dem auch sei, manchmal lohnt es sich,
auf das Bauchgefühl zu hören …
Außerdem geht es noch um Zukunftsvorstellungen, Aliens, Dunkelheit und eine Menge Gefühle, die zwischen Lebewesen eben vorkommen. Eifersucht, Scham, Angst und Stolz zum Beispiel. Es kann doch ziemlich viel passieren auf einem Feld zwischen drei Geschöpfen, aus heiterem Himmel. Und das mit
viel Musik!

Regie: Anselm Dalferth
Musik, musikalische Leitung: Dominik Vogl
Ausstattung: Valentin Peter Eisele
Mit: Jürgen Decke, Eva Euwe (Kontrabass), Florian Fischer (Schlagzeug), David Benito Garcia, Maria Magdalena Mund

Die Tageskasse und das Café öffnen eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.

Startpunkt der Oldtimertour ist am Bahnhofplatz mit dem renovierten Bahnhof und dem Centaurenbrunnen. Es geht weiter zu den Prachtstraßen in Richtung Rundfunkmuseum, danach vorbei am Stadttheater, dem Rathaus und um die Billinganlage. Weitere Stationen sind die westliche Innenstadt und das Berolzheimerianum. Im Old
timerbus von 1972 erfahren Sie allerhand Wissenswertes zur Geschichte Fürths von unseren ausgebildeten Stadtführer:innen.

Startpunkt der Oldtimertour ist am Bahnhofplatz mit dem renovierten Bahnhof und dem Centaurenbrunnen. Es geht weiter zu den Prachtstraßen in Richtung Rundfunkmuseum, danach vorbei am Stadttheater, dem Rathaus und um die Billinganlage. Weitere Stationen sind die westliche Innenstadt und das Berolzheimerianum. Im Old
timerbus von 1972 erfahren Sie allerhand Wissenswertes zur Geschichte Fürths von unseren ausgebildeten Stadtführer:innen.

Der Künstler Winfried Baumann hat im Rahmen des Ausstellungsprojektes Symposion Urbanum ein Klang-Kunstprojekt für den Karl-Bröger-Tunnel entwickelt.
Durch das Ersetzen der schadhaften Wandfliesen mit schwarzen Granitfliesen entstand ein Wandbild gleich einer abstrakten Notation.
Stefan Grasse spielt eine Sonntagsmatinee im Karl-Bröger-Tunnel und geht musikalisch auf diesen besonderen Raum ein.

Stefan Grasse studierte Jazz- und klassische Gitarre bei Peter O´Mara (Jazz School München), Kurt Hiesl (Meistersinger-Konservatorium Nürnberg), Phillip Thorne (Royal Scottish Academy of Music and Drama, Glasgow) und Pepe Romero (Internationale Sommerakademie Salzburg).
Er erhielt Stipendien des Bayerischen Rundfunks und des Deutschen Musikrates, den „Guitar Challenge Prize 1991“ der Royal Scottish Academy, den „Scottish Society of Composers’ Award 1991“, einen Kulturförderpreis der Stadt Nürnberg 1996, den Kulturpreis 2004 des Kulturforums Franken und einen Kulturförderpreis 2018 des Bezirks Mittelfranken. Bis 2024 gab Stefan Grasse weit über 3000 Konzerte in vielen europäischen Ländern, Australien, Argentinien, China, Türkei und den USA. Er veröffentlichte 21 Alben und ist künstlerischer Leiter verschiedener Konzertreihen.

Einlass: 10:45 Uhr

Eintritt frei.

Ohrenschmaus und Gaumenfreuden für die ganze Familie!
"Puppets, Punch and Brunch“ heißt die Reihe, in der Ferdinand Roscher (Theatergänger*innen kennen ihn aus Kaschtanka!) mit befreundeten Musiker*innen in die aufregende Welt des Jazz einlädt.
Und wer hungrig kommt, kann ab 10 Uhr in unserem Café Mahlzahn frühstücken.
Ohne Altersbeschränkung | Gefördert durch die Stiftung Persönlichkeit

Ausverkaufte Vorstellung! Nicht abgeholte, reservierte Karten werden 10 Minuten vorher freigegeben!

