Die drei Musketiere

Tauchen Sie ein in ein historisches Abenteuer, das die zeitlose Kraft von Loyalität, Mut und leidenschaftlicher Liebe feiert.

Paris, 17. Jahrhundert: Der junge, draufgängerische d'Artagnan kommt in die Hauptstadt, um seinen Traum zu verwirklichen – Musketier des Königs zu werden. Er lernt nicht nur die legendären Musketiere Athos, Porthos und Aramis kennen, sondern auch die Intrigen des Kardinals Richelieu und dessen Spionin Lady de Winter. Im Kampf um Ehre und Gerechtigkeit riskieren die vier Freunde ihr Leben…

Einer für alle, alle für einen!

Erleben Sie spektakuläre Duelle, rasante Verfolgungsjagden und unerschütterlicher Freundschaft in einer Welt voller Macht, Liebe und gefährlicher Intrigen!

Einlass: 19:00 Uhr

Susanne M. Riedel schreibt Geschichten, Lukas Meister schreibt Lieder.
In ihrem ersten gemeinsamen Programm begeben sich die Berliner Kleinkunstgrößen auf die Suche nach den guten Momenten und präsentieren mit optimistischem Trotz, liebevoller Melancholie und beherztem Humor die funkelnden Fundstücke ihrer Expedition.
Es wird gelesen und gesungen, mal ein-, mal zweistimmig, mit Klavier, Gitarre oder pur. Mit feiner Beobachtungsgabe und brachialer Liebenswürdigkeit treffen sie dabei die leisen Töne ebenso wie den Kern der Komik.
Solo sind sie schon besonders, in Summe eine Sensation.
Lukas Meister: Lukas Meister ist Liedermacher, und was für einer – denn das muss man ja auch erstmal schaffen: eine ungewisse Zukunft mit gelassener Wehmut zu besingen, vom Lieben und Leuchten zu erzählen, um im nächsten Moment in Simon & Garfunkel-Manier auf dem Kudamm zu stehen und den Frühling auszurufen.
Susanne M. Riedel: In humoristischen Kurzgeschichten tummelt sie sich zwischen Klimakrise und Klimakterium, Feminismus und Feenstaub, Party und Packungsbeilage: Susanne M. Riedel ist Autorin, Kolumnistin und Expertin für heiteres Welken. Als Blume von Steglitz zählt sie zu den Lichtgestalten der Berliner Lesebühnenszene, zudem ist sie Mitglied des furiosen Frauen-Quartetts Textbomben.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Nach Texten von Anton Tschechows "Die Vaterlosen/Platonov"

Hey Leute, Gigi hier. Also worum geht's? Auf der Insel der Verführung (Mallorca oder anderswo, wo es auch schön ist) ist Aleks Platonov mit seiner Freundin Christina Trileckij bei Temptation Island, um der Welt zu zeigen, wie Liebe richtig geht. Könnte auch alles ganz gut klappen, wäre da nicht Vanessa Egorovna Petrovna, das Ideal, hinter dem alle anderen Ideale verblassen, der er sich erwehren muss. Oder vielleicht liegt es auch an ihm, aber ich seh da die Red Flag nicht. Okay?
Eine Collage über das unbedingte Bedürfnis, wer sein zu wollen, die große Liebe, das Gefressenwerden.

Mit: Johanna Engel, Jel Woschni
Inszenierung & Text: Johanna Engel & Luis Dekant

Entstanden als Diplomabschlussarbeit Schauspiel an der HfMDK Frankfurt am Main. Hessens staatliche Hochschule für Musik, Theater und Tanz.

Hinweis: In diesem Stück wird eine Bedrohungsszene mit einer Waffe dargestellt. Zudem kommt es zu leichten stroboskopartigen Effekten.

19 Uhr

Gönnen Sie Ihrem Körper eine gute Stunde Bewegung mit der Tanzlegende Egon Madsen und dem Ballett-Pianisten George M. Mailey. Zwei Künstler, die das "Stuttgarter Balletwunder" mitgestaltet haben. Sportliche Kleidung und Sportschuhe sind notwendig. Erfrischungen werden gestellt.
Dauer ca 90 Minuten.

