Ich denk’ an deine Tante, / wüsste nicht, wann ich je so brannte. / Ist sonst nicht meine Art, / liegt anHildegard ...
Woher Sebastian Krämer deine Tante kennt, ist eine gute Frage. Und wenn er sie kennt, warum er ihr dann ausgerechnet Liebeslieder widmet, vielleicht eine noch bessere. Du hast gar keine Tante? Oder sie ist vor kurzem verstorben? Nun, das würde immerhin die Verzweiflung erklären, die aus manchen dieser Stücke spricht, die Ratlosigkeit, die Melancholie. Oder den abstrusen Humor, den Krämer nicht zu planen scheint,der wie ein Schicksal über uns hereinbricht, wenn wir ihn schon nicht mehr für möglich gehalten hätten. Diese Chansons wollen nicht „Mut machen“, haben keine Parolen oder auch nur Empfehlungen zur Gestaltung einer besseren Welt zur Hand. Wir haben es hier nicht mit zielführender Kritik an den bestehenden Verhältnissen zu tun. Wohl aber mit dem Versuch, den sorgsam verpackten Schmerz im Hörer aufzuspüren und freizusetzen, weil er zum wenigen gehört, das ihm inmitten seiner ganz persönlichen Zombie-Apokalypse noch die eigene Lebendigkeit anzeigt. Die bizarre Schönheit der Krämerschen Verse und Harmonien ist mit jenem Schmerz im Bunde. Und mit deiner Tante ...

Nach dem Erfolg von Ein rätselhafter Schimmer kehrt Illustrator Robert Nippoldt ins Siegener Spiegelzelt zurück – diesmal mit der legendären Liebesgeschichte um den jungen Millionär Jay Gatsby. Gemeinsam mit dem Green Light Ensemble erweckt der preisgekrönte Künstler – stilecht und glamourös gekleidet – F. Scott Fitzgeralds Roman Der große Gatsby und die Welt der „Roaring Twenties“ als multimediales Bühnenerlebnis zum Leben: eine kunstvolle Mischung aus Live-Zeichnung, Lesung und Musik.
Während Schauspieler Ari Nadkarni ausdrucksstark und kurzweilig ausgewählte Passagen aus dem Roman vorträgt, lässt Nippoldt mit Pinseln, Tusche, Aquarellstiften und sogar zerrissenem Papier allmählich Szenen und Gesichter entstehen – sichtbar gemacht durch Kamera und Großprojektion. Musikalisch begleitet von Lotta Stein (Gesang) und Philip Ritter (Piano), die den Soundtrack der Goldenen Zwanziger mit Jazz, Charleston und Glitzer auf die Bühne bringen, wird dieser Abend zu einer stimmungsvollen Zeitreise. Ein kurzweiliger Abend, der den Glamour und die Dekadenz, aber auch die Sehnsucht und die Tragik des wohl berühmtesten Romans der 1920er Jahre wiederaufleben lässt. Glamourös, melancholisch und visuell beeindruckend – ein Erlebnis, das unter die Haut geht.

Einlass: 19:00 Uhr

Sprachgewalt trifft Spielfreude: Die Bühne Cipolla bringen ihre eindrucksvolle Produktion „Wie wenn Wasser mit Feuer sich mengt“ ins historische Spiegelzelt. Sebastian Kautz (Schauspiel) und Gero John (Musik) präsentiert die Balladen von Friedrich Schiller dabei in einer faszinierenden Verbindung aus Rezitation, Figurenspiel und Livemusik – poetisch, kraftvoll und überraschend aktuell. Bekannt für ihre bildstarken und atmosphärisch dichten Inszenierungen, befreit die Bühne Cipolla die Schiller’schen Texte von romantischen Klischees und macht sie in einer intensiven Bühnenfassung neu erfahrbar. Mit schauspielerischer Leidenschaft, musikalischer Tiefe und eindrucksvollen Puppenelementen entsteht ein bewegender Theaterabend, der Literatur, Musik und visuelles Spiel zu einem sinnlichen Gesamterlebnis verbindet.
Ein außergewöhnlicher Abend für alle, die Theaterkunst mit Haltung und Gefühl lieben.

