Eine fabelhafte Vertonung in sieben Streichen. Kleinkunstpreis Baden- Württemberg 2021. Charismatischer Musik-Entertainer Huub Dutch in Kombination mit bluesigem Bühnen-Stoiker Chris Oettinger, das steht für großartiges Entertainment mit „Wäscheleinophon“, Gesang, Trompete und Klavier: Moderationen mit lässigem Witz. Mitreißende Show-Einlagen. Swingende Klassiker und charmante Songs aus eigener Feder, mal fetzig, mal romantisch, mit humorvollen, intelligenten Texten. So haben Sie Wilhelm Buschs „Max und Moritz“ noch nie gehört. Genial vertont und mitreißend vorgetragen. Jeder Streich ist ein Erlebnis: über- raschende Wendungen, einprägsame Melodien, effektvolle Stimm- Arrangements, fesselnde Trompetensoli und Groove! Groove! Groove! Huub Dutch und Chris Oettinger schleifen ihr Publikum durch viele musi- kalische Genres mit einem phantastischen Gespür für die erzählerischen Wendungen und den einmaligen Sprachwitz der Bubengeschichten von Witwe Bolte über Lehrer Lämpel bis hin zu Meister Müllers gefräßigem Federvieh.

Einlass: 18.45 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hagenbräu Gasthaus in Worms.
´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen kleinen idyllischen Ort in den bayerischen Bergen vor. Umsäumt von schneebedeckten Gipfeln und saftigen grünen Wiesen. Der perfekte Ort für Entspannung, Ruhe und Erholung. Hinterdaxlfing ist solch ein verschlafenes Dörfchen, in dem man gelassen und voller Zufriedenheit die Seele baumeln lassen kann. Genau bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Hinterdaxlfinger Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Hinterdaxlfing? Und dann auch noch der Ortsvorsteher? Polizeihauptmeister Anton Gumpendobler steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Brotzeitbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Fremder, gar ein Nicht-Bayer? Was hat Eulalia Turmschreiber mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates vestrickt?

Begeben Sie sich auf eine mörderische Reise nach Hinterdaxlfing und unterstützen Sie den Gumpendobler Toni bei der Suche nach dem Täter. Lernen Sie dabei verschiedene Gemeinderatsmitglieder kennen und tauchen Sie mit Toni in die Ermittlungen ein, um den verzwickten Fall zu lösen.

Das Gänge-Menü wird vom Hagenbräu Gasthaus kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Welde Brauhaus in Schwetzingen stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Welde Brauhaus, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

HOLE FULL OF LOVE
A TRIBUTE TO 70 ́s AC/DC

AC/DC in den 70ern. Ehrlicher, harter Rock ́n ́Roll. Sonst nichts!
Genau dieser Musik und dieser Ära hat sich HOLE FULL OF LOVE verschrieben. Konsequent – und kompromisslos. So nah am Original, dass selbst Dave Evans, Mitgründer und erster AC/DC-Sänger, HOLE FULL OF LOVE als Begleitband gebucht hat.

Die Show legt den Schwerpunkt auf den einzigartigen & unvergesslichen Sänger Bon Scott. Man schließt die Augen und hat das Gefühl, zurück in den 70ern zu sein. Eine unglaubliche Zeitreise mit Gesang auf den Punkt, 1:1-Gitarrensoli und einer Rhythmusgruppe, die genauso eingespielt ist, wie die „Originale“. Kein Wunder: HOLE FULL OF LOVE TOURT SEIT 1995! Nahezu unverändert.

High Voltage-Bühnenpower. Schweißtreibend, energiegeladen und mittlerweile legendär. Die beste Visitenkarte sind Tourneen mit Foreigner, Rose Tattoo, The Sweet, Axxis, Gotthard und vielen anderen.

Let There be Rock! HOLE FULL OF LOVE hat hunderte von Shows gespielt. In ganz Deutschland - und halb Europa. In allen Topklubs, Hallen und bei unendlich vielen Festivals. Rock Of Ages, Schlossgrabenfest Darmstadt, Hessentag, Museumsuferfest FFM, Signal Iduna Park Dortmund ...

Die größte Herausforderung? Bis jetzt wohl die weltgrößte AC/DC Convention in Wrexham (GB). Auch hier war das Feedback zu 100% positiv. Zur Vita gehören außerdem diverse Live-Auftritte in Radio und TV (HR3 Live Unplugged, Radio Bob seit 2011 regelmäßige features, etc.).

