Wer hat denn heute noch Zeit für sowas! Wir nehmen unsere Zeit
unter die Lupe. Und wer genau hinsieht, der findet sie auch:
Die »grauen Herren«, die uns das wichtigste Gut abluchsen wollen.
Zeit für uns selbst und Zeit füreinander.
Das zeigt uns Momo. »Sie lebt am Rande der Stadt in den Ruinen
eines Amphitheaters. Sie besitzt nichts als das, was sie findet oder
was man ihr schenkt, doch sie hat eine außergewöhnliche Gabe:
Sie ist eine wunderbare Zuhörerin. Eines Tages aber treten die
grauen Herren auf den Plan. Sie haben es auf die kostbare Lebens-
zeit der Menschen abgesehen – und Momo ist die Einzige, die
ihnen noch Einhalt gebieten kann ... Die struppige kleine Heldin
kämpft mit nichts als einer Blume in der Hand und einer Schild-
kröte unter dem Arm gegen das riesige Heer der ‚grauen Herrn’«.
Die Theaterschule Schwäbisch Gmünd präsentiert eine Momo
der »anderen« ART. Unser inklusiver Spielclub geht mit Profis, Kin-
dern, Jugendlichen und Erwachsenen gemeinsam auf die Bühne
in der Gmünder Theaterwerkstatt. Authentisch. Zauberhaft. Eine
Reise, nicht durch die Zeit, sondern in die Zeit. Buchen Sie jetzt.
Alles inklusive.

Die neue Tanz- und Artistik-Show der DDC!

Erleben Sie eine energiegeladene Show, die die Grenzen zwischen pulsierendem Tanz und atemberaubender Akrobatik auf völlig neue Weise sprengt! Die DDC Entertainment präsentiert mit BREAK The DANCE ein unvergessliches Spektakel, dargeboten von international gefeierten Tanz- und Artistik-Virtuosen. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Energie, Präzision und schier unglaublicher Körperbeherrschung. Von dynamischen Breakdance-Moves, die den Atem rauben, über fließende Tanz-Elemente bis hin zu schwindelerregenden Akrobatik-Darbietungen erwartet Sie ein Fest für die Sinne.

Einlass: 16:00 Uhr

Ein grandioser Start ins neue Jahr mit Michael Schlierf am Piano, Gesang Stevenson Pierre.

Großes Galabuffet. Feiern sie in Gemeinschaft bei gutem Essen und einem tollen Konzert einen unvergesslichen Jahreswechsel.

Getränke sind exklusiv.

Einlass ab 19:00

Wer hat denn heute noch Zeit für sowas! Wir nehmen unsere Zeit
unter die Lupe. Und wer genau hinsieht, der findet sie auch:
Die »grauen Herren«, die uns das wichtigste Gut abluchsen wollen.
Zeit für uns selbst und Zeit füreinander.
Das zeigt uns Momo. »Sie lebt am Rande der Stadt in den Ruinen
eines Amphitheaters. Sie besitzt nichts als das, was sie findet oder
was man ihr schenkt, doch sie hat eine außergewöhnliche Gabe:
Sie ist eine wunderbare Zuhörerin. Eines Tages aber treten die
grauen Herren auf den Plan. Sie haben es auf die kostbare Lebens-
zeit der Menschen abgesehen – und Momo ist die Einzige, die
ihnen noch Einhalt gebieten kann ... Die struppige kleine Heldin
kämpft mit nichts als einer Blume in der Hand und einer Schild-
kröte unter dem Arm gegen das riesige Heer der ‚grauen Herrn’«.
Die Theaterschule Schwäbisch Gmünd präsentiert eine Momo
der »anderen« ART. Unser inklusiver Spielclub geht mit Profis, Kin-
dern, Jugendlichen und Erwachsenen gemeinsam auf die Bühne
in der Gmünder Theaterwerkstatt. Authentisch. Zauberhaft. Eine
Reise, nicht durch die Zeit, sondern in die Zeit. Buchen Sie jetzt.
Alles inklusive.

