Hamburger Hafen, Kisten aus Afrika stehen im Bauch eines Frachters. ­Was niemand weiß:
In diesen Kisten versteckt sich eine spannende Geschichte!
Im kleinsten Gepäckstück wohnt die Maus mit ihrer Mama, in der großen Holzkiste sitzt der Löwe. Mit seinem dröhnenden Gebrüll »ROOOARRRR!!!« hat er die Macht über eine Gruppe afrikanischer Tiere, die mit dem­selben Schiff gekommen sind. Da bleiben die Mäuse lieber in Ihrem Versteck.
Aber die kleine Maus will doch die Welt kennenlernen! Sie fasst einen Entschluss und tritt vor den mächtigen Löwen. Der greift sich die Maus. »Herr Löwe, Sie werden meine Hilfe noch brauchen. Lassen Sie mich laufen! Wenn Sie mal in Not geraten, werde ich Ihnen ganz bestimmt helfen.« Laut lacht der Löwe – doch er lässt sie tatsächlich laufen.

So beginnt dieses spannende Mäuseabenteuer...

Einlass: 15.15 Uhr

Energiekrise. Welche Energiekrise? Stoppok war, ist und bleibt eine
Ausnahmeerscheinung auf der Bühne – ein Meister des magischen Moments. Der
Hamburger mit der Ruhrpott-Prägung liebt die Energie des authentischen Augenblicks, er
mag’s live und lebendig, er ist ein hinreißender Entertainer und einmaliger
Singersongwriter, wie es ihn in diesem Lande kein zweites Mal gibt. Risiko und
Spontaneität zeichnen ihn aus, aus Konzertsälen werden Intensivstationen voller
Überraschungen und Improvisation. Wer solch aussagekräftige Texte und Lieder schreibt
(von „Tanz“ über „Dumpfbacke“ bis „Wetterprophet“), kann sich das auch (zu)trauen. Bei
dem Sänger und Multiinstrumenalisten, der u.a. mit dem Musikautorenpreis der GEMA,
dem Weltmusikpreis RUTH und dem Deutschen Kleinkunstpreis ausgezeichnet wurde,
wird aus Haltung Unterhaltung, aus dem Irrsinn wachsen Humor und Hoffnung. Auch nach
weit über 40 Bühnenjahren trifft Stefan Stoppok den richtigen Ton und die Themen der
Zeit.
Mit seinem 20. Studioalbum gerät er nun in „Teufelsküche“ (Glitterhouse). Es ist
angerichtet: Nach seinem jüngsten Chart-Erfolg „Jubel“ (das Album stieg zu Beginn der
Pandemie 2020 auf Platz 4 der deutschen Charts ein) präsentiert Stoppok mit seiner
souveränen Band die neuen Songs nun auf Tournee. „Teufelsküche“ ist ein kraftvolles
Statement geworden, oszillierend zwischen Reverenzen an Dylan und Solomon Burke,
analog und direkt eingespielt. Stoppoks musikalische Antwort auf die allgegenwärtige
Seuche des digitalen Überschminkens. Der Sänger weiß, dass sich Denken und
Glückssachen nicht im Wege stehen. Besonders, wenn Mensch und Natur zu erhöhten
Temperaturen neigen. Der Weg zur Hölle ist bekanntlich mit guten Vorsätzen gepflastert.
Oder mit guten Songs.

Foto: © Sebastian Niehoff

Einlass: 19:00

Loriot-Sketche – die meisten von ihnen bestens bekannt und fast schon Kult und trotzdem verblüffend neu und
innovativ: So sieht das aus und klingt das, wenn die Akteure rund um das Protagonisten-Paar Alexandra Bentz und Jürgen Knittel die witzigen, skurrilen und entwaffnend komischen Geschichten über das Ehepaar Hoppenstedt, über Dr. Klöbner und Müller-Lüdenscheid in der Badewanne, über den Rentner, der seinen Lottogewinn vor der Fernsehkamera präsentieren soll und um den Zwerchfell erschütternden Dialog rund um das Frühstücksei, auf ganz neue und fesselnde Weise auf die Bühne bringen und aus diesen 19 Sketchen, Dialogen und Monologen ein schlüssiges Gesamtkonzept bilden.
Absurditäten des Alltags, tragisch komische Augenblicke und Zwerchfell erschütternde Parodien
werden lust- und liebevoll zelebriert. Immer wieder wird in dieser durchaus eigenständigen
Inszenierung deutlich, was echte „Loriot-Renner“ ausmacht: Die beeindruckende Mischung aus exzellenter Menschenkenntnis, aus augenzwinkerndem Verständnis für die großen und kleinen Schwächen und sprachlichen Glanznummern. „Männer und Frauen passen einfach nicht zusammen“ lautet einer der berühmten Sätze Loriots.

