Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im faces Lounge & Bar | LÉGÈRE HOTEL in Tuttlingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im faces Lounge & Bar | LÉGÈRE HOTEL serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die singende Comedy Gruppe „die Schrillen Fehlaperlen“ wird sie mit schrägen Outfits, schwäbischer Mundart und Themen direkt aus dem Leben unterhalten. In ihrem Programm „Friede, Freude, Pustekuchen“, besingen die vier schrillen Perlen aus dem Fehlatal alles, was so im Leben vor sich geht. Sie werden dabei vom Quotenmann Ferdi auf der Gitarre unterstützt. Ihnen steht ein humorvoller, musikalischer Abend mit vielen neuen Liedern, gemischt mit Altbewährtem bevor. Hier darf der Internet-Hit „Aber mir roichts“ natürlich nicht fehlen.Man darf also gespannt sein...Frau natürlich auch.

Einlass: 19:00 Uhr

Martynas Levickis
Stuttgarter Kammerorchester

Wojciech Kilar Orawa
Astor Piazzolla ´Aconcagua´ Konzert für Bandoneon und kleines Orchester
Astor Piazzolla ´Oblivion´ und ´Chador´
Franck Angelis Impasse II & I
Béla Bartók Rumänische Volkstänze Sz. 68 (bearb. für Streichorchester von Arthur Willner)
Richard Galliano ´Opale´ Concerto für Akkordeon und Streichorchester

Der Litauer Martynas Levickis gewann 2010 die Akkordeon-Weltmeisterschaft, den ´Coupe Mondiale´. Seine Karriere als Akkordeonist nahm noch mehr an Fahrt auf, als er im selben Jahr in Litauen die Castingshow ´Got Talent´ gewann -- sein Debütalbum kletterte umgehend auf Platz 1 der britischen Klassikcharts. Heute zählt Levickis zu den gefragtesten Akkordeonisten der Welt.

1979 schuf Astor Piazzolla sein dramatisches Concerto für Akkordeon, Klavier und Streicher mit dem Titel ´Aconcagua´, benannt nach dem höchsten Berg Südamerikas. Den Klagege-sang des Bandoneons untermalen Solostreicher, Harfen und schließlich das ganze Orches-ter. Nach einem turbulenten neobarocken Concerto-Satz bricht die Musik plötzlich ab – und es setzt ein langsamer, pulsierender Tango ein, der Melancolico Final. Sein stimmungsvolles und eindringliches Werk ´Oblivion´ komponierte er drei Jahre später. Ursprünglich für Bandonéon, Klavier und Bass arrangiert, inspirierte sein wachsender Erfolg im Laufe der Jahre viele Reprisen für Klavier solo, Klarinette und Orchester.

Die ´Rumänischen Volkstänze´ verdanken wird Béla Bártoks gewissenhafter Aufzeichnung ungarischer und osteuropäischer Volksmusik. In den Tänzen vereint sich der authentische Charakter der ´Bauernmusik´ mit Bártoks herausragendem kompositorischen Können: Trans-silvanisches Feuer trifft auf exotische Tonskalen, und höchste Leidenschaft mischt sich mit freien Wechseln der Taktarten.

»Schaffe einen ´Musette Neuve-Stil´, wie ich den ´Tango Nuevo´ erfunden habe«, empfahl Astor Piazzolla seinem jüngeren Kollegen Richard Galliano, der subtil die Musette mit passenden Jazzelementen verbindet. So ist das ´Concerto Opale´ ein klingender Schmuckstein voll schillernder Farben: eine musikalische Reise durch den Süden Europas.

Das Stuttgarter Kammerorchester verfolgt das Ziel, Tradition zu bewahren und gleichzeitig klangliche und programmatische Maßstäbe für die Zukunft setzen – dies gelingt mit ihrem reichen, die Jahrhunderte überspannenden Repertoire vom Barock bis hin zu Kompositions-aufträgen und Jazz. Diese Bandbreite macht das SKO zu einem der versiertesten Klangkörper seiner Art und einem gerne gehörten Ensemble im Franziskaner Konzerthaus.