Der Workshop ist auf 70 Teilnehmer beschränkt.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets unter 0711 - 4020720

Westernberg Ost, „Going Austria“

Nach jahrelanger Bühnenpräsenz und vielen musikalischen Wegkreuzungen haben sie sich 2013 zum Trio zusammengeschlossen. Seit das Trio ein Trio ist, wurde mit Drive, Power, Herzblut und ansteckender Begeisterung M. M. Westernhagen, Udo Lindenberg, Puhdys, Karat und City interpretiert. Dabei haben die Drei einen eigenen Handmade-Sound entwickelt und ihren unverkennbaren Westernberg-Ost-Stil herausgebildet. Führende Kulturkritiker fassen das gerne mal so zusammen: „Im Zusammenspiel erzeugen sie einen seriösen Groove mit mehrstimmigem Harmoniegesang. Man merkt – hier stimmt die Chemie.“

Auf dieser Grundlage erfindet sich die Band stets neu. Dem „zweiten Anfang“ mit mit eigenen original-handgefertigten Rock- und Bluessongs der Marke WBO, folgt nun „Westernberg Ost goes Austria“

Beim Hautnahkonzert interpretierten die kreativen, flexiblen Musiker, österreichische Kult Songs von Ambros über Danzer bis S.T.S.
Natürlich gespickt mit dem einen oder anderen Klassiker sonstiger deutschsprachiger Rockgeschichte.

Westernberg Ost sind: Matthias Eckert (Lead-Gesang, Percussion), Geoff Hofmann (Cajon, Percussion, Gesang) und Alban Wekenmann (Gitarre, Blues Harp, Gesang).

Baröffnung 18:00

Keine Tickets an der Abendkasse

Seit 25 Jahren auf den Theaterbrettern der Republik zu stehen und das siebte Bühnenprogramm vor der Brust zu haben, stellt so einige Herausforderungen an Bernhard Hoëcker. Eine schnöde Statistik über bisherige Auftritte, Zuschauerzahlen, gefahrene Kilometer usw. wäre seiner unwürdig und alles kalter Kaffee. Würde er rein zahlenmystisch an die Sache herangehen, mag er über die Sieben als Glückszahl oder aber auch über den siebten Buchstaben im hebräischen Alphabet stolpern. Dort heißt 7 Zajin, was Schwert bedeutet. Damit kommt er der Sache vielleicht so langsam näher, ist Bernhard Hoëcker seit 2001 doch Vorkämpfer für geistreiche Comedy.
Er hat nun alle seine bisherigen Programme gefiltert - und einem Imker gleich beim Honigmachen zentrifugiert, gewissenhaft wie ein Höhlenkletterer beim Abseilen das Material kontrolliert und wie ein Schreiner für den Endschliff zur feinsten Körnung gegriffen. Dabei hat er das Wesentliche herausgearbeitet: der Honig ist rein, das Seil tipptopp in Ordnung, das Holzstück ein haptisches Highlight - und damit präsentiert sich das siebte Bühnenprogramm lupenrein und maximal authentisch Hoëcker.
Jetzt wird es spannend, an was er sich nach einem Vierteljahrhundert erinnern und ob er sich das wirklich alles merken kann. Denn das Merken im Alter ist so eine Sache, deshalb bleibt er selbst gespannt, ob er dafür jung genug geblieben ist.
Seien Sie dabei wenn Bernhard Hoëcker sich das Silberdiadem zurechtrückt, den Merkturbo anschaltet und 25 Bühnenjahre abfeiert. Maximal heißer Scheiß !

Bild: Ospelt Photography

Einlass: 19:45 Uhr

Der Enz kam früher eine wichtige Aufgabe bei der in Vaihingen intensiv betriebenen Gerberei zu. Sie lieferte das notwendige Wasser. Bis zur Verlegung in den 1950er Jahren diente der von ihr abgezweigte Mühlkanal auch als Transportweg zwischen den dort befindlichen Gerbereien und der Lohmühle. Mit einem Kahn wurde die gemahlene Rinde, die zur Bearbeitung des Leders verwendet wurde, über den Kanal zu den Gerbern gebracht. Die Führung soll an diese alte Tradition erinnern.
Die Fahrt auf dem Lohkahn bietet einen einzigartigen Blick auf die geschichtsträchtige Stadt am Fluss.

Fahrt findet auch bei Regen statt.

Ausverkauft. Vor Ort kein Kartenverkauf.

Masche für Masche zur Entschleunigung.