Einlass: 19:30 Uhr

Deine Disco
Geschichte in Scheiben - wie Musik Politik macht

Ohne die revolutionäre Erfindung der E-Gitarre wäre die Geschichte anders verlaufen: So hatten die 68er Jimy Hendrix, die Hippies Janis Joplin und Woodstock, die Hausbesetzer Ton Steine Scherben, die Friedensbewegung Bots & BAP, die Frauenbewegung Ina Deter, die Punker Patti Smith. Es ist der Soundtrack und seine Resonanzen in der Gesellschaft, die eine Bewegung erfolgreich macht. Die Klimabewegung steht heute ohne eigenen Sound da und droht zu verlieren; die Erde wird unaufhörlich heißer. Eine Katastrophe, die Jürgen Becker mit „Deine Disco“ perfekt analysiert. Ein Kabarettprogramm, wie es noch keines gab: Politik, Platten, Protest und Pointen werden als mitreißende Radioshow auf der Bühne live gemischt, man taucht satirisch tief in die Soundfiles der bewegten Jugend und rettet damit am Ende sogar die Zukunft: Follow the Science. Doch vergesst die Emotionen nicht!
Nicht umsonst antwortete Joseph Beuys auf die Frage, ob man mit Kunst die Welt verändern könne: „Nur mit Kunst!“


Deine Disco
Von Jürgen Becker, Mike Herting und Dietmar Jacobs


Foto: Manfred Linke

Einlass: 19 Uhr

Joeys Comedy Club lädt Sie ein, Teil einer einzigartigen Comedy-Show-Reihe zu werden, die vom 31. Oktober bis zum 4. November 2024 in mehreren Städten in NRW stattfindet. Unser etabliertes Konzept, erfolgreich seit über einem Jahr, beinhaltet, dass die Namen der auftretenden Comedians vorab nicht bekannt gegeben werden. Dies steigert die Spannung und macht jede Show zu einem einzigartigen Erlebnis. Für die erste Mix-Show-Tour von Joey´s Comedy Club ist es uns gelungen, einen der größten Comedian Deutschlands, sowie weitere namhafte Comedians zu gewinnen.

Mit einem vielseitigen Programm sowie musikalischer Untermalung durch unseren Tour-DJ Mister Do, Resident-DJ aus dem bekannten „Sir Walter" in Düsseldorf, verspricht Joeys Comedy Club Unterhaltung für ein breites Publikum.

Präsentiert und gehostet wird der Abend von keinem geringeren als dem letztjährigen Gewinner des NightWash Talent Awards Joey Malik!

Tickets zu dieser Veranstaltung gewährleisten euch außerdem Eintritt zu der offiziellen Aftershow-Party im Anschluss an die Veranstaltung.

Diesen Abend dürft ihr nicht verpassen!

Einlass: 19 Uhr

Schauspiel nach dem Roman von Klaus Mann
Hendrik Höfgens berufliche Laufbahn befindet sich 1926 auf einem ersten Höhepunkt. Er spielt Hauptrollen, führt Regie und wickelt das Publikum mit seinem gekonnten Lächeln um den Finger.
Aus einer unstillbaren Sehnsucht nach Aufmerksamkeit speist sich sein fieberhafter Ehrgeiz. Ihm gelingt der Karrieresprung nach Berlin, wo er sich erneut in die Herzen der Menschen spielt. Seine Paraderolle: der Mephisto aus Goethes „Faust“. Blind für die gesellschaftlichen Entwicklungen außerhalb des Theaters, trifft ihn Hitlers Machtergreifung ganz unvorbereitet und beschert ihm trotzdem einen kometenhaften Aufstieg, der für moralische Bedenken kaum Gelegenheit lässt.
Am Beispiel der Figur Höfgen, nach dem realen Theaterleiter Gustaf Gründgens, entwickelt Klaus Mann die Erzählung eines Künstlers im Dritten Reich, der für seinen Erfolg bereit ist, einen Pakt mit dem Teufel zu schließen.

Einlass 19.00 Uhr

PolkaMania!


In „PolkaMania!“, dem neuen Programm von Pawel Popolski geht wieder „der Post ab durch der Decke!“. Von den rasenden Rhythmen der Cheavy Metal Polka (Chighway to Chell) bis zur chammercharten Electro-Polka (chit me baby one more time) spannt Pawel den musikalischen Bogen „fur der junge und der alte Fans".


Nach dem Motto PSPS (Pawel sucht den Polkastar) wird neben einem Schlagzeuger diesmal auch ein weibliches Gesangstalent aus dem Publikum „auf da Buhne gecholt“ um gemeinsam mit Pawel der nächste Polka Chit zu singen.
Und natürlich wird mit dem gesamten Publikum wieder ordentlich ein Wodka „in der Fritteuse geschnetzelt“.