Ein besonderes Highlight: Die AC/DC-Fanbase bewertet HOLE FULL OF LOVE in den Foren Daily Dirt, Dynamite Fan Club & Squealer.net als Toptribute Band. Die Belohnung: schon 2010 wurden wir als Headliner beim Internationalen AC/DC-Fantreffen in Geiselwind gebucht. Es war uns eine Ehre!

Einzigartig! HOLE FULL OF LOVE spielt jetzt auch alle Hits des AC/DC Topsellers „Back in Black“. Aber so, wie Bon Scott sie gesungen hätte. Die Resonanz? Fassungslose Begeisterung.

Oft in der Presse, nie auf die Fresse.
Metal Hammer, FAZ, Frankfurter Rundschau, Musixx, Focus, Journal Frankfurt, etc. haben über uns berichtet und dabei kein schlechtes Wort verloren. Im Gegenteil. Das Rock Hard Magazin schrieb: „DEUTSCHLANDS BESTE AC/DC-COVERBAND“. It ́s a long way to the Top ... aber genau daran arbeiten wir hart – seit über 20 Jahren!

Einlass: 19:00 Uhr

Am 1.3.2025 laden wir die besten Singer-Songwriter*innen der Bundesrepublik zum ersten Song Slam Ludwigshafens ein!

Was ist ein Song Slam? Ein Song Slam ist praktisch ein Poetry Slam - nur mit Musik! Vier hochkarätige Ausnahmetalente treten im Dôme gegeneinander an! Die Regeln für den aktuell größten Song-Contest der Region sind dabei so einfach wie genial: Alle Songs müssen selbst geschrieben und selbst komponiert sein. Und die Jury? Das seid ihr! Das Publikum bestimmt wer den Abend als Sieger*in verlässt und die Trophäe mit nach Hause nimmt!

Mit im Line Up sind unter anderem die aktuell amtierende NRW-SongSlam Meisterin VeraLee, Pernilla Kannapinn, die Vizemeisterin, sowie weitere Größen der aufstrebenden Musikszene. Durch den Abend führt die fünffache Literaturpreisträgerin Anna Lisa Azur - wie immer mit Witz, Charme und Wortgewandtheit. Dieser Abend verspricht nicht nur große Spannung, sondern auch bestes Entertainment!

Einlass: 19:00 Uhr

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Wie entsteht guter BIO Wein? Welche Rolle spielen Lagen und Böden dabei ? Was geschieht im Weinkeller ? Was bedeuted "Fair and Green" und "CO2 reduziert" ? Wir haben die Antworten darauf! Erfahren Sie alles was Sie wissen wollen direkt vor Ort: Wir begrüßen Sie in unserer Vinothek mit einem Glas Sekt und nehmen Sie mit auf die Reise durchs Weingut: Verkosten Sie im Kelterhaus, im Weinkeller und Schatzkammer drei unserer regional typischen BIO-Weine. Auch Weinkenner kommen hier auf ihre Kosten und können einiges Neues erfahren.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: Weingut Egon Schmitt
Teilnehmerzahl: mind. 3 bis max. 15 Personen
Anmeldung erforderlich bis Donnerstag 17:00 Uhr vor dem Termin
Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Termin kann mangels Teilnehmerzahl abgesagt werden

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Restaurant Hirsch in Sinsheim stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Restaurant Hirsch das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Die Young Card ist insgesamt 5 mal einlösbar und für Konzertbesucher:innen bis zur Vollendung des 25. Lebensjahrs.
Zum Buchen der einzelnen Vorführungen bitte den auf der 5er Karte abgedruckten Code im Bestellprozess angeben. Durch den Code wird eine kostenfreie Preisstufe freigeschaltet, die Ihr Euch dann buchen könnt.

Dein Chatbot hat heute mit Dir Schluss gemacht? Deine Schuldnerberatung ist insolvent? Die Diagnose aus der Proktologie lautet „Fuck igitt was ist das“? Das alles spielt nun keine Rolle mehr, denn jetzt bist Du hier. Du bist bei Nektarios Vlachopoulos.

Der preisgekrönte Spaßmacher und Turbohumanist nimmt Dich an die Hand, ohrfeigt Dich zärtlich mit dem Samthandschuh und flüstert Dir liebevoll zu: "Das ist immer noch der beste Tag, den die Welt heute zu bieten hat." Lass Deine versehrte Seele mit elaboriertem Schwachsinn und satirischem Balsam verwöhnen. Nektarios spricht, liest und singt einen ganzen Abend nur für Dich, denn alle anderen sind ihm egal.