Einlass: 19:00 Uhr

Was der Franke für Bayern ist, das ist der Finne für Europa: wortkarg, wunderbar eigen – und überraschend liebenswert. Kein Wunder also, dass sich die fränkische Kultband Gankino Circus von diesem nordischen Wesen magisch angezogen fühlt. In ihrem gefeierten Programm „Bei den Finnen“ entführen die vier Musiker das Publikum auf einen schrägen Roadtrip durch den Norden Europas – voller Musik, Komik und überraschender Erkenntnisse über das Leben, die Finnen und vielleicht sogar sich selbst. Ihr Programm vereint Wathosen, Schuhplattler und Filterkaffeemaschinen auf der Bühne. Finnische Polkas treffen auf fränkischen Rock’n’Roll und virtuose Weltmusik aus eigener Feder verschmilzt mit unkonventionellen Interpretationen alter finnischer Volkslieder. Mit dabei: Dr. Simon Schorndanner an Saxophon und Klarinette, der heimliche Finnenflüsterer Maximilian Eder am Akkordeon, Percussion-Wunder Johannes Sens mit magischen Fähigkeiten – und natürlich Ralf Wieland, der als wortgewandter Frontmann seine schräge Truppe und das Publikum charmant durch den Abend navigiert.
Mit anarchischer Spielfreude, feinem Wortwitz und einer wilden Mischung aus Weltmusik, Theater und Comedy feiern Gankino Circus das Absurde, das Verbindende und das Unerwartete. Ein skurriler, mitreißender und absolut konventionsfreier Abend, der Grenzen sprengt, Herzen wärmt und vielleicht sogar ein kleines Stück finnischer Gelassenheit ins Spiegelzelt zaubert.

Einlass: 18:00 Uhr

Ist es der sympathische Herr, der nebenan genüsslich seine Suppe löffelt, ein Mörder? Oder hat die elegante Dame, die am Nachbartisch so nett plaudert, etwa die ein oder andere Leiche im Keller versteckt?

Ja, liebe Gäste – so ist es!

Denn der Täter ist unter uns… jetzt gilt es zusammen mit dem schauspielernden Ermittlungsteam in einem irren Verhör herauszufinden, wer das ebenfalls im Publikum sitzende Opfer um die Ecke gebracht hat.

Bitte was? Täter und Opfer im Publikum?

Bei „Ein Täter unter uns“ ist der Name wirklich Programm: Die Gäste bestimmen die Handlung mit und jeder kann die Hauptrolle spielen – ganz ohne von seinem Platz aufzustehen. Das übernehmen stellvertretend die vier Schauspieler, die von der Bühne aus ihre Ermittlungen durchführen. Klingt verrückt? Ist verrückt! Bei dem neuen, spannenden Impro-Krimidinner geht es multimedial und natürlich köstlich zu. Im Vorfeld werden die Gäste auf das Thema eingestimmt: Tatort, Mordart, Tatwerkzeug – dazu dürfen alle ihren Gedanken freien Lauf lassen. Aber Vorsicht: sich bloß nicht zu verdächtig machen! Jeder wird nämlich vor dem Stück auch abgelichtet, denn schließlich ist der Täter ja unter uns…

Improtheater ist eine junge und spontane Theaterform, die es in Deutschland erst seit den späten 80er Jahren gibt. Alles erwächst aus dem Moment. Szenen werden nach den Vorgaben des Publikums im Moment des Spielens entwickelt und gleichzeitig gespielt. Niemand weiß im Voraus, was auf der Bühne passiert. Der Charme des aus dem Moment heraus entworfenen und mit viel Humor gespielten spontanen Theater ist für Zuschauer und Schauspieler gleichermaßen überraschend.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Boothaus Biggesee in Olpe serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Krimikomödie - NN Theater Köln

Wer hat Angst vor`m schwarzen Hund ?
Ein Gespenst geht um in Europa, ein unheimlicher Virus macht sich breit: die Angst! Die Angst vor Weltuntergang, vor Geflüchteten, vor sozialem Abstieg, vor Krieg, vor allem. Auch Großbritannien scheint bereits infiziert. Die Folge: Massenhysterie, Hetze, Abschottungsfantasien, Brexit. Ein offensichtlich leichtes Spiel für Populisten und andere dunkle Mächte, die diesen gärenden Nährboden zum Leben brauchen.
Zeit für Sherlock Holmes und Doktor Watson! Mit Sachverstand, Fortschritt, Mut und Witz ermitteln sie in ihrem schwersten Fall und geben Beispiel, wie man den Sumpf der Angst trockenlegen kann: Ein höllischer Geisterhund soll im dunstigen Dartmoor sein Unwesen treiben. Ein uralter Fluch der Familie Baskerville wabert wie Nebel über Morast, Torf und Schlamm. Panik, Tote, Verzweiflung. Am Ende ist jedoch nichts wie es scheint. Erlösung und Hoffnung – weit über die Landesgrenzen hinaus…
Mit der Kraft des modernen Volkstheaters widmet sich das NN Theater Köln diesem hochaktuellen Stoff und trägt die Botschaft des Positiven in alle sozialen Schichten. Denn wir machen Theater für alle, für jung und alt, theaterfern und theaternah. Mit respektlosem Respekt vor dem Original. Dabei ist unser Humor die stärkste Waffe gegen die beunruhigenden Entwicklungen der Gegenwart.