Wer hat denn heute noch Zeit für sowas! Wir nehmen unsere Zeit
unter die Lupe. Und wer genau hinsieht, der findet sie auch:
Die »grauen Herren«, die uns das wichtigste Gut abluchsen wollen.
Zeit für uns selbst und Zeit füreinander.
Das zeigt uns Momo. »Sie lebt am Rande der Stadt in den Ruinen
eines Amphitheaters. Sie besitzt nichts als das, was sie findet oder
was man ihr schenkt, doch sie hat eine außergewöhnliche Gabe:
Sie ist eine wunderbare Zuhörerin. Eines Tages aber treten die
grauen Herren auf den Plan. Sie haben es auf die kostbare Lebens-
zeit der Menschen abgesehen – und Momo ist die Einzige, die
ihnen noch Einhalt gebieten kann ... Die struppige kleine Heldin
kämpft mit nichts als einer Blume in der Hand und einer Schild-
kröte unter dem Arm gegen das riesige Heer der ‚grauen Herrn’«.
Die Theaterschule Schwäbisch Gmünd präsentiert eine Momo
der »anderen« ART. Unser inklusiver Spielclub geht mit Profis, Kin-
dern, Jugendlichen und Erwachsenen gemeinsam auf die Bühne
in der Gmünder Theaterwerkstatt. Authentisch. Zauberhaft. Eine
Reise, nicht durch die Zeit, sondern in die Zeit. Buchen Sie jetzt.
Alles inklusive.

12 Stimmen – 12 faszinierende Persönlichkeiten und Songs of Eternity: Eine Reise durch Welthits, die Geschichte schrieben, beginnt! Berühmte klassische Arien, romantische Balladen sowie Rock- und Pophymnen reißen die Fans einmal mehr von den Sitzen. 12 Ausnahmesänger auf einer Bühne zünden ein musikalisches Feuerwerk aus Liedern, die für die Ewigkeit geschrieben wurden. So umfangreich wie ihr Repertoire ist auch die stimmliche Vielfalt und Achtung Ladies: Sie sehen auch noch wahnsinnig gut aus und der ein oder andere Hüftschwung ist bereits legendär. Und bald heißt es wieder: Ladies and Gentlemen, please welcome live on stage: THE 12 TENORS!

Saaleinlass: 19:30 Uhr

20 Jahre Bühnenjubiläum Junger Kammerchor Ostwürttemberg und 40 Jahre Bühnenjubiläum Klavierduo Stenzl.
Vereint in der Liebe zur Vielfalt der Musik wird eine besondere Konzertreihe präsentiert.
Gemeinsam mit dem international konzertierenden Klavierduo Hans-Peter und Volker Stenzl gibt der JKO als Höhepunkt des Programms die Liebesliederwalzer op. 52 von Johannes Brahms zum Besten.
Der beliebte Liederzyklus begeistert durch bekannte Melodien und von schwelgenden bis zu humoristischen Texten über den Donaustrand, kleine Vögelein und „die Frauen“.
Daneben bestreiten beide ihr eigenes Programm: Der Junge Kammerchor singt in verschiedenen Sprachen Werke von Randall Z. Stroope, Francis Poulenc, Ivo Antognini, und vielen mehr, deren Kompositionen sich alle mit dem Thema Liebe und Leidenschaft auseinandersetzen.
Das Klavierduo Stenzl wiederum spielt den Liederzyklus „Aus aller Herren Ländern, op. 23“ von Moritz Moszkowski für Klavier vierhändig. Gewissermaßen eine Liebeserklärung an den europäischen Kontinent und seine kulturelle Vielfalt.

Der Junge Kammerchor Ostwürttemberg steht seit seiner Gründung im Jahr 2005 für hochkarätige Chorkultur in ihrer reinsten Form: dem – in der Regel unbegleiteten – Chorsingen.
Beheimatet in der Internationalen Musikschulakademie Schloss Kapfenburg arbeiten die Sängerinnen und Sänger – viele von ihnen sind seit Jahren im Chor, Neue sind stets willkommen – zweimal im Jahr in einer Arbeitswoche buchstäblich Tag und Nacht an den anspruchsvollen Programmen. In den anschließenden Konzerten in der Region sowie auf Reisen in Deutschland oder ins europäische Ausland begeistert der „JKO" sein Publikum und fungiert als Aushängeschild für die beiden Landkreise Ostalb und Heidenheim.
Regelmäßig arbeitet der JKO mit den Opernfestspielen Heidenheim OH! zusammen. Die Stimmbildungseinheiten während der Probenphasen übernehmen Mitglieder des Vokalwerks der OH!. Bei einzelnen Opernproduktionen, organisiert als sog. "Side-by-Side"-Projekte, treten Mitglieder des JKO zusammen "Seite an Seite" mit den Profis des Vokalwerks Heidenheim auf.