Nektarios führt dich sanft und sicher aus der Depression DIREKT IN DIE MANIE DENN DU BIST JETZT HÄRTER BESSER SCHNELLER STÄRKER UND HAST KEINE ZEIT MEHR FÜR SATZZEICHEN NEKTARIOS UND DU REISEN JETZT MIT 365 NEUEN ERKENNTNISSEN PRO SEKUNDE DURCH DIE RAUMZEIT VON DER TIEFSTEN HÖLLE HOCH INS PARADIES UND MIT EINEM DREIFACHEN LOOPING DIREKT IN DIE GESCHLOSSENE. Denn er war an all diesen Orten und er hat ein Programm daraus gemacht.

Also komm mit auf eine wundervolle Wanderung durch die schönsten Abgründe des menschlichen Bewusstseins. Entspann Dich, lass allen Ärger fahren und lass Dir von Nektarios sagen, dass Du Dir von niemandem was sagen lassen sollst. Denn das hier ist Deine Zeit! Jetzt ist Dein Ort! Und heute ist:

DER BESTE TAG DER WELT!

Einlass: 19:00 Uhr

Anouar Brahem wandere frei zwischen musikalischen Welten, sagte ein Kritiker mal: zwischen denen, die er bewohne, und jenen, die in ihm wohnten. In Tunis geboren, suchte Brahem in jungen Jahren das Weite. Er lebte in Paris, bereiste den halben Erdball, und sein Medium, mit dem er die Welt kennenlernte und diese zu sich einlud, war die Oud – die Kurzhalslaute aus dem Vorderen Orient. „Ich wollte mit Musikern der verschiedensten Traditionen zusammenspielen.“ Seit mehr als 40 Jahren verbindet Brahem deshalb das arabische Erbe mit Improvisation, dem Jazz. Er spielte mit Jan Garbarek oder Richard Galliano. Sein jüngstes Quartett aber ragt auch aus der eindrucksvollen Liste seiner Projekte heraus: Für sein Hauslabel ECM hat er mit Django Bates, Dave Holland und Anja Lechner das Album „After the Last Sky“ aufgenommen – der Titel entstammt einem Gedicht von Mahmoud Darwish. So lyrisch, so vielschichtig, so feingewebt ist dieses Werk, dass man sich live auf ein magisches Erlebnis freuen darf.

Einlass 19:00 Uhr

Max Beier hat Hirn, Charme und ist nicht ohne. Machen sie sich bereit für eine wilde Mixtur aus modernem Kabarett, irrwitzigen Stand-Up und mitreißender Musik.
Aktuell ist er mit seinem mehrfach ausgezeichnetem Debüt-Programm „LOVE&ORDER“ auf Tour und beantwortet all die Fragen, die sich noch nie gestellt haben: Warum gibt‘s Liebende so selten als Paar? Was ist des Putins Kern? An welchen Gott glaubt Gott? Wie viel Sinn ist noch keine Krise? Sind wir noch zu retten? Wenn ja, warum?
Die Welt ist aus den Fugen geraten, es regieren Habgier, Hass und Scheidungsrichter, globale Beziehungskrisen und erotische Stellungskriege bedrohen den Weltfrieden.
Aber nun ist Rettung nahe: Max Beier, der Jäger des Verlorenen Schatzis, sorgt für LOVE&ORDER“.
Ein Kabarettprogramm für alle, die nicht nur Schenkel klopfen, sondern gern mal ihr Gehirn entpfropfen. Max Beier lässt Ihre Synapsen japsen und Ihr Zwerchfell platzen, intelligent, virtuos, rasant, romantisch, saukomisch, sehr beweglich und erstaunlich erbaulich.

„Das hat die Welt noch nie gesehen!“ (Die Welt)
„He is back!“ (Die Bibel)
„Cojones con salsa! Bravo!“ (El Pais)
… gefällt sogar Brigitte“ (Freundin von Emma)

Hingehen! Denn: Der Hahn ist tot, es lebe das Huhn. Oder mit anderen Worten: Love and Order statt Hass und Chaos.