Einlass 19:00 Uhr

Nach dem quasi ausverkauften, wunderschönen Geburtstagskonzert im letzten Jahr gastiert die Late Night Jazz Foundation (kurz: LNJF) auch dieses Jahr wieder im Siegener Spiegelzelt. Und mal wieder haben sich die beiden musikalischen Gastgeber Marco Bussi und Mario Mammone eine feine und illustre Besetzung ausgedacht, die den Siegenern keinesfalls unbekannt sein wird: Marion Lenfant-Preus ist franko-amerikanische Sängerin und gastierte bereits mehrfach mit der fantastischen „Marion & Sobo Band“ und Lulo Reinhardt in Siegen. Auch mit der Gipsy-Koryphäe Joscho Stephan ist sie immer wieder auf Tour. Stilistisch ist sie in vielen Kulturen zuhause, nicht zuletzt aufgrund ihrer Abstammung. Sie spricht Französisch, Englisch, Deutsch und Spanisch und singt in 10 Sprachen. H.C. Dörrscheid, ein begnadeter Klarinettist und Saxophonist, ist ebenfalls vielen Siegener(-inne)n gut bekannt – vor allem durch die Arbeit als langjähriger Leiter der Uni Big Band. Am Kontrabass darf man sich auf Stefan Rey freuen, der u.A. auch schon bei einigen Produktionen der WDR-Big Band mitwirkte und auch schon bei der LNJF zu Gast war.

Das Programm wird ein Spaziergang u.a. durch französischen Jazz, Chanson und lateinamerikanische Musik.

Einlass: 19:00 Uhr

In ihrem neuen Programm rücken Gankino Circus die Musik in den Mittelpunkt. Nach
ausgiebigen Touren durchs In- und Ausland, zahllosen Auftritten auf großen und kleinen
Bühnen, im Fernsehen sowie im Hörfunk brennen die vier musikalischen
Hochseilartisten mehr denn je: Mit ihrer wilden Mischung aus virtuoser Volksmusik,
unbändigem Rock’n’Roll und entfesseltem Polka-Pop fackeln die Jungs ein
musikalisches Feuerwerk ab – und zwar ohne Netz und doppeltem Boden!
Als Zündschnur dieser musikalischen Breitseite dient den vier meisterhaften Musikern,
begnadeten Geschichtenerzählern und kauzigen Charakterköpfen wie immer der
Humor: Da plaudern die westmittelfränkischen Weltmänner munter aus dem
Nähkästchen, gewähren nie dagewesene Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz und
berichten von den Turbulenzen, die es mit sich bringt, wenn man plötzlich von der
Weltbühne zurück ins verschlafene Dorfidyll der eigenen Jugend katapultiert und dort
mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Da tun sich Spannungsfelder auf,
das kannst du dir nicht ausdenken! Und wie immer bei Gankino Circus gehen auch
dieses Mal handgemachte Musik, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen und eine
große Portion provinzieller Wahnsinn eine unberechenbare Melange ein, bei der auf der
Bühne alles, aber auch wirklich alles passieren kann ...
Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen
Zutaten des einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler
nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.
Aktuell spielen Gankino Circus vier von Publikum und Presse gleichermaßen gefeierte
Bühnenprogramme: „Irrsinn und Idyll“, „Die Letzten ihrer Art“, „Bei den Finnen“ und „Das
Gegenteil von Rock’n’Roll“.