Einlass: 19:15 Uhr

Coremy RASIERT - wenn es sein muss, auch sich selbst.

Aber lieber singt sie: von ihrem Leben als Musik-Comedian und queere Frau, Körperbehaarung oder den Widersprüchen der Generation Z.
Ihre Texte sind rotzfrech, poetisch und schreiend komisch.
Sich selbst begleitend am Klavier, der Gitarre oder auf der Okarina singt sie mit engelsgleicher Stimme über die brennenden Fragen einer jungen Frau: mache ich noch ein unbezahltes Praktikum oder werde ich einfach berühmt? Warum sind Frauen nicht nett zueinander? Darf man Küken schreddern? Und - muss ich mir dafür vorher die Beine rasieren...?!
Coremy (24) ist im Internet bereits ein Star: millionenfach geklickte Videos auf TikTok und um ein Haar stolze Verliererin des ESC. Außerdem schreibt sie für die heute show (ZDF) und ist Jurorin des Grimme-Preises.
Mit ihren bunten Hemden, Bandana im Haar und einem breiten Grinsen im Gepäck bereist sie nun das Land, singt und erzählt ihre Geschichten: in ihrem neuen Live-Programm "RASIERT"!

Links:

Instagram: @coremyofficial
TikTok: @coremyofficial
YouTube: „Oberlippenbart“
YouTube: „Beine Breit Blues

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 18:30

Ohne die revolutionäre Erfindung der E-Gitarre wäre die Geschichte anders verlaufen: So hatten die 68er Jimy Hendrix, die Hippies Janis Joplin und Woodstock, die Hausbesetzer Ton Steine Scherben, die Friedensbewegung Bots & BAP, die Frauenbewegung Ina Deter, die Punker Patti Smith. Es ist der Soundtrack und seine Resonanzen in der Gesellschaft, die eine Bewegung erfolgreich macht. Die Klimabewegung steht heute ohne eigenen Sound da und droht zu verlieren; die Erde wird unaufhörlich heißer. Eine Katastrophe, die Jürgen Becker mit „Deine Disco“ perfekt analysiert. Ein Kabarettprogramm, wie es noch keines gab: Politik, Platten, Protest und Pointen werden als mitreißende Radioshow auf der Bühne live gemischt, man taucht satirisch tief in die Soundfiles der bewegten Jugend und rettet damit am Ende sogar die Zukunft: Follow the Science. Doch vergesst die Emotionen nicht!
Nicht umsonst antwortete Joseph Beuys auf die Frage, ob man mit Kunst die Welt verändern könne: „Nur mit Kunst!“


Deine Disco
Von Jürgen Becker, Mike Herting und Dietmar Jacobs

19.00

Der rennomierte Organist David Schollmeyer ist ein langjähriger Freund des IDO-Festivals und international bekannt für seine Fähigkeit, traditionelle Orgelmusik mit modernen Elementen zu verschmelzen. Sein Repertoire reicht von klassischer Sakralmusik bis hin zu innovativen Interpretationen populärer Musikstücke.

An diesem Abend spielt er Hits von Udo Lindenberg und Herbert Grönemeyer – ein musikalischer Brückenschlag zwischen Pop und Orgel – und verbindet somit nicht nur zwei scheinbar unterschiedliche Musikwelten, sondern reflektiert auch die tiefe Verbindung dieser Künstler mit dem Ruhrgebiet. Lindenberg, der gebürtige Westfale, und Grönemeyer, der in Bochum aufwuchs, haben mit ihrer Musik das Lebensgefühl und die Geschichte der Region maßgeblich geprägt.
Beide Künstler thematisieren in ihren Stücken die industrielle Vergangenheit, den Strukturwandel und die starke Gemeinschaft der Menschen in dieser Region.
David Schollmeyers Interpretationen bringen die Seele dieser Lieder zum Vorschein und zeigen, wie vielseitig und wandelbar die Orgel als Instrument sein kann.

Die Salvatorkirche in Duisburg bietet die perfekte Bühne für dieses musikalische Highlight. Mit ihrer reichen Geschichte und beeindruckenden Architektur schafft sie einen stimmungsvollen Rahmen, der die kraftvollen Klänge der Orgel und die emotionale Tiefe der Kompositionen verstärkt.
Erleben Sie einen unvergesslichen Abend, der die musikalischen Schätze des Ruhrgebiets in einem neuen Licht erstrahlen lässt.