Meisterkonzert Großer Zyklus

Martynas Levickis
Akkordeon

Susanne von Gutzeit
Leitung und Violine

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

CORNAMUSA – World of Pipe Rock and Irish Dance

Das schottisch-irische Showhighlight setzt seine Erfolgsgeschichte fort
Tauchen Sie ein in eine fesselnde Show voller Leidenschaft, Tradition und unvergesslicher Momente, begleitet von unserer preisgekrönten siebenköpfigen Liveband, ausgezeichnet als die Beste in ihrem Heimatland. Zusammen mit herausragenden Irish Dancers durchbricht Cornamusa die Grenzen des Gewohnten, ohne dabei die Wurzeln der Tradition zu verlieren. Wie jedes Jahr wurde auch für diese Tour eine brandneue Show kreiert.

Die Geschichte der Highland-Rose

In unserer diesjährigen CORNAMUSA-Show knüpfen wir an die beeindruckenden Geschichten unserer letzten beiden Aufführungen „Reise in die neue Welt“ und „Rückkehr in die Heimat“ an. Die Trilogie führt Sie zurück zu den Anfängen. Erleben Sie in einer unvergleichlichen Show, wie alles begann, unter dem Motto "Die Geschichte der Highland-Rose".

Abenteuerliche Reise nach Schottland

Lassen Sie sich von uns für einen Abend entführen und erleben Sie die Geschichte von Rose, einem stolzen schottischen Mädchen, und Liam, einem tapferen Iren, der sich beim Markttreiben in Dublin in sie verliebt. Doch Irland ist von den Engländern besetzt und zu allem Unglück wird Rose entführt. Liam begibt sich mit seinen Gefährten auf eine abenteuerliche Reise, um seine große Liebe wiederzufinden und sie aus der Gewalt der Entführer zu befreien.
Begleitet von unserer siebenköpfigen Liveband wird diese Geschichte in einer unvergesslichen Darbietung zum Leben erweckt. Seien Sie dabei und erleben Sie die Anfänge einer epischen Erzählung.

Irish Dance auf Weltklasseniveau

Mit großer Freude präsentieren wir Ihnen erneut erstklassige Künstler in unserem Ensemble. An der Spitze steht der dreifache Europameister und renommierte Solotänzer sowie Choreograf Gyula Glaser, der bereits auf internationalen Bühnen wie dem Off Broadway R. Theatre in New York begeisterte. Ebenfalls dabei ist Nicole Ohnesorge, eine hochdekorierte Solotänzerin und Choreografin, die den dritten Platz bei der Weltmeisterschaft erreichte und mit ihren beeindruckenden Performances unvergessliche Momente schafft.

Modernste Technik

Die atemberaubenden visuellen Eindrücke der hochklassigen Licht- und Videoprojektionen sowie die ständig wechselnden Kostüme der Künstler sind nur ein kleiner Teil der Sinnesgenüsse, die auf das Publikum einwirken.
Wenn sich der Vorhang hebt und das neue Bühnenbild im Licht erstrahlt; wenn der glasklare Sound von Gesang, Stepptanz und einer Vielzahl von Instrumenten aufeinandertrifft; wenn jeder einzelne Steppschuh mit einem Mikrofon ausgestattet ist und sich alles zu einem unverkennbaren Klangerlebnis verbindet, dann weiß man: Cornamusa ist wieder auf Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Kleine Schätze mit einer Fülle von Empfindung: Brahms. Scarlatti. Skrjabin. Chopin. Bizet. Rachmaninow!"

Domenico Scarlatti
Sonate C-Dur K 159

Sonate f-Moll K 481

Alexander Skrjabin
Aus: Préludes op. 11
1. C-Dur

2. a-Moll

Johannes Brahms
Klavierstücke op. 118
1. Intermezzo a-moll
2. Intermezzo A-Dur
3. Ballade g-Moll
4. Intermezzo f-Moll
5. Romanze F-Dur
6. Intermezzo es-Moll

- Pause -

Sergej Rachmaninow
L´arlesienne, Suite Nr. 1: II. Menuet von Georges Bizet

Frédéric Chopin
Drei Mazurken op. 56
1. H-Dur
2. C-Dur
3. c-Moll


Sergej Rachmaninow
Aus: Morceaux de fantaisie op. 3
1. Élégie

Aus: Études-Tableaux op. 39
2. a-Moll

8. d-Moll

Einlass: 16:30 Uhr

Christoph Sieber: Weitermachen!

In einer Welt voller Katastrophenmeldungen und Untergangsszenarien ist es richtig wichtig, dass jemand gegen den Irrsinn anspielt. Kann dieser Jemand Kabarettist Christoph Sieber sein? Für ihn steht zumindest fest: Die Hoffnung stirbt zuletzt – und am Ende siegt immer der Humor.