Granny Squares sind kleine, meist quadratische Häkelmotive, die aus wenigen Grundmaschen entstehen und sich zu Decken, Taschen, Kissen oder Kleidung verbinden lassen. Klassisch, vielseitig und überraschend modern.

In diesem Häkel-Workshop für Erwachsene widmen wir uns diesen zeitlosen Formen – neu gedacht, ruhig interpretiert und mit harmonischen Farbpaletten umgesetzt. Das gleichmäßige Häkeln wirkt meditativ und lädt dazu ein, den Alltag loszulassen.

Ob Anfänger:in oder erfahrene Häkelfreund:in, hier geht es nicht um Perfektion, sondern um Handarbeit, Wärme und bewusste kreative Zeit.

Curth Flatow S GELD LIEGT uff DR BANK Komödie
Bearbeitung von Axel Preuß, Schwäbisch von Monika Hirschle

Schaffa, schaffa, Bank überfalla! In dieser rasanten schwäbischen Komödie wird einem mehr als nur der Atem geraubt.

Gustav Kühne ist rundum zufrieden: Er hat eine liebende Frau, drei prächtige Kinder und einen erfüllenden Beruf als Schlosser. Seine Leidenschaft jedoch gilt dem Bankraub! Zusammen mit seinen Söhnen hat er gerade wieder einen Coup gelandet. Doch plötzlich steht die Polizei vor der Tür. In seiner Not legt er ein Gelübte ab: Wenn er davonkommt, wird er in den nächsten 40 Jahren keine Bank mehr ausrauben.

Gesagt, getan. Doch an seinem 80. Geburtstag will er es noch einmal wissen – und plant zum Leidwesen seiner Söhne den ersten Bankraub nach vier Jahrzehnten.

Eine freche Komödie mit liebevoll gezeichneten Charakteren. Nicht umsonst ist „Das Geld liegt auf der Bank“ eines der erfolgreichsten Stücke der Nachkriegszeit. Mit Willy Reichert („Häberle und Pfleiderer“) in der Hauptrolle wurde das Stück bereits vor 55 Jahren in unserer Komödie im Marquardt gefeiert.

Durch die Überarbeitung von Axel Preuß und die Übersetzung von Monika Hirschle bekommt das Stück einen neuen, schwäbischen Charme.

Erleben Sie Reinhold Weiser in einer Paraderolle als knitzen Bankräuber und Jörg Pauly sowie Stefan Müller-Doriat als seine besorgten Söhne.

Vorstellungen 15.5. bis 5.7.2026

Mit Harald Hauber, Diana Gantner, Stefan Müller-Doriat, Jörg Pauly, Amelie Sturm, Reinhold Weiser
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Zum 100. Geburtstag von Manos Hadjidakis lädt die Deutsch-Griechische Gesellschaft Tübingen-Reutlingen e.V. zu einem besonderen Konzertabend ein. Hadjidakis zählt zu den prägenden Komponisten der griechischen Kultur des 20. Jahrhunderts. Mit seinem unverwechselbaren Stil verband er Tradition und Moderne und schuf Musik, die die Seele berührt. Bekannte Werke sind u.a. „Weiße Rosen aus Athen“, „Vals ton xamenon oneiron“, „Ta pedia tou peirea“, "Pame mia volta sto fengari", "Eimai aetos xoris ftera", "Asteri tou voria", "Efta tragoudia tha sou po", "Odos oneiron" oder auch "Milise mou". 1960 wurde er für das Lied „Never on Sunday“ aus dem gleichnamigen Film mit dem Academy Award in der Kategorie „Bestes Lied“ ausgezeichnet. In Griechenland ist er bis heute eine prägende Figur, nicht zuletzt, weil er Rembetiko und die Bouzouki entscheidend in die zeitgenössische Kultur eingebracht hat.

Mit Musikerinnen und Musikern aus mehreren europäischen Ländern entsteht eine lebendige Hommage an sein Werk. Gesang, Ensemble, Chor und Tanz verbinden sich zu einem vielseitigen Konzertabend, der das musikalische Erbe von Hadjidakis eindrucksvoll würdigt.

Musikalische Leitung/Klavier: Giorgos Bakalidis.

Präsentiert von: Deutsch-Griechische Gesellschaft Tübingen-Reutlingen e.V.

Diese Veranstaltung ist eine unabhängige künstlerische Hommage und steht in keiner Verbindung zu offiziellen Institutionen oder der Familie des Komponisten.