Einlass: 18:15 Uhr

Welten verbinden die aus der klassischen Musik stammende Soloviolinistin Anna Dorothea Mutterer und den Pop- und Jazzpianisten Timo Böcking. Sie, die international renommierte Geigenvirtuosin und Bachverehrerin, die auf den Orchesterbühnen dieser Welt zuhause ist. Verwurzelt in ihrer Musiktradition wagen sie sich aus der musikalischen Deckung und nehmen ihr Publikum mit auf eine Entdeckungsreiche durch die kulturelle Vielfalt vergangener Zeiten bis ins Hier und Jetzt.

Vom argentinischen Tango bis zur jüdischen Folklore, von Bach und Vivaldi über Mozart bis zu Gershwin und den Beatles. Über Brücken und Brüche. Virtuos und von Herzen.

Ihr neues Konzertprogramm verspricht nicht weniger als das, woran es der Welt vielleicht zurzeit am meisten fehlt: Den neugierigen Blick auf das vermeintlich Fremde, die wertschätzende Auseinandersetzung mit dem Unbekannten und eine Liebeserklärung an das Leben.

Einlass ab 19:00

Wer hat denn heute noch Zeit für sowas! Wir nehmen unsere Zeit
unter die Lupe. Und wer genau hinsieht, der findet sie auch:
Die »grauen Herren«, die uns das wichtigste Gut abluchsen wollen.
Zeit für uns selbst und Zeit füreinander.
Das zeigt uns Momo. »Sie lebt am Rande der Stadt in den Ruinen
eines Amphitheaters. Sie besitzt nichts als das, was sie findet oder
was man ihr schenkt, doch sie hat eine außergewöhnliche Gabe:
Sie ist eine wunderbare Zuhörerin. Eines Tages aber treten die
grauen Herren auf den Plan. Sie haben es auf die kostbare Lebens-
zeit der Menschen abgesehen – und Momo ist die Einzige, die
ihnen noch Einhalt gebieten kann ... Die struppige kleine Heldin
kämpft mit nichts als einer Blume in der Hand und einer Schild-
kröte unter dem Arm gegen das riesige Heer der ‚grauen Herrn’«.
Die Theaterschule Schwäbisch Gmünd präsentiert eine Momo
der »anderen« ART. Unser inklusiver Spielclub geht mit Profis, Kin-
dern, Jugendlichen und Erwachsenen gemeinsam auf die Bühne
in der Gmünder Theaterwerkstatt. Authentisch. Zauberhaft. Eine
Reise, nicht durch die Zeit, sondern in die Zeit. Buchen Sie jetzt.
Alles inklusive.

„Achtung, fertig, los!“ heißt es, wenn Speedy Gitarros, der schnellste
Gitarrenspieler der Welt, in die Saiten greift. Pepe spielt auf seinem Instrumentengepäck
– was hat er darin wohl für Klänge versteckt? Saxophon
und Klappernette spielen um die Wette. Aber wie klingt wohl der Ton vom
quietschbunten Pepephon?! Gemeinsam mit dem Publikum forschen die
beiden Musiker nach Klängen, Rhythmen und Melodien aus Jazz, Pop, Folk
und Klassik von Biene Maja bis Michael Jackson. Rasant und fetzig – ein
großer Spaß für klein und groß.

„Putz dich raus – geh aus“ und lass dir das irre Showspektakel nicht entgehen!

Frech, witzig und doch charmant strapazieren unsere Travestiekünstler Ihre Lachmuskeln.
Extravagante Kostüme und funkelnder Schmuck sorgen für leuchtende Augen und offene Münder.
Die unvergleichlichen Starimitationen lassen Sie aus dem Staunen nicht mehr herauskommen.
Singen Sie mit zu Evergreens, mit denen Sie garantiert den einen oder anderen schönen Moment in Ihrem Leben verbinden. Denn eines ist sicher: Die Paradiesvögel in ihren hinreißenden Kleidern werden nichts unversucht lassen, um die Stimmung im Saal zum Brodeln zu bringen.
Seien Sie Ihrem Lieblingsstar - in der Pause - ganz nah und halten Sie diesen einzigartigen Abend
in einem Erinnerungsfoto für die Ewigkeit fest. Denn unsere Künstler sind alles andere als publikumsscheu.
Wir wünschen wieder ganz viel Spaß und Vergnügen!