In seinem neuen Programm ´Weitermachen´ geht es um uns, um gesellschaftliche Irrungen und Wirrungen, um den Zusammenhalt und das, was uns trennt. Sieber garniert aktuelles politisches Kabarett mit den großen Themen unserer Zeit: Fußball, Politik, Gesellschaft und der Frage, warum Nacktmulle so selten shoppen gehen. Das alles verziert mit Gesang, Tanz und einem Reigen von Figuren, die mitten aus dem Leben gegriffen sind: Es gibt ein Wiedersehen mit Bäcker Häberle, mit Charity-Dieter und endlich kommt auch Siebers langjährig verschollener Bruder zu Wort.

Sieber wird allgemeinhin vom Publikum für seine Fernsehauftritte gekannt und geschätzt – ihn mal wieder live im Theater am Ring zu erleben bedeutet aber, Kabarett zu leben. Denn nichts macht politisches Kabarett mehr aus, als gemeinsam zu lachen, zu klagen, zu weinen im Wissen: Es geht weiter.

»Herzerfrischend, bitterböse, zwergfellerschütternd komisch, plötzlich aufrüttelnd und sehr ernst … zog Christoph Sieber in der Stadthalle alle Register als Kabarettist, aber auch Komödiant, Sprach- und Balljongleur und als Pantomime.«
Westfälische Rundschau

Kabarett

Lukas Wandke - lebensfroh, smart, direkt und vor allem eines: unfassbar witzig!
Der Comedian der neuen Generation schreibt grade an seinem ersten Solo-Programm und feiert im Rahmen des Cologne Comedy Festivals am 01.11.24 seine große Premiere im Artheater. Uns verrät er schon, worum es in seiner Show gehen wird:
„Ich will das die Leute lachen, maximale Energie spüren und alles drumherum vergessen! Ich bin Comedian – ich hab Bock auf echten Stand-up und will zwei Stunden ne Comedy-Party feiern!
Bei mir gibt’s keinen erhobenen Zeigefinger oder Besserwisserei, sonst wäre ich Politiker geworden.“

Lukas Wandke, bekannt aus RTL, ZDF, Quatsch Comedy Club, 1Live oder Nightwash , ist ab Herbst mit seinem Live-Programm auf Tour.

Einlass: 19 Uhr

Ob man über jedes Thema Witze machen darf, ist in den letzten Jahren heiß diskutiert worden. Die viel interessantere Frage ist aber eigentlich, darf man auch mal keine Witze machen? Wie viel emotionale Bandbreite verträgt ein Comedy Programm? Helene Bockhorst probiert es aus – und wagt den Spagat zwischen Humor und Tiefgang.

In ihrer Genre-sprengenden One-Woman-Freakshow führt sie sich selber vor. Hereinspaziert, Manege frei – nehmen Sie Platz im erquickendsten Wechselbad, seit es Gefühle gibt! Nur hier sehen Sie die stärkste Frau der Welt, die Frau mit dem Unterleib und den Drahtseilakt der deutschen Comedy. Sie balanciert auf der feinen Linie zwischen Fremdscham und Erleuchtung. Hüpft vom Trapez der guten Laune und verlässt sich darauf, dass das Publikum sie fängt. Und wirft treffsicher Messer in die Herzen der Zuschauer.

Keine Angst, es wird an diesem Abend viel gelacht und das Leben gefeiert. Es wird aber auch erzählt, gestaunt und mitgelitten. Denn am Ende wollen wir doch alle nur das Eine: Geliebt werden, so, wie wir sind. In glücklichen genauso wie in melancholischen Momenten. Und warum sollte eine Künstlerin sich mit weniger zufriedengeben.

Einlass: 19 Uhr

Das wilde Herz Südamerikas ist voller Kontraste und Abenteuer. Von den majestätischen Bergen bis hin zu den unberührten Regenwäldern bieten die Anden eine unglaubliche Vielfalt an Landschaften und Kulturen.

Als die österreichischen Radabenteurer Anita Burgholzer und Andreas Hübl erstmals den mächtigsten Gebirgszug der Welt erkunden, ahnen sie nicht, dass daraus eine große Liebe entsteht. Drei Reisen und 20.000 Fahrrad-Kilometer später berichten die beiden mitreißend und persönlich über ihre spannenden Erlebnisse in einer der faszinierendsten Regionen dieser Erde.