Einlass: 19:30H

Programm:

Rossini - Ouvertüre zu „Die Italienerin in Algier“
Mozart - Sonate B-Dur KV 358
Rossini - Ouvertüre zu „Der Barbier von Sevilla”
Brahms - 4 Ungarische Tänze
Dvořák - 3 Slawische Tänze
Rossini - Ouvertüre zur Oper „Die diebische Elster”

Murat Yeginer DIE OPTIMISTINNEN Musikalisches Schauspiel nach dem Roman von Gün Tank

Mit „Istanbul“ haben Regisseur Murat Yeginer und sein Ensemble am Alten Schauspielhaus Rekorde gebrochen! Nun erzählen wir die Geschichte der Gastarbeiter weiter – aus der Perspektive starker Frauen.

Im Mittelpunkt stehen die Frauen, die in den Siebzigerjahren aus der Türkei, Spanien, Italien, Griechenland, Jugoslawien, Marokko und Tunesien nach Deutschland kommen, um hier zu arbeiten.

Eine der vielen Gastarbeiterinnen ist die 22-jährige Nour aus Istanbul. Sie ist jung, motiviert und optimistisch. Doch mit den Gepflogenheiten des deutschen Dorfes, in dem sie nun lebt, tut sich die Großstädterin schwer. Die Unterbringung im Wohnheim ist verbesserungsbedürftig, die Arbeitsbedingungen in der Fabrik sind fragwürdig, die Entlohnung ist nicht gerecht.

Als Nour von einem Frauenstreik in den Zwanzigerjahren erfährt, beginnt sie, gemeinsam mit ihren Freundinnen für die Rechte der Arbeiterinnen zu kämpfen!
„Mit einer wunderbaren Leichtigkeit und mit Humor erzählt Gün Tank vom Schicksal dieser Frauen. Von ihren Kämpfen für Gerechtigkeit – aber auch von ihrer unbändigen Lebenslust“, urteilte der Bayerische Rundfunk.

Jetzt kommt der Roman in einer eigenen Bühnenfassung mit einem deutsch-türkischen Ensemble und mit viel Live-Musik ans Alte Schauspielhaus!

Vorstellungen 12.6. bis 18.7.2026

Mit Ursula Berlinghof, Yasemin Cec, Selda Falke, Sorina Kiefer, Frederik Leberle, Murat Yeginer u.a.
Band Murat Bay, Apostolos Naumis, Mert Eylem Sezgin u.a.
Regie Murat Yeginer
Musikalische Leitung N.N.
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Susanne Schmitt

Zwei elfjährige Jungen prügeln sich, der eine schlägt mit dem Stock zu, der andere verliert zwei Schneidezähne. Die Eltern treffen sich bei Kaffee und Kuchen um die Sache zu besprechen wie es unter gutbürgerlichen Menschen üblich ist. Aber schon bei der Schuldfrage ist man unterschiedlicher Meinung. Ist so ein brutales Verhalten eines Kindes nicht auch Zeichen dafür, dass in der Familie irgendetwas nicht stimmen kann?
Ein Meisterwerk von Yasmina Reza mit psychologischem Tiefgang - nachdenklich machend, berührend, brillant.

Karte berechtigt zur Fahrt zur Veranstaltungsstätte mit VVS-Verkehrsmittel (2. Kl.) ab 3 Stunden vor Vorstellungsbeginn und zur Rückfahrt bis 5 Uhr des Folgetages. VVS-Ticket ist nicht übertragbar.

Einlass ab 19:30 Uhr

„Leinen los!“ heißt es mit dem phantasievollen Abenteuer „Wickie und die starken Männer“ für Kinder ab 5 Jahren.
Die Inszenierung verspricht ein unterhaltsames Erlebnis für die ganze Familie – mit viel Live-Musik, Witz und Herzblut, einem beeindruckenden Bühnenbild samt fahrendem Wikingerschiff und einer liebevoll ausgestatteten Wikingerwelt. Rund 85 Minuten plus Pause lang begleiten die Zuschauer den schlauen Wickie auf seiner spannenden Reise.
Wickie – der manchmal ängstliche, aber stets clevere Junge – beweist schon zu Beginn, dass Nachdenken oft weiterführt als Muskelkraft: In einem Wettkampf mit seinem Vater Halvar setzt er sich mit einer schlauen Konstruktion durch. Erst widerwillig als Küchenjunge mit an Bord, wird Wickie nach einem Sturm und einer brenzligen Begegnung mit dem schrecklichen Sven endgültig Teil der Mannschaft – und bringt die starken Männer immer wieder mit klugen Ideen aus der Klemme.
Mit dabei: Halvar, Ylvie, Faxe, Snorre, Tjurre und Ulme – ein bunter Haufen, der durch Zusammenhalt und Humor zeigt, was Teamgeist bedeutet. Spiellust und mitreißende Musik erobern die Bühne.