Anreise: Linie U79, Haltestelle "König-Heinrich-Platz“ (alternativ "Rathaus" oder "Duisburg Hbf")
Mit dem Auto: Parkplatz “Burgplatz“

Einlass: 17:00 Uhr

Als Bobby Alu im vergangenen Herbst bei uns auf Tour war, hat er das Glück im Gepäck gehabt. Und noch dazu die australische Sonne, den Pazifikstrand seiner Heimat an der Gold Coast, eine Menge Humor und natürlich seine umwerfende Musik. Diesen Sound, der zwischen Soul und Reggae, Roots und polynesischen Rhythmen, Pop-Attitude und zurückgelehnter Relaxtheit changiert, macht dem Australier mit Wurzeln auf Samoa keiner nach. Kein Wunder, dass Radio Australia das neue Genre Pacific Reggae Tunes für ihn erfand. Das konnte man schon spüren, als er noch Xavier Rudds Percussionist war und ihn bei uns auf seinen Touren begleitete. Der Rhythmus ist die Grundlage, die Stimme lässt die Sonne in die Herzen scheinen, die Ukulele bringt den Südsee-Flair mit und das Publikum die Begeisterung. Auf etlichen Alben hat Alu seit 2010 seine Songs eingespielt, zuletzt erschien mit „Keep It Tropical“ eine geradezu programmatisch betitelte Platte. Es tropisch zu halten, bedeutet, die Dinge im Blick zu behalten, Positivität zu verbreiten, ohne die harten Dinge zu beschönigen, und den Menschen ein Gefühl der Gemeinschaft zu vermitteln. Das gelingt ihm mit seinen Songs, vor allem wenn er auf der Bühne steht. Nicht umsonst genießt er einen Ruf als Weltklasse-Performer. Und bestätigt ihn jedes Mal aufs Neue. Wer eines der Konzerte im vergangenen Jahr erlebt hat, kann mit Sicherheit bestätigen: Musik hat die Kraft, Menschen zusammenzubringen, aus einer Gruppe Fremder eine feiernde Menge von Freund*innen zu machen. Das ist wohl das Schönste was man über die Shows des Australiers sagen kann. Wer es nicht erlebt hat, bekommt in diesem Oktober noch einmal die Gelegenheit dazu, wenn Bobby Alu wieder zu uns kommt, um den dunklen Herbst in einen pazifischen Frühling zu verwandeln.

Special Guests: Dorsten (USA)
Dorsten is a captivating folk-rock brother-sister band from Phoenix, Arizona. Influenced by artists like Florence + The Machine, The Lumineers, and Kaleo, Dorsten features remarkable vocals from Sophie and masterful instrumentation from Alex.
2024 kicked off with Dorsten releasing an album recorded at Abbey Road Studios in London then touring as support on Mark Ambor’s sold out World Tour. Dorsten spent this summer releasing more new music and playing major festivals in the USA & Canada.

Einlass: 19:00 Uhr

PROGRAMM

Igor Strawinsky
Suite Italienne

Claude Debussy
Sonate für Violine und Klavier g-moll

Arcangelo Corelli
Violinsonate d-Moll op. 5 Nr. 12 « La Follia »

Heiner Frost
aGain op. 45

Mel Bonis
Sonate pour violon et piano op. 112


INTERPRETEN

Anna Isabel Haas - Violine
Giuseppe D’Elia - Klavier


« Ich habe plötzlich viel zu viele Ideen…. »
Anna Isabel Haas

Die vielseitige Kammermusikerin Anna Isabell Haas stammt aus Kleve und lernte ihr Violinspiel bei den Haldern Strings. An der Düsseldorfer Robert Schumann Hochschule verbindet sie ein intensiver musikalischer Austausch mit dem Pianisten Giuseppe D’Elia. Zwischen ihren vielen Konzertideen und Projekten kommt Anna mit ihrem Duo zu einem Heimspiel. „Ich komme viel zu selten dazu, Musik für meine Heimat zu machen, das wünsche ich mir eigentlich schon länger“ schrieb Anna Haas nach der Einladung zu diesem Konzert. Ihr Wunsch wird nun erfüllt.

Ihr Konzert widmen die beiden jungen Talente der spätromantischen Violinsonate von Mel Bonis, wiederentdeckte, hoch talentierte Komponistin mit beeindruckendem Werkverzeichnis und Pariser Kommilitonin von Debussy. Zu ihr gesellen sich die Herren Igor Strawinsky, Claude Debussy, Arcangelo Corelli und Heiner Frost. Strawinsky liefert eine Ballettmusik nach der Commedia dell’Arte und schaut mit russischem Blick durch italienischen Barock. Debussy schreibt sterbenskrank eine lebensfrohe Sonate, beeinflusst durch einen ungarischen Geiger der Sinti und Roma. Corelli kontert mit einem durchgedrehten Kompendium barocker Variationenkunst, Heiner Frost komponiert nach Textstellen u.a. von Rainer Maria Rilke und Thomas Bernhard – und liefert die passende Ouvertüre zum von Mystik und Melancholie geprägten Spätwerk von Mel Bonis.

Einlass: 17:30 Uhr