Über die schneebedeckten Berge Nordperus führt die Reise ins bolivianische Altiplano und weiter in die chilenisch-argentinische Hochwüste. Höhen bis zu 5.400 Meter, Abgeschiedenheit, extreme Temperaturschwankungen und miserable Pisten bringen die beiden oft an ihre Grenzen. Zwischen Einsamkeit und farbenfrohen Festen kämpfen sie mit ungeplanten Rückschlägen und starken Emotionen. Eine Achterbahn an Höhen und Tiefen, körperlichen wie mentalen Herausforderungen und unvergesslichen Momenten. Das „Salz in ihrer Suppe“ sind jedoch immer die herzlichen Begegnungen mit den Menschen und das Gefühl tiefer Verbundenheit.

Wer einmal dem Ruf der Anden gefolgt ist, wird sie nie mehr vergessen. Begleiten sie Anita Burgholzer und Andreas Hübl auf einer emotionalen, intensiven Fahrrad-Reise durch das Reich des Kondors. Denn die Anden berühren Herz und Seele und öffnen die Augen für die Schönheit dieser Welt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die fröhliche Altenpflegerin Sybille Bullatschek ist wieder da! Nach ihrem Erfolgsprogramm „Volle Pflägekraft voraus!“, das ihr reihenweise ausverkaufte Häuser und diverse TV-Auftritte bescherte, begeistert die sympathische Schwäbin nun erneut mit skurrilen Geschichten und lustigen Gags rund um den „Pfläge“-Kosmos.

Im Haus Sonnenuntergang ist wieder die Hölle los! Während sich die beiden betagten Senioras Frau Grube und Frau Bongartz noch streiten, wer beim 100. Geburtstag mit dem Bürgermeister aufs Foto darf, fällt das Enfant terrible Herr Seifert beim Faschingsumzug mit einem mitgebrachten Jagdgewehr in Ungnade. Doch nicht nur die Senioren sind auf 180. Bei einer dubiosen Kaffeefahrt zeigt Sybille den Veranstaltern mal „wo der Pfläger die Heizdecken“ holt.

Ganz nebenbei kann man an diesem Abend auch wieder was lernen. Sybille hat auch diesmal ihren Reiserekorder dabei und büffelt mit Hilfe einer Lern-CD eine neue Fremdsprache. Löste sie doch in ihrem ersten Programm während des Englischkurses mit Sätzen wie „my job isch Pfläge“ wahre Lachsalven beim Publikum aus. Welche Sprache es diesmal ist, möchte die sympathische Pflegekraft noch nicht verraten: „Exotisch wird’s!“ - so viel verspricht sie schon mal.

Auch der Fachkräftemangel ist für Sybille ein großes Thema. Nachdem die Einarbeitung vier neuer Schulpraktikantinnen fehlschlägt, reicht es ihr! Sie erfindet die Pflägehypnose, um Menschen für ihren Lieblings-Beruf zu begeistern. „Tief im Unterbewusstsein möchte doch jeder gern eine Pflägekraft sein.“ sagt sie überzeugt.

Und zu guter Letzt darf die Liebe nicht fehlen. Wo kriegt man einen Mann her, wenn zwischen Schichtdienst und beruflichem Engagement nicht viel Zeit bleibt? Richtig: Man geht zum Speed-Dating und verdreht dort den Männern in Sekundenschnelle den Kopf. So zumindest stellt Sybille sich das vor. Doch ob die Flirttipps von Kollegin Evelyn Wirkung zeigen und Sybille einem Happy End wie im Julia-Roman entgegenschlittert - lassen Sie sich überraschen!

Kommen Sie mit auf einen erfrischend kurzweiligen Ausflug ins Haus Sonnenuntergang! Ihre Pflegerin der Herzen freut sich auf Sie und hat außer vielen Pointen und originellen Songs auch wieder den ein oder anderen nachdenklichen Moment im Gepäck.

Einlass: 18:30 Uhr

„Ächde Älbler“
Leabet gaaanz näh am Hemml!