Einlass und Bewirtung ab 15 Uhr

U29 - für alle unter 29

„A schwarz, E weiß, I rot, O blau, U grün – Vokale / bin schon eurer dunklen Herkunft auf der Spur“ schreibt der junge Wilde der lyrischen Moderne, Arthur Rimbaud, in seinem Gedicht „Voyelles“. Vers für Vers begibt er sich auf die Jagd nach den Farblautwerten: „A, schwarzer Panzerglanz der Fliegen“ – „E, helles Wüstenzelt aus Gletscherwellen “ – „I, Blutsturz, Lippen röter als Karmin“. Bei unserem „zwischen/ding“ wollen wir weitere Laute dieses absonderlichen, farbigen Alphabets ergründen, indem wir den Spuren der Farben folgen, die uns in der näheren Umgebung des Literaturhauses – in Gestalt von Fahrrädern, Sonnenbrillen, Hüten, Stimmfarben aufgeschnappter Gespräche – begegnen werden. Aus dem Zusammentreffen von Farbe und Ding entstehen Texte, die durch einen roten oder auch gelben, wenn nicht blauen, Faden zusammengehalten werden. Oder auch nicht. Mitzubringen ist eine (Lieblings-)Farbe, ein aufgeladenes Smartphone und Lust aufs gemeinsame Experimentieren.

Mit Unterstützung der Förderinitiative Kulturkessel

Zorana Memedovic, Violine und Heiner Costabel, Klavier bilden ein congeniales Duo, das schon seit Jahren ihr Publikum begeistert. Zorana mit ihrem hinreißenden Temperament und ihrer singenden Violine, Costabel mit seinem sensiblen virtuosen Klavierspiel und seiner intelligent-humorvollen Moderation.
Das Programm enthält Werke von Vivaldi, Beethoven, Schubert, Brahms, Tschaikowsky u.a.



Copyright: Concerti-Costabel

Einlass: 17:30Uhr

Klanggewalt trifft auf solistische Brillanz

Das Ärzteorchester & Lionel Martin: Elgar & Schubert

Erleben Sie einen besonderen Konzertabend unter der Leitung von Martin Künstner. Das Ärzteorchester musiziert gemeinsam mit dem jungen Cellisten Lionel Martin.

Das Programm verbindet zwei bedeutende Werke der Musikgeschichte und spannt einen Bogen von nachdenklicher Melancholie bis zu kraftvoller musikalischer Ausdrucksstärke.

Das Programm
• Edward Elgar: Cellokonzert e-Moll, op. 85

Den Solopart übernimmt Lionel Martin. Elgars spätes Meisterwerk zählt zu den bewegendsten Konzerten für Violoncello. Gemeinsam mit dem Ärzteorchester entsteht ein intensiver Dialog zwischen Solist und Ensemble, geprägt von großer Ausdruckskraft und feinen Klangfarben.

• Franz Schubert: Sinfonie Nr. 7 C-Dur („Die Große“)

Nach der Pause erklingt Schuberts monumentale C-Dur-Sinfonie – ein Werk voller Energie, weit gespannter Melodien und eindrucksvoller Klangfülle. Unter der Leitung von Martin Künstner entfaltet das Ärzteorchester die musikalische Vielfalt dieser großen romantischen Sinfonie.

Die Mitwirkenden
• Lionel Martin (Cello): Der junge Cellist hat bereits bei zahlreichen Konzerten und Wettbewerben auf sich aufmerksam gemacht. Sein Spiel verbindet technische Sicherheit mit musikalischer Sensibilität.

• Ärzteorchester: Die Musikerinnen und Musiker des Ensembles widmen sich mit großem Engagement dem gemeinsamen Musizieren und erarbeiten regelmäßig anspruchsvolle Konzertprogramme.