Felix Römer ist Lyriker, Performer, ehemaliger deutschsprachiger Meister im Poetry Slam – und ein Künstler, der sich nicht in Schubladen stecken lässt. Seine Texte waren schon immer für die Bühne gedacht, nun hat er ihnen gemeinsam mit Musiker Martin Bosch und dessen Band Nachtfarben eine weitere Dimension verliehen. In Zusammenarbeit ist ein vielschichtiges, klangreiches Programm entstanden, das Poesie und Sound kunstvoll miteinander verbindet. Literarische Wortgewalt und musikalische Finesse treffen aufeinander. Dabei greifen die musikalische Durchtriebenheit von Nachtfarben und die Unbefangenheit Römers perfekt ineinander. Mal zart, mal drängend, stets eindrucksvoll verschmelzen Römers Verse mit jazzigen Sphären, poppigen Melodien und rhythmischen Soundscapes. Die Musik legt sich wie maßgeschneidert um seine sonore Stimme – intuitiv, vielschichtig, intensiv. Ein Abend mit Felix Römer & Nachtfarben verwischt Grenzen und ist eine Einladung zum Lauschen, Nachdenken und Eintauchen – in eine Welt aus Sprache und Klang, voller Haltung und Herz.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:45 Uhr

Sie ist eine der großen deutschen Fernseh- und Kinostars und durch Rollen in der ZDF-Serie „Letzte Spur Berlin“, „Asbest“ in der ARD oder als Staatsanwältin im RBB- Tatort einem Millionenpublikum bekannt. Doch auch als Sängerin weiß Jasmin Tabatabai zu begeistern - Vielfalt ist bei ihr das Zauberwort. Gemeinsam mit ihrem musikalischen Partner, dem Schweizer Musiker, Komponist und Produzent David Klein, gibt sie sich dieser Prämisse hin. Keine stilistische Grenze, die nicht gesprengt, kein Genre, das nicht erforscht wird. Mit meditativen Versionen klassischer Stücke, radikalen Neudeutungen und souligen Interpretationen bis zu eigenen Kompositionen und dem auf Persisch gesungenen Titeltrack „Shekare Ahoo“ zeigt sich die fragile Intimität, der launische Schalk und die exorbitante Spielfreude von Jasmin Tabatabai. Auf Händen getragen, aber auch mit gnadenlosen Grooves angefeuert wird sie von Pianist Olaf Polziehn, Bassist Stefan Rey und Drummer Jean Paul Höchstädter und von Saxophonist Klein mit expressiven Soli umschmeichelt. Jasmin Tabatabais rauchiges Timbre kommt so voll zur Geltung und die eigenwillige Begleitung des David Klein Quartetts verleiht ihren vielschichtigen Interpretationen eine zusätzlich herbe Note.

Einlass: 19:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Erzählkonzert: Im Wandel der Epochen - von Chopin zu Liszt!"

Franz Joseph Haydn
Sonate Nr. 52 Es-Dur Hob. XVI:52
I. Allegro
II. Adagio
III. Presto

Frédéric Chopin
Nocturne e-Moll op. posth. 72

Fantasie-Impromptu cis-Moll op. posth. 66

- Pause -

Maurice Ravel
Sonatine pour piano
1. Modéré
2. Mouvement de Menuet
3. Animé

Franz Liszt
Ballade Nr. 2 h-Moll S. 171

Einlass 16:30

Mit „My Nat King Cole Story“ präsentiert Akio Le gemeinsam mit seiner Band eine feinfühlige, musikalisch anspruchsvolle Hommage an einen der größten Crooner der Jazzgeschichte – Nat King Cole. Mit seiner außergewöhnlich warmen Stimme und einer Bühnenpräsenz, die zwischen entspannter Lässigkeit und charismatischer Tiefe schwingt, lässt Akio Le den samtweichen Sound vergangener Zeiten neu aufleben. Dabei gelingt ihm die perfekte Balance zwischen gefühlvollen Balladen und groovigem Swing – immer stilvoll, immer authentisch. Sein Programm ist ein abwechslungsreicher Mix aus weltbekannten Klassikern und weniger bekannten Schätzen aus dem Repertoire Nat King Coles – neu arrangiert, überraschend interpretiert und von einem hervorragenden Ensemble begleitet. „My Nat King Cole Story“ ist mehr als ein Tribute-Konzert: Es ist eine musikalische Erzählung, ein Abend voll Jazz, Blues und Swing, der sich anfühlt wie ein Glas vollmundiger Rotwein – ehrlich, entspannt und voller Seele. Ein Konzertabend mit ganz besonderer Eleganz, ein Muss für Liebhaber klassischer Crooner-Stimmen ebenso wie für Fans zeitloser Jazzkunst.