Für Hillus Herzdropfa gilt die einfache Formel von Thaddäus Troll:
„Schwabe ist wer schwäbisch spricht“
Unser Schwobaländle ist keines der Bundesländer, das von Politikern festgelegt wurde,
vielmehr ist es ein „Kulturraum“ ein Gebiet in dem Menschen eine gemeinsame Kultur teilen.
Dazu gehört die schwäbische Sparsamkeit :
*S‘ Salz von dr Brezel reiba, dass dr Bsuach koin Durscht griagt!
Und natürlich Spätzla:
„ Kässchbätzla, Krautschbätzla, Leisa mit Schbätzla, Kartofflschbätzla, Schbätzla mit Sooooß…..
Maultaschen sind Pflicht auf jedem schwäbischen Menüplan:
Mauldascha gschmelzt, Mauldascha endr Briah, Mauldascha mit Oi…………Mauldascha VEGAN
(oine grausts vor garnix)
Dazu ein Gläschen Most:
Ein guter Most heilt jeden Schmerz,
er ist des Schwaben Perle.
Der Wein erfreut des Menschen Herz,
d’r Moscht da ganza Kerle! (Quelle unbekannt)

Was sonst noch zu einem ächden Älbler gehört, erfahren Sie in diesem Programm!
Hillus Herzdropfa ( selber waschächde Älbler) wissen alles über diese Highländer ond was sonscht no auf dr Alb romschbrengt!
Dialekt schwätza ist Ehrensache bei Hillus Herzdropfa!
Ein kleiner Auszug aus ihrem Albschwaben Dialekt:
Zirengga ?
Schdriggjäggle?
Aurawai ?
Soidawieschd ?

Hillu’s Herzdropfa – „Schtoi(reiche) Albschwoba“
Hillus Herzdropfa sind sich sicher:
„Was will dr Mensch no mai, als wia a ächter Schwob zom sei“
Dieses Programm ist eine Persiflage über Land und Leute im Schwoba Ländle!
Schreiben doch viele Schriftsteller über uns Älbler: „Hart wie sein Boden ist der Älbler, zäh und wenig mitteilsam sei er, jedoch nicht ohne Mutterwitz.“
Hillus Herzdropfa sind überzeugt davon, dass ihr älblerischer Dialekt die Sprache ihres Herzens ist!
Dialekt ist die Sprache des Alltags und wird heutzutage vielmehr im privaten und familiären Raum verwendet.
Hillus Herzdropfa bringen ihren Dialekt jedoch auf die Bühne, somit bleibt ihr sogenannter Älbler Dialekt als „Herzenssprache“ im Gebrauch!
Dialekt ist keine Sprache der alten Leute, so die Erfahrung von Hillus Herzdropfa!
Junge Generationen benutzen den Dialekt nicht mehr so sehr als Verständigungsmittel, dennoch schätzen sie den Wert ihres/unseres Dialektes.
Lassen sie sich in unserem Programm“ Hailigs Dialektle“ einführen in den Alltag der Albschwaben und dessen Dialekt!
Hillus Herzdropfa: Mir send schtolz druff, dass dr liabe Gott grad fir eis sei Alb gmacht hot!

Dobblett Gmobblet:
Man darf gespannt sein, welche Charaktere „Hillus Herzdropfa“ im Programm „Dobblet gmobblet“ präsentieren.
Sie können sicher sein, dass Sie „Hillus Herzdropfa“ direkt und in gewohnter Dosis bekommen. Ihr untrügliches Gespür für komische Momente und Begegnungen, wird von den Vollblut Comedians mit witziger Schlagfertigkeit und feiner Ironie gemischt.
Ihre Auftrittserfahrung gepaart mit Menschenkenntnis und dem Willen ihr Publikum immer wieder aufs Neue zu überraschen, das liegt den beiden am Herzen.
Wer it woiß was Dobblet gmobblet hoißt, erfährts beim a Aufdridd!!

Einlass ab 17.00 Uhr

Ein brutaler Mord führt die junge Kommissarin Tilda Marder zurück in ihr Heimatdorf im Donautal. Die Leiche des 16-jährigen Peter wird an einem Aussichtspunkt gefunden, aus seinem Hals ragt ein schwarzes Kreuz. Schnell fällt der Verdacht auf Freunde des Opfers, drei Brüder, die Außenseiter im Dorf sind. Während ihrer Ermittlungen wird Tilda mit ihrer eigenen Vergangenheit konfrontiert. Ein Gefühlswirrwarr zwischen Weggehen und Ankommen, zwischen Dazugehören und sich fremd fühlen. Eine erste Spur führt Tilda zu einer heruntergekommenen Waldhütte – und einem weiteren Grab zwischen den Bäumen.