(J´ai envie de toi)
Komödie von Sebastien Castro
Deutsch von Kim Langner
Inszenierung: Martin Rassau

Mit Volker Heißmann & Martin Rassau

Sowie Hannah Baus, Steffi Brehmer, Christin Deuker und Patric Dull
Eine treffende und sehr aktuelle Komödie, die alle Generationen anspricht. Sicher ist es Ihnen schon passiert, dass Sie eine SMS an die falsche Adresse verschickt haben…. Heute abend passiert genau das! Er glaubt, er habe an seine neueste Eroberung, den Text „Ich habe Lust auf Dich“ geschickt; aus Versehen ist die SMS aber an seine Ex gegangen. Der Abend hat schlecht angefangen und entwickelt sich definitiv immer katastrophaler, weil sein Wohnungsnachbar bei ihm eindringt. Der hat die trennende Zwischenwand der beiden Appartements abgerissen, weil laut Wohnungsgrundriss ihm der dahinterliegende Schrank gehört.
Der Autor nutzt rührende Charaktere und verrückte, aber realistische Situationen, um heutige Themen wie z.B. Beziehungsforen im Internet anzugreifen. Ein herrlicher Spass!

EInlass 14:00

Leider ist in diesem System das Kartenkontingent erschöpft, eventuell noch Karten verfügbar, bitte wenden Sie sich an Tel. 0911/74934-0

Internationale Kooperation für Märchenerzählungen

„Der Billabongkönig“ erzählt die spannende und humorvolle Geschichte eines ungewöhnlichen Krokodils. Ben, der mächtige König des Billabong, hat ein Problem: Er hat Angst vor dem Zahnarzt! Als der herablassende Zahnarzt Kaukasius seine Machtposition ausnutzt und dunkle Pläne schmiedet, beginnt ein turbulentes Abenteuer. Unterstützung erhält Ben von einem jungen und mutigen Krokodilwächtervogel, dem kleinen Ben. Diese Vögel haben eine wichtige Aufgabe: Sie befreien die Zähne der Krokodile von lästigen Parasiten und fungieren dabei als treue Helfer und Beschützer.
Der kleine Ben zeigt in dieser Geschichte großen Mut und Einfallsreichtum. Gemeinsam kämpfen sie gegen die Machenschaften von Kaukasius und müssen sich gegen einige Bedrohungen zur Wehr setzen. Dabei lernen sie, dass Macht nicht immer in den Händen eines Einzelnen liegen sollte.

Das Stück, welches 2023 für den Deutschen Jugendliteraturpreis nominiert war, wird von uns erstmals für das Theater adaptiert, und greift auf spannende Weise wichtige Themen wie Demokratie, Gemeinschaft und die Bedeutung von Zusammenhalt auf. In einer dramatischen Entwicklung finden sich die Tiere der Billabong in einem Konflikt wieder, der ihre gesamte Lebensweise in Frage stellt. Wird Ben bereit sein, seine Krone abzulegen und Platz für junge Ideen und eine demokratische Regierungsform zu machen?

Ein Stück voller Überraschungen, Verrat und Mut, das zeigt, dass wahre Größe manchmal darin liegt, loszulassen. Ein relevantes und wichtiges Thema, was uns alle angeht.

Einlass 18:30 Uhr

Der Herrenausstatter der Herzen und Topseller des Einzelhandels, die norddeutsche Macht am Mikrofon: Comedian Benni Stark kommt mit seinem dritten Solo-Programm auf Tour!
Stets sympathisch, extrem schlagfertig und immer on point – so serviert Benni Stark die Storys mit denen ihn das Leben konfrontiert. Er erzählt etwa von wilden Gaming-Abenteuern am Landwirtschaftssimulator an der Playstation, Extremsituationen am Zebrastreifen oder davon, dass er keine Ahnung hat, wie man sich in einem 5 Sterne Hotel benimmt! Benni bringt alles auf den Tisch, was der Alltag an Comedygold zu bieten hat. Und natürlich immer mit der richtigen Portion Selbstironie. Denn wie man weiß: Wer den Schaden hat, braucht für den Spott nicht zu sorgen.
Benni hat gelernt, dass es ein Leben nach dem Einzelhandel gibt. Aber die Geschichten darüber gehen ihm nicht aus. Auch in diesem Programm kramt er für uns wieder im Wühltisch des deutschen Warenhauswahnsinns.
Vom Hochgefühl beim Öffnen einer weiteren Kasse, über Tipps wie man mit durchkalkulierten Manövern den zweiten Platz am Band ergattert, bis zum tiefen Fall der folgt, wenn die eine Person vor einem einen Storno verlangt. Sein Lager an lustigen Anekdoten ist voll bis oben hin. Denn was er in seiner Zeit im Verkauf erlebte, reicht, um Comedy-Programme für ein ganzes Leben zu füllen.
Kommt gern in euren alten Klamotten. Die „Neue Kollektion“ gibt’s bei Benni Stark.

Foto: VANYTALES.PHOTOGRAPHY

WEB: bennistark.de

17:00

Achtung! Neue Uhrzeit 19 Uhr statt 20 Uhr!