Kassenöffnung 19:00 Uhr/ Einlass 19:30 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Abschiedskonzert für Armin

Alte Druckerei: Waiting for Frank sagen am 08. November: „Farewell Armin“

Bei ihrem ersten offiziellen Auftritt verwandelten „Waiting for Frank“ im Jahr 2002 die evangelische Kirche in Gorxheimertal kurzfristig in einen irischen Pub. Nun ist die Alte Druckerei in Weinheim die Bühne für das Abschiedskonzert für Armin Steigler – über 20 Jahre später verlässt er die Band. „Wir haben es schon länger kommen sehen und nun hat er es öffentlich gemacht: Armin Steigler zieht es ab 2026 privat – und das nicht nur seglerisch - eine lange Zeit auf die Weltmeere, sondern auch in den ganz hohen Nordosten der Republik. Wir sagen musikalisch ,Farewell Armin´ und danke für alles“, so die vier Bandmitglieder. Und sie tun das mit einem Abschiedskonzert in der Alten Druckerei am 8.11.2025. Aber keine Angst - W4F wird weiter bestehen.Wer die Jungs aber nochmal zu fünft auf der Bühne sehen möchte, der hat an diesem Tag vermutlich die letzte Chance."

Längst haben sich „Waiting for Frank“ einen Spitzenplatz unter den Folkbands erspielt. Musikalisch enorm variabel und vielstimmig mit ausdrucksvollen Sängern bestückt, machen die fünf Bandmitglieder jedes Konzert zu einer genussvollen Reise auf die grüne Insel oder die Highlands von Schottland.

Aber auch eigene Arrangements von Welthits von Sting oder U2 haben Armin Steigler, André Clemens, Frank Schork, Marco Schilling und Helmut Lerchl drauf. In ihrem Konzert wird W4F wieder musikalisch die Brandung ans Gestade rollen lassen, ausgelassen an der Theke einen ausgeben oder die Sehnsucht eines Reisenden nach dem Zuhause auf der Nachtfähre spüren lassen.

Musik, die in die Beine geht und schon im nächsten Moment von fernen Küsten, dem Meer und Feuer im Kamin träumen lässt. Gitarren, Flöten, Bass, Akkordeon, Keyboard und Hackbrett stehen bereit. Und Armin Steigler nochmals an der Gitarre und am Mikrofon.

[Foto: © Waiting For Frank]

Einlass: 19:00 Uhr

Unsere humorvolle und kindgerechte Neuinterpretation des zeitlosen Klassikers besticht durch eine frische und moderne Sprache sowie pfiffige und sympathische Figuren. Die Kinder im Publikum werden von den Darstellenden immer wieder miteinbezogen und nehmen aktiv Teil an einer spannenden und lustigen Theaterreise. Jede Menge Sprachwitz und Slapstick sorgen dafür, dass die Inszenierung nicht nur für junge Kinder ab vier Jahren geeignet ist, sondern auch ältere Kinder und Erwachsene garantiert ihren Spaß haben werden.

Die fantasievolle Geschichte von dem Jungen, der nie erwachsen werden möchte, hat bereits Generationen von Kindern begeistert. Und so erzählt auch Wendy Darling ihren jüngeren Geschwistern jeden Abend die spannenden Geschichten aus dem sagenhaften Nimmerland und träumt davon, dem mutigen Peter Pan zu begegnen. Eines Abends steht dieser tatsächlich gemeinsam mit seiner launischen Elfe Tinkerbell im Kinderzimmer. Schnell beschließen die Kinder, mit Peter Pan und Tinkerbell ins Nimmerland zu fliegen. Sie erleben spannende Abenteuer, treffen auf die verlorenen Kinder und auf gefährliche Piraten sowie auf ein ziemlich gefräßiges Krokodil, das nichts lieber verspeisen würde als den grimmigen Piratenkapitän James Hook höchstpersönlich! Doch schließlich müssen sich die Kinder entscheiden. Wollen sie beim faszinierenden Peter Pan bleiben und niemals erwachsen werden oder ist die Sehnsucht nach ihren Eltern stärker?

Einlass 30 Minuten vor Beginn.

Sonntag, 9. November 2025, 17 Uhr, Gedächtniskirche Speyer
„Felix Mendelssohn - Paulus“ Gedenkkonzert zum 9. November
Vokalsolisten, Kammerphilharmonie Mannheim, Speyerer Kantorei, Ltg.: KMD Robert Sattelberger, Eintritt: 25€/10€, VV: reservix, TouristInfo, Capella-Verlag

Felix Mendelssohn Bartholdy 1809 – 1847 Paulus op. 36
Oratorium nach Worten der heiligen Schrift für Soli, Chor und Orchester
Mendelssohns Oratorium Paulus entstand im Zusammenhang mit den bürgerlichen Musikfesten in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Die Kunst wurde als unverzichtbarer Gegenstand derBildung verstanden, und eine aktive Teilnahme in Chören und Orchestern galt als Bestandteil bürgerlichen Kulturlebens. So dirigierte Mendelssohn seinen Paulus auch mehrfach in unserer Pfalz, u.a. in Zweibrücken.