Sind Sie gestresst? Leiden Sie an mindestens einem oder keinem der folgenden Symptome: leichtes Unwohlsein, allgemeine Unzufriedenheit, unbestimmtes Krankheitsgefühl, spontaner Magnetismus oder akutes Lachdefizit? Dann sind vielleicht Ihre Quanten durcheinandergeraten. Besuchen Sie "Quantenheilung durch Stand Up Comedy" und werden Sie geheilt!

Jan Philipp Zymny praktiziert seit über 10 Jahren als Autor und Comedian. Er hat seine hypochondrische Ausbildung mit der Bestnote 3+ abgeschlossen und einen Master of Science in hypothetischer Physik. Außerdem steht er in direktem spirituellen Kontakt mit dem Erzengel Kaliumpermanganat.
„Der beste Weg, mit den Problemen der Welt umzugehen, sind Lösungen.“
- Jan Philipp Zymny, Einzelhandelskaufmann

Lange Zeit wurde geglaubt, dass Lachen die beste Medizin ist. Heute wissen wir, die beste Medizin ist die Quantenheilkunde. Doch Jan Philipp Zymny hat den Mut zu fragen: "Hey ... warum nicht beides?" In seinem neuen 100-minütigen Comedyprogramm präsentiert der Bochumer Künstler einen Abend für alle, denen gewöhnliche Comedy zu doof, Philosophie zu anstrengend und die Realität zu langweilig ist.

Einlass: 19 Uhr

Norbert Eilts präsentiert mit seinem Wortkino-Theater einen herzerfrischend komisch-melancholischen Streifzug durch Leben und Werk des größten deutschen Satirikers. Wilhelm Buschs groteske Darstellung menschlicher Bösartigkeiten und Knirpsigkeiten ist von unvergänglicher Komik. Trotz vieler Pointen war das Leben für den niedersächsischen Bartträger, Humoristen,
Karikaturisten und Cartoonisten keine Pointe. Sein unvergleichlicher Humor entsprang einer existenziellen Auseinandersetzung mit dem ambivalenten Wesen des Menschen und löst bis heute befreiendes Gelächter aus.

Einlass: 18:00 Uhr

Die Udo Jürgens Story – Tournee 2024
„Ein Muss für alle Udo-Fans!“
2024 ist das Udo-Jürgens-Jahr. Am 30. September 2024 hätte die Musiklegende 90. Geburtstag gefeiert. Am 21. Dezember ‘24 jährt sich sein Todestag zum zehnten Mal und ebenfalls im Dezember ‘24 sind genau 50 Jahre vergangen seit der Erstveröffentlichung des zeitlosen Hits „Griechischer Wein“.
Dass Udo Jürgens – sein Leben und seine Musik – unvergessen sind, zeigen auch die über 100.000 Zuschauer, die seit Herbst 2019 die „Die Udo Jürgens Story“ mit Gabriela Benesch und Alex Parker erlebt und bejubelt haben. 2023 war das Erfolgsjahr der Show. Über 120 Tournee-Orte standen auf dem Spielplan – eine der längsten Tourneen in diesem Jahr. 2024 werden erneut rund 100 Gastspiele in Deutschland und Österreich auf dem Tourplan stehen.
„Die Udo Jürgens Story – Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“ ist eine einfühlsame, unterhaltsame und außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik. Die mehrfach ausgezeichnete Film- und Theaterschauspielerin Gabriela Benesch und Alex Parker, der aktuell bekannteste und wahrscheinlich beste Udo-Jürgens-Interpret, führen ihre Gäste auf eine musikalische Zeitreise von Evergreens wie „Merci Cherie“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New York“, „Griechischer Wein“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mit 66 Jahren“ bis zu „5 Minuten vor 12“, „Mein Ziel“ und vielen weiteren Hits. Das brillante Duo Benesch und Parker sorgt unter der Regie von Erich Furrer für einen Abend voller Erinnerungen und Überraschungen und lassen das Herz jedes Udo-Jürgens-Fans höherschlagen.
Udo Jürgens war ein Freigeist, in jeder Hinsicht. Musikalisch bewegte er sich unbeschwert zwischen Schlager, Chanson, Jazz und Popmusik. Inhaltlich fühlte er sich dem Frieden, der Freiheit und vor allem der Liebe verpflichtet und hatte dabei keine Angst auch einmal anzuecken. Mit 61 Alben- und über 400 SinglePlatzierungen in den Charts, mit rund 1.000 komponierten Liedern und mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern zählt er zu den erfolgreichsten Solokünstlern weltweit.
„Die Udo Jürgens Story“ ist die Idee der in Wien geborenen Schauspielerin Gabriela Benesch, die Udo Jürgens auch persönlich kannte, und ihrem Mann, dem Schweizer Regisseur, Schauspieler Autor und Produzenten Erich Furrer. Humorvoll und mit viel Einfühlungsvermögen schildert sie Geschichten und Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers. Sie nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise, beginnend in Udo Jürgens Kindheit bis in sein hohes Alter und gewährt dabei tiefe Einblicke in seinen Werdegang und sein Wirken – ganz nach dem Motto: „Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“.