Einlass: 18:00 Uhr

Was gibt es Schöneres, als den Tag mit Musik, gutem Essen und entspannter Atmosphäre zu beginnen? Beim Lazy-Sunday-Brunch verbinden wir kulinarischen Genuss mit musikalischer Finesse, trifft feine Küche auf feinfühlige Musik gespielt vom Thimo-Niesterok-Trio. Im nostalgischen Ambiente des historischen Spiegelzelts wird der Brunch so zum sinnlichen Gesamterlebnis.
Der junge Jazz-Trompeter Thimo Niesterok interpretiert mit feinem Gespür für Klang und Stil, charmant, virtuos und mit einem Hauch Nostalgie die Musik der goldenen Swing-Ära. Inspiriert von Größen wie Louis Armstrong und Bix Beiderbecke bringt Niesterok gemeinsam mit Stefan Rey (Bass) und Rolf Marx (Gitarre)die Eleganz und Leichtigkeit des traditionellen Jazz auf die Bühne – akustisch, authentisch und voller Spielfreude. Begleitet von einem liebevoll angerichteten Brunchbuffet und frisch gebrühtem Kaffee erleben die Gäste einen musikalischen Vormittag voller Charme und Genuss. Zwischen zartem Trompetensolo, beschwingtem Kontrabass und rhythmischem Klavier entsteht ein sonntäglicher Zauber, der weit über das Frühstück hinauswirkt – stimmungsvoll, entspannt und unvergesslich.

Wichtige Hinweise:

Aus organisatorischen Gründen können Tickets ausschließlich im Vorverkauf bis spätestens zum 14.09.2025 erworben werden. Im Ticketpreis ist das Essen vom Büfett enthalten. Getränke können vor Ort bestellt werden.

Einlass: 10:30 Uhr

Der Kiosk einer Großstadt ist Szenerie und Treffpunkt dieser außergewöhnlichen Show. Mit Lebensfreude, circensischem Können und viel Energie gewähren die zehn Absolventen der Staatlichen Artistenschule Berlin einen Einblick in das Leben der sagenumwobenen Gen Z. „Cirquiosk“ verbindet verschiedene Stile des Klassischen und des zeitgenössischen Circus und spielt mit Klischees der Jugendkultur.
Junge Künstler auf der Suche nach sich selbst. Mal melancholisch, mal humorvoll, mal einsam doch dann wieder gemeinsam aber immer mit vollem Körpereinsatz.
Die Absolventenklasse des Jahrgangs 2025 ist schon in Ihrer Zusammenstellung eine ganz besondere, einige SchülerInnen besuchten die staatliche Artistenschule neun Jahre lang, andere kamen erst vor zwei Jahren hinzu und erstmals absolvieren auch ukrainische Artisten, die Ihre Ausbildung in Berlin beenden konnten. Für sie alle bedeutet diese Show den Schritt in ein neues Leben.
Über ein Jahr arbeitete Regisseur Rodrigue Funke (Wintergarten Varieté Berlin) gemeinsam mit den jungen Talenten an dieser Kreation. Bühne frei für: Cirquiosk

Lange war nicht klar, ob eine Show zustande kommt. Jetzt ist es sicher – und wir freuen uns auf den neuen Jahrgang!

Das Spiegelzelt wird zur Bühne für starke Stimmen, bewegte Biografien und große musikalische Momente: Mit ihrem Programm „FEMALE“ widmet sich Sängerin und Songwriterin Stefanie Boltz den oft überhörten Heldinnen der Musikgeschichte – von der mittelalterlichen Mystikerin Hildegard von Bingen bis hin zu modernen Ikonen wie Kate Bush oder Nina Simone. Über Jahrhunderte hinweg wurden Frauen in der Musik vielfach als Musen verehrt – doch als schöpferische Künstlerinnen blieben sie im Schatten. In „FEMALE“ treten sie nun ins Licht: Komponistinnen, Performerinnen, Wegbereiterinnen, deren Stimmen bis heute nachhallen. Stefanie Boltz bringt sie mit kraftvoller Stimme, feinem Gespür und musikalischer Neugier auf die Bühne – in Form von collageartigen Momentaufnahmen, persönlichen Reflexionen und stilistisch vielseitigen Interpretationen zwischen Jazz, Blues, Klassik und Singer-Songwriter. Mit dabei sind Christian Wegscheider und Yvonne Moriel – renommierte MusikerInnen der deutsch-österreichischen Szene. Gemeinsam mit Stefanie Boltz erschaffen sie einen Konzertabend, der Frauen in der Musik nicht nur feiert, sondern ihnen vor allem Gehör schenkt. Stefanie Boltz, bekannt durch das Duo Le Bang Bang und als kreative Kraft in der deutschsprachigen Musiklandschaft, bringt mit „FEMALE“ ein lang gereiftes Herzensprojekt auf die Bühne. Ein Abend, der sich dem Frau-Sein und Künstlerinnen-Sein widmet – eindrucksvoll, persönlich, vielstimmig und hochaktuell.