Einlass: 16 Uhr

Dorfrichter Adam hält einen Prozess ab. Es geht dabei
um die sexuelle Belästigung von Eve und das Zerbrechen
eines Kruges bei der Flucht des Täters. Schnell wird klar,
dass Adam selbst schuldig ist und alles versucht, eine
falsche Spur zu legen.
„Der zerbrochne Krug“ ist ein Meilenstein der deutschen
Theatergeschichte. Das Lustspiel revolutionierte er
mit seiner innovativen Struktur, den schnellen Dialogen
und seinem geistreichen Witz. Kleists Theaterstück
verbindet auf einzigartige Weise tragische Themen wie
Machtmissbrauch und Vertrauensbruch mit Sprachwitz
und volkstümlichem Humor.
Die Uraufführung fand 1808 am Hoftheater in Weimar
unter der Leitung von Johann Wolfgang Goethe statt.
Sie war zwar ein Misserfolg, doch ab 1820 eroberte
„Der zerbrochne Krug“ die Theaterbühnen im Sturm.
Heute zählt das Lustspiel um den Dorfrichter Adam, der
über seine eigenen Missetaten zu Gericht sitzen muss,
zu den am häufigsten aufgeführten Stücken im deutschsprachigen
Raum.

Dorfrichter Adam hält einen Prozess ab. Es geht dabei
um die sexuelle Belästigung von Eve und das Zerbrechen
eines Kruges bei der Flucht des Täters. Schnell wird klar,
dass Adam selbst schuldig ist und alles versucht, eine
falsche Spur zu legen.
„Der zerbrochne Krug“ ist ein Meilenstein der deutschen
Theatergeschichte. Das Lustspiel revolutionierte er
mit seiner innovativen Struktur, den schnellen Dialogen
und seinem geistreichen Witz. Kleists Theaterstück
verbindet auf einzigartige Weise tragische Themen wie
Machtmissbrauch und Vertrauensbruch mit Sprachwitz
und volkstümlichem Humor.
Die Uraufführung fand 1808 am Hoftheater in Weimar
unter der Leitung von Johann Wolfgang Goethe statt.
Sie war zwar ein Misserfolg, doch ab 1820 eroberte
„Der zerbrochne Krug“ die Theaterbühnen im Sturm.
Heute zählt das Lustspiel um den Dorfrichter Adam, der
über seine eigenen Missetaten zu Gericht sitzen muss,
zu den am häufigsten aufgeführten Stücken im deutschsprachigen
Raum.

Einlass: ab 18:00 Uhr

Einlass: ab 09:00 Uhr

Wer hat denn heute noch Zeit für sowas! Wir nehmen unsere Zeit
unter die Lupe. Und wer genau hinsieht, der findet sie auch:
Die »grauen Herren«, die uns das wichtigste Gut abluchsen wollen.
Zeit für uns selbst und Zeit füreinander.
Das zeigt uns Momo. »Sie lebt am Rande der Stadt in den Ruinen
eines Amphitheaters. Sie besitzt nichts als das, was sie findet oder
was man ihr schenkt, doch sie hat eine außergewöhnliche Gabe:
Sie ist eine wunderbare Zuhörerin. Eines Tages aber treten die
grauen Herren auf den Plan. Sie haben es auf die kostbare Lebens-
zeit der Menschen abgesehen – und Momo ist die Einzige, die
ihnen noch Einhalt gebieten kann ... Die struppige kleine Heldin
kämpft mit nichts als einer Blume in der Hand und einer Schild-
kröte unter dem Arm gegen das riesige Heer der ‚grauen Herrn’«.
Die Theaterschule Schwäbisch Gmünd präsentiert eine Momo
der »anderen« ART. Unser inklusiver Spielclub geht mit Profis, Kin-
dern, Jugendlichen und Erwachsenen gemeinsam auf die Bühne
in der Gmünder Theaterwerkstatt. Authentisch. Zauberhaft. Eine
Reise, nicht durch die Zeit, sondern in die Zeit. Buchen Sie jetzt.
Alles inklusive.

Im traditionellen Konzert zum Neuen Jahr trifft dieses Mal Klassik auf Tango. Im Programm des Abends vereinen sich impressionistische Klangmalerei und bezaubernd schöne Melodien mit schwungvollen und
virtuosen Elementen aus Südamerika und dem Jazz. Mal führt die Musik in eine Operette, mal erklingen lyrische Passagen, gefolgt von rhythmischen Tänzen. Präsentiert wird das schwungvolle Konzertprogramm vom Zoria Trio. Flötistin Charlotte Kuffer, Cellistin Irena Josifoska und Pianist Viktor Soos sind beim Deutschen Musikwettbewerb 2024 in die Konzertförderung aufgenommen worden. Alle drei jungen Musiker sind mit Preisen und Stipendien in ihre Karriere gestartet, konzertieren sowohl solistisch als auch mit namhaften Orchestern.
Gefördert durch die Konzertförderung Deutscher Musikwettbewerb
des Deutschen Musikrates und die GVL.