Musikalisch begleitet werden die erzählerischen Einblicke von Sänger und Pianist Alex Parker. Parker gilt nicht grundlos als der bekannteste Udo-Jürgens-Interpret. Ganz im Stil seines großen Idols versteht Parker es auf sympathische Art und Weise, eine hochemotionale Atmosphäre zwischen sich und seinem Publikum zu schaffen. Wie nah er dabei am Original ist, bestätigte Udo Jürgens dem damals 19-jährigen Alex Parker höchstpersönlich, als er ihn in einer Hotel-Lobby singen hörte.
Regisseur und Produzent ist der in Wien geborene und in der Schweiz aufgewachsene Erich Furrer. Furrer hat an der Hochschule für Musik und Theater in Bern/CH studiert und arbeitet seit vielen Jahren als Schauspieler, Regisseur, Kabarettist, Autor und Produzent. Er schreibt und produziert Musicals, feierte Erfolge mit Neudichtungen von Werken Shakespeares und wurde als Schauspieler in zahlreichen Theaterproduktionen mit Preisen ausgezeichnet.
„Ein Muss für alle Udo-Fans!“

Einlass: 17:00 Uhr

„Statt wesentlich die Welt bewegt, hab’ ich wohl nur das Meer gepflügt …“, so betitelt Malmsheimer sein „Rigorosum sondershausen“. Der Poet unter den Kabarettisten, für den die Sprache Musik ist, kommt endlich wieder auf die „Bühne im Anger“.

2002 war sein einziger Besuch in Tuttlingen-Möhringen. Verdammt lang her. Zu lang her, fanden wir – und haben den „außer Rand und Band geratenden Berserker des Wortes“ (kulturnews) gerne wieder eingeladen.

Der Titel des neuen Programms von Jochen Malmsheimer geht auf Simon Bolivar zurück, der ja, wenn man dem Internet glauben möchte, und das tun ja inzwischen viel zu viele, lange mit Jean Paul Sartre zusammen lebte. Vielleicht war es aber auch Simone Signoret, die mit Sartre zusammenlebte. Oder Sartre lebte allein, dafür ständig im Boudoire. Vielleicht lebte Sartre aber auch mit niemanden zusammen, außer vielleicht mit einem Beaujolais und einigen Jetons. Gitanes. Wer vermag das zu sagen? Und, vor allem, warum?

In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind. Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und zwar sehr rigoros.

Doch wie immer und überall gilt auch hier: Was wirklich geschieht, weiß allein der Wind!

Einlass: 19:00 Uhr

Best of Poetry Slam #6

Moderator Elias Raatz präsentiert mit dem Dichterwettstreit deluxe bereits zum sechsten Mal in der Neckarhalle die Crème de la Crème der deutschsprachigen Poetry Slam-Szene: einige der besten ´Sprachakrobaten´, ´Poesieschleifer´ und ´Humorfetischisten´ in einer
unterhaltsamen Show!

Bei dem modernen Dichterwettstreit performen kreative Wortkünstlerinnen und -künstler ihre selbstverfassten Texte, live mit vollem Stimm- und Körpereinsatz. Poetry Slam ist das Rock-Konzert unter den Literaturveranstaltungen: Von turbulentem Storytelling über Stand-Up-Comedy bis zum Kabarett, von Politik zu Gesellschaftskritik und Emotionen ist alles erlaubt. Dem Publikum kommt eine ganz besondere Rolle zu: Zufällig ausgewählte Besucher der Veranstaltung bewerten als Jury das bunte Text-Potpourri der Teilnehmenden und bestimmen so den Sieger des Abends.