• Martin Künstner (Leitung): Mit viel Erfahrung und Gespür für musikalische Gestaltung führt er Solist und Orchester durch dieses abwechslungsreiche Programm.

Ein Konzertabend mit großen Werken der Romantik und eindrucksvollen musikalischen Momenten.


Copyright : Ärzteorchester Tübingen

Einlass: 17:00 Uhr

Die Kurzformate des 3. Jahrgangs Studiengang Figurentheater an der HMDK Stuttgart.
Josepha Flemming: Du Waschlappen! (AT)
Eine parallele Zeit der Gefühle. Und wie ein Waschlappen einen Menschen mit dessen Scham konfrontiert.
Zina Strunz: Kerngehäuse/Lichtjahre (AT)
Wo hört unsere Vorstellungskraft auf und was kommt danach?
Es öffnet sich uns ein Ökosystem, das bisher uneinsichtig war. Ein Mikrokos-mos oder nein! Ein ganzes Universum? Eine Welt mit ihrer eigenen Zeitrech-nung und einzigartigem Lebensraum. Dabei scheint sich etwas anzubahnen. Langsam gerät der Kosmos ins Wanken.
Elio Jaeger: Wirbeltiere
oder: Dass alles gut werden kann (sagt das Pferd aus dem Fluss)
Mein Bruder hat einen Haufen Pferdeknochen aus dem Fluss gefischt. Meine Großmutter hat mir den schwarzen Rock meiner Ururgroßmutter überreicht. Am Ufer treffen Pferd und Rock aufeinander und graben nach der Hoffnung.
Mali Jafari: Ich bin Einstein
Was kann ein Körper erinnern? Was kann Material speichern?
Eine Figur bewegt sich durch eine Landschaft aus Steinen, Geräuschen und Spuren. Sie hört, sammelt, ordnet und verliert sich zwischen Bewegung und Stillstand. Eine performative Arbeit zwischen Körper-, Objekt- und Materialtheater über Wahrnehmung, Erinnerung und Transformation.

Viele kennen die beliebte Fernseh-Moderatorin Tatjana Geßler aus den Landesnachrichten. Oder als Filmemacherin zahlreicher Tierfilme und engagierte Tierfreundin. Das Multitalent ist aber auch eine weltweit erfolgreiche Buchautorin, hat über 50 Buchveröffentlichungen in elf Ländern wie Japan, Korea, Italien oder Frankreich. Und sie ist eine mitreißende Sängerin und begnadete Songschreiberin.

All das bringt sie mit ihren großartigen Musikern Frieder Berlin – Piano und Geige – Paul Müller am Bass, Albert Mayer-Mikosch mit Gitarre und Gesang und Jochen Spahr an den Drums im Friedrichsbau Varieté auf die Bühne.

Ein außergewöhnliches Programm voller Musik: Mit eigenen gefühlvollen Songs aber auch musikalischen Klassikern von den 30er Jahren bis zu aktuellen Hits. Mit lustigen Geschichten über Tiere und einigen Überraschungen, ein abwechslungsreiches Programm, dass es in dieser Form so noch nie gab.

Die Bewohner von Burg Bibernell sind Zauberer, das war schon immer so. Nur Igraine möchte viel lieber Ritterin werden, anstatt in die Fußstapfen ihrer Familie zu treten. An ihrem zwölften Geburtstag passiert jedoch ein Missgeschick und ihre Eltern verwandeln sich durch einen Zauberfehler versehentlich in Schweine. Nun werden Igraines Rittertugenden plötzlich gebraucht, denn ausgerechnet jetzt greift der hinterlistige Ritter Gilgalad mit seiner Armee die Burg an. Er will die mächtigen Zauberbücher, die sich seit vielen Jahrhunderten im Besitz von Igraines Familie befinden, in seine Gewalt bekommen. Aber da hat er wohl nicht mit Igraines Mut und Abenteuerlust gerechnet.
Die neueste Theaterproduktion des Kindertheaterensembles EigenSinn entführt uns in die spannende Welt der Ritter, Riesen, Drachen und Magie.

für die Bühne bearbeitet von Anne Klinge und Markus Hörner
© Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg

Empfohlen ab 6 Jahren

Veranstalter: Kulturhaus Osterfeld

Einlass: 15:45 Uhr

Karten erhalten Sie evtl. noch im Kulturhaus Osterfeld, Tel: 07231-318210