Einlass: 19:30 Uhr

Wohl kein Komponist hat mit seinen überwältigenden Kompositionen die Welt des Films in den vergangenen zwei Jahrzehnten so sehr geprägt wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Gewinner Hans Zimmer. Die Besucher erwartet ein besonderer musikalischer Abend in großer Aufführung mit Orchester, Chor, Solisten und einer Lichtinszenierung.

Der deutschstämmige Hans Zimmer wurde mit „Rain Main“ berühmt und hat seitdem zahlreichen Mega-Hits aus Hollywood zu Erfolg und dramatisch-emotionaler Wirkung verholfen, so u.a. „Mission Impossible II“, „Gladiator“, „Fluch der Karibik“ sowie „Interstellar“ und „Batman“. Für den Filmscore zu Christopher Nolans „Dunkirk“ erhielt Hans Zimmer 2018 seine elfte Oscar-Nominierung.

Film für Film lieferte er ein Meisterwerk nach dem anderen ab, räumte zahlreiche Preise wie den Oscar, den Grammy und den Golden Globe ab und etablierte seinen Stil als vorbildlich für andere Komponisten. Das Besondere an Hans Zimmers Musik ist der gekonnte Einsatz von außergewöhnlichen Instrumenten und die Verschmelzung von Orchester und elektronischer Musik.

Von 1936 bis 1949 schrieb J.R.R. Tolkien „Der Herr der Ringe“. Die ersten beiden Bände erschienen 1954 – ein Kult war geboren. 1973 starb Tolkien im Alter von 81 Jahren. Sein Sohn Christopher sorgte nach seinem Tod für die Veröffentlichung weiterer Geschichten aus Mittelerde. Rund 25 Jahre nach seinem Tod begann mit einem Budget von 190 Millionen Dollar die Produktion der Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“. Sie wurde weltweit zu einer der erfolgreichsten Filmproduktionen aller Zeiten.

In der Aufführung wird die sagenhafte doppelte Trilogie in einem einmaligen musikalischen Ereignis zum Leben erweckt – von den bedrohlichen Klängen Mordors und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben.

Howard Shore, der den größten Teil der Musik für die Filmtrilogie „Der Herr der Ringe“ und „Der kleine Hobbit“ komponiert hat, wurde für diese mit einem Oscar ausgezeichnet. Seine Leitmotive lassen wie bereits bei Richard Wagners „Ring des Nibelungen“ das Publikum leibhaftig spüren, wenn der Ring seine Macht entfaltet und den Träger aller Macht verdirbt: Ein Gleichnis, das perfekt in die heutige Zeit passt.

Die Presse feiert das Konzert als ein „hochemotionales und mythisches Erlebnis“ und lobt: "Knapp 100 Akteure - vom gut aufspielenden Orchester über den stimmstarken Auenland-Chor bis hin zu den hervorragenden Solisten - zeigten Einsatz, um das Publikum in Tolkiens weltberühmte Fantasiewelt zu entführen… Ob bombastisch mit Pauken und Gong oder elbisch zarte Flötentöne: Immer wieder erklangen die bekannten, Oscar-prämierten Melodien von Howard Shore aus der Filmtrilogie und sorgten sofort für das passende „Kino im Kopf“… Auf den Stühlen hielt es dann am Ende weder Publikum noch Musiker. Das Publikum schaffte es mit stehenden Ovationen, die Akteure für drei Zugaben auf die Bühne zu holen.“

Die perfekte regionale Gewürzmischung für mild-aromatische
Balladen, feurigen Tango und pikanten Bebop!
Hinreißende Stimmen und virtuose Arrangements ergänzen sich
zu einem beeindruckend harmonischen Gefüge. Und wollten Sie
immer schon wissen, ob schwäbischer Humor auch subtil sein
kann? Antworten auf diese und viele weitere Fragen werden Ihnen
live und »sengsationell« im mittlerweile siebten Programm der
bekannten A-Cappella-Gruppe aufgetischt!
Die Stammwürze bilden wie gewohnt Jeschi Paul (hinreißend),
Klaus Rother (heldenhaft), sowie Robert Kast (tiefgründig),
und als neue Zutaten runden Dorothee Götz (brillant) und Wolf-
Dieter Rahn (kraftvoll) das scharfe Dressing ab.
Die fünf SängerInnen bewegen sich souverän durch eine schmackhaft-
temperamentvolle Mixtur aus Schwabenkult, Zirkus und
Sengsationen des Alltags.
Pepper & Salt – immer wieder neu und einfach sengsationell