ENGELSTAEDTER: Ein ehrenwerter Abend mit den unvergesslichen Liedern
von Udo Jürgens.
Udo Jürgens zählt zu den erfolgreichsten männlichen Solokünstlern der Welt. Er komponierte mehr als 1000 Lieder, veröffentlichte über 50 Musikalben und verkaufte in seiner, mehr als sechzig Jahre andauernden Karriere, über 105 Millionen Tonträger.
Die beiden Ausnahmemusiker Markus Engelstaedter (Gesang) und Bernd Meyer (Piano), die seit Jahren gemeinsam als Duo das Publikum begeistern, verneigen sich mit ihrem neuem Programm vor dem Lebenswerk des bedeutendsten deutschsprachigen Entertainers Udo Jürgens.
Hits wie „17 Jahr, blondes Haar“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Immer wieder geht die Sonne auf“ und „Ich war noch niemals in New York“, der Grand Prix Eurovision de la Chanson Siegertitel „Merci, Chérie“ oder das, aus der Comic Serie Tom & Jerry bekannte „Vielen Dank, für die Blumen“, werden an diesem Abend genauso erklingen, wie ausgewählte Stücke aus seinem früheren Schaffen.
Markus Engelstaedter, der laut Presse als „stimmliches Chamäleon“ in der Musikszene gilt, wird an diesem Abend mit seiner einzigartigen Stimme die Songs von Udo Jürgens interpretieren und kleine Anekdoten aus dem Leben des Künstlers erzählen.
Am Piano wird Bernd Meyer zu hören sein, der durch sein intensives und emotionales Klavierspiel den Songs eine ganz besondere Tiefe verleiht. Erleben Sie einen ehrenwerten Abend mit den unvergesslichen Liedern von Udo Jürgens.
Markus Engelstaedter & Bernd Meyer interpretieren sie so, wie Udo seine Stücke am liebsten spielte: …ganz intim mit einer Stimme und einem Klavier!
Gänsehautgarantie!
Merci, Udo!

Einlass: 18 Uhr

Chicago 1929, Al Capone kehrt nach seinem ersten Gefängnisaufenthalt zurück in seinen Lieblingsclub „Green Mill“ in Chicago. Ein „Speakeasy“, denn es herrscht die Prohibition in ganz Amerika, welche dem organisierten Verbrechen ein immenses neues Geschäftsfeld eröffnete. Daneben besitzt Capone zahlreiche Bordelle, unzählige Wettbüros, Spielcasinos und hat Chicago mit seinen Banden fest im Griff. Bestechung von Polizei und Stadtverwaltung, grausame Eliminierung von Gegnern, er ist ein eiskalter Geschäftsmann und doch streng katholischer, sich kümmernder Familienvater, eine schillernde Persönlichkeit. Wie hat es dieser kleine Einwanderersohn italienischer Eltern aus einem der ärmsten Stadtteile New Yorks an die Spitze des organisierten Verbrechens geschafft und wurde zu einem der reichsten und einflussreichsten Männer Amerikas? Dem geht diese Revue auf den Grund, teils dokumentarisch, teils fiktiv, mit spannenden und urkomischen Szenen, angereichert mit Slapstick im Stil alter Stummfilme, begleitet von einer Live-Band. Es gibt rasante Verfolgungsjagden, ebenso rasanten Charleston, brutale Gangster, reizende Prostituierte und dann ist da noch Mama – Teresina Capone, die ihren Alphonse 1899 in Brooklyn zur Welt brachte. Ist sie vielleicht der eigentliche Boss? Hier zeigt das Ensemble des Theaters rote Bühne erneut aufs Beste, wie sich Jazzmusik, Tanz, Schauspiel und Komik verbinden zu einer der unterhaltsamsten Revuen, welche diese Stadt zu bieten hat.

Es spielen, tanzen und singen:
Julia Kempken: Milli Malone, Teresina Capone, Erzählerin
Christian Kaltenhäußer: Al Capone, Polizist, Frankie Yale
Franziska Baumann: Mae Capone, Gemüsehändlerin, Croupier, Killer, Reporterin
Adrian Klehr: der junge Al Capone, Kellner, Polizist, Bodyguard, Reporter
Wolfgang Zarnack: Frank Galluccio, Priester, Frankie Yale, Mr. Mast, Reporter
Jacqueline Conforti: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Jana Bachmaier: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Natascha Beyer: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast
Nicole Müller: Tänzerinnen, Prostituierte, Hochzeitsgast

Die Band:
Robert Stephan: Klavier und musikalische Leitung
Gerhard Schmidt: Saxophon und Klarinette
Winnie Neumann: Kontrabass
Klaus Bleis: Schlagzeug und Steptanz

Regie: Klaus Hübner
Autorin und Ausstattung: Julia Kempken

Einlass: 18.00 Uhr