Einlass: 19:00 Uhr

Der „Herborner Scheunen Slam“ ist zurück und hat vier Stars der Slam-Szene im Gepäck!

Beim Tanz der großen Worte treffen in einem gewaltigen literarischen Feuerwerk die erfolgreichsten und wortgewaltigsten Szene-Stars des deutschsprachigen Raums auf hungrigen Nachwuchs.

Im weiten Feld zwischen Lyrik, Stand-up-Comedy, Kabarett und Prosa – wortgewaltig, divers und interaktiv - ist alles erlaubt, was die Stimme hergibt und auf der Bühne performt wird: Mitreißende Bühnenliteratur, fesselnde Performance, bewegende Texte – Hauptsache, es trifft das Publikum mitten ins Herz.

Diese Veranstaltung ist eine Zusammenarbeit von Kuturscheune und Lebenshilfe Dillenburg. Inklusion wird hier mehr als großgeschrieben. Ausgehen, Spaß haben und Gutes tun.

Mit warmen Rhythmen, ehrlichen Geschichten und einer unwiderstehlichen Mischung aus südamerikanischer Leichtigkeit und deutschsprachigem Folk-Pop macht das Duo Lina Bó Station im Spiegelzelt. Was einst als Straßenmusikprojekt begann, hat sich längst zu einem der spannendsten Newcomer-Duos der deutschen Musikszene entwickelt. Celina und Bó, musikalische Globetrotter und urbane Neo-Blumenkinder, erzählen in ihren Songs vom Unterwegssein, vom Ankommen, vom Miteinander. Ihre Musik – mal tanzbar und voller Lebensfreude, mal nachdenklich und poetisch – erinnert an KünstlerInnen wie ZAZ oder Manu Chao, ist aber vor allem eines: ganz eigen, ehrlich und zutiefst berührend. Mit Songs wie „Weiblich“ und „Hallo Welt“, Fernsehauftritten und Support-Shows für Jimmy Kelly, Anna R., Jamaram und Santiano erspielten sie sich eine wachsende Fangemeinde. Ihre 2024 erschienene Debüt-EP „Lina Bó“ zeigt eindrucksvoll, wie vielfältig, kraftvoll und nahbar ihre Musik ist. LINA BÓ stehen für Frieden, Respekt und kulturelle Vielfalt – und setzen mit ihrer Musik ein klares Zeichen gegen Intoleranz und Krieg. Ihr Konzert im Spiegelzelt verspricht einen Abend voller Empathie, Energie und musikalischer Magie – zum Tanzen, Träumen und Mitfühlen.

Einlass: 19:00 Uhr

Passend zum Ambiente des historischen Spiegelzeltes heißt es: Vorhang auf für einen Meister der Unterhaltungskunst! Mit „Ein Abend mit Robert Kreis“ erwartet das Publi-kum am Samstag, 27. September, ein nostalgisch-glänzender Rückblick auf das Kaba-rett der 1920er- und 1930er-Jahre – und ein Abend, der zeigt, wie lebendig Vergan-genheit sein kann. Robert Kreis, der als „Pate des Kabaretts der goldenen Zwanziger“ gilt, begeistert seit fast fünf Jahrzehnten mit unnachahmlichem Charme, stilvoller Eleganz und feinsinni-gem Humor. Der Entertainer, Pianist und Kabarettist par excellence nimmt sein Publi-kum mit auf eine ebenso unterhaltsame wie geistreiche Zeitreise – gespickt mit Paro-dien, Couplets, Wortspielereien und musikalischem Esprit. Ob am Klavier, im Dialog mit dem Publikum oder mit mimischer Raffinesse: Kreis glänzt als Erzähler, Filou und Zeremonienmeister gleichermaßen. Seine Persiflagen wirken kein bisschen verstaubt – im Gegenteil: Sie zeigen, wie aktuell und scharfzüngig die Unterhaltung vergangener Tage noch immer ist. Mit tänzelnder Leichtigkeit schlägt er den Bogen von damals ins Heute – und zaubert dabei ein Lächeln auf jedes Gesicht. Ein Abend mit Robert Kreis ist mehr als eine Hommage an vergangene Zeiten: Es ist ein Fest der Sprache, der Musik und des Lachens – elegant, augenzwinkernd und von zeit-loser Klasse.

Einlass: 19:00 Uhr