Der 1997 geborene Moderator, Autor und Medienwissenschaftler Elias Raatz ist Stamm-Conférencier beim Dichterwettstreit deluxe. Neben seiner Arbeit an diversen Publikationen, Moderationen und verschiedenen Kulturprojekten bringt er regelmäßig Sympathie, Herzblut und Passion auf die Bühne. Schon als Kind hatte er immer ein so breites Lächeln im Gesicht, dass man ihn locker auf eine Zwiebackpackung hätte drucken können.

»Existenzieller und humoristischer Stoff, [...] die Poesie ist keineswegs tot, sie lebt, slam-tauglich. Dichterwettstreit ist angesagt, es geht nicht um den Sieg, es geht um die Poesie, um die Auslotung ihrer Grenzen.«
Gäubote

Großer Dichterwettstreit

Elias Raatz
Moderation

Tickets noch an der Abendkasse

Tianwa Yang
Staatsorchester Rheinische Philharmonie

Mason Bates ´Garages of the Valley´
Erich Wolfgang Korngold Violinkonzert D-Dur op. 35
Antonín Dvorák Sinfonie Nr. 9, e-Moll op. 95, B 178, ´Aus der Neuen Welt´

Mit großer Souveränität, kompromisslosem Musikverstand und hinreißenden Interpretationen hat Tianwa Yang sich in kürzester Zeit einen Platz in der Riege der maßgeblichen Geigerinnen erspielt. Die Arbeit mit zeitgenössischen Komponisten liegt ihr dabei ebenso am Herzen wie die ´Klassiker´. Ihr authentisches, elektrisierendes Spiel wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, u. a. 2022 mit dem OPUS Klassik als ´Instrumentalistin des Jahres´.

Erich Wolfgang Korngolds im Sommer 1945 vollendetes Violinkonzert zitiert Filmmusiken aus den Jahren 1936-39. Das Werk entspricht nach Geist und Duktus dem großen spätromantischen Konzerttypus: Das Orchester ist hier in erster Linie ´Stichwortgeber´ und Klang-Hintergrund für den Solisten. Die Uraufführung des Konzerts wurde zu einem außer-ordentlichen Publikumserfolg.

´Aus der Neuen Welt´ gehört bis heute zu den populärsten Sinfonien des 19. Jahrhunderts. Antonín Dvorák, der mit seinen national-folkloristischen Werken bereits in Europa großes Ansehen erlangt hatte, wurde ein Jahr vor der Entstehung der 9. Sinfonie zum Direktor des New Yorker ´National Conservatory´ berufen – Amerika rang um eine ´genuin amerika-nische´ Musik. Hierzu beschäftigte Dvorák sich intensiv mit der Musik der amerikanischen Ureinwohner und der schwarzen Bevölkerung und verband das Folkloristische gekonnt wie schon in seiner tschechischen Musik mit der Sinfonik.

Die polnische Dirigentin Marzena Diakun überzeugt mit ihrem Temperament, ihrer Sicherheit, ihrer Energie und der detaillierten Kraft ihres Taktstocks. Die Preisträgerin zweier internationaler Dirigentenwettbewerbe versteht es, aus dem Orchester Dichte, Ausdruckskraft und Details herauszuholen – ihre Interpretationen französischer und böhmischer Meister sind sehr geschätzt, ihre Aufführungen werden als bemerkenswert ausgewogen, fein nuanciert und tief empfunden beschrieben.

Das Staatsorchester Rheinische Philharmonie ist mit seiner über 350-jährigen Geschichte das philharmonische Aushängeschild der Stadt Koblenz und der Region Mittelrhein. 1654 als fürstbischöfliche Hofkapelle gegründet, ist der Klangkörper seit 1973 in der Trägerschaft des Landes Rheinland-Pfalz. Gemeinsam beweisen die Musikerinnen und Musiker der Rheinischen Philharmonie immer wieder aufs Neue, dass ein klassisches Sinfonieorchester auch in der heutigen Zeit für spannende Programmkonzeptionen und mitreißende Konzerterlebnisse stehen kann.

Meisterkonzert Großer Zyklus

Tianwa Yang
Violine

Marzena Diakun
Leitung

Konzerteinführung um 19.15 Uhr im Raum ´Aktionen 1´

Tickets noch an der Abendkasse