Die Neuentdeckung und Pflege alter Meisterwerke wurde zur Erhaltung
traditioneller musikalischer Werte neu belebt und hoch gehalten. Mendelssohn spielte in dieser Hinsicht eine zentrale Rolle, lernte er doch schon als Kind Meisterwerke von Bach, Händel und Haydnkennen.
Die Uraufführung des Paulus fand an Pfingsten 1836 am Niederrheinischen Musikfest statt und wurde von Anfang an mit grossem Beifall aufgenommen. Um die 50 Aufführungen folgten alsbald in den europäischen Kulturzentren und in den Vereinigten Staaten. Paulus gehörte fast ein Jahrhundert lang zum festen Repertoire der aufstrebenden Oratoriengesellschaften. Während die Anhänger
in Paulus eine würdige Erneuerung der kunstvollen und komplexen Musik Bachs sahen, erhoben sich im ausgehenden 19. Jahrhundert ebenso kritische Stimmen gegenüber Mendelssohns Konservatismus.

Historische und theologische Studien begleiteten den 26-jährigen Mendelssohn im Entstehungsprozess des Paulus. Die Texte entstammen grösstenteils der Apostelgeschichte und beschreiben den Wandel des Saulus von Tarsus zum frühchristlichen Missionar Paulus. In der Auseinandersetzung
mit dieser Thematik gestaltete er ein für ihn bedeutendes Stück Autobiographie. Felix Mendelssohn war Enkel des Moses Mendelssohn, eines bedeutenden jüdischen Philosophen des 18. Jahrhunderts. Seine Familie konvertierte in seinem 7. Lebensjahr zum lutherischen Christentum und lebte als überzeugte Protestantenfamilie. Die Schaffung des Oratoriums Paulus und dessen Botschaft vongeistlicher Erweckung und Selbstfindung wurde so für den Komponisten zur Auseinandersetzung mit einem Stück Familiengeschichte. Mit diesem Konzert möchte die Kantorei am 9. November an Mendelssohn als Komponisten mit jüdischen Wurzeln erinnern.

Paulus ist ein zweiteiliges Werk mit kurzen Episoden aus dem Leben des Apostels Paulus. Das Hauptmotiv ist die Erleuchtung und Bekehrung des Saulus.
Der erste Teil beinhaltet die Vorgeschichte mit der Verfolgung und Steinigung des christlichen Märtyrers Stephanus, welcher die neue Lehre verkündet. Man begegnet einem wütenden Saulus, der zornerfüllt gegen die christlichen Gemeinden vorgeht.
Die Reise nach Damaskus führt hin zum geistigen Kern des Oratoriums: Es erscheint ihm der Gottessohn und diese Erfahrung trifft ihn in seinem Innersten. Die Stimme Gottes „Saul, was verfolgst du mich?“ erklingt als 4-stimmiger Frauenchor und rückt dadurch in mystische Ferne. Saulus erblindet, fastet drei Tage und wird von Ananias, dem Gottgesandten, aufgesucht und zur Bekehrung
gebracht. In der Arie „Gott, sei mir gnädig“ berührt die tiefe Reue des Saulus. Unter dem Namen Paulus wird er zum bedeutendsten Apostel Jesu Christi.
Der zweite Teil stellt Stationen der Missionstätigkeit des zum Christentum bekehrten Paulus dar. Gegenüber dem ersten Teil herrscht eine weniger dramatische, dafür umso beschaulichere Grundstimmung vor. Nach seinem Tod als Märtyrer bekommt Paulus als standhaft Glaubender „Gottes Krone
der Gerechtigkeit“ und als Fazit ebenso „alle, die seine Erscheinung lieben“.
Entsprechend dieser Schlussfolgerung greift Mendelssohn formal im gesamten Oratorium auf das barocke Vorbild der Bach-Passionen zurück: Nach jedem Handlungsabschnitt steht ein betrachtender Choral, der unmittelbar Bezug auf das Geschehene nimmt und den Zuhörenden zur Reflexion
einlädt. Eine Meditation aus der Distanz - dies gilt gewissermassen für das ganze Oratorium Paulus und vermag dadurch jeden Zeitgeist zu überwinden.

Einlass: 16:00Uhr